在索尔·巴斯（SaulBass）之前，电影海报的主流还是以片中的关键场景或者电影明星为主要内容。
1955年，还不出名的巴斯为《金臂人》（The Man with the Golden Arm）设计海报，简洁的图形改变了电影海报乃至平面设计的审美风格。
《金臂人》The Man with the Golden Arm，1955
索尔·巴斯眼光敏锐，马丁·西科塞斯称赞他有双珠宝商一样的眼睛。他能将脑海中的无数想法变成简单的图形，当有艺术学院的学生问他该如何为未来的职业做准备时，他总是告诉他们，画画。
1920年，犹太移民后裔的巴斯在纽约出生，从小就表现为一个极有创造力的孩子，一直热爱画画。
《火海情涛》In Harm’s Way，1965
1946年他搬到芝加哥做电影商业广告，1952年成立了自己的工作室。1954年，他为奥托·普雷明格的电影《卡门·琼斯》（Carmen Jones）设计的海报颇受这位独立导演和制片人欣赏。
第二年，他就为巴斯提供了一个一展抱负的机会，为一些游走在好莱坞主流题材边缘的“现实主义”电影设计海报，其中就包括他的《金臂人》，《圣女贞德》（Saint Joan，1957），《你好，忧愁》（Bunjor Tristess，1958）和《桃色血案》（Anatomy of a Murder，1959）。
《你好，忧愁》Bonjour Tristesse，1958
《金臂人》讲述的是弗兰克·辛纳屈扮演的爵士音乐家克服毒瘾的故事，这显然在当时是不容于主流的话题。因而，巴斯放弃了用大明星辛纳屈的头像做海报主题，转而使用图形设计——黑色的扭曲的强壮手臂，就是一个同毒品抗争的典型符号形象，放在白色背景中尤为醒目，琥珀金色的字暗示了主人公的天赋和潜力，立体的色彩与抽象的图形都是来自现代艺术的视觉语言，与电影主题相呼应。
《失踪的邦尼》Bunny Lake is Missing，1965
而影片的三位主角，巴斯把他们的名字用参差不齐的字体排列在海报顶部，但没有使用他们的形象，这在电影行业中绝对是个革新。
《金臂人》只是一次，但从此之后，巴斯把电影海报从糟糕的商业广告变成了视觉艺术，装裱在镜框里的《金臂人》海报完全可以当做一件艺术品被收藏。
《圣女贞德》1957
《圣女贞德》讲述贞德1431年被指控犯有异端邪说和穿着士兵衣服而被烧死。巴斯的海报上，用黑色的，烧焦的盔甲碎片传达她的力量，同时，也迫使观众正视她是如何死的。贞德虽然死了却没有被打败，她手中仍然握着剑，看起来像是基督教十字架的形状，预示她的殉难。多彩的背景镶嵌，让人想起中世纪教堂的彩色玻璃窗，暗示她后来成为圣徒。
《桃色血案》Anatomy of a Murder，1959
《桃色事件》把一具尸体的轮廓分割成七个部分，与片名双关，也捕捉了这场桃色事件中的道德含糊。有趣的是，斯派克·李1995年的《黑街追辑令》（Clockers）海报与此很相似，设计者阿特·西姆斯（Art Simms）称，“这是致敬而非抄袭。”但巴斯不接受这种说法，反击道：“一般有人想剽窃的时候都会说自己是在致敬。”
《霹雳神风》Grand Prix，1966
他的海报极具辨识度，颇有现代主义风格，用大胆的图形设计和富有表现力的色彩组合，以隐喻的手法表现电影主题，再搭配以精细的字体和深思熟虑的版式。
《老人与小孩》The Two of Us，1967
20世纪90年代初，巴斯曾说，“我一直在寻求一个简单的想法，当谈到视觉问题时，我们的挑战是把所有事都化繁为简，在此基础上完成创作。但如果过分简单就太无聊了，我们尝试的是用简单的事情引发你的思考。”
《华府千秋》，1962
1962年的《华府千秋》（Advise & Consent）改编自获得普利策文学奖的同名小说，揭露了美国参议员的阴谋和狡诈。普雷明格清晰准确地戳中政坛中的丑陋，巴斯使用视觉双关语的大胆设计，片名半露半隐藏在掀开的盖子里，而盖子看起来又像白宫又像鸟笼，将导演的政治寓意准确用视觉表达了出来。
《红衣主教》The Cardinal，1963
1963年的《红衣主教》（The Cardinal），讲述一个普通牧师一路奋斗到罗马天主教会红衣主教的地位，电影主旨是从从战争、政治到婚姻，婚外恋，堕胎和种族主义等多角度质疑教会的立场。巴斯没有使用教会符号，以免观众还没走进电影院前认为这部电影只是部纯粹的宗教电影。
《基辅怨》The Fixer，1963
他决定把这部电影的名字作为“象征”，把这部大胆的现代作品的海报分为两部分，中间用“奥托·普雷明格电影”分割开，上半部分突出黑色的大写字母“The”代表罗马天主教权威，而“红衣主教”这个单词则矮小畏缩在黑色之下，海报的另一半全黑，暗示影片主题。
《迷魂记》Vertigo，1958
巴斯为希区柯克的《迷魂记》（Vertigo）设计的海报，人物被吸进螺旋漩涡，既直观表达了片名，也捕捉了电影中的焦虑和迷失，与这部佳作一起都成为经典。
《豪勇七蛟龙》The Magnificent Seven，1960
而与希区柯克的合作还有一个不太为人知的公案。《惊魂记》(Psycho)里那场著名的浴室杀人的场景，巴斯说是自己拍摄的，拍完后他跟希区柯克要拷贝，导演并没有给他，反而用在了电影里，成为如今被无数次解读的经典段落。这段公案已经无解，连当时一起工作的人也没法说出个究竟，只是，这个快速剪辑的镜头的确与希区柯克一向的长镜头风格不同。
《闪灵》The Shining，1980
而巴斯为库布里克的《闪灵》设计的海报，虽然流传度不高，但其力度足以让人一眼辨认出设计者是谁。单一的大色块背景，和一张惊恐的用点画效果渲染的脸，以及大大的片名，都突出了惊悚色彩。据说，在这个版本之前，巴斯设计了不下300稿。
《辛德勒的名单》Schindler’s List，1993
除了这几位大导演，他还和比利·怀尔德合作过。他设计的最后一部电影海报是为史蒂文·斯皮尔伯格的《辛德勒的名单》（Schindler’s List）制作的，但从未发行过。
《第二生命》Seconds，1966
索尔·巴斯对电影工业的贡献不仅仅是海报，他还为好莱坞设计了超过50个电影片头，有时候他既为电影设计海报，也设计制作片头，正是他参与过很多大导演的作品，才有了前文那段与希区柯克的无头公案。
他的第一个片头就是普雷明格的《金臂人》，当胶片送到影院的时候，盒子上贴了便签：放映员，请拉开帘子。因为当时的电影片头都是主创名单字幕，因为太无聊，放映员多是拉上镜头前的帘子，等到正片才拉开。
《暴风眼》Storm Center，1956
但是巴斯让这些名字动了起来，配上生动活泼的动画人物，用他们的形态动作巧妙地提示了影片的主题，反映了影片的基调。片头的观赏性不仅大大提高，还成为影片不可或缺的一部分。这样的片头片尾在现在并不少见，全都要感谢巴斯的大胆创新。
《这么好的朋友》Such Good Friends，1971
索尔·巴斯说，“我对片头最初的想法是，它是电影故事核心的核心，是用某种隐喻的方法表达故事。片头应该是调动观众的方式，当电影开始时，观众就有了感情的共鸣。”
《黄昏之恋》Love in the Afternoon，1957
1964和1967年，随着两个孩子相继出生，巴斯把自己的重心更多地放在了家庭与短片拍摄上。1968年，巴斯凭借短片《人为何要被创造》（Why Man Creates）拿到了一座奥斯卡奖杯。
《拉玛九小时》Nine Hours to Rama，1963
80年代，马丁·西科塞斯发现了巴斯的片头，让他为自己的四部电影《好家伙》（Goodfellas）、《恐怖角》（Cape Fear）、《纯真年代》（The Age of Innocence）和《赌城风云》（Casino）设计制作了片头。这是1996年巴斯离世前完成的最后的电影项目。
《出埃及记》Exodus，1960
最后，你还需要知道的是，作为一个杰出的设计大师，巴斯也为很多大型公司设计企业LOGO，包括目前正在热火朝天收购华纳兄弟的美国电信巨头AT&T，而巴斯1974年为华纳唱片设计的LOGO沿用至今，甚至化妆品牌KOSE的LOGO也出自他手，从1991年使用至今。
他认为，理想的企业LOGO“是被推到极致的抽象与模糊，但仍然是可理解的”，指出它们通常是“一种或另一种隐喻……在某种意义上，思维是可见的。”这其实与他设计电影海报的想法如出一辙一脉相承。
来源：电影杂志社
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