文 | D 总

终于，今晚去电影院看了《驴得水》。

不出所料，被里面的张一曼圈粉。

现在脑子里循环播放了一百遍那首浪得要命的主题曲。

歌名就叫做《我要你》。

于是，赶紧爬回来码字，写下了这篇观后感。

轻度剧透，但你会喜欢。

民国31年，一个会让人产生高原反应的偏远乡村里，四个有教育梦想的知识分子在这办了一所小学。因为经费紧张，校长把村里用来拉水的驴向上级虚报成了一位“吕得水”老师，用来吃空饷。某日突遭教育部特派员检查，为了隐瞒一个谎言，一连串的新的谎言和冲突接踵而来……

上映20天后，电影《驴得水》票房达到1.34亿，凭借好口碑成了院线黑马。而剧中的主题曲《我要你》，更是火速成为比电影还热的新晋“洗脑神曲”。由任素汐扮演的女主角张一曼在剧中的一段清唱，用纯真无邪的唱腔和风情万种的小颤音，熔化了观众的心。

少有人知的是，最近才走红的《我要你》，其实一首已经创作五年的“老歌”，并且先后有过四个版本——创作者樊冲版、任素汐话剧版、任素汐独唱电影版、老狼任素汐合唱版。在它的背后，则是任素汐与张一曼共处的五年，是一个纯洁与放荡共存的人物自由生长的五年。五年、四个版本，究竟谁的《我要你》，才唱出了一曼的真心？

Start here:

电影版：一曼的风情与纯真任素汐独唱电影版《我要你》

《驴得水》的故事来源于导演周申从甘肃支教的朋友那里听说的真人真事，四位主人公则代表了导演眼中知识分子的四种类型——

正直无私、富有抱负，却性格软弱、容易妥协的校长；锋芒毕露、充满反叛精神的“愤青”周铁男；精明、务实、处事谨慎、出事必先自保的裴魁山；以及对人生趣味怀有美好的幻想，向往自由浪漫、不愿受到约束的女主角张一曼。

电影《驴得水》剧照

也正是张一曼这样一个有些先锋和颠覆传统的女性角色，俘获了无数观众的心。

她是个追求个人愉悦的姑娘，她毫不避讳向男同事提出性要求，却始终与感情划清干净的界限。

当爱上她的男同事自以为对她很了解地告白道：“他们那样说你，都是因为不了解你，你只是单纯，别人说什么你都信。”一曼却大大方方地告诉对方：你误会了，我就是喜欢这样。到这个穷乡僻壤来当老师，我只不过为了找个没人管我的世外桃源，继续过自己想过的日子。

这世界上最稀罕的是了解，最可怕的是自以为是的“了解”。当不想被牵绊的一曼遇到一心想“改造”她的人，她的选择仍旧是把话说清楚，哪怕你依然误解我。

这样的女主角会有一个好的结局吗？

如你所知，这并不是一个让人开怀的喜剧。剧情的发展，让原本可爱的人们相继露出令人愤怒的猥琐面孔。当曾经深情表白的男同事指着一曼鼻子破口大骂“婊子”，你知道曾经的美好已被撕碎，个人意志在从未真正得到理解的周遭环境下，再也找不到出口。

最终，当个人自由陷入环环相套的集体利益，单纯的善意被一再侮辱和损害，一曼用自己的方式逃离了如多米诺骨牌般轰塌的谎言世界。

影片结束。密不透风的剧情中，一曼纯真甜美的歌声，让这个残酷荒唐的故事留存了些许美好的余音。

蓝色旗袍，身段婀娜，她坐在教室后的小山丘上，一边刨蒜，一边想着什么高兴事儿似的唱起那支小曲。穿透耳膜的小颤音里透着万众风情，却又始终带着一股纯真的质朴：“我要/你在我身旁/我要/你为我梳妆/这夜的风儿吹/吹得心痒痒，我的情郎/我在他乡，望着月亮……”

她把蒜皮撒向空中，没心没肺地笑：“你看，下雪了。”

话剧版：一曼曾不知廉耻地堕落

话剧版本中任素汐演唱的《我要你》

这首歌她在台上唱了五年。

2012年，当《驴得水》的故事被搬上话剧舞台，导演周申找到了他在中戏教过的学生任素汐。从那时起，任素汐开始了和张一曼共处的五年。

周申说，张一曼这个角色其实借鉴了池莉小说《怀念声名狼藉的日子》中一个叫做豆芽菜的人物。在书中，她是最纯洁的一个，但看起来是最放荡的：

“张一曼是一个简单的人，是个好人。而且她是一个底线非常清晰的人，在故事中，她也从头到尾都并不愿意突破自己的底线。在我看来，她的底线就是不伤害别人。比如说，当她发现如果她承认了就会伤害铜匠，这个时候她就选择了不承认。再比如说，她发现裴魁山喜欢她，她觉得自己有可能伤害他，所以她就选择把话说清楚，不要互相伤害。”

话剧版《驴得水》剧照

与电影上映后圈粉无数的张一曼不同，在话剧版的首轮演出中，这一人物却成了当时最大的争议。

在最初的版本里，张一曼在最后和其他几个角色一起“不知廉耻地堕落了”。这样的人物走向不但没有得到观众的认可，连演员自己也觉得，那不是真正的一曼。

随后，导演对话剧的最后一幕进行修改，一曼没有和他人同流合污，但却依然不是一个没有弱点的完美形象：“我们同情她，认为她这样的人不会主动作恶，但是她仍然是软弱的。”导演刘露试图找到其中的原因：“通过这个戏，我们想讨论没有信仰的理想主义，我们想探讨一下，那些美好的东西真正遇到困难和考验的时候，弱点在哪里？面对制度，个人的责任是什么？面对欲望，个人到底有没有一条不可突破的底线？” （出自《三联生活周刊》2012年报道）

话剧版《驴得水》剧照

在话剧中，张一曼唱歌的一幕同样成为了全场的亮点。一束灯光打在她的头发上，光线下细小的灰尘伴着歌声旋转上升，全场鸦雀无声，仿佛所有的声音都被一曼吸入了身体。在舞台上，《我要你》的旋律少了几分柔情，多了旧上海浮华的舞曲旋律——那时的一曼，更加自由不羁，她只要快乐，无所顾忌。

爱唱歌的任素汐，从小学习钢琴和唱歌，声音里有她自己的特质。但在台上一开口，歌人合一，你觉得那就是一曼在演唱。她接受媒体采访说：“不给你说虚的，演一曼没人能比我演得更好，因为我就是她。我认识一曼四五年了，我最了解她……因为是我创造的她。”

原作者版：一曼想要的是每个人都想的词曲作者樊冲示范吉他弹唱《我要你》（樊冲微博）

《我要你》的词曲作者是周申的朋友，音乐制作人樊冲。在一段创作手记中，他写下了他所理解的一曼，和一曼内心所“要”的东西。

“一曼曾经经历的和现在身处的是截然不同的环境，回忆起过去时应该是一种比较美好的情绪，是想在找寻些记忆，或者想要点什么，要什么呢？在考虑这个问题的时候歌名就出来了，就叫《我要你》吧。管他谁呢，我只想一曼想要的得是每个人都想要的才可以。”

有了歌名和创作方向，他拨着吉他一点点寻找感觉，最后只用了半个小时就把这首歌的旋律写完了。

戏剧和电影中的歌曲，除了晕染释放情绪之外还需要丰富人物。樊冲开始思考一曼会在什么情况下哼起这首歌，她在想什么。“夏夜、微风，操场边上一座隆起的草垛，月光染亮不远处的山脊，草虫声声稀疏，一曼和老裴一番打情骂俏后疲惫的倚靠在草垛上，她就这么看着不远处的山脊，一边摘头发上面纠缠的枯草，一边开始哼唱……”

老狼合唱版：穿越时空的对白老狼、任素汐合唱版《我要你》

樊冲眼里，能演绎好《我要你》最关键的是质朴。电影上映前夕，他拉来了好友老狼再录一版，与化身歌女的任素汐对唱。

当老狼唱起这首歌的时候，任素汐坐在录音棚控制间的沙发上，听到第一句，她就哭了。樊冲说，他们都是老狼的歌迷，听着他的歌长大。“一直在想，从他这张嘴里唱这个歌是什么味道，当他第一句开始唱的时候，就是我们彼此眼互相看的时候，是一种默契，嗯，对了！这个歌的感觉，找到了！”

老狼唱着主旋律，与任素汐的《天涯歌女》时空交错、遥相呼应，一首民国情怀的小情歌娓娓道来，婉转的旋律像即将来临的爱情拂过脸颊。

仔细听来，那温暖的歌声里，似乎藏着一个久远的故事：穿着旗袍的女人，为留声机换上一张压箱底的老旧唱片，“都怪这月色，撩人的疯狂，都怪这吉他，弹得太凄凉，哦我要唱着歌，默默把你想，我的情郎，你在何方，眼看天亮……”（完）