文 | 陈明一

假如时光回溯，你我同处1935年，当你走出青岛火车站，我会带你去隔壁的太平路，坐上联华影片公司《浪淘沙》剧组的汽车，和孙瑜导演聊一聊，与影帝金焰合个影；但现在是2025年，那么请从太平路西行穿越胶州湾隧道，4月27日，第二十届中国电影华表奖颁奖活动将在青岛西海岸新区举行。

光影百年的梦想

如今，青岛以联合国教科文组织授予的“电影之都”而蜚声世界。当时光回至百年之前，这里发生的光影故事，为城市开启了蹒跚的国际梦。

在市南区中山路与湖北路交界，有一栋德国新文艺复兴风格的建筑，它设计于1899年，建成于1902年，最早为“水兵俱乐部”，现在被辟为“1907光影俱乐部”。1907年9月4日，这里举办了全国首次商业电影放映；2016年，通过权威专家论证，这栋建筑是中国现存最早的商业电影院。

1895年电影发明不久，中国便开始了电影放映和拍摄，中国的电影制片厂规模小，影片数量并不少。但影院多为西方人经营，外国影片占据了电影市场，国产影片在包括青岛在内的许多城市，很难打进电影院。

“此前青岛拥有四十余万人口，居华北重要之地位，但没有一家中国人办的电影院，外国在青岛侨民仅两万多人，却有四家电影院。”

1930年，上海的一些电影制片商联合了几位资本家在青岛开办了一家电影院，为国产影片提供阵地。筹备时，电影院名为青岛大戏院，落成前正式定名为山东大戏院，这就是今中国电影院的前身。

1931年12月15日，山东大戏院正式开幕，影后胡蝶专从上海赶来主持剪彩。当年，胡蝶正红，剪彩之前影迷云集，中山路上交通中断。开幕的第一部电影是胡蝶主演的中国第一部有声故事片《歌女红牡丹》。  

因此，上世纪初，留在中山路的记忆是嬉闹的。是夜，无论是欧韵风尚的“水兵俱乐部”，还是雅绅名媛云集的山东大戏院，电影成为串联圈层社交的重要工具。

属于青岛的光影故事

翻看一些老青岛的照片，旧青岛交通随处可见，气派的高头大马车，油烟滚滚的老爷车，当然，最多的要算是人力车了。上世纪早期的交通工具，也许没有今天这么迅疾舒适，但却独有一份历史的沧桑感，尤其，当车夫们与客居青岛的名人有所交集。

1936年，客居黄县路12号（今骆驼祥子博物馆）的老舍为了准确描写人力车夫，常常沿着黄县路行走，转弯去往车夫扎堆的“东方菜市”附近。他们的疾苦幸福，都是他所关心的。在他心中，一部反映中国旧时劳动人民不易的小说正在酝酿，这便是后来的惊世巨著《骆驼祥子》。而祥子的原型便是旧时青岛的人力车夫。

如今，《骆驼祥子》被搬上了舞台与银幕，成为一段记录历史的影像。有人认为，祥子与虎妞，必定是当年真实存在于青岛的一对悲苦夫妻，但已无法考证。

总之，青岛建置史的“离奇曲折”，以及“红瓦绿树 碧海蓝天”的独特气质，将其与电影深情地捆绑在一起。

三十年代，八大关的梧桐树荫下，中国首部现实主义电影力作《劫后桃花》用胶片定格了一座城的红顶白墙，洪深的剧本在欧陆风情里埋下民族觉醒的种子。当胶片由黑白转为彩色，《海上风暴》让大海的惊涛拍岸化作银幕诗篇，《青春之歌》则在这座“五四”精神的城市刻下了知识分子的人生图谱。

世纪之交的镜头开始追逐城市脉搏，黄渤在《青岛往事》里穿梭于劈柴院烟火，薛家岛见证着《父母爱情》的细水长流，太平山的微风在《送你一朵小红花》里吹拂着青春记忆。从历史叙事到都市镜像，青岛始终在镜头里舒展着山海城交融的独特肌理，当百年老建筑与摩天幕墙在取景框里相遇，这座光影之城正书写着永不落幕的“双城记”。

走向世界，这是“电影工厂”的底气

时光越百年，2025年，第二十届中国电影华表奖首次走出北京，花落青岛。这一盛事是对青岛影视产业发展的认可。从“电影取景地”向“电影制作地”华丽转身，从红瓦绿树的天然摄影棚到全球领先的工业化影视基地，青岛正以“硬核设施+软性服务”的双重优势，书写中国电影工业化的新篇章。

2013年东方影都启动建设，2018年东方影都影视产业园落成开业，青岛西海岸新区将“影视之都”列为四大国际名片之首，开启了从“取景地”向“制作地”的跃升之路。

灵山湾与藏马山的“双城联动”，成为青岛影视基地的核心引擎。在灵山湾，东方影都影视产业园内，《蛟龙行动》剧组搭建了全球最大的潜艇道具“龙鲸号”，总长度达120米；藏马山影视城则还原了《封神三部曲》中900万平方米的西岐古城，50余座标志性建筑重现商周史诗……

在东方影都影视产业园，这里拥有40个国际标准摄影棚、国内首个影视虚拟化制作平台，以及“穹顶光场”微米级面部扫描系统，为科幻与重工业大片提供技术支撑。

目前，青岛影视基地已孵化出《流浪地球》系列、《热辣滚烫》等票房爆款，成为中国电影市场的“压舱石”。2025年春节档，《封神第二部：战火西岐》与《蛟龙行动》联袂登场，前者以神话史诗探索东方美学，后者以核潜艇题材填补类型空白，展现了青岛制作的多维创造力。

然而青岛影视产业的崛起，离不开政策创新与服务的精准赋能。

青岛推出“影视政策3.0版”，通过模块化、可叠加的奖励机制，最高可为院线电影第一出品方提供3480万元扶持。截至2025年，已累计为青岛影视基地内企业发放补贴资金超2亿元。政策的灵活性与前瞻性还体现在对微短剧、数字影棚等新兴业态的支持上，如北方微短剧基地的运营，为行业提供了“长短兼容”的创作空间。

青岛首创一站式公共服务平台，整合33项公共服务内容，涵盖企业注册到场景协调。《流浪地球3》剧组在藏马山拍摄时，影视产业发展中心通过专属服务群快速解决沟通难题，大幅提升效率。“摄影棚还是那些摄影棚，但很多基建已经跟以前不一样了，管理也不一样了，服务特别人性化，现在对我们剧组的照顾更到位了。”《流浪地球3》主演吴京说。

华表奖的落户，是青岛影视产业发展的里程碑事件。作为中国电影三大奖项之一，华表奖首次离京落地青岛，既是对其“电影之都”地位的认可，也为城市注入新动能。

如今，《高标准建设青岛影视基地三年行动计划（2024-2026）》（以下简称《行动计划》）提出的“六大工程”，涵盖数字赋能、人才汇聚、品牌塑造等领域，目标直指世界级影视工业化基地。

可以说，华表奖吸引了全球电影从业者的目光，青岛借此展示其从拍摄到制作、从技术到服务的全产业链能力。正如《行动计划》所擘画的，青岛将以“科技影都”“数字影都”为核心竞争力，力争2026年成为国家电影产业创新示范基地，带动相关产业规模超100亿元。

与此同时，青岛的乡村影视资源也在释放潜力。《温暖的味道》取景地后石沟村、《无形猎手》拍摄地青山湖影视基地，将乡村振兴与影视创作深度融合，形成“山海载乡愁”的文化表达。这种城乡联动的多元生态，为青岛影视产业提供了更广阔的叙事空间。

从《流浪地球》的科幻想象到《蛟龙行动》的硬核科技，从八大关的文艺街景到藏马山的工业巨制，青岛正以“新质生产力”重塑中国电影的未来。

华表奖的璀璨星光，不仅照亮了这座城市的影视梦想，更预示着中国电影工业在全球版图上的新坐标。青岛的故事，是光影的故事，更是中国故事，每一部作品都诠释着从“地方名片”到“世界高地”的跨越。