文 | 娱乐资本论 CY

女频漫改剧《狐妖小红娘：月红篇》上线了，阵容豪华，美女多得让人眼花缭乱。唯美、梦幻是这部剧给人带来的第一印象，其视觉风格和同为恒星引力出品的《苍兰诀》如出一辙。

显然，《狐妖小红娘：月红篇》是一部典型的女频漫改剧。纵然有网友锐评它是“儿童剧”，但不得不说，《狐妖小红娘：月红篇》打开了女频漫改剧的想象空间。

什么是女频漫改剧？什么是男频漫改剧？男女频如何走向了不同的赛道？

在研究了市面上的漫改剧之后，娱乐资本论总结出了男女频漫改剧各自的特征。在不同的赛道上，男女频漫改剧面临着不同的改编难题。

“燃系”男频：注重打造视觉奇观

在漫改剧中，我们很容易就能通过剧集的一些特征，指认出这部剧是男频漫改剧还是女频漫改剧。

在男频漫改剧中，热血战斗、少年成长是基本元素。一般情况下，还会有一个或明显、或潜藏的成为“世界最强者”的目标。

在《烈焰之武庚纪》中，主角的“强者目标”和“强者气质”都是比较清晰和明显的。在《烈焰》中，辛国王子伍赓经历国破家亡后，在矿场忍辱负重，最终带领人族团结神隐族、妖族、海灵族等，终结了神族十万年的压迫。

可以说，这一种故事模式是最经典的男频故事模式。

《异人之下》则稍有不同。在已播的第一季中，虽然由于种种机缘巧合，主角张楚岚夺得罗天大醮第一名，但张楚岚并没有什么要成为最强王者，或者成为领袖击倒最强反派的目标。《异人之下》第一季的故事主要由张楚岚查明爷爷的死因这一线索牵引，更多的是展现多年以来生活在普通世界中的张楚岚进入“异世界”后的适应过程。

但无论是经典模式还是经典模式的变体，男频漫改剧指向的是男性共同的爽点——追寻人生的理想楷模。

落实到剧情中，这种爽点就表现为了对最高荣誉的追逐，以及追逐过程中产生的敬仰、追随与对抗。

在视听方面，男频漫改剧致力于打造视觉奇观，给予观众强烈的视觉冲击。

2019年上映的《从前有座灵剑山》，在场景特效设计上就花费了颇多心血，尝试了多版气氛图设计，才定下最终的金桥效果。

2022年上映的《少年歌行》结合飞剑特效展现拳拳到肉的打戏，让观众看得酣畅淋漓。

2023年的《异人之下》用视觉化呈现武侯奇门、风后奇门，奇门局展开，中华传统文化中那些颇具神秘性的绝学都被具象化了。

2024年的《烈焰之武庚纪》用特效打造出超脱现实世界的怪兽，融合了网游的画面风格，给予观众新的视觉享受。

总而言之，视觉特效是男频漫改剧中极为重要的组成部分，甚至在很大程度上影响了故事的可信度以及观众的入戏程度。

唯美女频：注重刻画细腻情感

在女频漫改剧中，唯美爱情是比较明显的元素。相较于男频漫改剧中，感情线被排挤到了故事边缘，女频漫改剧则会比较清楚地告诉观众该磕哪对cp。

比如《长歌行》中有主cp阿诗勒隼×李长歌，副cp皓都×乐嫣；《狐妖小红娘月红篇》中有主cp东方月初×涂山红红，以及傲来国三少×涂山雅雅、石宽×布泰等副cp。

在“无cp向”（即无官方cp）剧集《棋魂》里，观众也能磕到褚赢×时光、时光×俞亮等cp。

和男性观众不同，女性观众的爽点一般在于被看到、被倾听、被理解。因此，女频漫改剧更注重去刻画人与人之间相互帮扶的细腻情感。这种情感不一定是爱情，也可以是友情、亲情。

在画面风格上，女频漫改剧与偶像剧比较接近。《狐妖小红娘月红篇》直接采用了仙偶剧的风格，营造出浪漫唯美的氛围。

《狐妖小红娘月红篇》画面颜色浓墨重彩，多用红、粉、蓝、绿等较为鲜艳的颜色。尤其是在涂山的场景中，粉色、绿色被大面积地使用。

《狐妖小红娘月红篇》的出品公司恒星引力之前的作品有仙偶剧《苍兰诀》、《七时吉祥》，视觉呈现也是偏梦幻唯美风格。

把男频漫改剧和女频漫改剧的画面放在一起，两者之间的区别更加鲜明（下图左列为男频，右列为女频）。

做得好的男频剧，男女观众都爱看

在动漫转化为剧集的过程中，一些男频漫改剧的创作者会试图把女性观众也吸纳进受众范围，由此对原作进行一些调整。

比如说，《从前有座灵剑山》里强化了王陆和海云帆的兄弟情。虽然有“卖腐”之嫌，但确实是一种吸引女性观众的尝试。

再如《异人之下》里大幅改编了张楚岚和女配风莎燕的暧昧戏份，不仅是为过审考虑，也是为了让女性观众观感更好一些，避免直接把一个性别的受众都拒之门外。

虽然男频漫改剧面向的主要受众是男性观众，但其实做得好的男频剧是可以兼顾女性观众的。在作品没有明显冒犯女性的情况下，女性观众也爱看少年经历磨难、成长成英雄的故事。

另一边，《烈焰之武庚纪》则尝试了更为硬核的改编方式，更大程度地保留男频的特色。除了以少年成长逆袭为主线之外，《烈焰》里出现了一个经典的男频设定——美女都爱男主。除了女主白菜，女配阿岚、贝儿也对男主伍赓都芳心暗许。

从豆瓣评分来看，《从前有座灵剑山》、《异人之下》的口碑都稍好于《烈焰之武庚纪》。在一定程度上，是否能够跳出性别的局限，从更大的人性普遍性上去讲述故事，对剧集的口碑颇为重要。

女频漫改杀入偶像剧赛道

女频漫改剧改编难度相对较小，例如《长歌行》、《狐妖小红娘月红篇》，可以对标古偶、仙偶进行制作。

与此同时，《长歌行》《狐妖小红娘月红篇》所讲述的故事世界观都是观众所熟知的世界观。

前者是历史背景中的初唐，后者是狐妖世界，其原型“人狐恋”的故事自古流传。

对中国人来说，书生和狐妖谈恋爱不是什么难以接受的事情。东方月初虽然不是书生，但也只是在人类身份的基础上略有变形而已。

待播的《南烟斋笔录》发生在清末民初，讲述的是香料店老板娘陆曼笙和爱国青年叶申的爱情故事。

无论从故事背景还是人物身份来看，《南烟斋笔录》都是能够贴近非动漫爱好者的认知接受范围的。有众多“民国爱情故事”的传承在前，《南烟斋笔录》要找到对标类型并不困难。

另一部待播女频漫改剧《开画！少女漫》世界观就更为贴地，哪怕是不看动漫的人，也可以把它当作普通的现偶剧来看。

《开画！少女漫》的原作《月刊少女野崎君》被称为“沙雕番”（即以搞笑为主要卖点的动画、漫画），而《开画！少女漫》的类型标签是“剧情、青春、爱情”。可以推测，在改编过程中，剧集会往现偶、青春校园剧的方向上去靠近。

总而言之，或是对标古偶、现偶，或是对标仙偶，女频漫改剧总能找到加强现实感的路径，有效降低跨媒介改编给观众带来的文化冲击，把非动漫爱好者也吸纳进受众群体中。

因此，女频漫改所要面对的问题其实主要不是“打破次元壁”的问题，而是在偶像剧市场比较饱和的情况下如何做出自己特色的问题。

男频漫改难题：如何“燃”而不“二”？

来到男频这边，“打破次元壁”的问题就开始变得棘手了。

男频漫改剧聚焦在玄幻题材，例如《异人之下》《从前有座灵剑山》《烈焰之武庚记》，它们的共同特点是有着架空的宏大世界观，简而言之，主角和观众生活的世界很不一样。

这种“不一样”和《狐妖小红娘》世界的“不一样”还有点区别，后者的世界观依托自古流传的《聊斋》等典籍，多少有点刻进了观众的DNA里。

前者虽然原型都是修仙故事，但刻进我们DNA里的“仙”应该是玉皇大帝、如来佛祖，但男频故事世界观中的最高掌权者并不是这二位，而是一个全新的虚构形象（常常是经历一系列磨难后的男主角本人），因此，观众接受起来就变得困难了。

学者霍尔曾提出了一套编码解码理论，他认为人们传递信息是“编码”，信息被阅读和理解则是“解码”。当传递信息和接收信息的人共享一套符码库的时候，信息才能被正确的传达。如果两边用的不是一套符码库，就会出现信息误读的情况。

显然，动漫爱好者和非动漫爱好者，原作粉丝和普通观众，所用的就不是一套符码库。

因此，动漫爱好者认为很燃、很热血的剧情，在普通观众眼里，可能就变成了很傻、很“中二”。

确实，你很难让一个每天忙着上班、不怎么了解玄幻的职场人士，也就是“二次元”话语中的“现充”（现实生活充实的人），接受修炼真气才是生命的最大意义、真气修好了就能让万人敬仰这样的设定。

男频漫改剧中的人物造型改编也是一大难题。

在女频这边，《狐妖小红娘》用了一个讨巧的方法，直接使用了一般仙偶剧的造型风格，虽然有被一些原作粉丝吐槽不符合原作形象，但至少美感是在线的，一眼看下去是符合观众对狐妖的认知的。

男频这边，如果说《从前有座剑灵山》《烈焰之武庚记》还有古代武侠造型可参考，《异人之下》夹在现代生活和玄幻修仙之间，造型改编可谓是非常困难。

最后，《异人之下》采用的是部分角色真发、部分角色假发、部分角色挑染的方式，但引来了诸如“假发质量差”“假发很出戏”等争议。

总而言之，目前的国产男频漫改还在保留漫画“燃感”和夸张漫画元素的贴地化处理中苦苦探索。

话虽如此，男频漫改剧还是未来可期的。美国西部片能从电影中构建出“西部牛仔”形象，并且让“西部牛仔”逐渐成为每代人心里遥远的、神圣的暴力英雄。谁说中国男频漫改不能建构出自己的英雄形象，逐渐刻入中国人的DNA呢？