早已习惯被人称为文艺青年的江一燕，当歌手加入组合出过唱片、爱好摄影办过摄影展、喜欢写作出过散文集，甚至还坚持八年前往山区支教。而以演员身份最为人所熟知的江一燕，在同龄的演员中并不算高产，2017年她却有三部电影作品产出，十一月更是有《七十七天》与《暴雪将至》两部新电影前后上映。她也趁着为新片宣传的间隙，以形象大使的身份来到西溪，为第四届浙江青年电影节站台。

尽管已经演了十几年戏，江一燕还是将自己定义为“青年电影人”，这也不是她第一次参与这类为支持青年电影人所举办的活动，去年的上海国际电影节，她成为了亚洲新人奖最年轻评委，今年夏天举办的FIRST青年电影节她也现身为获奖作品颁奖。

江一燕认为相比于残酷和严苛的市场环境，越来越多这样的新平台，对于渴望展示才华的青年电影人是件好事，这些人与他们的作品会带来改变的力量，“我觉得因为有这些电影节的支持，其实让很多导演，他能够走出第一步，能够把自己想拍的电影去拍出来，而且能够从剧本开始。如果说连这个基础都没有的话，我觉得可能现在电影市场就完全是那些很商业的，很爆米花的片子了。”

在努力为这些平台摇旗呐喊之外，江一燕也用个人的实际选择支持着青年导演，十一月两部有她主演上映的新片《七十七天》和《暴雪将至》，都是青年导演的第一部电影长片，同时两部电影也都曾经在不同的电影节创投单元有所收获。“与新人导演合作，会有很多不同的声音存在，这个是特别考验你自己内心的时刻。”江一燕提到。并且她也认为新人导演最大的优势是目标明确，同时他们又没有太强的功利心，不会为了市场去拍电影，更多时候为了自己想拍的东西而去拍。

《七十七天》和《暴雪将至》两部新片里，江一燕所饰演的角色却有着截然不同的性格和命运，前者中她所扮演的探险者蓝天，高位截瘫却依旧勇敢面对生活，用江一燕自己的话说“那是一个充满正能量的角色”。而在《暴雪将至》里江一燕饰演的燕子身上，正能量是几乎不存在的东西，在特殊的时代背景之下，她最终用付出生命的代价，来面对重生之梦幻灭的结局，让人错愕不已。

虽然不是第一次饰演这类沦落风尘的女性角色，江一燕还是觉得燕子其实不好演，“我演这个戏的时候，当时因为有几场戏情绪非常的激烈。然后我演完之后很长的时间要在那边，就是透不过气了。这之后的半年，我基本上都有这个问题，就是会透不过气。可能是因为情绪太极致了。要体验那种情绪的时候，演员一定要把自己放进去，是一个很残酷的过程，我其实一度拒绝过董越导演。但我确实觉得那个女孩在一个特殊的年代，特殊的背景，特殊的身份，其实她的整个情绪是非常极端的，可能跟生活里的我不太一样。所以为了感知到她，我觉得一定要付出这些很痛苦的过程去感受她。”

作为在《暴雪将至》中江一燕唯一有对手戏的男主角段奕宏，她坦言这位新晋东京电影节最佳男主角在片场真的很难搞，两人在拍摄前期几乎是零交流的状态，直到真正开拍，“可能有一些戏演下来之后，他觉得很舒服很顺，然后慢慢开始这种交流就多了，他可能会主动拉我去提前走一走。”江一燕觉得段奕宏是那种真正热爱演戏的人，同时他也只看得上会演戏的人。

段奕宏在之前的采访中提到，《暴雪将至》这个剧本最吸引他的是某种不安全感，当面对同样的问题时，江一燕觉得是电影本身的很冷并且黑色的气质吸引了她。而最初她能够感受到这样的气质，正是由于董越导演最终便是带着场景的画面找到了她，这也让她意识到这位青年导演有着异常清晰的目标，不论是场景、演员和他想要表达的内容，“导演脑子里非常非常清楚，是一个特别理性的人。因为我是很感性派的，所以我看到这种状态的时候，我就觉得有魅力，吸引我想去跟他们一起。”

与段奕宏从演员的角度出发，同导演讨论剧本里他与燕子的激情戏不应该发生一样，同样作为有经验的演员，在与新人导演合作时，江一燕一方面认可他的清晰表达，另一方面也会用经验去指导他在技术层面完成的更好。其中她提到了关于自己表演被剪掉：“导演可能会更在意整体，所以会忽略掉一些演员的表演。这个我有跟他提出一些意见，‘导演，有一条的时候，我记得是第几条，我有一个差不多正面的眼神，那个特别棒，特别抓人，我说你不能给我剪掉。’然后他就回去翻，后来他说真的，小江，我觉得你说得对，我给忘了。如果导演后期他顾不得你的话，就还要跟他提醒一下。”

连续两部电影之后，江一燕又将在一段时间内放下演员的身份，之后她将推出一张给小朋友的诗歌专辑，同时也在构思自己的下一本新书，当所有人都在关心这位文艺青年什么时候会做导演时，她说做导演实在太难太辛苦，自己会先从编剧开始，而未来如果有机会，也会去到青年电影节投稿自己的作品。