夏天岛创始人姚非拉或许应有预料，由夏达一纸“状告书”引起的舆论发酵，已经将其重新抛回到3年前的“猪乐桃版权事件”中的漩涡里。不同的是，这一次，当年一票支持自己的漫画家们却没有选择与姚非拉比肩而立。

近日，杭州夏天岛影视动漫制作有限公司旗下著名漫画家夏达发表《就到这里吧，我受够了》头条文章，宣布已与夏天岛签约十年的自己将不再续约，并控诉了姚非拉在版权运营的种种不合理条约问题。而夏天岛创始人姚非拉方面则表示“无愧于心”，会整理材料来澄清事实。

这条导火线一路爆炸，并引来《狐妖小红娘》作者庹小新与盘丝大仙、《开封奇谭》作者姜晓晨、寂地、豚宝、风息神泪等知名漫画家纷纷站队发表对姚非拉的控诉，在圈内掀起轩然大波。

自3年前与猪乐桃因作品动画版权问题产生纠纷，甚至还爆出了二者长达11年的恋情史，到2011年的于彦舒、2012年的豚宝（邓秋婷）以及今年4月的姜晓晨和夏达，头部漫画家纷纷出走，夏天岛的震动愈加频繁。

在这个格外注重IP版权的时代，姚非拉不仅没有想方设法留住台柱子们，反而任由头部作者尽数剥离，罗生门背后，夏天岛这笔生意还要怎么做？

从织梦到“碎”梦，漫画家的资本市场进化论

中国漫画家从来都是象牙塔中的织梦者，尤其是在IP没有动辄百万、千万的纸媒年代，漫画家们能够以漫画为主业只有一个原因：无与伦比的热爱。信仰、热爱与疯狂支撑着这个理想，而这份热诚也让读者倍加珍惜。

夏达以及夏天岛许多作家都来自于那个时代，可是大多数漫画家却将法律、版权等概念很看轻，在为读者编织美梦的同时，资本的介入也让这些在夏天岛的漫画家的乌托邦被打碎。

但出版日渐式微的今天，漫画的依托与套现已经从出版业脱离出来，版权的重要性已经完全重过了版税。

随着大量漫画网站的上线和共享经济的推进。漫画行业也开始走向了网红经济的时代，此时漫画公司没能力便会造成漫画家与公司分配不均的矛盾。

在这个转型过程中，姚非拉便利用了漫画家个人与作品的影响力捆绑不紧凑的形式，制订了一系列将，也是引发夏天岛一众头部漫画家纷纷出走、夏天岛分崩离析的主要原因。

提到姚非拉，许多人都是通过2003年一部《80℃》喜欢上他的，那时候许多人买《漫友》是为了追姚非拉的《80℃》，他用特别的笔触将爱情格外细致地呈现出来。在那个还没有A站B站的年代，那些带着油墨清香的动漫杂志就是读者向漫画致敬的唯一载体。

而如今，没有人会知道如今会变成这种局面。

自2007年创立夏天岛以来，2011年开始，姚非拉便几乎没有作品出现。这次漫画圈的重震，许多漫迷不仅是心疼夏达等众多国漫作家的窘迫处境，也悲恸于当年那位漫画家姚非拉早就不在了，现在只有商人姚非拉。

偶像营销＋华策影视融资，商人姚非拉的运营之路

夏天岛的运营之路，也是姚非拉从漫画家彻底转型成商人之路。

夏天岛不仅为我们展示了姚非拉作为漫画家的转型过程，也为行业呈现了从纸媒时代过渡到互联网时代的运作流程。从夏天岛的商业之路中不难看出，相比其他漫画公司，夏天岛的属性更像是经纪公司。

首先，姚非拉将漫画家作为偶像营销。从猪乐桃开始，每期漫画必定配上她的写真，意图将打造成美少女漫画家。猪乐桃之后，夏达也没能避开这种模式，甚至在兔年春晚现场以“风靡日本漫画家夏达”的最美观众身份出现于观众席上，不得不说，姚非拉十分懂得造势。

不过从猪乐桃到夏达，对这种“造星营销”的模式似乎都不是很认可，而夏达更是公开表示过不想要读者将自己本人与漫画捆绑在一起。

其次，签约霸王条款，不仅是漫画，写作业同样存在签约霸王条款，运营平台的运营整合能力有限便会导致很多创作者陷入其中。

《狐妖小红娘》作者庹小新被作家风息神泪爆出没拿一分稿费画《狐妖小红娘》，常年熬夜甚至曾经吐血。我国顶尖漫画家居然只能在这样的环境下创作，引起了一众网友的愤怒。

最后，也是引起漫画家们强烈不满的因素：姚非拉将版权与作者剥离开。

此前沸沸扬扬的猪乐桃事件，便是由于动画版权问题产生纠纷。而夏达在文中提到“姚非拉老师身为运营方，不但没有好好地专注于作品的授权开发，反倒因为一己私欲，不停的导致作品项目黄掉或停滞。”并举例。

15年，华策影视花买下了《长歌行》电视剧授权，不过最终以姚非拉表示“华策的律师要告我们了。”告吹。同年，骏梦游戏拿到了《长歌行》游戏授权。夏达在询问为何迟迟没有动静时，骏梦游戏表示，“是夏天岛要我们先别付签约金。”而今年5月，夏天岛获得了2500万华策影视的融资，目前估值5个亿。

在夏达的描述中，夏天岛的漫画家生存状态便是夜以继日、笔耕不辍，可以成为公司招商引资的资本，可以成为资本游戏的绣球，却无法被好好尊重好好开发，在这样一个又一个烂尾工程中没了下文。

而根据此前4月解约漫画家姜晓晨公布的合约款项、结合夏达文中“版权问题”，夏达的代表作《子不语》、《长歌行》版权很有可能留在夏天岛。

一夜入冬，夏天岛这笔生意还能怎么做？

姚非拉是成功的漫画家，却称不上是一位成功的商人。

眼下国漫正崛起，从形式来看，由纸媒时代步入互联网时代的夏天岛，在运作模式上显然是将漫画家作为商品运营了，压榨漫画家只是一方面，版权与作者割裂开显然更不可取，遵循市场制定模式才是漫画界的可持续生态。

纵观生产链体系成熟的美国与日本：美国漫威dc采用流水线化的委托创作模式、日本则是作者与平台编辑的直接对接，甚至没有漫画cp公司这个中间层。

而像夏天岛这种漫画公司本质似乎介于"平台"和"作者"之间的公司，其本质上是经纪公司,自身没有出版与发行的能力。有业内人士认为，或许行业需要探讨下漫画公司是否有必要存在。

而作为经纪公司模式的夏天岛，却在很多宣传文案和融资PPT经常自比"中国漫威"、"中国迪斯尼"，并频繁使用"日本的漫画公司也是这么干的"此类语句。有业内人士分析，夏天岛似乎在混淆概念，企图将夏天岛运营模式向平台靠拢。

不过事实上，夏天岛的公司经济模式却与平台的功能相重叠。而从阅文集团发力网络作家的优秀IP购买，并签下作家为他们打造发布会造势，进行影游联动等多维度的合作，可以看到，相比平台拥有的强大资源，漫画经纪公司无论是在营销还是策划上，似乎都略逊一筹。

平台定制IP，作者提供作品，一方面为作者的生活提供了保障，减少了生活压力，另一方面，平台拿到作品后提供运营或转化IP的过程中，都更乐意有作者本人的参与。而相比网文，漫画更是具有IP转化的天然优势。

现在看来，将作者与IP运营深度捆绑并全程参与作品的商业化模式、以及专业人士的落地，无疑是国漫摸索道路中一条值得尝试的方式。