刚刚过去的中秋假期，重庆全市共接待境内外游客1051.36万人次，实现旅游总收入52.53亿元。除了以洪崖洞、长江索道、李子坝轻轨站为代表的“网红”景点成为全国游客集中“打卡”地，鹅岭贰厂、北仓等文创园区也越来越成为“重庆必去景点”。江北嘴财经根据重庆文化委数据了解到，截至2017年，重庆已建文创园37个，在建文创园57个，共有15个市级特色文创园。除了鹅岭贰厂、北仓这些耳熟能详的名字外，还有喵儿石、N18、京渝国际文创园、后街影视文化产业园等文创园。

江北嘴财经观察到，虽然目前文创园众多，但市场上文创产品大多停留在印刷重庆元素图案上，伴手礼也仅局限于火锅底料、陈麻花等少数美食，选择范围较窄，文化内涵不够。此外，除了拍照和美食，文创园的大体环境也给人“千城一面”的感觉。从爆款到困境，后网红时代的文创业该如何做好这门“生意”？

 

鹅岭贰厂/江北嘴财经 摄

“爆款”背后的尴尬困境

文化产业反映城市的创造活力，是文化软实力的主要承载。江北嘴财经了解到，近年来，在政策指引下文化产业在重庆“朝阳正好”，全市文化产业增加值从2012年的365亿元增至2016年的615亿元，列西部第3位、全国第4位。截至2017年，全市文化企业注册数从约3万家增至7.6万家，注册资本金总额从约600亿元增至2000亿元，90%以上新增注资为非公有资本，文化产业成为民间投资创业的重要方向。建立国家文化产业园区10个，扶持市级基地企业75家，纳入新闻出版广电总局项目库38个。市属国有四大文化集团营收总和突破100亿元，资产总额近300亿元。

然而，与“朝阳正好”的产业现状形成鲜明对比的是“千城一面”的尴尬现状。

近年来，重庆旅游市场持续升温，洪崖洞、李子坝、鹅岭贰厂等地开始迎接巨大的人流，让很多园区管理者、商家猝不及防，而游客也因为相关旅游配套的不足，出现了很多打卡游、一日游，降低了体验感和回头率。

根据重庆市旅发委相关数据显示，2018年上半年全市接待游客26182.43万人次，实现旅游总收入1923.68亿元。在此之前，重庆旅游热度已经逐渐提升，2017年全市接待境内外游客5.42亿人次，实现旅游总收入3308.04亿元，2016年全市接待境内外游客为4.51亿人次，旅游总收入仅为2645.21亿元。而2018年上半年、2017年、2016年的旅游客单价分别约为735元、610元、587元，客单价明显偏低。

对此，有专家分析表示，重庆旅游之所以流量与客单价不成正比，是因为旅游市场已经迎来了消费升级，但市场却没有提供与之匹配的产品或服务，因此需要重新找准自身定位，挖掘尚未开发的文化内涵。

 

北仓书店/江北嘴财经 摄

业态之惑：从“玩家”到商家

重庆目前有10个文化休闲类产业聚集区，包括鹅岭贰厂、北仓、金山意库等，尴尬的是，现如今重庆的文创园虽多，但开园时间短，在市内的知名度不高，很少有市民知道文创园的存在。能够称为热门旅游景点的文创园仅有鹅岭贰厂、北仓等“知名网红打卡地”。

江北嘴财经还发现目前大部分园区都是老旧厂房改造的，如北仓文创园、喵儿石创艺特区、鹅岭印制贰厂文创公园、京渝国际文创园等。

北仓的前身是江北纺织仓库，随着纺织行业的衰落，江北纺织仓库逐渐退出历史的舞台，剩下一个空空荡荡的库房。为了更好地改造北仓，特地邀请了著名空间设计师柯卫和重庆CIID顶级空间设计师对老仓库和单店进行设计改造。而喵儿石创艺特区的前身为上世纪70年代的白猫日化老厂，厂区具有丰厚的历史底蕴，风靡重庆的白猫、蜀秀、鹅牌洗涤用品都出自本厂。

除了整体装饰风格相似，缺乏创意和文化内涵也是当前众多文化产业园的通病。到目前为止，大部分文创园区的业态领域都比较集中，如影视、动漫、艺术设计、音乐、工艺美术等。游客多半还是以参观游览、购物为主，参与性较强、面向专业消费群的项目不足。目前，重庆文创园项目多集中于文化产业、创意办公、体验式消费、互联网+的经营模式，加上现在重庆大多数文创园都处于起步阶段，园区运行项目最多的还是餐厅、咖啡馆。

对此，有文创园负责人表示，虽然重庆旅游市场现在很火，但重庆独特的文化并没有完全宣传出去，也没有把旅游资源、文化资源和商业资源充分结合，发挥更大的价值。到访游客带回家的特产不应该只有火锅底料、麻花、牛肉干，还应该有承载重庆历史文化、人文性格和大山大水的特色文化产品。同时，这样的产品还应具有更好的互动体验、更精准的消费场景应用、更高的品质和更厚道的价格。

 

喵儿石创艺特区/江北嘴财经 摄

抄袭成风

事实上，重庆文创园目前面临的困局在国内的旅游景点并不少见，无论是从哈尔滨到大理，还是从西湖到乌鲁木齐，几乎所有的景点，其周边销售的文创产品大都基本相同，而能够结合当地和景点自身的特点开发出的文创产品则少之又少。与此同时，除了造型、质地等相似外，文创产品的质量也参差不齐。

有关专家分析认为，这种情况存在的根源，显然与景区自身创造力不足，或不愿投入相应的资金和人力密不可分。短期来看，模仿抄袭虽然能够降低成本，但是从长远来看，却又扼杀了将景区自身和当地文化进一步宣传推广的机会。另外，这也是当前许多景点除了门票和景点设施的收费外，再没有其他可以创造营收的重要原因之一。毋庸置疑，这将严重阻碍旅游文创产业的未来发展。

尽管整个旅游文创产业略显低迷，但仍然不乏一些业内公认的成功典范，如迪士尼、故宫等。迪士尼从其成立之初，其IP自身就带有强大的吸引力。据不完全统计，目前迪士尼在全球已经拥有3000多家授权商，销售超过10万种与迪士尼卡通形象有关的产品。

与迪士尼不同的是，作为国内本土景区代表的故宫，从其长期的发展状况来看，仍然是作为参观型、学习型的景区，其开发产品也没有引起太大的关注，产生的效益也并不突出。但这一情况在2015年迎来巨大转变，以“卖萌+搞笑”的方式，600多岁的故宫一时间成了无可比拟的网红，“爱是一道光、朕知道了、朕亦甚想你、这是朕为你打下的一盆江山”等经典金句，更是迅速俘获了一批忠实粉丝的心，而这也为其带来了巨大的商业价值。

凭借“强大IP+多平台传播+电商”的模式 ，故宫走出了一条区别于其他文创园的新路，在巨大的商业诱惑下，不少景区和生产商开始大肆抄袭、模仿，随着竞品的增多，在压缩每一个景区文创产品的市场空间的同时，产品的粗制滥造又导致了文创市场的“乌烟瘴气”，长期处于低迷状态。

转型突围在当下

文化作为民族凝聚力和创造力的重要源泉，特别是具有高知性、低污染的文创产业在充分发掘、传承传统文化的过程中发挥着举足轻重的作用。因此，有专家建议，除了创新精神，各地在建设文化产业园区时应该更注重发展文化创意产业，将目光聚焦在如何结合传统文化上。

在早前发布的重庆市文化发展“十三五”规划中，重庆市人民政府办公厅强调，发展重庆的文创产业，要依托本土优秀文化，深挖文化内涵，坚持以社会主义核心价值观为引领、中华优秀传统文化和巴渝文化为根脉，弘扬抗战文化、三峡文化和红岩精神，大力繁荣文学艺术、新闻出版、广播影视创作生产，努力推出无愧于时代、引领巴渝文化新风尚的文化精品。

江北嘴财经认为，随着互联网流量红利逐渐消失，获客成本不断增加，后网红时代的重庆文创产业想要走的更远，显然需要持续不断的创新做支撑。尽管多数景区没有故宫数量庞大的文化藏品，但是每个景区也都拥有自己独特的资源和文化内涵，这无疑是进行文创产品开发的资源库。此外，随着电影、动漫等IP的不断火爆，跨界合作也是当前文创产业发展过程中出现的一大趋势。作为休闲娱乐的重要方式，旅游文创产品的开发也并非只能局限于旅游行业，还可以在更多的领域进行尝试。

重庆真正的价值，是城市自身的文化内生力形成的，是自然赋予的立体魔幻气息。未来，重庆的文创产业园区必须不断升级、突围，提供更多的衣食住行旅购游，推出更多的优质服务，发挥各自的特色，才能成为城市文化旅游发展、更新的生力军，才能更好地融入到社会经济发展中。