鬼才华晨宇：并不是烟火里的尘埃|界面新闻

文 | 沈念

编辑 | 子木

一开始站上舞台的华晨宇，就是令人惊艳的。五年前的盛夏，他参加湖南台当时最火的《快乐男声》节目，在海选现场被导演称呼是“08042”。没有名字只有编号的华晨宇，贡献了他自己创作的那首《无字歌》，歌如其名，全程无字，可却抑扬顿挫，听完像做了一场春秋大梦，有大彻大悟的震撼。这首歌，让世界记住了他。

出道五年的华晨宇，今年28岁。他仍然热爱音乐，希望自己的创作能为歌迷带去新意。没有变化的，依然是对于“我就是我”的本质追求。

五年前，在《快乐男声》的舞台上，他借用一把空椅子作为道具，演绎了张国荣的《我》；五年后，在《歌手》的现场，他又一次唱起这首歌，“I am what I am 我永远都爱这样的我”，尽管有着与哥哥一样坚持自我的决心，可你分明知道那个孤芳自赏的少年不是张国荣。

出道的第一张专辑——《卡西莫多的礼物》，华晨宇将自己全方位360度立体打包呈现给这个世界，他毫不避讳地挖掘自己、展示自己，“我”几乎是每首歌的主体。五年之后，华晨宇长大了，他不再封闭自己，接受来自听众审视和批判的同时，成功地找到了另外一条通往自我的路。

他慢热、喜静、孤独、不通世故人情，并且毫不避讳地承认自己“深爱着这样的自我”。极致的才华绽放，贡献出了极具颠覆性的《我的滑板鞋2016》，反映孙悟空孤寂、挣扎与不妥协的《齐天》，更有倔强如厮、野蛮生长的《异类》和《烟火里的尘埃》......

他说，“我不会为了别人做音乐”，始终要掌握舞台的主控权，始终在意自我。这与他从小的生长背景分不开，在离异家庭长大的华晨宇，从小缺失母爱与父爱，是音乐陪着他一起长大，音乐承载了他整个童年和少年时期。音乐是他的知音，更是他自己。

从热爱音乐以后，华晨宇的世界就格外简单。高考时，他的目标是武汉音乐学院，第一年因为文化课程差了一分与梦想失之交臂，不肯凑合继续努力，终于在第二年顺利考上。固执、坚持、自我，这样的个性不是他出道以后才被标签化，而是一以贯之，华晨宇就是这样的华晨宇。

成名之后，华晨宇受到很多关注，喜欢他的人拼命捧他，不喜欢他的人拼命黑他。最初，华晨宇确实受到了一点外界的影响，但他适应得很快，最终找回了那个热衷孤独的自己。

现在，他依旧很宅，出门吃饭或见朋友会把自己包裹得严严实实，与人群保持适当距离，远离纷扰，是他与这个世界的相处方式。没什么事，他宁愿待在家里，看书、听歌、玩电吉他。创作本来就是与孤独签一份合约，华晨宇要的，不过更体面一些。

作为一个90后，华晨宇与众不同的有些明显。我在听过《烟火里的尘埃》后，抑制不住激动的心情，把这首歌分享在朋友圈里时，配的是“迷恋才华的人，最后都听了华晨宇。”他的才华早就为人瞩目，像是《肖申克的救赎》里注定关不住的鸟，因为羽翼太过炫目。

我很欣赏他对音乐的态度，坚持自我的同时，不会刻意放大这个东西对世界的影响。曾经，我们都想要成为一个可以改变世界的人。但对于华晨宇来说，即便自己的创作得到乐坛认可，他也从未想过用它去改变什么。只是“希望作品多多少少能影响到一些人，让自己生活着，快乐着。”

这样的华晨宇，被我这种比他年长一些的文艺中年喜欢着，更被圈里的音乐前辈厚爱着。那首《烟火里的尘埃》就是香港知名词作人林夕所作，他爱惜华晨宇的才华，不惜三易其稿为他量身定做；而汪峰也曾公开盛赞他在音乐上很有想法，比很多同龄创作者更为成熟。

“不随波逐流，知道自己要什么”，这样的华晨宇谁不喜欢？按理说，迷茫才是年轻人的常态，可28岁的华晨宇坚定、平和，成名对于他来说，不过多了一些机会和渠道将自己的作品传递给大众。他说他喜欢“平凡”，喜欢“小人物”，“因为每一个躲在角落里的小人物，体内都拥有你想象不到的能量。”他也从来不把歌手当成是很有光环的一个行业，“做自己”就好。

在《明日之子》第二季的舞台上，华晨宇带领“魔音赛道”一路拼荆斩棘，他挑人的准则一如他创作音乐时的挑剔、刁钻，“就是要那种一开口就能震撼到我的人，很特别的人。”他也很感性，任何一个组员被淘汰，他都觉得像是自己出了局，抱着他们哭，给他们鼓励，请求自己的歌迷多多关注和欣赏这些努力的年轻人。慢慢地，他在舞台上见证了更多年轻的、对创作有梦想的人的音乐路。