比如这幅著名的油画——《美国哥特式》，来自画家Grant Wood。画中男人的眼睛直直地平视前方，双唇紧闭，他的妻子也表情严肃，他们都穿着19世纪的质朴黑衣，笔触处处都映射出了美国清教徒的严谨态度和以工作为天职的勤劳特质。

但现在，画风有变。Gucci给这对夫妻穿上了鲜艳的印花外套。

“这个名叫GucciGram的项目只是讲不同故事的开始，我们会赋予艺术家的创作极大的自由。”Gucci的创意总监Alessandro Michele对Vogue这样说道。

Michele自己可就是一位极具艺术气质的设计师，从秀场上那些带着迷幻色彩的17世纪地图印花衣服来看，Michele对新旧结合很有兴趣也很擅长。他要让熟悉和陌生相遇，这是他决定发布这个Instagram项目的初衷。

当然，找一个有趣的方式帮Gucci在社交媒体上赢得更多关注也是目的。Michele说，“如今的创意总是诞生和发展在社交媒体平台上，它是视觉文化的源泉。”

在这个项目中，Gucci找来了一系列在数字平台上已经知名的或正在成长期的艺术家们，并建立合作。Gucci将自己的两个经典印花——花朵印花和几何万花筒印花提供给艺术家们，和他们一起对经典的艺术作品实行再创作。作品在Instagram上发布时，需要使用#GGBlooms和#GGCaleido的标签，以扩大国际影响力。

现在参与创作的作品除了《美国哥特式》，还有西班牙插画家Ignasi Monreal的作品等，GucciGram的内容将逐渐被扩充起来。

GucciGram可以被视作Gucci实现数字化的又一步。10月中旬，Gucci刚刚宣布改版升级网站，Michele对网站进行了内容和视觉方面的调整。而此次艺术合作的项目也在其网站上开辟了专页，人们可以在网站和Instagram上均看到每幅新作品的详细介绍。