布朗库西——纯粹形态|界面新闻

文 | 王馨

编辑 | 子木

康斯坦丁·布朗库西是一位罗马尼亚艺术家，在20世纪早些年的法国，他是最有个性、也是最有影响力的雕塑家之一。布朗库西的一生都受到国际社会的广泛关注。

1876年2月19日，布朗库西生于罗马尼亚的一个农民家庭，7岁开始跟随一位木工当学徒。1898年至1902年间，他在布加勒斯特的美术学院学习，随后去了德国和瑞士，1904年开始在巴黎美术学院进一步深造。

罗丹在看了他送往1907年法国秋季沙龙的作品后，很受感动，邀请他当自己的助手。那时的罗丹声誉已经非常高了，布朗库西正是慕罗丹之名而来巴黎的，其喜悦程度可想而知。然而在他于罗丹的工作室工作了一段时间之后，说“大树底下无法长成任何小草”，离开了那里。

从他早期的作品其实就可以看出，他对罗丹古典主义的不满足，从那时的作品中，布朗库西就已经流露出对简洁性与纯粹性更多的追求。布朗库西曾坦言，那段时间是他个人最艰辛的时期，因为必须找出自己创作的道路。

在他认为：“东西外表的形象并不真实，真实的是东西内在的本质。”他的创作题材范围很小，从来没有真正放弃过人物，他在这很小的主题范围内不断地进行着他那纯粹化的实验。

好比“睡着的缪斯”这一题材，他在二十余年中不断的对其进行创作。在较早的1908年的《睡》中，他用的还是类似于罗丹的写实方式，1909年、1910年的版本中就已经简化为一个卵型了，淡化的五官，将造型像尽量简洁、抽象的的方向进行。

1911年的作品中，头部形象被简化为泪滴的形状，五官进一步模糊。1915年的《新生》中，形象被截去了一块，好似人物张嘴大哭一样。

之后再看他1920年创作的《世界之初》，便能理解，为何布朗库西的雕塑此处是一个光滑的卵型，便能理解他对极简与本性的追求。

布朗库西成熟时期的雕塑正是以这种具有象征性的极端抽象造型为最鲜明的特色，他非常关注自然中的理想化形象，而这类形象在他心中都是极为简洁与纯粹的。他在越发深入的进行这种纯粹化的探索过程中，仍能把真实的鸟、鱼、蛋和人体结构的本性表达出来，所以在他日益抽象的雕塑外观之下，我们仍能看见那属于大自然中生命物的纯粹属性，就如他那关于飞翔概念的《鸟》所展现出来的一样。