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在线音乐进化论

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在线音乐进化论

在线音乐从在最开始的精神需求到现在在网络上形成较为完善的行业链,经历了不长不短的十几年时间。

音乐在生活中无处不在,音乐软件自然也成为在日常生活中被打开频率最高的APP之一。

在线音乐行业在很长一段时间内都处于蛰伏期,鲜少有大动作,但看似低调的背后实则波涛涌动。

发展随着时间的流逝从未停止变化。

10月初,腾讯音乐娱乐集团正式向美递交上市招股书,股票代码为“TME”,至此中国在线音乐娱乐平台IPO第一股也浮出水面。

同时期,网易云音乐开启了与百度合作之路,

腾讯音乐的上市消息在两个月前便有传出,当时很多人第一反应并不太看好腾讯音乐的上市,或者说,在很多人的理解中,腾讯音乐就等于QQ音乐。

事实上,腾讯音乐早已不是当年的QQ音乐。

经引领在线音乐行业的翘楚也轮换了一波又一波,看起来十几年已经过去了,行业发展进入到成熟期,但最后的征战才刚刚开启。

QQ音乐于2005年成立,2016年与中国音乐集团(前身为海洋音乐)合并成立腾讯音乐娱乐集团,合计控制中国42%音乐词曲版权授权,及53.1%音乐录制版权授权。海洋音乐此前曾经收购酷我音乐、酷狗音乐,并于2014年完成整合,与彩虹音乐、源泉音乐共同成立中国音乐集团。

据腾讯音乐集团招股书显示,目前其估值已超过网易,达300亿美元。旗下更是囊括了数字音乐、在线K歌、音乐直播和原创版权四大板块。

分别有QQ 音乐、酷狗音乐、酷我音乐;酷狗直播、酷我聚星;全民 K 歌、腾讯音乐人,还包括与影视制作公司、音乐制作集团等合作,可以说除了在在线音乐的播放与表现形式外,腾讯音乐也将触角伸向了“影音合作”市场,将音乐与剧集联动产生加倍效应,实现影音互推效果最大化,同时依托自身在音乐制作、艺人、用户数据等方面的平台资源将音乐营销放大。

腾讯以持股58.1%位居TME第一大股东;太盟投资集团持股9.8%;海外流媒体平台Spotify持股9.1%;中投中财基金管理公司持股7.2%。

原定于10月18日在美股正式上市,但由于近期全球股票市场波动,美股受到影响表现不佳,为不影响最终定价,腾讯音乐集团在与承销团队沟通后将IPO推迟至11月。

另外一面,腾讯音乐的老对手网易云音乐也按捺不住了。

10月12日晚,网易云音乐既宣布达成新一轮融资,投资方包括百度、泛大西洋投资集团、博裕资本等,其中百度为战略投资方。本轮融资将主要用于原创音乐人扶持和音乐上下游解决方案建立等方面,携手合作伙伴共建音乐生态链和价值链,给用户带来更优质和丰富的音乐服务体验。

网易云音乐通过多年的营销和差异化定位拼出了一番新天地,却没能干过腾讯音乐集团的超大体量。

网易云音乐最鲜明的特色就是歌曲下面的评论区,把评论区打造成了一个如同心灵驿站一般的地方,999+在网易云音乐如同公众号的10万+。

那些听歌的用户将心绪通过音乐作为联接在歌曲评论区里诉说着与情感有关、与过往有关的文字,真情流露使得网易云在一众音乐软件中找到了更具个性化的定位。

而在近期网易云音乐还推出了一款独立运营的音乐直播APP,为歌手、制作人、音乐老师等提供平台,用户收听、观看、打赏,看起来对直播内容进行细化,避免了不可控因素。

在直播行业被监管加剧、红利逐渐收缩的当下,网易云音乐这样的举措与其常年亏损并非毫无干系。

全球最大的流媒体平台Spotify早在2017年已经占据全球音乐市场42%的份额,但由于收入来源单一,最近几年Spotify的亏损越来越多,从 2015 年的亏 18 亿扩大到 2017 年亏损 95 亿。

而腾讯音乐集团则在音乐软件普遍亏损的情况下能够实现盈利并提交IPO,或许与其开设直播业务有很大关系。

从腾讯音乐的招股书可以看出,现在腾讯音乐的内容体系正在不断完善,为音乐人提供从音乐制作、发行、推广、销售到粉丝运营等一系列服务,而从长远利益来看,直播业务为腾讯音乐的盈利带来更大的增长空间。

网易云音乐开始加码短视频和直播业务也是为了利润,不管是短期内业务资金的维持还是长远的上市做铺垫,这一步也是非走不可了。

最早在线听音乐是很少有人将其与版权关联起来的。

随着2000年之后互联网在国内的普及,流行音乐也逐渐由卡带、CD唱片机转向了mp3播放器。

网络的便利性为音乐流通提供了更多通道,也让很多歌曲一夜之间家喻户晓。

而当年运营商推出的手机彩铃业务在得到可观的利润同时也为国内数字音乐发展起到了推波助澜的作用。

2004年随着一首风靡全中国的《老鼠爱大米》,网络音乐时代宣告正式来临。该歌曲创下了单曲月下载量600万次的吉尼斯纪录,演唱者杨臣刚更是凭借此歌登上央视春晚的舞台,也是首位登上春晚的网络歌手。

最早一批的MP3内存仅为128M,能保存的歌曲数量有限,完整的歌曲少则4、5M一首,多的能达到10M一首,很多人开始摸索如何用更小的音乐格式保存更多的歌曲,wma、rm、MIDI、wav等格式出现在公众视野中,为用户提供更多选择。

就在这个小小的MP3中,我们认识了周杰伦、SHE、蔡依林、林俊杰等华语流行歌手,而当时也催生了一批网络歌手,例如许嵩、后弦等。

2000年到2010年,如今更是被很多音乐博主追忆为“华语音乐黄金十年”,很多歌曲可能你并不知道演唱者是谁,但在听到某一句歌词的时候能够准确接唱下去。

这个时期的音乐下载量和播放量都是实打实的,不需要花钱更不需要任何门槛,没有粉丝有组织、大规模的“烧钱”拼销量,也没有营销公司在背后策划,甚至音乐公司也无法准确预知究竟哪首歌会在什么时刻突然被大众追捧起来。

但这个被誉为华语音乐最好的十年,却也是音乐市场最混乱的十年,是中国数字音乐行业野蛮生长的十年,“盗版”两个字的重量打击了市场,也痛击了人心。

盗版在我国素来被列为打击对象,但音乐、影音类盗版打击难度之大在于其承载形式,CD光盘可以翻录,网上download的音乐仅用复制粘贴就能通过一个人传递到千千万万人手中,加上国内当时在法律范围内对知识产权保护几乎为零,直接损害了相关从业者的利益,不少音乐人、唱片公司、制作公司联合发表声明打击盗版、谴责盗版,收效甚微。

这是一段中国音乐产业辉煌却艰辛的时代,付出得不到回报。

时间拨回到2011年9月,文化部出台要求相关网站必须删除盗版音乐的文件要求。请各搜索引擎、户网站、行业网站、娱乐网站以及企业或个人网站,迅速开展自查自纠工作,一经发现自身网站提供有附件所列及的未经内容审查或备案的网络音乐产品,应当立即删除。对逾期未按要求进行清理的网站,将依法予以查处。

百度MP3是当时国内最大的音乐下载平台,几乎垄断了国内音乐的分发市场。

在百度MP3,用户可以便捷地找到最新、最热的歌曲,百度MP3也推出了音乐排行榜,指引华语音乐的流行方向。

随之而来的问题是版权纠纷,在线音乐服务商与音乐公司打起了“持久战”。

根据新闻信息整理,自2005年起,百度先后收到多家音乐公司的诉讼。2005年7月,五大国际唱片巨头对百度MP3服务发起诉讼,要求赔偿损失;

2006年11月,依据《信息网络传播权保护条例》中的“避风港”原则(“网络服务提供者为服务对象提供搜索或链接服务,在接到权利人的通知书后,根据本条例规定断开与侵权的作品、表演、录音录像制品的链接的,不承担赔偿责任”),法院判决侵权主张缺乏法律依据予以驳回;

2008年,进一步收集证据的环球、华纳、索尼再次发起诉讼,仍未成功;同年中国音乐版权人集体维权,百度败诉并小额赔偿。

彼时的百度手握两大流量平台,一个是百度贴吧,另外一个就是百度MP3(百度音乐),但很可惜,在十几年之后,这两个曾经的流量王者如今却被百度划分到边缘业务的范畴。

自2012年开始,百度音乐向音乐公司支付版权费用,用户通过付费或者点击广告的方式来获得我们想要的音乐。这样的方式被不断效仿,但随着音乐平台市场的高速扩张,曲库与版权的矛盾、问题仍然是焦点。

由于各家在线音乐服务提供商都希望自己能够获得更多、更独家的音乐资源,在线听歌对用户来说变得十分困难。往往会出现一个歌手的歌曲要换好几个平台才能够听完整,而谁出最高的价钱、与最大的唱片公司取得合作就成为各家在线音乐平台的主要目标。

2015年7月,国家版权局发布《关于责令网络音乐服务商停止未经授权传播音乐作品的通知》,责令各网络音乐服务商停止未经授权传播音乐作品。

音乐版权的战争正式拉开帷幕。

没有永远的敌人,也没有永远的朋友。这句陈腔滥调在任何时候都适用。

2014年,QQ音乐与网易云音乐“打”的火热:QQ音乐因网易旗下音乐服务侵权其623首网络音乐版权进行起诉,网易通过法律手段反击,禁止QQ音乐平台向公众传播网易享有传播版权的201首音乐作品,而后网易云音乐又被腾讯系的微信进行封杀,用户无法将网易云音乐分享到朋友圈。

2015年,QQ音乐与网易云“破冰”:授权转载150首歌曲版权,微信也解除了对网易云音乐的屏蔽。

2018年1月,腾讯音乐停止合作,网易云音乐被迫下架了一部分歌曲,虽然官方声明称下架音源仅占网易云曲库的1%左右,但此次合作的终止对网易云还是造成了不小的影响。

之后在国家版权局积极协调推动下,腾讯音乐与网易云音乐就网络音乐版权合作事宜重新达成一致,相互授权音乐作品,达到各自独家音乐作品数量的99%以上,并商定进行音乐版权长期合作。

但唯独剩下的这1%却成了差异化最致命的那把刀。

根据网易云音乐方面称,此次获得腾讯音乐独家代理的简单快乐、梦想当然、灿星文化、种子音乐、华谊音乐、韩国CUBE娱乐等厂牌资源,以及苏打绿、光良、汪峰等热门歌手曲库。

但4月初,网易云音乐下降了包括周杰伦在内的所有杰威尔音乐公司艺人的歌曲。

周杰伦作为华语音乐最具号召力的人物,也为各家音乐平台带来了稳定的流量。此前网易云音乐还推出了400元打包周杰伦200首热门歌曲合辑的链接,并且之前在网易云音乐上评论最多的歌曲是周杰伦的《晴天》,评论数高达213万,突然的下架让用户对网易云音乐多了几分质疑。

再多的小众独立音乐也换不回一个周杰伦的影响力。

百度MP3、酷狗音乐、酷我音乐、千千静听等在线音乐播放器陪伴着一代人走过青葱岁月。

作为曾经PC时代最好的音乐播放器,千千静听“战功赫赫”,一度打败了Winamp,其产品功能被不少音乐发烧友所津津乐道,而且也是很早开始注重粤语等小语种歌曲的音乐播放器,却在被百度音乐收购后几乎在行业内消失不见,产品也停止更新。

但随着音乐播放需要从PC转移至移动端,百度音乐也逐渐失去了话语权,错失成长良机最后卖身太合麦田。

直到现在音乐软件的排头兵中早已没有百度音乐的身影,远远落后与腾讯音乐、虾米音乐和网易云音乐。

在多年运营都未能获得更好的影响力,百度音乐干脆狠心直接退回成“千千静听”,开始重新调整,虽然现在迎头赶上大部队难度不小,但如若能够借助曾经“千千”品牌攒下的口碑影响力,搭配版权资源,或许能够走出一条有别于其他音乐软件的差异化定位。

2017年11月3日,马云发布了一条微博,笑称“马菲组合”正式出道。

马云与王菲合唱了一首《风清扬》,由高晓松担纲制作人,虾米音乐独家首发,在音乐圈和互联网圈都掀起轩然大波。

《风清扬》成为当时刷屏级的热点新闻,但背后应该看到的是阿里音乐对于独立音乐和原创音乐的关注。

中国知名音乐人高晓松于2015年加盟阿里音乐并出任董事长。

2016年,阿里文娱集团正式宣布成立,高晓松出任阿里娱乐战略委员会主席,俞永福担任阿里集团大文娱董事长。

阿里巴巴集团大文娱包括阿里影业、优酷、UC、阿里音乐、阿里文学、阿里游戏、大麦网等业务版块。阿里布局大文娱领域的野心昭然若揭。

今年5月,阿里大文娱版块进行第二次组织调整,阿里文娱集团轮值总裁兼大优酷总裁杨伟东将同时兼任阿里音乐CEO,而阿里影业董事局主席兼CEO樊路远(花名木华黎)将兼任大麦网CEO。

阿里为虾米音乐倾斜了一定的资源,其地位在阿里大文娱战略中举足轻重,阿里曾为虾米音乐拿下了相信音乐、华研国际、滚石唱片、寰亚音乐、风潮音乐等华语老牌的独家版权,成为韩国最大厂牌S.M. Entertainment、国际音乐版权巨头BMG在中国地区的独家数字音乐合作伙伴。

曾有网友评价,虾米音乐唯一的记忆点是高晓松,唯一的版权优势是五月天。

事实上,在2016年之前,虾米音乐的用户口碑度比网易云音乐高出一筹,其音乐推荐功能相对更为精准,包括现在网易云音乐的歌曲评论也是从虾米音乐开始的。

由于版权之争,腾讯一度关闭了在微信分享的入口,为当时的盟友网易云音乐打开了上升的通道,很多从虾米音乐流失的用户更加青睐选择与虾米音乐调性接近的网易云音乐,而不是QQ音乐——因为他们觉得QQ音乐不够高端、不够个性化。

发烧友们对于音乐软件的选择除了曲库量级,更加注重在听歌的品质上。

不同的录音方式、不同的音乐格式、不同的播放设备,即使是同一首歌,音质也分三六九等。

音乐软件非常懂得发烧友的痛点,想要获得更好的听音体验,无损音质是最佳首选。

通常来讲,音质的好坏主要是指与录制时的还原度越接近、损失细节越小越好,码率越高听起来越接近原声,当然也就更悦耳。

现在几乎所有的音乐软件都提供无损音质的享受,但前提是开通音乐会员。

会员制度的推进不仅让越来越多的人提高了对音乐品质的享受,更重要的是意识到了版权的重要性,而随着用户付费意识到形成,刺激用户付费已经不再是首要任务。

会员能够帮助企业打造消费内容场景的联动性从而加持品牌竞争力,根据艾瑞咨询《2018数字音乐消费研究报告》显示,购买会员已经成为我国音乐领域里最常见的付费类型,占比达27.2%,数字音乐用户付费收入规模预计将在2019年达到64亿元。

会员作为To C内容付费的重要构成拥有广阔前景。

粉丝经济作为互联网时代的产物之一,带动了很多细分行业的发展,甚至孵化出许多此前未曾有过的变现模式。

数字音乐专辑就是其一。

2017年,数字音乐专辑全面开花,进一步蚕食实体专辑市场份额,同时也为在线音乐平台带来更多的商机。

随着大众被培养起来的音乐版权化概念,结合数字专辑的制作成本确实相比传统实体专辑降低不少,高晓松也十分乐观的认为,“中国的音乐行业正从低谷进入井喷发展阶段”。

这种以数字格式存储方式为载体的音乐格式非常收到粉丝的推崇,今年10月,腾讯音乐与张艺兴合作推出了正式专辑《梦不落雨林/NAMANANA》,专辑在QQ音乐、酷狗音乐、酷我音乐三大平台正式上线,正售销量合计突破78万张(截止发稿前官方数据)。

能够不占空间但花着钱给偶像打CALL,显现效果更是直观,是哪位追星少女不愿意做的事呢?

在唱片行业辉煌的年代,卖出一张“白金唱片”并不是不可能完成的任务,由于网络盗版的影响,实体唱片在很长一段时间里都受到了影响。但数字唱片的出现又让这个难以为继的行业重新焕发新的活力。

周杰伦的第14张个人专辑《周杰伦的床边故事》在QQ音乐上创造了86.7万张的销量,在同样拥有版权的网易云音乐和酷狗音乐上,销量也都超过30万张。这意味这张数字专辑目前销量已经突破148万。

数字音乐的更大价值还在被挖掘中,数字音乐少了视觉审美等功能,机制过于单一,如何提升用户在购买数字专辑后的后续价值,是现阶段业内普遍达成共识的重点。

结语

“凡事都有代价,在战争开始的时候就已经知道。”

在线音乐从在最开始的精神需求到现在在网络上形成较为完善的行业链,经历了不长不短的十几年时间。

这十几年中,互联网的发展和变化改变了很多行业,有的行业甚至在互联网的作用力下完全被改变了。但一直在变化却没被彻底改变的在线音乐,与互联网的融合更加紧密了,听歌也不单是一种对音乐的需求,而是转化成为对精神的追求。

盗版一直是中国音乐行业发展的一颗“毒瘤”,但在近些年越来越多的音乐人和企业的努力下,音乐盗版几乎被消灭殆尽。

但在“独家”版权很久之后,在线音乐终于开始走向了建造生态圈的玩法,而各家音乐平台也摆出了乐于合作分享的态度,进行音乐转授权合作,虽然作为企业平台,共同努力开发完善的音乐商业模式才是根本,但必须明朗的一点是,未来在线音乐的版权之争绝对不会停息。

数字音乐变现只是一段特定时间内的模式,如何将生态圈串联起来,打造长期盈利模式仍是在线音乐亟待救赎的问题。

本文为转载内容,授权事宜请联系原著作权人。

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在线音乐从在最开始的精神需求到现在在网络上形成较为完善的行业链,经历了不长不短的十几年时间。

音乐在生活中无处不在,音乐软件自然也成为在日常生活中被打开频率最高的APP之一。

在线音乐行业在很长一段时间内都处于蛰伏期,鲜少有大动作,但看似低调的背后实则波涛涌动。

发展随着时间的流逝从未停止变化。

10月初,腾讯音乐娱乐集团正式向美递交上市招股书,股票代码为“TME”,至此中国在线音乐娱乐平台IPO第一股也浮出水面。

同时期,网易云音乐开启了与百度合作之路,

腾讯音乐的上市消息在两个月前便有传出,当时很多人第一反应并不太看好腾讯音乐的上市,或者说,在很多人的理解中,腾讯音乐就等于QQ音乐。

事实上,腾讯音乐早已不是当年的QQ音乐。

经引领在线音乐行业的翘楚也轮换了一波又一波,看起来十几年已经过去了,行业发展进入到成熟期,但最后的征战才刚刚开启。

QQ音乐于2005年成立,2016年与中国音乐集团(前身为海洋音乐)合并成立腾讯音乐娱乐集团,合计控制中国42%音乐词曲版权授权,及53.1%音乐录制版权授权。海洋音乐此前曾经收购酷我音乐、酷狗音乐,并于2014年完成整合,与彩虹音乐、源泉音乐共同成立中国音乐集团。

据腾讯音乐集团招股书显示,目前其估值已超过网易,达300亿美元。旗下更是囊括了数字音乐、在线K歌、音乐直播和原创版权四大板块。

分别有QQ 音乐、酷狗音乐、酷我音乐;酷狗直播、酷我聚星;全民 K 歌、腾讯音乐人,还包括与影视制作公司、音乐制作集团等合作,可以说除了在在线音乐的播放与表现形式外,腾讯音乐也将触角伸向了“影音合作”市场,将音乐与剧集联动产生加倍效应,实现影音互推效果最大化,同时依托自身在音乐制作、艺人、用户数据等方面的平台资源将音乐营销放大。

腾讯以持股58.1%位居TME第一大股东;太盟投资集团持股9.8%;海外流媒体平台Spotify持股9.1%;中投中财基金管理公司持股7.2%。

原定于10月18日在美股正式上市,但由于近期全球股票市场波动,美股受到影响表现不佳,为不影响最终定价,腾讯音乐集团在与承销团队沟通后将IPO推迟至11月。

另外一面,腾讯音乐的老对手网易云音乐也按捺不住了。

10月12日晚,网易云音乐既宣布达成新一轮融资,投资方包括百度、泛大西洋投资集团、博裕资本等,其中百度为战略投资方。本轮融资将主要用于原创音乐人扶持和音乐上下游解决方案建立等方面,携手合作伙伴共建音乐生态链和价值链,给用户带来更优质和丰富的音乐服务体验。

网易云音乐通过多年的营销和差异化定位拼出了一番新天地,却没能干过腾讯音乐集团的超大体量。

网易云音乐最鲜明的特色就是歌曲下面的评论区,把评论区打造成了一个如同心灵驿站一般的地方,999+在网易云音乐如同公众号的10万+。

那些听歌的用户将心绪通过音乐作为联接在歌曲评论区里诉说着与情感有关、与过往有关的文字,真情流露使得网易云在一众音乐软件中找到了更具个性化的定位。

而在近期网易云音乐还推出了一款独立运营的音乐直播APP,为歌手、制作人、音乐老师等提供平台,用户收听、观看、打赏,看起来对直播内容进行细化,避免了不可控因素。

在直播行业被监管加剧、红利逐渐收缩的当下,网易云音乐这样的举措与其常年亏损并非毫无干系。

全球最大的流媒体平台Spotify早在2017年已经占据全球音乐市场42%的份额,但由于收入来源单一,最近几年Spotify的亏损越来越多,从 2015 年的亏 18 亿扩大到 2017 年亏损 95 亿。

而腾讯音乐集团则在音乐软件普遍亏损的情况下能够实现盈利并提交IPO,或许与其开设直播业务有很大关系。

从腾讯音乐的招股书可以看出,现在腾讯音乐的内容体系正在不断完善,为音乐人提供从音乐制作、发行、推广、销售到粉丝运营等一系列服务,而从长远利益来看,直播业务为腾讯音乐的盈利带来更大的增长空间。

网易云音乐开始加码短视频和直播业务也是为了利润,不管是短期内业务资金的维持还是长远的上市做铺垫,这一步也是非走不可了。

最早在线听音乐是很少有人将其与版权关联起来的。

随着2000年之后互联网在国内的普及,流行音乐也逐渐由卡带、CD唱片机转向了mp3播放器。

网络的便利性为音乐流通提供了更多通道,也让很多歌曲一夜之间家喻户晓。

而当年运营商推出的手机彩铃业务在得到可观的利润同时也为国内数字音乐发展起到了推波助澜的作用。

2004年随着一首风靡全中国的《老鼠爱大米》,网络音乐时代宣告正式来临。该歌曲创下了单曲月下载量600万次的吉尼斯纪录,演唱者杨臣刚更是凭借此歌登上央视春晚的舞台,也是首位登上春晚的网络歌手。

最早一批的MP3内存仅为128M,能保存的歌曲数量有限,完整的歌曲少则4、5M一首,多的能达到10M一首,很多人开始摸索如何用更小的音乐格式保存更多的歌曲,wma、rm、MIDI、wav等格式出现在公众视野中,为用户提供更多选择。

就在这个小小的MP3中,我们认识了周杰伦、SHE、蔡依林、林俊杰等华语流行歌手,而当时也催生了一批网络歌手,例如许嵩、后弦等。

2000年到2010年,如今更是被很多音乐博主追忆为“华语音乐黄金十年”,很多歌曲可能你并不知道演唱者是谁,但在听到某一句歌词的时候能够准确接唱下去。

这个时期的音乐下载量和播放量都是实打实的,不需要花钱更不需要任何门槛,没有粉丝有组织、大规模的“烧钱”拼销量,也没有营销公司在背后策划,甚至音乐公司也无法准确预知究竟哪首歌会在什么时刻突然被大众追捧起来。

但这个被誉为华语音乐最好的十年,却也是音乐市场最混乱的十年,是中国数字音乐行业野蛮生长的十年,“盗版”两个字的重量打击了市场,也痛击了人心。

盗版在我国素来被列为打击对象,但音乐、影音类盗版打击难度之大在于其承载形式,CD光盘可以翻录,网上download的音乐仅用复制粘贴就能通过一个人传递到千千万万人手中,加上国内当时在法律范围内对知识产权保护几乎为零,直接损害了相关从业者的利益,不少音乐人、唱片公司、制作公司联合发表声明打击盗版、谴责盗版,收效甚微。

这是一段中国音乐产业辉煌却艰辛的时代,付出得不到回报。

时间拨回到2011年9月,文化部出台要求相关网站必须删除盗版音乐的文件要求。请各搜索引擎、户网站、行业网站、娱乐网站以及企业或个人网站,迅速开展自查自纠工作,一经发现自身网站提供有附件所列及的未经内容审查或备案的网络音乐产品,应当立即删除。对逾期未按要求进行清理的网站,将依法予以查处。

百度MP3是当时国内最大的音乐下载平台,几乎垄断了国内音乐的分发市场。

在百度MP3,用户可以便捷地找到最新、最热的歌曲,百度MP3也推出了音乐排行榜,指引华语音乐的流行方向。

随之而来的问题是版权纠纷,在线音乐服务商与音乐公司打起了“持久战”。

根据新闻信息整理,自2005年起,百度先后收到多家音乐公司的诉讼。2005年7月,五大国际唱片巨头对百度MP3服务发起诉讼,要求赔偿损失;

2006年11月,依据《信息网络传播权保护条例》中的“避风港”原则(“网络服务提供者为服务对象提供搜索或链接服务,在接到权利人的通知书后,根据本条例规定断开与侵权的作品、表演、录音录像制品的链接的,不承担赔偿责任”),法院判决侵权主张缺乏法律依据予以驳回;

2008年,进一步收集证据的环球、华纳、索尼再次发起诉讼,仍未成功;同年中国音乐版权人集体维权,百度败诉并小额赔偿。

彼时的百度手握两大流量平台,一个是百度贴吧,另外一个就是百度MP3(百度音乐),但很可惜,在十几年之后,这两个曾经的流量王者如今却被百度划分到边缘业务的范畴。

自2012年开始,百度音乐向音乐公司支付版权费用,用户通过付费或者点击广告的方式来获得我们想要的音乐。这样的方式被不断效仿,但随着音乐平台市场的高速扩张,曲库与版权的矛盾、问题仍然是焦点。

由于各家在线音乐服务提供商都希望自己能够获得更多、更独家的音乐资源,在线听歌对用户来说变得十分困难。往往会出现一个歌手的歌曲要换好几个平台才能够听完整,而谁出最高的价钱、与最大的唱片公司取得合作就成为各家在线音乐平台的主要目标。

2015年7月,国家版权局发布《关于责令网络音乐服务商停止未经授权传播音乐作品的通知》,责令各网络音乐服务商停止未经授权传播音乐作品。

音乐版权的战争正式拉开帷幕。

没有永远的敌人,也没有永远的朋友。这句陈腔滥调在任何时候都适用。

2014年,QQ音乐与网易云音乐“打”的火热:QQ音乐因网易旗下音乐服务侵权其623首网络音乐版权进行起诉,网易通过法律手段反击,禁止QQ音乐平台向公众传播网易享有传播版权的201首音乐作品,而后网易云音乐又被腾讯系的微信进行封杀,用户无法将网易云音乐分享到朋友圈。

2015年,QQ音乐与网易云“破冰”:授权转载150首歌曲版权,微信也解除了对网易云音乐的屏蔽。

2018年1月,腾讯音乐停止合作,网易云音乐被迫下架了一部分歌曲,虽然官方声明称下架音源仅占网易云曲库的1%左右,但此次合作的终止对网易云还是造成了不小的影响。

之后在国家版权局积极协调推动下,腾讯音乐与网易云音乐就网络音乐版权合作事宜重新达成一致,相互授权音乐作品,达到各自独家音乐作品数量的99%以上,并商定进行音乐版权长期合作。

但唯独剩下的这1%却成了差异化最致命的那把刀。

根据网易云音乐方面称,此次获得腾讯音乐独家代理的简单快乐、梦想当然、灿星文化、种子音乐、华谊音乐、韩国CUBE娱乐等厂牌资源,以及苏打绿、光良、汪峰等热门歌手曲库。

但4月初,网易云音乐下降了包括周杰伦在内的所有杰威尔音乐公司艺人的歌曲。

周杰伦作为华语音乐最具号召力的人物,也为各家音乐平台带来了稳定的流量。此前网易云音乐还推出了400元打包周杰伦200首热门歌曲合辑的链接,并且之前在网易云音乐上评论最多的歌曲是周杰伦的《晴天》,评论数高达213万,突然的下架让用户对网易云音乐多了几分质疑。

再多的小众独立音乐也换不回一个周杰伦的影响力。

百度MP3、酷狗音乐、酷我音乐、千千静听等在线音乐播放器陪伴着一代人走过青葱岁月。

作为曾经PC时代最好的音乐播放器,千千静听“战功赫赫”,一度打败了Winamp,其产品功能被不少音乐发烧友所津津乐道,而且也是很早开始注重粤语等小语种歌曲的音乐播放器,却在被百度音乐收购后几乎在行业内消失不见,产品也停止更新。

但随着音乐播放需要从PC转移至移动端,百度音乐也逐渐失去了话语权,错失成长良机最后卖身太合麦田。

直到现在音乐软件的排头兵中早已没有百度音乐的身影,远远落后与腾讯音乐、虾米音乐和网易云音乐。

在多年运营都未能获得更好的影响力,百度音乐干脆狠心直接退回成“千千静听”,开始重新调整,虽然现在迎头赶上大部队难度不小,但如若能够借助曾经“千千”品牌攒下的口碑影响力,搭配版权资源,或许能够走出一条有别于其他音乐软件的差异化定位。

2017年11月3日,马云发布了一条微博,笑称“马菲组合”正式出道。

马云与王菲合唱了一首《风清扬》,由高晓松担纲制作人,虾米音乐独家首发,在音乐圈和互联网圈都掀起轩然大波。

《风清扬》成为当时刷屏级的热点新闻,但背后应该看到的是阿里音乐对于独立音乐和原创音乐的关注。

中国知名音乐人高晓松于2015年加盟阿里音乐并出任董事长。

2016年,阿里文娱集团正式宣布成立,高晓松出任阿里娱乐战略委员会主席,俞永福担任阿里集团大文娱董事长。

阿里巴巴集团大文娱包括阿里影业、优酷、UC、阿里音乐、阿里文学、阿里游戏、大麦网等业务版块。阿里布局大文娱领域的野心昭然若揭。

今年5月,阿里大文娱版块进行第二次组织调整,阿里文娱集团轮值总裁兼大优酷总裁杨伟东将同时兼任阿里音乐CEO,而阿里影业董事局主席兼CEO樊路远(花名木华黎)将兼任大麦网CEO。

阿里为虾米音乐倾斜了一定的资源,其地位在阿里大文娱战略中举足轻重,阿里曾为虾米音乐拿下了相信音乐、华研国际、滚石唱片、寰亚音乐、风潮音乐等华语老牌的独家版权,成为韩国最大厂牌S.M. Entertainment、国际音乐版权巨头BMG在中国地区的独家数字音乐合作伙伴。

曾有网友评价,虾米音乐唯一的记忆点是高晓松,唯一的版权优势是五月天。

事实上,在2016年之前,虾米音乐的用户口碑度比网易云音乐高出一筹,其音乐推荐功能相对更为精准,包括现在网易云音乐的歌曲评论也是从虾米音乐开始的。

由于版权之争,腾讯一度关闭了在微信分享的入口,为当时的盟友网易云音乐打开了上升的通道,很多从虾米音乐流失的用户更加青睐选择与虾米音乐调性接近的网易云音乐,而不是QQ音乐——因为他们觉得QQ音乐不够高端、不够个性化。

发烧友们对于音乐软件的选择除了曲库量级,更加注重在听歌的品质上。

不同的录音方式、不同的音乐格式、不同的播放设备,即使是同一首歌,音质也分三六九等。

音乐软件非常懂得发烧友的痛点,想要获得更好的听音体验,无损音质是最佳首选。

通常来讲,音质的好坏主要是指与录制时的还原度越接近、损失细节越小越好,码率越高听起来越接近原声,当然也就更悦耳。

现在几乎所有的音乐软件都提供无损音质的享受,但前提是开通音乐会员。

会员制度的推进不仅让越来越多的人提高了对音乐品质的享受,更重要的是意识到了版权的重要性,而随着用户付费意识到形成,刺激用户付费已经不再是首要任务。

会员能够帮助企业打造消费内容场景的联动性从而加持品牌竞争力,根据艾瑞咨询《2018数字音乐消费研究报告》显示,购买会员已经成为我国音乐领域里最常见的付费类型,占比达27.2%,数字音乐用户付费收入规模预计将在2019年达到64亿元。

会员作为To C内容付费的重要构成拥有广阔前景。

粉丝经济作为互联网时代的产物之一,带动了很多细分行业的发展,甚至孵化出许多此前未曾有过的变现模式。

数字音乐专辑就是其一。

2017年,数字音乐专辑全面开花,进一步蚕食实体专辑市场份额,同时也为在线音乐平台带来更多的商机。

随着大众被培养起来的音乐版权化概念,结合数字专辑的制作成本确实相比传统实体专辑降低不少,高晓松也十分乐观的认为,“中国的音乐行业正从低谷进入井喷发展阶段”。

这种以数字格式存储方式为载体的音乐格式非常收到粉丝的推崇,今年10月,腾讯音乐与张艺兴合作推出了正式专辑《梦不落雨林/NAMANANA》,专辑在QQ音乐、酷狗音乐、酷我音乐三大平台正式上线,正售销量合计突破78万张(截止发稿前官方数据)。

能够不占空间但花着钱给偶像打CALL,显现效果更是直观,是哪位追星少女不愿意做的事呢?

在唱片行业辉煌的年代,卖出一张“白金唱片”并不是不可能完成的任务,由于网络盗版的影响,实体唱片在很长一段时间里都受到了影响。但数字唱片的出现又让这个难以为继的行业重新焕发新的活力。

周杰伦的第14张个人专辑《周杰伦的床边故事》在QQ音乐上创造了86.7万张的销量,在同样拥有版权的网易云音乐和酷狗音乐上,销量也都超过30万张。这意味这张数字专辑目前销量已经突破148万。

数字音乐的更大价值还在被挖掘中,数字音乐少了视觉审美等功能,机制过于单一,如何提升用户在购买数字专辑后的后续价值,是现阶段业内普遍达成共识的重点。

结语

“凡事都有代价,在战争开始的时候就已经知道。”

在线音乐从在最开始的精神需求到现在在网络上形成较为完善的行业链,经历了不长不短的十几年时间。

这十几年中,互联网的发展和变化改变了很多行业,有的行业甚至在互联网的作用力下完全被改变了。但一直在变化却没被彻底改变的在线音乐,与互联网的融合更加紧密了,听歌也不单是一种对音乐的需求,而是转化成为对精神的追求。

盗版一直是中国音乐行业发展的一颗“毒瘤”,但在近些年越来越多的音乐人和企业的努力下,音乐盗版几乎被消灭殆尽。

但在“独家”版权很久之后,在线音乐终于开始走向了建造生态圈的玩法,而各家音乐平台也摆出了乐于合作分享的态度,进行音乐转授权合作,虽然作为企业平台,共同努力开发完善的音乐商业模式才是根本,但必须明朗的一点是,未来在线音乐的版权之争绝对不会停息。

数字音乐变现只是一段特定时间内的模式,如何将生态圈串联起来,打造长期盈利模式仍是在线音乐亟待救赎的问题。

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