文|新声Pro 赵铭

监制|张一童

对整个综艺行业来说，2023年是格外难的一年。一方面，无论是品牌收紧投放带来的市场压力，还是综艺类型本身面临的创新问题，从业者和普通观众都在过去一年反复发出「综艺市场没有新鲜东西」的感慨；另一方面，受众兴趣的分野，导致客观上，能调动全民情绪的爆款越来越少。

如果2023年只能选出一个综艺爆款，那一定是《花儿与少年·丝路季》。全网累计热搜超10000+，《花少5》在微博、猫眼、骨朵、云合数据等8大榜单，霸榜Top1超过87天。内容热度带来了超强的带货能力，节目播出后，沙特旅游搜索量上涨772%，冰岛帽子店同款商品售罄。

除了在全网各平台占据流量榜首，《花少5》也是2023年口碑最好的综艺之一，不仅在豆瓣获得8.7高分，节目内容还被外交部发言人汪文斌及多个中国驻外使领馆官方矩阵轮番推荐，除了数百篇海外媒体报道，Youtube等海外视频网站的评论区里也有数量众多的国外粉丝留言，刷新芒果综艺海外传播记录。

我们对《花少5》的看重并非只来自其亮眼的数据表现。

坦白说，2023年，整个综艺市场的参与者在面对「综N代」时都难免产生一些难以言喻的矛盾心态。一方面，「综N代」提供了稳定性保证，在紧缩的市场环境下成为支撑行业的支柱；另一方面，综N代在创新和破圈上的困境仍然困扰着大部分从业者，成为桎梏行业发展的重要原因之一。

《花少5》的独特性正在于，展现了综N代的创新可能和价值突破，真正意义上完成了一个10年综艺IP从主题、内容到形式的重启，在宣告「花少」IP重新回归的同时，更让其一跃成为在整个市场中都占据绝对头部位置的顶级IP。

在综N代超过市场半数的中国综艺行业，《花少5》的经验具有普适的参考价值。因此我们拆解了《花少5》爆款效应背后的5个关键词，试图还原是什么造就了这档节目的成功，又如何完成一个综艺IP的焕新，希望这份「花学」攻略可以给更多从业者启发。

1、选角：对人的塑造优于一切

「人」是真人秀的核心魅力来源，并且「人」正越来越成为综艺情感价值和商业价值的最终承载者。

某种意义上，好的选角和人物塑造是《花少5》一切成功的源头。通过挖掘艺人真实魅力，展现温情互动，《花少5》打破了部分观众对冲突叙事的预期和刻板印象，为整个IP重新定调。

这也符合综艺观众在内容消费上出现的一些新的习惯和趋势。比如对「熟人局」的青睐，本质源于相较火花四射的矛盾和冲突，新一代的综艺观众更愿意在节目中看到明星日常、轻松的一面。

一个核心逻辑的变化是，塑造人物真实且有魅力的一面，取代制造明确剧情，被放置在了最优先的位置。

在这条底层逻辑之上，《花少5》在人物塑造上形成了一些基本方法。

一是精准捕捉和放大艺人的魅力点。比如，在霍芬遭遇飓风的时刻，让其余六姐弟在车上补觉，大姐秦海璐主动担起联络员职责，手持对讲机，坐在副驾驶与导演组保持沟通，并不断和司机对话使其保持清醒。

二是通过挖掘每个人性格中的不同面，使观众在这一过程中不断破除脑海中对每个人的固有印象，人物弧光在旅行故事的推进过程中得到不断释放。

王安宇在初登场时担任导游角色，出于责任感和秩序感的追求，性格中高敏感的那一面也逐渐出现；而在卸任导游重担之后，立马呈现为天真搞怪的大男孩形象，时不时泛着傻气和中二。辛芷蕾给人的第一印象是霸气和冷酷，进一步是飒爽直率，而随着旅程的展开，经常丢手机，随时随地都能睡着的「迷糊傻大姐」一面逐渐被发掘，最终被被北斗七行评价为团队里的「大呲花」。

三是在以必修课为形式的主线之外，充分给予艺人自由安排的空间。不用特意设置特殊情境，自发行为带来的艺人反应不但足够真实，也往往能够产生意想不到的节目效果。

在沙特，秦岚临时决定要救助路边偶遇的流浪猫；在返回雷克雅未克的过程中，几人面对突然到来的飓风要连夜大逃离。这些在规划外的事件，在艺人和导演组当机立断的沟通和执行之下，也为整个旅途增添了一份意外的魅力。

就像他们终于逃离飓风圈的那一刻，导演组通过对讲机通知大姐秦海璐已经逃离飓风圈，「并且迎来了金色的朝霞。」这一刻也让荧幕外的观众感到动容，「剧本都不敢这么写。」

2、洞察：回应普通人的情绪需求

在以人物塑造为整个IP重新定调之外，《花少5》在内容层面的另一个重要探索在于，当下的观众想看什么样的明星旅行综艺。

在用户心理端，无论是电影、剧集还是综艺，长视频用户越来越在乎「与我有关」这件事，他们早已不满足于只是观看他人的独特体验，而更关注自己的情绪需求；在内容形式上，当旅行vlog已经成为明星内容的一种重要形式，综艺如何提供不可取代的内容体验。

《花少5》让大部分观众能代入，愿意讨论的原因，在于没有囿于明星旅行节目的常规形态和议题，而是真正回到普通人的旅行体验和旅行感受中，呈现出一种当代年轻人的理想旅行状态。

首先是不以景点打卡为第一目的，而呈现真实的地方文化风貌，以citywalk为代表，这种漫游式的体验正在成为一种旅行主流。

无论是在沙特去到当地人家中，还是在冰岛的手工帽子店里挑选店主手制的毛线帽，还是参观冰岛奶奶的中国文化博物馆，七人组有机会真正进入到当地人真实的日常生活中。王安宇在解释为什么参加《花少5》时提到，自己的时间已经被工作占据，而这一次旅途让他回到了「生活」当中。

而跳出了明星身份和标签，北斗七行私人化的旅行感悟也引发了最广泛的大众共鸣。在收官集中，秦海璐感慨成年人的自由很难，旅行让她不用做妻子、女儿、妈妈、老板，只做自己，说出了无数身背责任，负重前行的中年人心声。

此外，《花少5》找到了让所有人都有共鸣的情感切口——旅行的意义很多时候不在于游玩本身，而是在旅途中结出更多友情果实。这也是为什么北斗七行的旅行让人感动，有代入感的重要原因。

以「半熟」关系为起点，《花少5》在节目中呈现出几个人越来越熟，成为真正朋友的过程。整个过程并非没有矛盾，但由于充分的沟通和情绪价值的互相给予，最初的冲突和问题也成为彼此关系更进一步的小路标，也让观众看到了自己理想中的「旅行搭子」的样貌。

最后一站的晚餐，在餐馆昏暗的灯光下，五妹赵昭仪一张张揭开画纸，她通宵绘制了一整套简笔画，记录七人小组一路以来的旅行故事。

这是一份充满私人回忆的记录，从节目组敲开七个人房门的那一刻，一场属于花少七子的浪漫旅程开始。除了各地代表性的风俗、文化，还有克罗地亚门特别多的民宿，有团员们围坐一起吃火锅互祝新年快乐的时刻，有一起看星星的夜晚。

与此同时，在剪辑、后期上，《花少5》充分发挥了长视频内容在精致表达上的优势，保留纪实感的同时，通过音乐、镜头等一系列元素的组合，以散文诗一样的表达，让每一个旅行中的浪漫瞬间都在节目中得到具象化呈现。

在克罗地亚，面对地中海的落日，七个人都沉默、失语，静静地感受着落日；看日出原本只是大姐秦海璐的个人心愿，但其余六个人都齐心协力共同追逐日出。秦海璐把在天际划过的飞机视作「流星」，赵昭仪说太阳像流沙咸蛋黄。当《golden hour》的音乐响起，呈现出文艺电影般的悠远意境。

3、主题：用个体故事拆解宏大叙事

以丝路季为主题，一带一路作为核心背景贯穿了整季《花少5》，大主题的串联，除了增加了旅行本身的文化厚度，更重要的是为综艺IP的破圈提供了新思路。

综N代的稳定性源于类型和受众的明确，但也受制于此。《花少5》通过与宏大议题的嫁接，赋予明星旅行这一综艺传统类型新的人文内核，在拓展话题丰富性的同时，也以此触达更多用户，特别是非明星内容消费群体。

对于持续受到短视频娱乐内容挤压的综艺而言，展现更复杂、更深远的话题，也是综艺确立其不可取代内容价值的方式之一。

《花少5》对一带一路主题的呈现并不是简单、粗暴地引用，而是以具体和烟火气完成了对宏大议题的溶解，在以不同方式呈现一带一路倡议为世界带来的美好变化时，展现了每一个个体与宏大议题的关系。

在沙特的游学之旅中，有把中国视为第二故乡，心心念念武汉热干面的沙特留学生，有喜欢网购中国产品的利雅得居民，有跨国婚姻下的中国女婿，也有被中国智造彻底改变的物流中心里忙碌的当地员工。在冰岛，花少团则参观了热爱中国文化的乌纳奶奶的私人博物馆，她去过中国38次，爱穿唐装打太极，有着美丽的中国名字「海浪」。

这些真人真事，收获了观众的共鸣和好评， #花少5的格局##花少5文化输出#等话题接连登上热搜榜。

在以更具公共性的宏大主题触达更多国内受众的同时，在出海已经成为内容行业核心叙事和主要增量的当下，《花少5》的海外传播展现了中国IP出海的新可能，被网友评为「带观众看世界，带世界看中国」。

「交流」和「具体」是《花少5》在中国文化海外传播上提供的最具启发性的关键词。

在克罗地亚的当地文化交流活动上，花少七子和其他盛装打扮的国外游客一起表演。秦海璐身着《红高粱》里的角色服饰，吟唱了一段京剧《梨花颂》；胡先煦穿着黑色大褂，打起了天津快板，王安宇穿上中山装，朗诵了一段英文版的《少年中国说》；迪丽热巴穿上维吾尔族服饰挑起了新疆舞，明艳动人；秦岚和辛芷蕾来了一段东北扭秧歌，在两人的带动之下，游客和船长们也纷纷转起了手绢儿。

其中，迪丽热巴身着维族传统服饰艾德莱斯裙，表演新疆传统舞蹈的视频，被外交部发言人汪文斌及多个中国驻外使领馆官方矩阵共计36个官号47次面向海外推荐。此外，冰岛等七国旅游局和多个一带一路合作项目承建企业等海外机构，也在全球积极安利《花少5》。

4、排播：排播创新打造沉浸式内容体验

排播创新让《花少5》为「花少」IP直接带来不同以往的活力。

《花少5》是「花少」系列首个先网后台的节目，充分利用芒果台网融合的传播优势和灵活性，《花少5》在排播和衍生内容上的创新打造了一个让粉丝能持续消费，充分讨论的独特空间。

这种排播创新值得关注的点在于，它的本质是一种思维模式的改变。传统台播下，制作方与观众间单向传播的关系，在新的台网联动模式中被打破。商业维度，会员成为综艺的主要收入来源；产品维度，制作方有了与观众直接对话的方式，这些都让观众需求被置于最重要位置，甚至超越品牌客户成为节目核心需要服务的对象。

《花少5》的排播创新主要在两个方面。

首先，不同于此前一周一更的台播节奏，连更带来了用户的高粘性互动和持续关注。从开播周连更7天，到11月20日起，连更12天，再到收官连更3天，持续更新直接拉长了综艺内容周期，在提供观众丰富内容和持续陪伴感的同时，节目和艺人话题热度得到持续发酵。

其次，《花少5》对用户内容需求的满足不仅仅依靠连更的形式，更重要的是让丰富的内容素材与用户多样的内容需求实现匹配。

在「花少周」概念下，包括综述预告、先导片、会员超前营业、会员加更、未播花絮等在内，围绕《花少5》所产出的不同侧重的丰富衍生内容，充分满足观众需求。

其中效果最好的是嘉宾reaction正片的《花少好友记》，观众在弹幕里直言「不愿错过任何一期好友记」。相比节目正片呈现的七人从半熟到全熟的过程，《好友记》则更有熟人综艺的松弛感，又是另外一种观看体验。

《好友记》也创造了一种独特的官方二创氛围，旅行过程中的小矛盾也被巧妙缓解，为艺人们提供了一个解释误会、解开观众疑虑的空间；同时，也作为独立节目，为整个《花少5》创造新的名场面，比如沙特王安宇和秦海璐要表扬的段落，辛芷蕾豪放的姿态「嗦粉」，都成为了供观众消费、传播的有趣物料。

5、宣推：高频互动带来全员参与感

与排播创新有着相似的底层逻辑，在《花少5》形式多样且高频的营业互动中，粉丝和明星还有制作组不仅仅是观看和消费内容的关系，而是形成了一种更有互动感，也更亲密的关系，观众成为了共创中的重要一环。

首先是充分调动粉丝积极性，让他们参与到创作中。二创的重要性已经不言而喻，受众不仅消费内容，更消费借此产生的个人对内容的理解。

面对观众调侃后期剪辑搞事情，《花少5》发布了花少剪刀手征集令，诚邀剪刀手们发挥创意，为第三期正片剪辑预告视频，优秀的预告内容还有可能被采纳进节目正片；12月底，官微向剪刀手征集主题曲MV，并为网友们准备好了三个国家的片头与空镜高清原素材，这一系列动作也让观众不禁感叹「还是你会玩儿。」

在明星人设的挖掘和打造中，节目组也积极吸纳观众反馈，形成了一种正向互动。「电音朵拉」最初来自网友热评，第三期节目的后期就有了电音朵拉的特效包装，加强这一人物记忆点。

节目官方之外，艺人们也在微博积极关注粉丝二创，胡先煦会转发网友剪辑的《花儿与少年RAP》，并用「乐的我肚子疼」表达赞赏。

此外，不刻意营造神秘感，亲近感和身边感是《花少5》的重要标签，也给予了粉丝更多参与其中的真实和代入。

在小红书上，还有《花少》和旅行话题的大量联动，除了推出《花少团旅行路书》分享同款路线之外， 老马是王安宇在小红书上找的这种话题，也有一种帮观众做旅行攻略的感觉。

节目监制夏青在小红书开设了个人账号，在个人账号上分享了许多节目的幕后花絮，并作为听取网友建议的重要渠道，网友们亲切地称她为「姐姐」。

在最后一期「霍芬大撤离」播出之后，她晒出了那个不眠之夜里，团队的群聊记录，也让更多网友感受到了节目组的用心和负责。一位资深综艺爱好者在评论区回复道，「以后我也可以大声说，国内也有有才气且有人心的制作组了。」

节目收官日，话题#花少pd分享幕后日常登上微博热搜，pd们的日常工作照下，粉丝在评论区感谢制作团队用心付出的同时，还呼唤推出《花儿与少年PD版》。

直播形式的加入，则让观众直接成为北斗七行的旅伴。在节目录制期间，《花少5》联合新华网发起「与光同行」快闪极光直播，同步花少团追光进度。直播热度登顶TOP1，互动量超64万，凌晨6点开播，仍旧有超330万人在线观看。

结语

距离2014年《花儿与少年》第一季播出已经过去近10年，《花少5》不仅成功重启《花少》IP，更是让其一跃成为芒果乃至整个综艺市场中的顶级头部IP。

这说明了一件事，一个综艺IP的活力和魅力与时间无关，找到与当下匹配的内容和表达，就能收获新的观众。

在以选角、洞察、主题、排播、宣推等不同维度拆解《花少5》的具体运营后，或许我们可以抽象出一些底层方法论：

1.真人秀是真实的艺术，坚持真诚和真实。《花少5》的经典名场面中，有不少都来自突发情况或是艺人的自由发挥，不做刻意设置，反而呈现出最好的艺人状态和戏剧效果。

2.综艺永远追求呼应当下最广泛大众的情绪共鸣和内容趣味，综N代创新越难，越要创新，更新的不应该只是玩法等表面内容，而是真正了解和满足当下用户的审美趣味。

3.宏大议题是当代性不可避免的一部分，也是综艺触达大众的有效方法。对个体的关注并不意味着回避宏大叙事，《花少5》提供了一种内容解法，帮助找到个体命运与宏大议题之间的连接，展现出独特的社会价值。

4.内容的本质是人与人的交互，《花少5》在播出过程中与粉丝的积极互动创造了巨大价值。

《花少》IP诞生的2014年，观众与电视台之间还只是简单的看与被看的关系，而现在粉丝和观众早已成为内容共创的一部分，不仅为节目带来热度，他们的创意为新一季节目带来灵感。

随着节目进入尾声，对于「原班人马再出新内容」的呼声也越来越强烈，导演组也在寻找更多落地方式，延续北斗七行带来的美好。

在录制冰岛集时，迪丽热巴发现导演组可以监听所有人的谈话，就开玩笑地说「我也想做导演。」李超记在了心上，并有了新一季节目模式的构思。

在去年的芒果招商会现场，秦岚作为《花少6》宣讲人登台，提到迪丽热巴将和姐姐们继续旅行，并实现其做导演的梦想。

不仅仅是制作团队，包括艺人和粉丝，都成为整个《花少》IP的活力来源，为其源源不断带来新的灵感和创意。

如果综艺IP的1.0时代是持续更新和长线运营，《花少》让我们看到了一种综艺IP运营的新可能——一个全民参与的共创模式的诞生。