有”音乐剧之王“的《剧院魅影》终于要亮相京城了。5月21日上午，《剧院魅影》原版人马亮相北京，这也是该剧首次在北京与媒体和观众见面。剧中男主角“魅影”的扮演者布拉德·里特尔（Brad Little），女主角克里斯汀的扮演者艾米丽·林恩（Emilie Lynn）空降北京出席了发布会。自1986年伦敦西区首演以来，《剧院魅影》至今已经在全世界27个国家的145个城市上演了超过74000多场，而在中国，除了2003-2004年和2013-2014年之间仅在上海演出160场之外，从未登陆过北京的剧场。不过今年11月，《剧院魅影》将在北京“天桥艺术中心”首次亮相，北京的“魅影”迷们终于可以不用跑去伦敦西区和纽约百老汇，就可以在家门口欣赏到原汁原味的”音乐剧之王“了。

《剧院魅影》何以在全球如此火爆？

音乐剧《剧院魅影》（The Phantom of The Opera）由安德鲁•劳埃德•韦伯（Andrew Lloyd Webber）作曲创作，改编自法国小说家Gaston Leroux的同名小说,被认为是音乐剧的一部撼世之作。故事讲述了一个潜伏在巴黎歌剧院暗处“幽灵”的故事，这个神秘的“幽灵”是一个奇丑无比的音乐天才，因为痴迷于年轻的女高音克里斯汀的才华和美貌，“幽灵”诱使她成为自己的门徒，后来疯狂地爱上了她。然而克里斯汀爱的是年轻的贵族罗尔，“幽灵”因此而困扰，接下来发生了一系列关于嫉妒、疯狂与激情的故事。

《剧院魅影》导演：安德鲁•劳埃德•韦伯

韦伯的音乐剧向来以舞台制作华丽著称，因此对舞台的硬件要求也特别高。为了打造如梦如幻的舞台效果，演员服装就多达230多套，道具有236件，全部装下所有道具需要26个集装箱，总重达200吨。《歌剧魅影》对音乐剧舞台的技术要求也是精益求精，歌剧院上空重达1200磅（约1吨重）的巨型水晶吊灯在“魅影”狂怒时会以2.5米每秒的速度惊险坠落。剧中，当场景转换到歌剧院地下湖时，250公斤的干冰经由6台干冰机同时打向舞台，瞬间营造出湖面梦幻的效果。

《剧院魅影》剧照

那么，《剧院魅影》火爆到什么程度呢？据称，英国的年轻人为了能看一场特价《剧院魅影》还会提前一天到售票口提前扎好户外帐篷抢票，场面不亚于果粉守在苹果店外翘首以盼新款手机开售的气氛。该剧自1986年在伦敦西区首演以来，长盛不衰，成为伦敦西区第二长寿的音乐剧（在伦敦目前仅次于《悲惨世界》）。在美国纽约百老汇，该剧的纽约制作版自1988年上演至今，于2006年打破了由《猫》创造的连演纪录，成为了百老汇历史上最长寿的音乐剧。在世界范围内，该剧包揽了戏剧界60多项主要的戏剧奖项。2003年，该剧第一次登陆上海，一时间轰动申城的文艺界，成为当年上海年度文化盛事之一。

引进之路，颇有波折

引进并运营此次《剧院魅影》巡演的“四海一家”总经理田元表示，早在1999年关于引进此剧的巡演就已经跟版权方真正好公司进行过接触与谈判，之后引进了韦伯的音乐会、音乐剧《猫》的巡演，当时《剧院魅影》也是田元十分想带进国门的一部音乐剧，但却未能如愿，究其原因，是剧场对于该剧的承载能力。

《剧院魅影》是一部大制作、高要求的音乐剧。对剧场的设备要求极高，因为该剧舞台空间宏大，整个剧目，需要在22个场景之间来回转换，为了能够营造出从歌剧院到地下密室再到地下湖等多幅场景，将观众带入一种紧张恐怖的气氛当中，由6000颗珠子串成的大吊灯急速下降划过观众席从高空坠落。这对整个剧场硬件设备的承重能力提出了极高的要求，在上海大剧院演出期间，为了满足复杂的技术要求，光是装台时间就耗费来一个月的时间。

然而北京现有的剧场建造年代都比较早，技术要求和舞台规格都大多达不到《剧院魅影》的演出要求，制作团队跑遍北京的各大剧院发现没有一家符合《剧院魅影》的基本技术条件。引进方四海一家图金融街集团联手共同打造“天桥艺术中心”，成为音乐剧的专业剧场，它不仅完全符合这部戏的技术条件，在未来也可以适应任何其他音乐剧上演。

原汁原味的天籁之音

经过如此历经波折的引进之路，四海一家总经理田元表示，此次巡演要为北京观众呈现出最好的演出效果，不仅特别建造新的剧场，包括巡演的主演阵容也是经过特别安排。2004年和2014年两度在上海出演“魅影”的“小面包”布拉德·里特尔（Brad Little）。“小面包”深受内地剧迷的爱戴，他是全球4位出演“魅影”超过2000场的明星之一。年轻女演员艾米丽·林恩（Emilie Lynn）的加入为本次巡演带来了新鲜的元素！

男主角“魅影”的扮演者布莱德•利特尔

田元还表示，在制作和推广《猫》、《妈妈咪呀》等经典音乐剧中文版的过程中，积攒了丰富的市场推广经验，此次四海一家倾尽全力打造《魅影》巡演，不仅希望创造辉煌的票房，也是希望借此扩大音乐剧市场的基础，建立国内音乐剧市场的运作标准，让国内音乐剧市场打开一个新格局。