今天舍爷要开开车，各位看官还请坐稳了。

前一阵娱乐圈又在折腾“出轨”的事儿，最后似乎又是一番闹剧。但说到出轨，古往今来最著名的主角莫过于潘金莲了。

《水浒传》中她出轨西门庆， 到了《金瓶梅》她出轨16岁的家奴琴童，被西门庆痛打一顿之后并不吸取教训，反倒继续和西门庆的女婿陈经济乱伦。

因为是“出轨专业户”，潘金莲几乎成了“坏女人”的代名词，所以也就不难理解，为啥范冰冰会在冯小刚的电影里一路嚷着“我不是潘金莲”以示清白。

虽然潘金莲这个名字让人避之不及，但谁能想到她也会有“春天”？将潘金莲从一个坏女人形象“晋升”为炙手可热的艺术品的，正是民国时画家胡也佛笔下的《金瓶梅秘戏图》——这可能是《金瓶梅》史上最好的插画，其中一幅曾在近年的拍卖中拍出过近400万的高价！

《金瓶梅秘戏图》共30幅，画中主角除了潘金莲和西门庆，还包括李瓶儿、庞春梅等，要知道李瓶儿和庞春梅也是出轨的主，说得暴力点，这些画简直就是“出轨男女床战大汇演”。

先来整体感受下画风：

上图拍卖价为112万，据说被海南一位姓张的先生竞得。图中男女主角是西门庆和潘金莲，金瓶梅中的“金”在这里被赋予一个眉挑目语的表情特写。

这幅图是嘉德公司2011年春拍中的拍品，,以230万成交，画的是西门庆和庞春梅，也就是金瓶梅中的“梅”。在门外偷窥的那位是谁？和上图对比就知道，正是庞春梅的主子潘金莲。眼睁睁看着西门庆和庞春梅上演“动作片”，潘金莲的心态够强大！

不过 《金瓶梅秘戏图》之所以具有很高的艺术价值，除了画房事情境、人物细节十分传神外，重点还在于它对家具陈设、古董器物甚至点心果盒、菜肴盘盏等同样给予精细勾勒，兼顾写意和写实，充分展示了特定时代的世情风貌和审美风尚，堪称一部生活百科全书。

以至于有人评论说“为《金瓶梅》插图或作全图者，自清代至今天，无有出胡也佛其右者”。

比如下面这幅图就是一个典型代表，该图在嘉德2010年秋拍中以近400万（392万）成交，为一包姓收藏家拍得。画的是西门庆和李瓶儿，也就是金瓶梅中的“瓶”。

熟悉《金瓶梅》的朋友应该了解，李瓶儿原是西门庆结拜兄弟花子虚的老婆，家住西门庆隔壁，有一天被西门庆撞了个满怀，书中是这样描述的：

“这西门庆留心已久，虽故庄上见了一面，不曾细玩。今日对面见了，见她生的甚是白净，五短身才，瓜子面儿，细湾湾两道眉儿，不觉魂飞天外。”

接下来的事，大家都知道了。

情境细节

从局部放大图来看，这场“战斗”的双方显然都很“急”。

摘下来的首饰放进首饰盒之后，盒盖都来不及盖上；李瓶儿的鞋子呢？东倒西歪，并不放在一处。

衣物就更不用说了，这真叫一个画风凌乱，也难怪左下角的猫都已经按捺不住激动的心情，一副跃跃欲试的样子。

家具陈设

现在来说说图中最重要的家具，也就是男女主角“战斗”的场所——架子床。

在宋代以前古人睡觉的床没有架子，都是直接平躺面朝屋顶，从宋代以后历朝直至民国，都采用的是“架子床”的设计。据考证，最早的架子床出现在南唐画家顾闳中的《韩熙载夜宴图》中。

韩熙载夜宴图（局部）

就像名字所表达的，架子床相比其他床整体多了一个架子。床侧有围栏，四周有立柱，顶部有盖，名曰“承尘”。除了外观的不同，架子床最大特点是做工精美华丽，无论是木质还是配饰，都透露着非凡的美感。

比如西门庆李瓶儿图中床眉上就彩绘了三种华美的图案：“”游龙戏凤”、“荷塘浮萍”、“双雀闹春”做工十分亮丽耀眼，一看就是大户人家专属。

“架子床”最重要的配套家具就是下面的这个脚踏，因为它的存在，主角们上下床变得方便多了。

屋里另一件大家具是下图中的“顶箱立柜”，过去大型的立柜为了增加装东西的容量，都置顶箱，不经常用的东西放在上面。

仔细观察顶箱，门上还用浅浮雕手法雕刻了圆钱、布币，这些都象征着主人的财富。还别说，《金瓶梅》中李瓶儿就是个富婆，甚至比西门庆还有钱，这个立柜充分凸显了李瓶儿富人的身份。

柜边放置着“镶石条桌”和“镶石束腰方凳”，三件家具腿之间分别绘有不同图案的牙条，可见画家观察之细致。

当然，也有百密一疏的地方。比如立柜上具有拉手功能的吊牌和锁具的位置画反了，吊牌在下面，打开柜子才方便。

下图为明式“面条柜”铜饰，可见锁孔在上，吊牌在下。

但瑕不掩瑜，我们再来看图中的一个三屉桌。这个桌子显然具有梳妆台的功能，桌面镶嵌着几块山水图案大理石，桌腿间加固装饰用的牙条，桌下有“拐子花方格脚踏”，整个画风十分准确到位！

“桌几”是古人常用的家具，在这幅图中就像一个缩小版的几案，放置在三屉桌上。主体类似乌木制作，侧面好像贴了“湘妃竹黄”，上面镶嵌“瘿子木”。如果画家没亲眼见过，又怎么会画得这么细腻？看来艺术要深入生活没得错。

三屉桌左边的椅子，形状像一座碑碣，叫“一统碑”靠背椅，也称单靠椅。椅背挖镶了一块山水大理石板。座上系有椅子垫，面料为纱，图案是矩形，所以叫“矩纹花纱垫”，是南宋富人常用的丝织品。图中，这样的椅子总共有三把。

图中最雅致的家具，当属下面的琴桌了。虽然只画出局部，但依然能看出不一样的气质，十分符合《金瓶梅》对于李瓶儿琴棋书画样样精通的描述。

宋明清家具深受当时文人气质和性格的影响。苏轼、欧阳修等人“绚烂之极归于平淡”的艺术追求极大感染了北宋中期以后的文人审美思想，经过发展并潜移默化到生活用器上，最终促成简洁素雅的明式家具攀上家具顶峰。明代文人不仅有家具设计理念，曹明仲、李渔等人更是亲自动手参与到家具制作中来。

而由文人创作的《金瓶梅》，记述的就是宋明时期的社会百态，它对于家具的描述，自然也契合了文人的审美思想与情怀。和家具一样，宋明瓷器也与当时文人的审美风尚紧密相关，如由宋瓷就能看出宋代文人思想的清逸素雅、淡泊高远。

陶瓷器具

画中的古董时玩，特别是瓷器，数量也十分丰富。其中最显眼的当然是“鼓型兰釉对开光坐墩”。

坐墩也叫座墩，是古代常用座具。所谓“对开光”，就是为减轻重量、便于搬运，在鼓体上开两个洞。“对开光”是什么状态，从下图可以一眼看出。

宋代坐墩有鼓型及覆盂型，以鼓型为多；明代坐墩多墩面拱起，到清代墩面就变平了。因为怕坐久了着凉，图中坐墩上还加了织锦垫子，同时带有束脖便于束牢座垫，画家的细腻可见一斑！

下图右侧很明显可以看出是哥窑“金丝铁线冰裂纹大水呈”，也叫“太白尊”，一个铜质精美流线型大水勺置于其中。冰裂纹的效果十分突出，简直活灵活现。

在之前介绍过的条桌上，还放有三件瓷器：“黄釉胆瓶”、“方型折沿花盆”、“胭脂红太白尊水呈”。看清楚了吗？呈里有一柄银勺，每件瓷器都带有精美木质防滑底座，于细节处见功力，胡也佛高超的艺术水准在这里得到了全面的展现。

梳妆台同样放置了三件瓷器。装化妆品用的“甜白釉四节盒”、插花用的“祭红胆瓶”以及盛水果用的“蓝釉圆盘”，全部带防滑木质底座，且每样东西都与时代特征、主人的身份紧密联系在了一起。

不难看出，《金瓶梅秘戏图》之所以价值不菲，除生动描绘出了宋明时期独特世情风貌外，还精细勾勒了那个时代文明进程、审美风尚的典型代表——陶瓷和家具等等装饰物品。

虽然图中也有大量“春宫”戏份，但好比鲁迅评价《红楼梦》：“道学家看到了淫，经学家看到了易，才子佳人看到了缠绵，革命家看到了排满，流言家看到了宫闱秘事”，作为画家的胡也佛正是看到了《金瓶梅》中的艺术，才有了现在我们所见的《金瓶梅秘戏图》。

小贴士

这位浓眉大眼，相貌奇伟，看起来很像中学数学老师的奇男子就是胡也佛，本名国华，后改名为丁文、若佛，字大空，号谷华，自署十卉庐主，浙江余姚人。

属于胡也佛的名片绝不止《金瓶梅秘戏图》。他画山水，隽逸过人；他画连环画，独树一帜；他画仕女，更是连张大千也自叹不如。这位传奇绘画大师一生坎坷，直到去世以后才慢慢为人熟知。有评论家这么概括他的作品：“洋溢青春活力，春痕不老；人去作品在，画比人长寿。”

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