近日，由成都树德中学国际部张子朔作词、演唱的《平行成都》横空出世，引起了不小的关注。这也是继《 I love this city 》、《 成都 》、《 这才是成都 》、《烟火成都》之后又一首通过不同视角来讲述同一座城市的歌曲。

无独有偶，8月20日，一首展现大熊猫生活的钢琴曲《熊猫》发布现场，著名钢琴家朗朗和9岁琴童杨子熙共同完成了《熊猫》首秀。这是欧洲浪漫主义时期与现代的一次共鸣，带来了独特的视听体验。

从张靓颖、赵雷、谢帝、毛不易，到张子朔，杨子熙，将视线拉得更长远一点，我们还能清晰地瞧见当代华语乐坛的“名人堂”：廖昌永、李丹阳、刀郎、李宇春、张杰、张靓颖、谭维维、张含韵、海来阿木……不同的曲风，不同的题材，背后却归属于同一方沃土——成都。

事实上，从杜甫笔下的“喧然名都会，吹箫间笙簧”，到永陵“二十四伎乐”，还有古蜀王孟昶和花蕊夫人的“管池宫女藏钩夜宴时”，到今天的“世界音乐之都”建设，自古至今，成都就是一座艺术氛围浓厚的城市，既有深厚音乐底蕴，又兼具现代音乐风尚。随着《成都市人民政府关于支持音乐产业发展促进国际音乐之都建设的实施意见》的深入实施，海纳百“才”大局已成，“成都音符”正在以前所未有之速度飘向全球。

文艺沃土人才辈出、作品涌现

悠久历史和深厚的文化底蕴赋予了成都独特魅力，成都总能与音乐创作者互相启发、彼此成就，

古成都人对音乐已有较强的见解。金沙遗址出土的铜铃和石磬距今已约三千年，据考证，金沙石磬采用了改变乐器大小、厚薄的制作方式，以改变振动频率的方式调整音高。而相比三星堆铜铃的由铃舌碰撞内壁的发音方式，金沙铜铃已采用敲击控制发音，这与现代敲击乐器发音方式基本一致。时至唐代，成都已成为全国重要的音乐中心，这里还诞生了制作工艺杰出而被称为古琴中“最高水准”的雷琴。

三千年前就开始“玩音乐”的成都人，营造了浓厚的音乐氛围，让成都的音乐人才和作品“质”“量”兼具。

流行音乐领域，张靓颖、李宇春、张杰等早已是业界“顶流”；说唱细分领域，从CDC RapHouse走出的谢帝、Ty、马思唯等也是全国知名；摇滚音乐领域也有襁褓乐队、雷神乐队、声音玩具、秘密行动等全国知名乐队；古典音乐方面也拥有王微致这样在国际上有着卓越表现的国家一级演奏家......

成都音乐人才持续井喷，而从成都走出的音乐人往往“地域印记”鲜明，有时是风格体现，有时是作品的主题表达。李宇春为推广蜀绣文化而演唱的《蜀绣》、本土乐团“钢管兄弟”改编的《带你游成都》、让全网热议的《如果在成都》等等作品，诠释着成都文化与地域特色。

成都吸引的不只是本地音乐创作者，赵雷的《成都》引发了全国对这座城市的向往。现实中“玉林路的尽头”是一座高架桥，一边是慢生活一边是现代化。这也是成都的两个平行面貌，与大多数外地人对其“刻板印象”有所出入。

近期，张子朔作词、演唱的《平行成都》（中、英版本）上线网易云音乐，歌曲采用民谣形式。舒缓的旋律、简约的编曲，让歌词中的成都符号更加鲜明而贴近生活，清晰勾勒出一个本地文化伴随城市高速发展，“两种面貌平行”的成都。

“赵雷的《成都》非常成功地展示了成都惬意、闲适的一面，我想呈现的是成都的两个面貌，这两个面并不冲突，反而很有特点，”张子朔表示，“关于成都的作品不断涌现，可以看出其深厚底蕴与快速发展备受瞩目，为许多创作者带来了丰富的素材与灵感。”

《成都》与《平行成都》，角度不同而情感相通，不得不让人感叹成都的文化多元与包容。而新一代音乐人对成都的关注与思考，更让人感叹这座城市的持久文化引力。如今，深厚底蕴和现代化快速发展让成都给创作者带来的素材更加丰富，不断输出的人才和作品，为这座城市持续增色添彩。推动着成都音乐产业的蓬勃发展，为中国文化软实力持续提升贡献着成都力量。

“音乐之都”氛围浓厚、产业蓬勃

作为全球通用的“语言”，音乐可以让不同国家、不同习俗的人们产生共鸣，也为区域产业和经济发展持续助力。

2019年1月，成都市委十三届四次全会审议通过《中共成都市委关于弘扬中华文明发展天府文化加快建设世界文化 名城的决定》，明确了成都市在“十四五”期间将加快建设国际音乐之都的目标。

近年，在成都街头就能免费看到“演唱会”。在2018年，成都在全市设置了30个街头表演点位，截止于2023年底，已增长至70个。招录艺人13批，开展街头演出1万余场，累计市场超1.8万小时。

“在著名商业区域，你每过一个街口都能听到不同的音乐，”在市民张女士看来，“这让成都的音乐氛围更加浓厚。”

据统计，“音乐之国”的代表城市维也纳、萨尔茨堡、蒂罗尔是赴奥地利中国游客选择最多的旅行目的地，其音乐文化底蕴为奥地利的文旅业发展带来了持久活力。同样，一首《成都》让本就极具话题度的成都热度飙升，许多人因此赴蓉，用CityWalk的方式丈量成都文化的广度，进一步促进了成都住宿、文旅、餐饮等多个行业发展。

以成都为起点，雅安的大熊猫，内江的牛肉面，剑阁的“蜀道难”、乐山的钵钵鸡......资深的游客渐渐对全川的吃喝玩乐了然于心。数据显示，2024年春节期间，全省833家A级景区共接待游客4488.14万人次，同比分别增长27.94%、37.24%。文化和旅游部公布的信息显示，春节期间，四川接待游客人数居全国第二。

文旅业自身繁荣发展的积极作用功不可没，但文化对于区域发展的深远意义显而易见。区域发展离不开《成都》这类作品的助力，更需要《平行成都》这类新一代音乐创作人的持续关注和输出。

深厚的人才基础是四川音乐产业蓬勃发展的前提，这也是四川多年埋头种因的丰收。如果说四川音乐学院是成都音乐人的“摇篮”，那么浓厚的音乐氛围则是成都人热爱音乐的基因。早在1999年落成的娇子音乐厅，已经成为几代成都人的音乐”启蒙殿堂“，去成都看演奏会、演唱会在世纪交替的时期已是成都人的时尚。廖昌永、王丽达、戴亚、德国波恩贝多芬交响乐团、罗伯托卡恰帕利亚等中外名家都曾在这里倾情演出。

2018年，成都市城市音乐厅正式落成，配备了西南地区唯一一座管风琴；随着东安湖体育公园、凤凰山体育公园、金融城演艺中心陆续投入使用，成都以更庞大的规模、更出色的硬件标准承接着更多名家和听众的到来。

2023年，成都营业性音乐演出场次达4500场，票房12亿元，观众人数达到400万人次。其中，明星演唱会215场，吸引302万人次观众，票房达6.2亿元，带动周边消费40亿元；同期，全省营业性演出共27156场，票房超17亿元，演出场次、观众人数、票房均位居全国前列。

从设施到院校，从氛围到作品，从人才到产业，四川的音乐产业发展经历了循序渐进的历程，迎来了“口碑、票房”双丰收，这是一代又一代四川音乐人的努力，也是政策扶持、设施建设、教育跟进、产业发展等多维度工作成效的体现。这为文化自信提供了更基本、更深沉、更持久的力量。

《平行成都》诠释着张子朔对于生活的热爱与思考、对文化的敬意和传承，正是他们，用音符编织着文化自信的华章，以音乐的力量推动着国家文化软实力的提升。“少年强则中国强”，年轻一代是文化传承和发展的主力军，他们用创新和活力建立起文化自信、推动着文化产业发展。