文|编剧帮 樊苏华

《寻龙诀》和《云南虫谷》是非常有启示意义的两部电影。首先，这两部电影出自同一家公司，华谊影业；其次这两部作品改编自同一部大IP《鬼吹灯》。但是很遗憾，两部作品的结果迥然不同。

《寻龙诀》以经典的故事结构，扎实的核心戏剧冲突亮点设计，让主人公胡八一的“心结”成为推进故事和完成人物成长的钩子和抓手，那些出色的以塑造人物和人物关系冲突为核心的场景（戏剧事件），经过一波三折的剧情发展曲线，顺利抓住了观众的兴趣，以男主感悟和放下心结为戏剧扣，出色完成了“心中所有，笔下所无的”戏剧高潮，令人至今对寻龙诀的一些场景依旧记忆犹新。尤其是第一场盗墓组合的铺垫戏，其中女主在男主幻觉中化身古尸和丁思甜睁眼下坠的镜头，在此片先导广告里，具有疯狂吸金的效果。

而《云南虫谷》则大失水准，基本靠组队打怪和恐怖片模式来维持故事情节延续，甚至在戏剧事件数量／场景密度角度看，只有《寻龙诀》等经典电影结构所需要的40场以上的标准，相差一半！这在剧作角度是匪夷所思的！

最近，这两部片子的甲方生产商华谊影业，正在反思自己对电影内容、形式与市场效果之间的判断力到底在哪里出了问题。

一花一世界，一叶一菩提。宇宙间的奥秘，不过在寻常的一花一叶间，不过在寻常日子里，不过在司空见惯并未留意的事物中。

我将两部电影的分场分析粘贴下来，希望能够在对照中起到一点抛砖引玉的作用。

一、《寻龙诀》逐场分析

序一：金盆洗手再引风波

片头字幕耗时约 00:02:40

1、胡八一的梦 00:06:05

6分钟左右的动作场景，锁定奇幻、冒险主类型介绍“摸金校尉”的出处，三个人就是一个金牌盗墓组合。

第一场戏往往是给片子定位的：奇幻、冒险、动作三个元素，动作片开场规律第一场戏动作场景很常见，多层冲突形态，一层层递进，非常清晰。

讲的是胡八一的一个梦，所以看见的古尸是杨颖，开宗明义，点到了主人公重大的心结：当年丁思甜的死。

杨颖在古棺中睁眼、坠落镜头，是中国商业影史著名招牌镜头，我评价其至少值一个亿，在先导宣传中作用巨大。注意关键动作：胡八一想要拉住丁思甜，但没拉住，在影片里是一个连续的伏笔揭晓系统，首尾和中间部分是严格呼应的，对故事主题和人物的成长曲线搭建，作用是关键的。

人物起点是小情节故事模式。小情节和动作冒险的对立统一关系问题，奇幻类性故事的形象象征系统出现，是电影作品质量层次的标志。

2、钓鱼执法 00:08:27

梦境和闪回，必须有出口，第一场戏结束出来，是已经在美国混日子（在街头倒卖文物糊口）的胡八一的一场梦，接下来的戏，在纽约卖古董被钓鱼执法，一个非常标准的戏剧冲突场景，是标准的一场戏铺垫。

《天下无贼》就是一场戏铺垫，但还有其他的铺垫方式，中国导演的习惯是等不及、不愿意下功夫做有趣的故事铺垫，有一个认识盲区。通常铺垫戏，不建议超过15分钟，对结构均衡很重要；也不建议直接展开故事主体部分，通常没有做完的工作，还要回过头来补，客观会打断场景推进关系的严谨程度。

举例《西游记之三打白骨精》40分钟以上；《比利林恩的中场战事》约1个小时。

铺垫有两种方法，一种是精彩戏剧冲突场景介绍人物；一种是一方面为故事打通叙事通道，一方面结合人物介绍。

3、要不要坚持金盆洗手承诺 00:11:43

什么是故事刺破点设计？重要性在哪里？出现的形式有几种方式？

“金盆洗手”桥段反用，故事激励事件，主人公困境开端，两难动机形成点，第一反应是扔掉摸金符（坚守对雪莉的承诺，其实没有真的扔掉，只是为了回避矛盾，不想让王凯旋误会），结尾的出发点是王凯旋不以为然，认为胡八一不是爷们，被雪莉洗脑了。

场景的形态问题和因果问题。好场景设计是可以用一句话提炼其核心功能的；必须有强烈清晰的冲突层次关系；必须在结尾处产生新的因果钩子。场景结构技术是编剧的基本功，也是判断一部作品是否有好卖相的最基础的东西。

冲突的目的除了推进剧情，更重要的是塑造人物，这是一件事情的两个面。三个人的动机非常清晰：雪莉关系的是感情承诺；王凯旋始终咽不下这口气；胡八一则在踌躇迷茫，没有方向；三个人的冲突戏，比对手戏更复杂，中间有信息隔离。

扔掉摸金符，是个小的伏笔。落点是王凯旋骂娘，钩子产生，顺利进入第一幕。在小段落之间，落点和钩子相当重要。

进入第一幕

序二：王凯旋的录像带

4、大金牙代替王凯旋谈生意 00:14:58

大金牙、黄西两个喜剧人物

喜剧人物的作用，可以是扁平人物，经验来自中国戏剧的“苍鹘”、丑角插科打诨概念，也来自韩剧，细节“大金牙”、“邪教徽章”，不动声色、藐视和卖力表现给喜剧带来置入土壤。喜剧发生，要有两个条件，一个是人物的喜剧性格，一个是土壤“喜剧情境”；黄西属于热门植入，在白宫讲脱口秀火了么，有外部喜剧桥段作用。

大金牙在客户面前掉书袋（其实是半袋子书），是第一层冲突内容，属于喜剧，不怕慢；场景通常分两部分，一部分是逼真生活型态的模拟，一部分是戏剧冲突功能实现。

第二层从王凯旋出现开始，凯爷正在生胡八一的气（和那个共同的心结有关），郁闷醉酒中；大金牙如同抓住了救命稻草（曹操对他不感兴趣）；而曹操的态度立即转变。戏剧张力在三个人中间完美形成。所谓围读剧本，有时候就是在体验戏剧张力，从表演角度要有非常明确的抓手。写戏其实最重要的是考虑，在这场戏里面，我的演员要怎么演！剧本的变化首先要考量的是能有趣地表演出来。

第三层是彼岸花图片，是场景里的重要转折点。后面没说，但钩子已经给出来了。勾出了下一场戏，王凯旋留下录像带走了，你胡八一看着办。

5、王凯旋的录像带 00:17:28

围绕胡八一和雪莉的感情承诺展开，胡八一一直以来的心结，此时大于对雪莉的感情，自己也想不清楚，非常精彩的对手戏，是小情节向内冲突的典范。

我们经常会把目光一味放在外部冲突上，强情节上，不往内心戏走。所以，像《西雅图未眠夜》《克莱默夫妇》《金色池塘》《母女情深》《雨人》那样的冲突形势我们是不擅长的，导致市场上这类材质被冷落。而其实，从表演角度看，斯坦尼体系强调的是“内模仿”。落点是看见上一场戏的钩子，彼岸花图片，引起两个人不同观点的对立。

“丁思甜是谁呀”，新的钩子产生，倒叙结构1成为了故事推进结构中有机组成部分。牵涉的问题的是倒叙结构处理，处理得最好的是《贫民窟的百万富翁》《三傻大闹宝莱坞》，处理不好的是电视剧《好先生》。序列不能少于两场戏。

序三：螟虫之灾（倒叙结构第一段）

6、抛锚 00:18:50

故事实际时间：69年——89年（“20年前”）

知青生活作为国家历史上特定年代记忆，具有明确代入感，这个效应和《老炮儿》中“大院子女”、“愤怒情怀”作用一样。《狼图腾》也是如此。之于美国好莱坞现实题材，越战是特殊背景、中产阶级的温情也是特殊背景、人性思考救赎也是。

歌声里有隐藏的戏剧冲突，需要仔细辨识，戏剧冲突单个动作，不仅仅局限于对白和动作，原则说以和主动性情节推进有关的“刺激反应”都在行列之内，我大概总结出14种以上的形态。比如《地心引力》，只有一个的场景里，还有没有一来一往的的戏剧冲形态，有！

戏剧冲突动作捉对出现，是影像表达的重要基本依据和基本节奏，犹如弹钢琴的节拍器，没有呼应就很要命！有的年轻导演拍出来的东西，就真的没有反应镜头，看的时候挺可怕的（不说是谁），相声“两只靴子”的包袱。

同场地转场概念。戏剧事件既不是剧本里编剧方便写作的自然段落，也不是以摄像机位置决定的场地划分，而是以戏剧事件的开始和终结做划分、重点是戏剧推动力。

7、发现石神 00:21:12

第一层是常见的铁哥们共同看上一个妞的桥段，第二层是发现“敌情”（非常符合当时历史背景，阶级斗争论），第三层是批判对象“牧主”的阻拦，第四层是胡八一的判断，第五层是红卫兵造反精神压倒了胡八一的小心计，石神被拉倒，出点和钩子是一只螟虫出现（丁思甜：“他们都疯了吧”是分界点）。

写戏好比拢羊，一个羊粪铲就够用了，放羊娃最忌讳把羊放散了，放丢了，拢不回来了。

8、螟虫之灾 00:23:13

动作紧张点与动作片规律相似，契合了最重要类型元素发挥最大作用，自然、情境、事物、动物、人都可以形成紧张源，而且形成节点戏的配套视觉效果。

故事里的假定性为什么可以实现戏剧真实？可以写博士论文，这是一个很大的问题。但可以肯定的是，在这类片子里，和架构世界有很大关系。架构的世界不可信，这个戏剧真实就无法实现。这部戏避开了政策审查风险，“新中国成立以后不能有鬼”，不能是迷信（原小说黄皮子坟就是迷信作为故事基础），在这部片子里是“神秘自然力”，作为一个连续性的伏笔揭晓系统，最大程度实现了和戏剧任务（走出心结）实现了无缝对接，这是剧本改编最大的贡献。

场景边界是暂时安全，把螟虫挡在了地下工事破口之外。架构世界的问题最后讲，是一个游戏规则问题，分为大小两个世界，要一目了然，不能叠屋架梁，不能诘屈聱牙。

以《西游记》为例，为什么大家都在抢《西游记》？一个女儿国六个公司发布项目？《西游记》是中国文化组成部分，家喻户晓，免去了建立世界观的麻烦。

序四：死亡之光

9、发现暗道之门 00:23:59

第一层是悲伤情绪在传染；落点是第二层，沿着暗道探索的王凯旋发现了一道门，短场景。

10、探查地下工事 00:25:48

主要是人和位置凶险环境的相互刺激，形成了戏剧紧张感，就是我说的对白和动作之外的戏剧对抗形式，和类型特点结合非常紧密完美。

第一层是惊吓； 第二层是探查；第三层是发现（鬼子的下工事）；第四层是留下殿后的胡八一、丁思甜发现公事结构点上有炸药（重要伏笔）。

11、死里逃生 00:32:44

约7分钟的超长场景，第一个镜头是希区柯克式的主观惊悚镜头。

整个场景安排的很满，从发现结构点上有炸药、发现电梯、启动柴油发动机、发现鬼子死尸等等，一步一步向不可思议的死亡之光出现前进，潜在吊挂含义是上一次死在这里的鬼子，也同样遇到了“死亡之光”。

场景内的转折点出现也非常自然，是从那个时代的人物性格里获得的，本来大家要撤回去，被这个转折点给拽回来了。那个年代，“政治正确”是每个人都不能回避的命运点。

神秘死亡之光出现，是第二次小段落的危机点，也是最重要的故事关键悬疑信息（和核心世界观有关）的连续伏笔开端，并没有给出原因，只是给出了最重要的毁灭性结果。

场景末端是动作戏，里面在紧张凶险的同时，出现了喜剧和爱情小元素，是协调的。

类型融合是新世纪电影的发展趋势，理论上是都可以一起进行融合的，但在最难以融合的喜剧和悲剧元素之间，要谨慎使用，举例《1942》和《七号房间的礼物》。好的场景里，有自然的驱赶效应，把情节往目标效果上驱赶，比如搏斗中触发了引爆器。

最后一个镜头是系列伏笔的一部分。

序五：合则生分则死的伙伴

12、决定 00:35:38

小段落开端之后分线叙事，这场戏其实非常好。层次分明，开始是经营系列伏笔，围绕当年的死亡之光是否真实；然后是试探，胡八一把话题引导感情上来，想要得到雪莉的支持，被雪莉当场拒绝；然后峰回路转，雪莉自己决定要和胡八一一起去。一场纯粹靠对手戏对白支撑的戏，对白可以写到这个层次，是非常见功力的。

还有这场戏是回忆倒叙结构的门框，回忆和倒叙不设进出口，没有缘起和引发，感觉会很怪。

另外小段落划分，是有主观性的，按说这场戏应该划分到上一个小段落，但我觉得它和下一个段落结构相关性更紧密。

13、见会长 00:37:29

戏的节奏问题。不能一味的大力扣篮，一味的密集冲突，不见得是好事。比如《师父》，应该是舒缓有致，该缓下来的时候就要缓下来，也给音乐（歌曲）和广角（印象深刻的）画面留缝。这场戏冲突形态明显稀释，但感觉很舒服，重要的信息点，一点也没有疏漏。

14、没有胡爷的分金定穴 00:40:12

“戏剧化的盗墓知识”是科学惊奇知识惊奇的中国变体，在故事里是持续经营的东西，是一个系统，不仅包括小道具，而且包括对故事“起承转合”的结构影响。这场戏里，是大金牙拖延时间的方法，有喜剧效果，但阐述的内容还是有知识惊奇的味道。

模式、桥段、经验变体还包括谍战剧（《潜伏》、《暗算》）里“完美犯罪”模式的反用，因为胡八一不在场，王凯旋有点玩不转了，激怒了教主，抓了大金牙威胁王凯旋，转折点是王凯旋看见了标志性地形，基本确定了墓穴的位置。但我怀疑，这个镜头是后期的时候的改动完善上去的。

这场戏没完，还没给出结果，先插入了第15场戏（ab场现象，不可多用）

15、惊马 00:41:51

说过这个序列是双线序列，本场戏延续12场因果，开始是雪莉话里有话，其实重心在感情上；下来是对白补足邪教组织调查信息；最后是“惊马”，喜剧效应。

14b——14场分割戏（ab场） 00:42:34，14场结果出来了。

16、合则生分则死的伙伴 00:44:10

雪莉死死跟定胡八一，表面是用祖师爷的话做理由，背后还是情感，小胖子在最后情感高潮戏的时候还会出现。

序列落点第一场戏“决定”相呼应，小段落场数高限是5场戏，可以看出是由于双线叙事需要而形成。

本故事可以看作是以胡八一为主的小团队主人公模式，类似于《银河护卫队》，主人公的重要性，复合主人公判断（欲望动机的一致性和经历分歧之后的最终一致性，中国电影角色角度朦胧感觉叫做cp）。大卫芬奇的《七宗罪》、郭敬明导演的《小时代1》、陈思成的《唐人街探案》、男1女1搭档的主人公判断依据、《西雅图未眠夜》是女1、《天下无贼》是男1。

序六：逆转险境

17、进入墓穴 00:50:00

3分50秒长度分为四层冲突。第一段难能可贵的是用喜剧冲突方式打开，人物都按照自己的逻辑认真行事，喜剧就会产生；所以这部戏重心并不再盗墓上，没有加注任何正面戏剧性，而是反其道而行之，只关注喜剧的产生和戏剧推进的效率，让“倒斗”故事背景为讲故事服务。

第二段是混合类型元素在起作用，冒险类型的未知危险，用想象力来兜底，然后用知识惊奇揭晓见解，质量非常高。

第三层是环境探查，喜剧、惊悚结合，大金牙就是一个扁平喜剧人物。

第四层触发危险是埋下一个伏笔（打开棺椁的钥匙）。

18、僵尸变异 00:51:16

同场地转场的戏比较难于划分。但这确凿是一场短戏，曹操等帮凶产生变异，教主暗示手下杀人解除风险。王凯旋出现，展开了下一场戏，也就是第一幕的高潮戏。

19、逆转险境 00:56:18

僵尸再度复活，给王凯旋大金牙带来险境，胡八一雪莉及时赶到，双线汇合，胡八一用“易经”原理测算出出口，带领众人化解了险境，第一大段落结构点产生；易于辨识和技术表达空间广阔的奇幻冒险动作戏，正价值产生。

时间的均衡性：减掉纯铺垫部分的12分钟左右，约44分钟；小段落一共5个，《一步之遥》的前20分钟的歌舞戏，首映式的尴尬。

结构没有死规矩，是随意赋形的过程，但不可离规律过远，“大屁股”和“大头症”都不是好现象，都会影响观影体验。

第二幕开始

序七：最佳拍档

20、争论 00:56:44

第二幕是比较难写的，很多写手会在第二幕失去方向，产生困惑。本剧采用了人物原来的争论，继续发酵：胡八一的真实目的，是要遵守“金盆洗手”的承诺，将好兄弟王凯旋带回去。这个动机是胡八一动机里面应有之义，也受制于和雪莉的关系。好的价值产生之后，从人物性格里面自然诱发出合理的戏剧转折。

接下来我们会看到主动驱动结构里两种相辅相成的结构方法：一种是内生的，从主人公欲望动机里面产生戏剧方向，另一种是外力压迫，作用于主人公的欲望动机，让欲望动机发生暂时的妥协和改编，但最终我们看到的是，内生的欲望动机在外力和内心业力阻碍下，终于实现或者胜出（或者失败）的故事，主题就在这两种力量激烈的碰撞中产生。

21、威逼 00:59:50

同场地转场现象。然后让外力渗透进来，对人物产生复杂影响，可以体会戏剧冲突设计的成熟度；教主不断在驱赶摸金团队，大金牙是出于利益，骨子里还有对邪教组织的惧怕。

雪莉揭底应彩虹，其实是标准的信息封口功能，但巧妙装嵌在冲突系统之中。落点是应彩虹难以忍受，开枪打伤大金牙，这是外力第一次驱赶。

22、最佳拍档再次合体 01:01:15

描述几层变化的巧妙饱满。实际是胡八一的权宜之计。他想利用自己“并没有金盆洗手”解除王凯旋的疑心，找机会还是要把王凯旋带回去。

人物成长曲线，要设置合理变化。这是第一层的表层变化，胡八一准备遵守对雪莉的承诺，帮助好友逃离危险。这也为后面的剧情升级，真正触及人物内心顽固的心结，多制造了一层戏剧变化。这和整体设计的配合，是严丝合缝的，包括后面要引出第三层倒叙结构。

序八：铜徽之灾

23、磷火桥 ：01:04:11

出现新的吊桥迷宫，是一个新段落开始的标志。胡八一试图动摇应彩虹，应彩虹的话是落点，继续驱赶。

24、胡八一破解过桥方法 01:05:18

这个故事里，使用的定位分金术，可能来自原著，但我觉得做了新的处理。普通观众对易经知识了解有限，重点在于统一和坚定，不能几种知识混杂，不能模棱，看电影不是考证，假定性大逻辑成立前提下，小的槽点一把观众会自动过滤掉。只要让观众能够相信，胡八一有这种能力就行了。

应彩虹再度和胡八一过招，进行第三次驱赶，注意，这是主人公被动意愿，后面会产生主动性意愿。这就是大情节模式和小情节模式混合使用的好处。

25、铜徽之灾 01:08:07

保持张力方法：灾难、冒险求生、视觉惊奇的结合。第八个小段落以暂时安全结束。

序九：别忘记小丁（倒叙结构2）

26、代写情书的代价 01:10:56

高度紧张后的第二个节奏释放点，从外部压力转向内心压力，埋下了最后逃生的位置伏笔，很细致，估计是原著作者的贡献。

戏剧转折是王凯旋动了新的心思，产生了第三段倒叙结构的钩子（关于丁思甜到底是怎么死的，一直被编剧有意掩藏起来了）倒叙结构进口出口问题，进口是激烈争吵带来的。

27、胡八一“假公济私” 01:13:10

避免让女观众反感的微妙技巧：首先，胡八一和王凯旋同时爱上了丁思甜，这在原小说里记得好像是没有，他们原本不在一个地方插队，后来去了丁思甜所在的内蒙，误入了日本人731部队的试验场，是怪兽模式。这件事发生在胡八一和雪莉定情之后；其次，似乎是丁思甜更主动一点；第三，爱情动作没有超越界限；第四，在三个人之间设定了一种喜剧的拉扯，淡化爱情选择的严肃性。

最主要的功能，其实还是给胡八一和王凯旋带来了沉重的心结，认为是自己害死了丁思甜，没尽到保护责任。

其实要记住，这只是创作者的小心计，并不是要真的讲爱情，而是要让观众对丁思甜建立感情之后，拿这个感情说事，这和《七宗罪》中给小布写一个可爱的妻子是一样的。现实时间出口，连缀了上下两场戏。

28、小丁之死 01:15:31

从一个细节进行回放，对倒叙结构1里的掩藏部分进行最终揭晓。在影片里，围绕胡八一和王凯旋的愧疚、特别是围绕胡八一的心结，做了一个连续的具有象征意味的情节性伏笔揭晓，控制得非常好。

门框进出和场景设计的协调性。在看似可以获得安全的情况下，要制造关键变化！这关键变化的点，就是我所说的这个片子在视觉系统里，最值钱的那个点，它的缘起、开端究竟是怎么一回事？它为什么可以梦魇一般压迫主人公，让他产生强烈的迷茫？最终如何在一场被迫的危险行动中，“恰巧”（其实一直是主人公内心的一个处心积虑的火山源，只是在等待一次“激变”把它激活）让它完成了华丽的“蝶变”？这就是电影故事的核心要义所在！

核心设计的重要性，通过几百字的大纲就可以看出端倪，掂量出分量，比如当年的《失恋33天》、比如《捉妖记》。

在音乐里，有敲击主题这个说法，比如命运交响曲，你会从不断的敲击中，感受到真实的压迫，电影也是这个道理。

这些最要紧的东西，一定和故事的核心创意有关系，你到底要给观众讲一个什么故事，要告诉观众什么？

充分理解和获得了这个核心，才会在细节设计上保证能在电影院里，影响和左右观众的观影心理，产生真实的物理和化学作用，激活观众的“不公的憎恨和正义的期盼”、“危险防御机制”和“情感放大效应”。这东西是真实的，有就是有，没有就是没有。

序十：最后通牒

29、就陪你去找彼岸花 ：01:17:25

暗含再转折点。胡八一答应王凯旋是一次转折，而这个转折由于雪莉的存在，胡八一内心还有别的想法，暗含了下一个转折点。

30、兄弟“撕逼”01:19:17

胡八一说出了自己的动机，每一句对白和每一个动作设计，都刀刀见血，过程被外力打断。

31、富婆的最后通牒 01:23:13

正确结构上的打戏。应彩虹身边那个日本女生，是戏托人，还是人托戏？当然是戏托人。好戏出新人，烂戏毁明星。永远都不会反过来。

喜剧永远是有缝就钻的，只要喜剧人物在现场；唯独对悲剧，要慎重评估。

复杂反应的桌球效应，多人互动的场景无论在什么类型里，都是精彩的。比如不论是《一条叫旺达的鱼》还是《捉妖记》，都有精彩的复杂喜剧场景。我们的编剧不大熟悉这种场景的写作妙处在哪里。应彩虹终于被激怒。

第二幕结构点产生，价值明确变坏，主人公别无选择，必须进入最危险的绝境，故事的最低点，布莱克所说的“灵魂黑夜”来临（枪顶住雪莉的头）。

最低点的含义应该有“山穷水尽疑无路”感觉，有“假结尾”似乎没什么可讲的、已经完结的感觉，然后重新点燃第三幕。这场戏勾出了幕结构转折点，就是胡八一试图逆转形势的小计策。

幕结构转折点一定要紧跟第二幕结尾出现，不要拖延；幕结构转折点一定来自人物性格，不能是硬马桥段的硬逆转，希腊戏剧里叫做“飞来的机器”，神来解决；我们常见的低能量桥段是“跳楼”、“撞车”。

第二幕结束

一共四个序列，27分钟左右。一般第二幕会比第一幕更长，但这部戏属于有倒叙结构（驱动力非常直接的前史），另外是受到背景空间高度制约的冒险类型戏，导致了第二幕变化相对而言会快一些，但我个人感觉在可允许范围之内，基本上没有打破结构的平衡性。

最后一幕剩余31分钟，考虑到高潮戏极其精彩，耗时约9分钟，所以从小段落角度看，依然是经历了一个孕育高潮的阶段，就干脆利落地收尾了。所以下一个序列叫做：别无选择。

序十一：别无选择

32、“人体罗盘” 01:24:59

明确的价值转折点。第二幕人物落入低点之后，最难的是从人物性格里转化而来的“转折点”。

复杂对抗形态，主要功能是拖延时间。关于拖延时间的桥段，在危险场景里是普遍被应用的，所以电影其实桥段很重要，不怕抄桥段，怕没有符合人物性格的翻新改造，怕对塑造人物不起作用；第二怕异想天开自己硬攒桥段。比如从《虎口脱险》到《唐人街探案》，都用过这个桥段。《唐人街探案》还直接抄袭了港片的一个桥段，都是非常有效的。

场景的出口是由于王凯旋和大金牙的争吵打斗，进入了暗道，歪打正着解决了问题，度过了险关。

33、富婆的目标是彼岸花 01:26:21

故事关键信息即将完成闭合。人为对抗力的悬疑揭底：应彩虹的动机是获得变化，穿越生死，因为她得了绝症，获得彼岸花是最重要的事情。但应彩虹的最终动机，还没有完全揭底，再一次驱赶效应出现，大情节模式在起作用。

34、三枚铜徽是钥匙 01:28:21

短场景，未知危险紧张感再次出现。全片核心标的物出现，应彩虹拿出了三枚铜徽，另一个小的伏笔揭晓系统关闭。

空间递进上看是“打怪升级”模式，但由于剧情围绕“解开心结”主轴进行结构，就超越了普通的“打怪升级”模式，实现了升华。

序十二：危机高潮结局

35、开棺 01:30:46

仪式感，人物的意见分歧闭合，咬住“寻龙诀”片名，敲击核心创意中人物关键的精气神

视觉惊奇的核心是彼岸花（尽管有网友诟病五毛动效是茶饼，其实不妨碍它是类似于《银河护卫队》里的那个争夺核心能量球）。

36、“我们来过这” 01:31:55

“鬼吹灯”点燃了场景里的危险信号。胡八一救雪莉的动作，是爱情类型片里“为爱付出”的经典桥段，在危险场景里作用明确，关键信息全部闭合，20年事件的悬疑部分闭合，规避不允许有鬼的政策风险措施落地，是未经证实的、和自然力有关的神秘力量，比香港鬼片高了一个档次。当年《天下无贼》和电视剧《暗算》的审查故事，预燃视觉危机效果。

37、寅时的彼岸花之光（危机点） 01:33:53

20年神秘事件悬疑信息全部闭合。我们在做悬疑时通病，研究发现，观众兴趣在于对悬疑背后东西的把玩和回味，要超出想象，不能忘记复盘，在惊悚犯罪类型故事模式里尤其重要（魔术师背景的故事，也是如此）。

几个接触过的不成功例子，《坏蛋必须死》然后当“死亡之光”再次出现，就是绝佳的“视觉危机点”出现的时候。可以没有“视觉危机点”，但作为影视故事的视觉（以看为主）特性而言，出现“视觉危机点”应该是最高追求。

38、打碎心中的幻影（故事高潮） 01:42:29

• 故事中的“大粽子”概念，相当于罗琳故事里的“麻瓜”，是有意思的创意。

• 应彩虹的动机悬疑部分，经过连续经营，也做了最后的收尾动作，让曹操再次出现，应彩虹拿掉头套。

• 应彩虹的动作，激发了主人公冲击高潮的动作。

• 在这部片子里，罕见地出现了高潮动作的停顿，我认为是非常必要的，因为主人公的打开心结动作没有完成，必须在高潮场景一次完成，否则故事就会和《九层妖塔》一样掉格。

• “前史的第二种结局”的方式，设计非常赞，让主人公意识到自己的心结，是一个和彼岸花影响有关的“幻觉”；只有走出这个幻觉，才可能解决故事的危机，完成故事高潮。

• 走出幻觉的关键启发，和最重要的小道具设计有关，“我送你的像章，为什么是反的”。

• 丁思甜转身离去的背景歌曲，是故事最重要的情怀点，那个不合理却又不断被人怀念的傻傻的单纯世界（相对于更复杂的商品世界而言）。

• 瞬间的醒悟是平衡打断效应的最重要灵感，打破“结障”，回到现实。“结障”是中国玄幻故事里的通用语言，一般观众都懂。

• 高潮里的考验升级现象。《速度与激情7》，动作片讲究关键动作创新和升级。痛苦觉醒的力量是非常强烈的，能唤醒观众体内激素。

• 更加罕见的上第三层楼现象：王凯旋的幻像；第二次冲击高潮动作是觉醒后的智取形式，作为灾难冒险模式的危机，至此才真正解除。

最核心部分，举全剧之力所要抵达的彼岸，超级场景，约近9分钟。

“徐缓的紧张”概念，所见成功案例包括《西雅图未眠夜》《一条叫旺达的鱼》中都有。主人公冲刺的最重要动作不可或缺，人物成长曲线闭合，是主人公持续推动故事，对抗压力的必然结果。

失败案例：一是主人公被动，例如大卫芬奇的《心理游戏》、华谊电影《坏蛋必须死》；二是主人公在高潮戏里成为了旁观者《坏蛋必须死》《心理游戏》也是如此。

谈谈中国观众所熟悉的故事背景和旧日情怀的带入作用。知青、红卫兵情怀的积极面和反思面，都可以成为故事背景元素发挥作用，和《老炮儿》引入了“愤怒情怀”是一个道理。知青情怀闭合，打在了人物成长关键点上。

超长的高潮场景大胆使用情节连续伏笔的最终揭晓，连接了片头核心设计招牌镜头和主人公动机决心的起点，一直到主人公经历了绝境冒险的瞬间成长，实现完美闭合。

故事能够始终如一“打上劲”，延续最重要的一口气，是让所有奇幻、冒险、特效发挥最大效力的关键，和《九层妖塔》直接比较，会得出清晰结论。观影感受不会骗人，是真实的物理化学反应过程，肾上腺素飙升、头皮发麻、情感涌动、突然移情，才是讲电影故事的最高境界。

故事惊奇和视觉（技术）惊奇的合体效应（高潮动作的大胆打断、创新和第二次冲击高潮翻身上楼）实现故事层面上的高潮价值，正结局成立，故事体验曲线达到了最高点。中国影史上最复杂、最完美、最成功、最充满想象力的高潮场景之一。

39、为了爱（情感高潮） 01:49:26

因果伏笔揭晓：上面是湖水，地宫自爆，肯定是湖水倒灌。主人公动作引发移情点（和主动推进结构全部技术秘密有关），灵感也许来自《泰坦尼克号》，双重高潮现象不罕见。

《西雅图未眠夜》，第一重情感高潮前置是父子之爱引发的，第二重是爱情片“在一起”的高潮；《天下无贼》，第一重高潮是决斗，物理高潮；第二重是情感、心理高潮

《克莱默夫妇》，是波澜不惊的合体高潮。电影故事里，对移情效果的追求是非常难的，心动情动，有就是有，没有就是没有。

40、大结局 01:54:28

能够延续和持续情感效应的不多见故事结局之一。意外惊喜和喜剧、爱情承诺在支撑整个场景，结局原则，不能没有，不能过分演绎，画蛇添足。

彩蛋是另一个概念，没有特别的必要，也不需要过分演绎。

二、匪夷所思的剧作：《云南虫谷》的20场戏

《云南虫谷》是比较失败的改编作品，比起张家鲁的《寻龙诀》，好像中间差着10个《鬼吹灯》的感觉。

一部正常长度的电影作品（90——120分钟），三件事比较重要。第一有一个闪亮独特的关于人物人生道理投射的核心设计的主梗；第二需要这条主梗支持下的围绕主人公的故事压力系统设计，有漂亮的“破口戏”，有一波三折的价值曲线波动为标志的幕结构来让电影故事实现“挤压”吸引效果；第三就是不能少于40场环环相扣戏剧冲突形态完好的场景（戏剧事件）。

《云南虫谷》令人匪夷所思的是，三件事里，不仅前两件事没有建立基本的基础，而且推动场景的密度低于一般电影故事的一半，节奏极其缓慢，仅仅靠恐怖片的惊吓效果和强行拖拽的“打怪升级”又臭又长的动作戏作支撑。

以下是我为《云南虫谷》做的分场，以馈大家。

鬼眼诅咒与雮尘珠

组队打怪模式初现，含王胖子、金牙、胡八一、教授、雪莉、玲珑。对比《寻龙诀》改编，以胡八一的心结来确立单一主人公压力系统设计有明显区别。

1、鬼眼诅咒与雮尘珠 3:30

2、龙骨天书的价值不是在于交易而是在于救人 6:26

3、我找到了陈玉楼 7:26

借宿孔雀家

只有叙事拖拽功能，场景关系不能建立集中的力道，结构松散，探险惊悚主类型进入比较慢。

4、你永远都不要看它的眼睛 14:34

暗指终极对抗里超自然力（Supernature），整个故事的“破口戏”并未建立。

5、意外险阻 17:40

配合出片名。

6、雪莉的醋意 20:13

《寻龙诀》利用男主和女主关系，建立了故事两难“破口戏”，叫做“金盆洗手的承诺”

而《云南虫谷》里，男女主的人设，和整个故事推进之间缺少特殊因果。

7、火虫奇观 25:37

大约5分钟的戏，只能对男女主的情感关系起到烘托作用，在整个故事里不是必备推进桥段，只有单纯的拍摄角度的“技术惊奇”。

打三怪、过三关

食人鱼、飞鲳和巨蜥，三次动作戏生死攸关，但由于没有特定的人物压力系统设计，不太起作用，场景长度超时冗长，造成时间已经抵达第一幕节点，但只走了11场戏，节奏超级缓慢。

8、孔雀送别敢死小队 28:09

走路戏花费1分半钟，过场戏特征明显。

9、地下暗河危机 35:58 接近9分钟！

恐怖片模式和打怪结合模式感建立，很像网大《大蛇》。

10、战巨蜥 44:00 又是9分钟！

还是恐怖片+打怪，让你发狂地认为：动作戏若无有意义的系统戏剧压力加持，它算个啥！！！

11、我们对抗的不是毒瘴和蜥蜴，而是时间 50:51 巨蜥戏+6分钟！

继续穿越巨蜥阵，再战一轮！

玲珑之死

12、悬浮岛上的奇观 59:52 接近10分钟！

只有美景和惊奇，冲突稀疏，形态一般，节奏缓慢。

13、战龙虾 1:08:58 又是9分钟！

记住，不是大龙虾，是麻辣小龙虾的龙虾。

14、找个会讲笑话的胖子也不错 1:11:41

还不错，从大战小龙虾事件背景里，多分出一场戏。

危机与高潮戏

一般我们需要十一个以上的小段落来营造观众喜欢的戏剧变化，《云南虫谷》创造了五个小段结束故事的奇观，既没有幕结构曲线变化产生，也没有属于主人公推动模式下积累的戏剧高潮震撼度和情感效应，而且还让教授意外使用“火虫炸大蛇”的方式，代替主要人物冲击戏剧高潮。

15、如果今天退缩，总有一天还要回来 1:22:47 11分钟！

所有人动摇，胡八一站出来选择，整个故事快要结束的时候，刚刚又正常破口戏感觉出现，这就是所谓改编难点。

出现过于晚：终于有人敢于反抗施咒者！

16、触动雮尘珠就是万劫不复的开始 1:28:11

战三不像怪兽，毫无铺垫的危机预言，直到大蛇出现。

17、肉眼凡胎怎么会看破沧海桑田

补大蛇前史，说明超自然力终极对抗力铺垫不足。

18、拒不下跪！ 1:32:23

胡八一的选择形成危机点。

19、我不入地狱谁入地狱！ 1:38:23

教授出现，关键时刻“火虫燃烧炸大蛇”（高潮戏）

20、明早出发！ 1:42:23

结局戏，还准备做续集。