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美学散步:康定斯基,抽象乐章

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美学散步:康定斯基,抽象乐章

康定斯基是抽象艺术伟大的奠基人,他的学养非常丰富,艺术上不仅创作了十分大量的作品,还发展出了系统的抽象理论。

文 | 王馨

编辑 | 子木

Wassily kandinsky

康定斯基是抽象艺术伟大的奠基人,他的学养非常丰富,艺术上不仅创作了十分大量的作品,还发展出了系统的抽象理论。他注重绘画的精神性,运用线条、色块有着交响乐之感。对他来说创作出一幅作品,就如同创造一个世界,绘画如同宇宙的起源一样,是大灾难之后的产物,要做的是各种乐器杂乱无章的噪声中,提炼出反应精神颤动的交响曲。

康定斯基1866年12月生于莫斯科一个知识分子家庭,少年时代受到非常好的教育,不仅成绩优异,而且还是优秀的业余大提琴手和画家。大学时期他学习的是法律和经济,但仍然保持了对绘画的兴趣。

早年的康定斯基最喜欢的画家是伦勃朗,他痴迷于伦勃朗画中那种强烈的光影效果、大虚大实又浑然一体的手法,对他来说这就像瓦格纳的号子一样强有力、令人敬畏。

早期抽象

1889年,他去沃拉格达从事民族史与民俗学调查研究,在那里广泛接触到俄罗斯民间绘画和装饰艺术,它们夸张、非写实的表现手法和强烈的色彩,给康定斯基留下了深刻的印象,他回忆录中说,“一路上,我都带着一种旅行在另一个星球的感觉。”

带黑色的弓形154号(早期抽象)

1893年,康定斯基获得了博士学位,并在大学教授法律,然而几年之后他还是抛弃了大学教职,想要一心一意画画。为此他来到了德国慕尼黑,并进入了慕尼黑美术学院学习,那时正是新艺术运动蓬勃之时,新鲜而充满生气的艺术氛围强烈的感染了他。为了更多的考察国际范围了各种现代艺术运动,比喻之后他陆续去了欧洲其他国家以及北非。

1908年,他回到了慕尼黑,开始作为职业画家进行艺术创作并显示出对抽象的强烈兴趣,而那时其实并没有严格意义上的抽象绘画。1909年康定斯基加入德国表现派社团“慕尼黑新艺术家协会”,并担任首届主席。1910至1912年间,他完成了第一部关于抽象艺术的重要理论著作《论艺术里的精神》,并创作了一些抽象作品。

康定斯基的早期绘画,历经印象主义和新艺术运动装饰等各个阶段,但都以对色彩的感受为特征,许多是以叙事的童话性为特点的。这些童话,是他早年所感兴趣的俄罗斯民间故事和神话的怀旧。他在马奈的绘画中,第一次觉察到物体的非物质化问题,并且不断地吸引着他。

《论艺术的精神》一书中,康定斯基把他当年在俄国求学时,头脑里盘旋的一些关于绘画的思想加以条理化,与音乐产生了很多联系,并认为艺术里最核心的力量是关于神秘的,是关于精神的而不是那些技巧或外在景象。“色彩和形式的和谐,从严格意义上说必须以触及人类灵魂的原则为唯一基础。” 同时,康定斯基关于非客观物体的绘画或者没有实际主题的绘画正在萌芽。

即兴三号(初期)

1910年,他创作了第一幅抽象作品《即兴创作》,这是一幅色彩和线条形状相互穿插的水彩画,这里所有的描绘性和联想性的要素全都不见,他努力通过线条和色彩、空间和运动,不要参照可见自然的任何东西,来表明一种精神上的反应或决断,这也成为了他以后艺术的追求方向。

构成第五号(1911)

1911年,康定斯基与好友马尔克共同退出“慕尼黑新艺术家协会”,并另组了“青骑士派”绘画团体,这个团体成为德国表现主义早期的一个重要团体,在这里,康定斯基是其中最核心的人物。他精通音乐,还系统钻研过西方现代哲学,尤其信奉通神学和通灵术,内心永远激荡着炽烈的激情。同时他对色彩极为敏感,能在色彩中看到音乐的旋律,自他早期的绘画起,就特别强调色彩的表现力。

构成第四号-战斗(1911)

1914年,战争迫使康定斯基返回俄国,回到俄国后,他创作了大量作品。俄国造抽象与构成方面的探索是领先与世界的,康定斯基受过马列维奇、罗德琴柯的几何抽象和构成主义的影响,这可以说是毫无疑问的。

在俄国,现代艺术的探索十分繁荣,绘画、雕塑、电影、音乐是并进的,出了很多重要的艺术家及作品。然而自1915年开始,政府就越来越压制了现代艺术的发展了,将其视为一种资本主义的意识形态开始抵制。

俄国造抽象与构成方面的探索是领先与世界的,1921年开始,康定斯基受马列维奇、罗德琴柯的几何抽象和构成主义的影响,也开始创作一些充满规则形状、直线或几何曲线,一反他之前的那种自由挥洒的抽象手法,与马列维奇等至上主义艺术家、构成主义艺术家不同的是,他的几何抽象画中仍旧充满了他特色的音乐性,富于变动与想象。

构成第八号(1923)

康定斯基不是一个革命者,面对轰轰烈烈的革命,他感到的只有恐惧觉得似乎一切都将崩溃,于工业、科学和技术的迅猛发展,他也感到恐慌和不安,这也使他更加转向无物质追求的、精神自由的实体和思想。

黄红蓝 1925年 油画 127×200厘米

1921年,康定斯基返回德国,于1922年加入了现代设计大名鼎鼎的包豪斯学院。在俄国至上主义和构成主义的影响下,他的绘画逐渐从自由抽象转向一种有规则抽象的形式,这也直接影响了包豪斯。

构成第九号(1936)

康定斯基是包豪斯学院最有影响的成员,他为包豪斯专门制定了系统的抽象训练课程,1926年,他把自己的构图课程以《点、线、面》一书出版。康定斯基与包豪斯学院的关系到1933年便终止了。在包豪斯学院行将解散的那些年里,康定斯基的绘画,又重新出现了抒情的五彩缤纷的一面,取代了建筑式的处理手法。

构成第十(1939)

1933年末,康定斯基在巴黎定居,一直到逝世。晚年的康定斯基受20年代兴起与欧洲的超现实主义影响,画中的彩色开始呈现出自己的生气与形状,并象微生物或宇宙空间怪物那样有着游戏与交战的关系。这个时期,无论是在作品的数量上还是在思想与形式的发展,都非常丰富多彩,比起他以往抽象表现主义作品显得更加辉煌、多样。

后期作品“第十乐章”(1939年)

光之间559号(晚期作品)

声  

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美学散步:康定斯基,抽象乐章

康定斯基是抽象艺术伟大的奠基人,他的学养非常丰富,艺术上不仅创作了十分大量的作品,还发展出了系统的抽象理论。

文 | 王馨

编辑 | 子木

Wassily kandinsky

康定斯基是抽象艺术伟大的奠基人,他的学养非常丰富,艺术上不仅创作了十分大量的作品,还发展出了系统的抽象理论。他注重绘画的精神性,运用线条、色块有着交响乐之感。对他来说创作出一幅作品,就如同创造一个世界,绘画如同宇宙的起源一样,是大灾难之后的产物,要做的是各种乐器杂乱无章的噪声中,提炼出反应精神颤动的交响曲。

康定斯基1866年12月生于莫斯科一个知识分子家庭,少年时代受到非常好的教育,不仅成绩优异,而且还是优秀的业余大提琴手和画家。大学时期他学习的是法律和经济,但仍然保持了对绘画的兴趣。

早年的康定斯基最喜欢的画家是伦勃朗,他痴迷于伦勃朗画中那种强烈的光影效果、大虚大实又浑然一体的手法,对他来说这就像瓦格纳的号子一样强有力、令人敬畏。

早期抽象

1889年,他去沃拉格达从事民族史与民俗学调查研究,在那里广泛接触到俄罗斯民间绘画和装饰艺术,它们夸张、非写实的表现手法和强烈的色彩,给康定斯基留下了深刻的印象,他回忆录中说,“一路上,我都带着一种旅行在另一个星球的感觉。”

带黑色的弓形154号(早期抽象)

1893年,康定斯基获得了博士学位,并在大学教授法律,然而几年之后他还是抛弃了大学教职,想要一心一意画画。为此他来到了德国慕尼黑,并进入了慕尼黑美术学院学习,那时正是新艺术运动蓬勃之时,新鲜而充满生气的艺术氛围强烈的感染了他。为了更多的考察国际范围了各种现代艺术运动,比喻之后他陆续去了欧洲其他国家以及北非。

1908年,他回到了慕尼黑,开始作为职业画家进行艺术创作并显示出对抽象的强烈兴趣,而那时其实并没有严格意义上的抽象绘画。1909年康定斯基加入德国表现派社团“慕尼黑新艺术家协会”,并担任首届主席。1910至1912年间,他完成了第一部关于抽象艺术的重要理论著作《论艺术里的精神》,并创作了一些抽象作品。

康定斯基的早期绘画,历经印象主义和新艺术运动装饰等各个阶段,但都以对色彩的感受为特征,许多是以叙事的童话性为特点的。这些童话,是他早年所感兴趣的俄罗斯民间故事和神话的怀旧。他在马奈的绘画中,第一次觉察到物体的非物质化问题,并且不断地吸引着他。

《论艺术的精神》一书中,康定斯基把他当年在俄国求学时,头脑里盘旋的一些关于绘画的思想加以条理化,与音乐产生了很多联系,并认为艺术里最核心的力量是关于神秘的,是关于精神的而不是那些技巧或外在景象。“色彩和形式的和谐,从严格意义上说必须以触及人类灵魂的原则为唯一基础。” 同时,康定斯基关于非客观物体的绘画或者没有实际主题的绘画正在萌芽。

即兴三号(初期)

1910年,他创作了第一幅抽象作品《即兴创作》,这是一幅色彩和线条形状相互穿插的水彩画,这里所有的描绘性和联想性的要素全都不见,他努力通过线条和色彩、空间和运动,不要参照可见自然的任何东西,来表明一种精神上的反应或决断,这也成为了他以后艺术的追求方向。

构成第五号(1911)

1911年,康定斯基与好友马尔克共同退出“慕尼黑新艺术家协会”,并另组了“青骑士派”绘画团体,这个团体成为德国表现主义早期的一个重要团体,在这里,康定斯基是其中最核心的人物。他精通音乐,还系统钻研过西方现代哲学,尤其信奉通神学和通灵术,内心永远激荡着炽烈的激情。同时他对色彩极为敏感,能在色彩中看到音乐的旋律,自他早期的绘画起,就特别强调色彩的表现力。

构成第四号-战斗(1911)

1914年,战争迫使康定斯基返回俄国,回到俄国后,他创作了大量作品。俄国造抽象与构成方面的探索是领先与世界的,康定斯基受过马列维奇、罗德琴柯的几何抽象和构成主义的影响,这可以说是毫无疑问的。

在俄国,现代艺术的探索十分繁荣,绘画、雕塑、电影、音乐是并进的,出了很多重要的艺术家及作品。然而自1915年开始,政府就越来越压制了现代艺术的发展了,将其视为一种资本主义的意识形态开始抵制。

俄国造抽象与构成方面的探索是领先与世界的,1921年开始,康定斯基受马列维奇、罗德琴柯的几何抽象和构成主义的影响,也开始创作一些充满规则形状、直线或几何曲线,一反他之前的那种自由挥洒的抽象手法,与马列维奇等至上主义艺术家、构成主义艺术家不同的是,他的几何抽象画中仍旧充满了他特色的音乐性,富于变动与想象。

构成第八号(1923)

康定斯基不是一个革命者,面对轰轰烈烈的革命,他感到的只有恐惧觉得似乎一切都将崩溃,于工业、科学和技术的迅猛发展,他也感到恐慌和不安,这也使他更加转向无物质追求的、精神自由的实体和思想。

黄红蓝 1925年 油画 127×200厘米

1921年,康定斯基返回德国,于1922年加入了现代设计大名鼎鼎的包豪斯学院。在俄国至上主义和构成主义的影响下,他的绘画逐渐从自由抽象转向一种有规则抽象的形式,这也直接影响了包豪斯。

构成第九号(1936)

康定斯基是包豪斯学院最有影响的成员,他为包豪斯专门制定了系统的抽象训练课程,1926年,他把自己的构图课程以《点、线、面》一书出版。康定斯基与包豪斯学院的关系到1933年便终止了。在包豪斯学院行将解散的那些年里,康定斯基的绘画,又重新出现了抒情的五彩缤纷的一面,取代了建筑式的处理手法。

构成第十(1939)

1933年末,康定斯基在巴黎定居,一直到逝世。晚年的康定斯基受20年代兴起与欧洲的超现实主义影响,画中的彩色开始呈现出自己的生气与形状,并象微生物或宇宙空间怪物那样有着游戏与交战的关系。这个时期,无论是在作品的数量上还是在思想与形式的发展,都非常丰富多彩,比起他以往抽象表现主义作品显得更加辉煌、多样。

后期作品“第十乐章”(1939年)

光之间559号(晚期作品)

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