2018年，一部《流星花园》让80后90后陷入集体怀旧的氛围。

事实上，还有一部电视剧，也有这种功能。

并且这部剧已经默默在本周迎来了开播的11周年。

嗯，这剧就是2007年5月17日首播的《奋斗》。

2007年，内地电视剧就火了一部《亮剑》。而那之后，国内电视剧经历了一段静寂期。在电视剧行情一路走低的形势下，《奋斗》却出乎意料地奏出了最强音。

在《奋斗》带动下，佟大为、马伊俐、李小璐、文章、王珞丹成为那一年最火的一批明星，而一些以往并不引人瞩目的内地青春剧也开始重新被人们所认识。

当年的媒体，也将《奋斗》这部剧称为：“大学毕业生的奋斗圣经”。

《流星花园》风靡亚洲的时期，几乎所有看剧的男观众都想成为F4，女观众想成为F4的女人。

相比于《流星花园》比较单一（fu qian）的影响，《奋斗》对观众的影响可以说更加全面而深远，总结起来就是一句话：

影响了一代青少年们“立志成为文青”，从此走上了装逼这条不归路。

男孩纸装逼第一守则：Polo衫的领子必须立起来

要成为“文青”，最基础的条件就是：总是在思考人生，思考爱情，思考目前的状态，思考关于世界的一切……

于是，这些思考，转化成了这剧中最经典的一部分，这剧的台词。

关于爱情：

夏琳说：

跟你在一起就是好日子。

关于婚姻：

向南说：

别看哥们拖家带口的很疲惫，其实哥们心里美着呢。

关于人生：

徐志森说：

人生中的各种事情重要的不是你做的很爽。很顺利，重要的是你知道什么时候“踩刹车”，知道什么时候调整自己。

关于毕业：

剧中的老师说：

几年之后，当你们在社会上撞得头破血流的时候，到那个时候，你们校庆时再回来聊一聊，看看他们有没有老师善意。希望同学们步入社会后，对社会多做贡献，最后不要忘了培养过你们的母校。同学们，再见！

剧中的学生们说：

老师，请留步。我们舍不得您，非常非常舍不得您，但是我们必须告诉您，我们必须离开您，我们必须去工作，去谈恋爱，去奋斗，这件事十万火急，我们一天也不能等，请您接受我们离开前最后的问候。

……

事实上以上台词也只是这部剧中的一小部分，整个剧中“富有哲理意味”的台词可以说是比比皆是。

可以说，《奋斗》带动了当年的口头文化，北京人那股子贫劲儿，成为了全国青年人争相模仿的特色。

而这些台词在传播上，更是冲击了原本只是充斥着非主流语录的QQ签名。

除了台词，这剧对当年文青们最大的影响更在于，带火了一种生活状态。

在《奋斗》里，陆涛、米莱、向南、华子等人，把一座废弃的工厂改造成了loft，在里面装修上了涂鸦墙、小花园、台球厅。

他们还给这里取了一个悲伤逆流成河的名字叫“心碎乌托邦”。据说住在里面的人，都曾为心中乌托邦式的理想不能实现而心碎过。

看着他们一群好朋友住在这样一栋大房子里，一起欢笑，一起哭泣，一起奋斗，所有看剧的人估计都因此种草了一种全新的生活方式了。

多年后的今天，798成为了来北京的游客必去的地方；而loft房型也成为了各种“创业公司们”办公场所的装修首选。全国各地的“文创园区”装修方式几乎都按照“心碎乌托邦”来装潢。

而这些“文青文化”的创造，则都要归功于此剧的编剧：石康。

石康是什么人呢？经常看《晓说》的朋友可能会发现，高晓松提过他。

提他的同时，还带上了另外一个人，那就是老狼。当年老狼和石康曾有段时间“混迹”在一起。用高晓松的话就是：

有一天老狼特不高兴地跟我说：“我特别讨厌你们这些名校生，一身的臭劲。”他本来也是名校生，也是那臭劲，后来受了点挫折，被迫跟石康混在一块儿了。

根据高晓松的爆料，在石康早期的作品《晃晃悠悠》里，曾经写到过一段，他们三个人在厦门发生的故事：

“运气是一回事，时间是另一回事。这一段我是有时间没运气，华杨不这么看，他说我们是在混时间等运气，果真不幸被他等到了运气。

快到新年时，他和刘欣到一家唱片公司去嗅一个小蜜，正碰到一帮人在那里唱歌聊天，华杨对着他想嗅的那个姑娘唱出了“我一眼看见了你的那个部位”，然后进一步发挥，唱什么“谁把你的长裙撩起，谁为你脱下内衣”。

后来此歌的旋律被唱片公司的一个制作人所赏识，填了一段少男少女喜欢听的新词，华杨出了一盘磁带，一举成名，到了93年春节一过，连自由市场的小贩都会唱他那首歌了。那首歌是刘欣写的，刘欣和华杨从此傍在一起，专心出名挣钱，远离混混世界，忙得不可开交。”

节选自：石康《晃晃悠悠》217 节

应该不难猜到：上面文中的人物，“我”是指石康，“华杨”指老狼，“刘欣”指的是高晓松。而那首被用来嗅蜜的歌曲，就是《同桌的你》的小样！

“谁把你的长裙撩起，谁为你脱下内衣”，这样的歌曲，这样的词句，谁能想到我们小时候人人传唱的，其实只是当年文青们拿来泡妞的作品？

高晓松老狼

我们上面提到的这本《晃晃悠悠》可以说是1999年度中国最畅销年度小说。

火到什么地步呢？

发行量达百万册以上，中国的大街小巷各种书店及书摊儿，布满了这部小说的正版盗版。

于是这本小说在当时被冠上了“中国第一部具有划时代意义的青春小说”这个称号。

这本书连同石康之后出版的《支离破碎》、《一塌糊涂》，被称为石康本人的青春三部曲。这三本书创造了巨大的销量，并成为中国青春文学的经典。

甚至在世纪之交，有人提过这样的观点：中国当代的春青文学是从石康开始的。

石康

然而，“青春文学教父”这事儿，有利也有弊。

利的地方我们前面已经说了，而弊的地方，就是这剧争议了多年的“价值观”问题。

虽然剧名叫“奋斗”，实际上更像是“拼爹”：

男女主一个渣男一个小三，就华子算励志点，根本看不下去的剧，和奋斗一点关系都没有，非要牵强说有也是拼爹！

甚至有网友直接diss庸俗：

除了语言贫得有王朔之风之外，内容到意义都很牵强，同一切庸俗的青春偶像剧一样，人物性格都很幼稚，几近为所欲为，逻辑很难自圆其说。

事实上，每个作家的作品，多少都与自己的经历有着逃脱不开的关系。石康的小说情节基本上都是按照同一套路来的，也许这是因为他的生活总是如此。

例如：“青年文学”的接班人：郭敬明。他每一步作品拜金文化的背后，可能都承载着小镇青年一步步爬上财富尖端所受过的委屈，越是缺啥你就容易强调啥；所以，我们的小郭同学可能五行缺钱吧。

而石康与他的接班人比起来，缺的则是“情”。

石康是个好作家，但不是好男人。他写起东西来妙笔生花，正如他勾搭姑娘时口吐莲花。他的小说读起来顺畅无比，即使有着淡淡忧伤的抒情氛围，也依然毫不做作。

看起来就像你最好的一个发小，坐你面前，刚开始有点腼腆，但是说着说着就嗨起来了——自己搂不住，什么都给说出来了。

按照我们刚刚说的缺啥就爱说啥的原则来解析《奋斗》里的男主陆涛：

虽然他是一个自私毫无责任感遇到事情就逃避的渣男。但剧中的他却又是一个爱情、亲情、友情全都完美地拥有的“幸运儿”：

富二代前女友和现女友都毫无原则地爱他；他的哥们儿也毫无原则的包容他；而他的两个爹，一个有钱一个有权，也能在关键时刻挺身而出……

如果我们将陆涛从男主改成女主，那么你发现了啥：

是的，其实《奋斗》归根结底就是一部男版玛丽苏神剧。

虽然这剧在深度上无法更进一步，但这剧在当年能成为现象级经典，甚至现在重温也能很好地看下去，最大的原因还在于：

它为大家创立了一种理想化的世界，一个乌托邦一样的世界。

如果关注近几年国产剧的发展，你不难发现：

某种意义上，从《奋斗》到《蜗居》再到《欢乐颂》，当代年轻人逐渐丧失了那种积极刻意进取的心，而是渐渐在现实压力下沉沦，甘于现状，物质化。

在《奋斗》里，陆涛是拼爹拼前女友，但他学建筑系的他，的确是为了建出自己心中的房子而奋斗；夏琳虽然是个小三，却也将设计师当作自己的事业理想。

而到了《欢乐颂》里，所有人看似都在奋斗，但他们奋斗的动力，似乎只是“过得更好”。

曲筱潇是为了向爸爸证明自己，顺便继承下家业；小蚯蚓和关关也有奋斗，但奋斗的同时更多的是初入社会人的迷茫；樊胜美倒是很明确，为了扎根在上海；至于安迪，反正我是没搞懂她是为了啥？

这些年来，科技的快速发展，让整体社会都充斥着物质化的气息。

每年更新一代的iPhone让你来不及更换就已经落后；快手抖音等app让我们的时间在不自觉间就消耗殆尽；文化产业越来越发展，人们却越来越“没文化”。理想就此也变成了一个虚无主义名词。

虽然《奋斗》无论在当时还是现在看来都不是一部多么完美的电视剧，但我将会一遍又一遍去重温它。因为这部11年前的狗血剧中还残留着那个叫做“乌托邦”的圣地。