文|文化产业评论 逍遥客

编辑|半岛

在暑期档开始之前，没人能想到暑期档会有今天的成绩。总票房大幅打破影史纪录背后，是《孤注一掷》《消失的她》《八角笼中》等影片的票房远超业内预期。到底什么样的电影能卖座？它们呈现出何种共同的特点？后续影片是否可以复刻它们的成功？曾经的票房巨头为何没有号召力？暑期档的秘密，都在这。

早在6月份，笔者就预测，今年暑期档将打破影史记录，成为有史以来最热的暑期档。

果不其然，据猫眼专业版数据显示，今年暑期档总票房206.18亿，总人次5.04亿，总场次3461.8万场。

不管是总票房，还是总人次、总场次，都属于影史第一，不是只有票房而无人次，全凭高票价拉升的虚高。

图源：猫眼研究院&抖音

疫情三年来，电影市场都很疲软，远不如2019年同期。

今年暑期档凭什么重新唤醒观众的观影热情？在票房盛况背后，又有着何种隐忧？文化产业评论进行了全面梳理。

今年暑期档与往年相比，有着许多共同之处。

比如数量供应充足。

累计超过100部影片，分属动作、犯罪、悬疑、喜剧、爱情、动画等不同类型，几乎能满足所有观众的观影口味。

暑期档票房前三名

比如宣发内卷。从首映礼到规模不等的点映，从线上直播卖票到线下传统路演，各个电影的主创们经常一天跑三家影院，三天跑四个城市，为了引发话题、助力票房，不可谓不努力。

比如“国产电影保护月”消失。

环球的《变形金刚7》，派拉蒙的《碟中谍7》，华纳的《芭比》，这些或传统或新潮的好莱坞影片，尽管在内地市场不再卖座，但仍然在一定程度上扩充了市场类型，唤醒了观众的观影热情，并提供了20亿左右的票房。

全球卖了13.5亿美元的《芭比》，国内票房一般

但今年的暑期档之所以可以领先2019年29亿票房（2019年暑期档票房176.96亿），并大幅打破影史纪录，依靠的则是不可忽视的独特之处。

强相关=高票房

历数往年暑期档，卖座的电影无不是高口碑之作。

2017年的《战狼2》，吴京将军事动作片带到新高度，主打大国自信；2018年的《我不是药神》，徐峥化身“药神”，缓解白血病人看病难的问题；2019年的《哪吒之魔童降世》，饺子让全国人民都认识了烟熏妆哪吒，把传统故事开出新花。

但今年的暑期档最强的两部电影，却是在观众的骂声中度过的。

不论是以微弱优势成为档期冠军的《孤注一掷》，还是以35亿票房稳居第二的《消失的她》，豆瓣评分均未过7分，《消失的她》更是一路跌到了6.4分。

在一向宽容的猫眼等购票平台上，这两部电影的评分也不如《封神》《八角笼中》等票房稍低的影片。

在骂声中何以票房腾飞？

答曰：今天的观众，首先需要的是强相关。当强相关与高口碑不能兼得时，前者更加重要。

这与我们日常思维并不相同，毕竟谁看电影不想看更好看的呢？

问题的关键恰恰在此。好看与否要看了才知道，而与观众是不是强相关，观众有没有买票的欲望，才决定一部电影的票房。

《消失的她》宣发最初藏藏掖掖，主打“陈思诚悬疑”，关注到观众的兴趣之后，立马开足马力闯向了“恋爱脑”。

从“消灭恋爱脑”到“张东升带你去爬山何非带你去看海”，《消失的她》在抖音、微博和小红书等平台的热度飞涨，且明显更吸引女性用户的注意力，吸引了女性用户也便吸引了男性用户。

虽然剧情无脑、无效反转、人设崩塌等硬伤没满足资深影迷的趣味，但很遗憾，最卖座的电影一定要吸收最广大观众的趣味。

两个月之前，笔者曾在该文中总结（陈思诚主控的电影票房达170亿，陈式悬疑财富密码在这），陈思诚式悬疑片的财富密码，在于明星加持、强类型叙事、背景设置在东南亚，并预测拥有相同元素的《孤注一掷》将成为大黑马。

一个月后，《孤注一掷》果然票房大爆炸，从映前媒体预测的8000万，一路飞奔至暑期档冠军。

如果说《消失的她》瞄准的是人们对于“恋爱脑”的警醒，对于另一半的不自信，对于东南亚的恐惧，那么《孤注一掷》在“强相关”上无疑更胜一筹。

因为“恋爱脑”与年轻情侣最强相关，而“电信诈骗”则属于全民话题，与全民都息息相关。

在一些社交平台的发帖与评论区中，也不难发现前者大多是情侣观影，而后者往往是全家观影。

不难预料，往后片方一定会倾向于此类题材，下一位模仿者与下一部爆款，都在赶来的路上。

比《孤注一掷》和《消失的她》拍得都要早，但却符合“强相关”的国庆档影片《坚如磐石》，就要吃到下一个螃蟹了。

“心疼”电影成为主流

观众喜欢强相关电影，并不意味着他们不喜欢高口碑电影，喜欢后者并为后者充当自来水，是市场不变的铁律。

但自来水观众的心理，却会发生很大的变化。

如果说《美人鱼》时期的自来水观众，还属于“欠星爷一张电影票”，是还债者。

那今天的自来水观众则将自己部分代入了主创视角，开始心疼：辛辛苦苦拍了这么久又这么好看的电影，竟然票房不好？

观众的此种心理状况与饭圈思维有着许多相似之处。即心疼哥哥、我即哥哥、我与哥哥共进退、哥哥没有了我可怎么办啊？

这种将“心疼”或者说担忧的情绪转化为票房的最有力证明，莫过于《封神》。

由于一再延期和北京文化众所周知的财务状况，它在上映前并不被业内所看好。观众们经历了《图兰朵》等多部魔幻烂片的冲击，对《封神》的期望也不高。

上映之初，《封神》的票房也的确如大家所料：首周4天票房不足4亿，预测总票房不足12亿，出品方北京文化一度跌停。

但在口碑发酵一周后，封神质子团、白月光伯邑考、商务殷语相继成为网络热门话题。担心看不到《封神2&3》的观众们，自发为《封神》打call，号召亲朋好友和路人网友去影院观影。

自来水们在网上自主宣发，替片方想宣传话题之余，又紧盯其它片方，紧盯各大影院，紧盯自己手中的票根，怀疑任何可能存在的“偷票房”情况。

观众对《封神》的支持

虽然“如果封神亏本乌尔善要拍十年电影还债”等话题在一定程度上激起了部分观众的逆反心理，但成功出圈的《封神》还是一再实现了票房逆跌，并最终斩获了25亿票房，成为档期第三，北京文化也一度一雪前耻，出现涨停。

追光动画的《长安三万里》，以及小众动画片《茶啊二中》，也在一定程度上显现出“心疼”消费的特点。

在竞争激烈的市场环境下，对自己质量自信却又缺少宣发经费的片方，或许都可以学学《封神》。

即先是用各种粗糙的预告拉低观众预期，吸引骂声，而后用成片惊艳观众，从而将“心疼”转化为消费。

但，这种营销手段风险极大......问题的关键是，影片到底有没有过硬的质量？

能不能像姬发跳城、上马、回头、拉弓射箭一样，狠狠击中观众的心？又或者说，营销认为可以击中的和观众真实的，并不一致。

三大巨头神话不再？

正所谓几家欢喜几家愁，暑期档票房超过200亿的盛况背后，也有着许多令人唏嘘之处。

最典型，莫过于票房三巨头神话不再。

吴京、沈腾、黄渤，三位演员主演的电影票房累计超过800亿，但在这个暑期档，他们主演的电影票房却齐齐哑火，不符合业内预期。

8亿票房虽然不低，但也只是相对而言。这一数字对于拥有好莱坞大片、中美合拍、吴京和杰森·斯坦森联袂主演等众多buff的《巨齿鲨2》来说，绝对算不上出色。

毕竟吴京在过去几年里，主演的都是《流浪地球1&2》《长津湖&水门桥》等票房动辄几十亿的影片。

沈腾主演的《超能一家人》，首周末收获2亿票房，但总票房却堪堪只有3亿，是今年暑期档声势最响又票房最差的一部，没有之一。

《超能一家人》的票房“一日游”

暑期档最高产的黄渤，有《封神》《热烈》和《学爸》三部电影。

但他在票房最高的《封神》中，戏份并不多，最多只能算是男四号，且使用的喜剧演法与电影本身的基调并不相融，有明显的割裂感。

《热烈》9亿票房，黄渤、大鹏、王一博三人的声量难分伯仲，而黄渤领衔主演的《学爸》只有不到5亿。

我们当然可以为三位演员提炼出一些不再卖座的理由。

比如《巨齿鲨2》豆瓣评分5.4，鲨鱼咬人不出血，是特供版本；《超能一家人》是积压老片，质量过分低劣，本土化不够，含腾量不足，是一部打着“沈腾主演”旗号的诈骗电影；小成片影片《学爸》已经斩获5亿票房，最终票房能有7亿，已经算是成功之作。

对于他们很快就能在明年的电影里再次证明自己的票房号召力，笔者丝毫不怀疑。

但从今日三位票房巨头的票房“惨况”，到周润发主演的《别叫我“赌神”》票房不足5000万，再到朱一龙、于适、王传君等后辈影人的猪突猛进，我们不难得出一个事实。

即演员所谓的票房号召力，越来越与影片质量、题材、阵容息息相关，一日游电影越来越多，且观众的注意力有限，“票房之王”换代的速度越来越快。

图片来源于猫眼专业版

今日之小甜甜，未必不是明日之牛夫人。

是以，要想长久把握观众欢心，还是得靠硬实力，靠别人无法替代的特点。

结语

暑期档破纪录当然是好事，但我们也要看到一些隐忧。

比如暑期档观影总人次5.04亿，其实只比2019年增长了200万，之所以能有29亿的票房增长，平均票价上升了5.5元这一原因不可不谓重要。

比如一部电影从创作立项，到拍摄剪辑，再到送审上映，往往需要一到两年的时间，今日立项时的强相关，到了上映时未必适用。

且以观众注意力转移之快，强相关这一财富密码本身，过两年也很可能成为鸡肋。

归根结底，打铁还需自身硬。只有这样，才能不论市场风向如何，都能以强口碑吸引最广大观众。