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腾讯程武:影视是一个产业,但却不止是一门生意

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腾讯程武:影视是一个产业,但却不止是一门生意

在程武看来,影视是一个产业,但却不止是一门生意。“我们希望打造的,是能丰富生活、温暖人心、感动人性的作品。这是我们始终坚守的价值导向,是出发点、也是目的地。”

文|三声  查沁君

编辑|申学舟

在新的时代风向和行业变革下,影视行业面临着比以前更大的压力。

“最近在上海,我参加了不少电视节和电影节的活动,见了许多朋友,聊了许多话题,但谈论最多的,还是信心问题。”在6月17日“与时·筑梦”腾讯影业2019年度发布会上,腾讯集团副总裁、腾讯影业首席执行官程武表示。

中国电影市场正处在从数量时代走向质量时代的转折点。公开数据显示,2003年到2018年,中国电影全年票房从9亿增至609亿,高速发展后的行业转而进入稳定发展期。面对阶段性调整的现实,以及观众对好内容的强烈需求,创制者和行业公司感受到的不仅仅有压力,还有动力。

“整个行业正在经历一场非常深刻的变革,产业增速放缓,许多问题和挑战也都浮出水面。”但程武依然对行业未来的发展保持信心,“几年前我们刚进入这个领域时,就谈过这个问题,我记得当时说的是‘相信’,今天,我的答案依然是‘相信’。”

“相信”的基础源于几方面。首先是腾讯影业对其内容产品思路的明晰,即“开放的内容平台”定位下的六大文化产品系列,形成组合拳讲述中国故事、传递中国文化、并与时代脉搏保持一致。

“从投资回报来看,影视一直是高风险产业,一时的‘押宝’并不能保证持续的好运气。”程武认为,在创意的基础上,内容产业长线的成长关键还是要基于用户需求,挖掘、培育和深耕各个垂直赛道,构建出系统的内容组织能力。

其次,在“不孤立做影视”的逻辑下,这六大文化产品系列紧密依托于腾讯打造的基于优质内容的生态平台和体系。这囊括两层含义:对内,联动腾讯动漫、游戏、电竞、阅文甚至QQ、微信,为更有文化价值的IP生命力的延展提供产业基础;对外,以开放的心态同行业内30余家不同类型的影视公司、平台公司以及创作者对接合作,共享共创“1+1>2”的效果。

同时,基于文化内涵、用户行为和社会形态等多维度需求下诞生的“新文创”,将在IP标准、连接主体和塑造方式等方面实现全面升级。在更系统地关注IP的文化价值构建的同时,升级塑造IP的方式、方法,为内容的价值和潜力带来更多的想象力和可能性。

回到影视这一维度。在程武看来,影视是一个产业,但却不止是一门生意,他对《三声》(微信公众号ID:tosansheng)表示:“我们希望打造的,是能丰富生活、温暖人心、感动人性的作品。这是我们始终坚守的价值导向,是出发点、也是目的地。”

01|“内容思路是业务之本”

2017年10月,腾讯董事会主席兼首席执行官马化腾在康奈尔大学的演讲中,第一次将腾讯描述为一家“科技+文化”企业。在今年的两会上,他又进一步深化这一观点——虽然互联网时代渠道和平台得以放大,但最稀缺的仍是优质内容。

事实上,“内容产业”是腾讯在通信社交、“互联网+”以外,唯一投入大量资金和资源自己做的领域。而在对内容的打造上,最为“通用”、最打动人的呈现形式就是影视。“因为有着形象、生动的艺术表现形式,影视天然承担着文化表达的重任,以及记录时代、书写时代的使命,这也是为什么腾讯要做影视业务的原因。” 程武解释说。

在此背景下,腾讯影业于2015年成立。在近年来的摸索与实践中,这位程武口中影视行业的“新兵”也逐渐明晰了内容创制的整体思路,推出六大文化产品系列:时代旋律、东方文化、青春能量、国际探索、次元破壁和古龙武侠。

其中,时代旋律是腾讯影业关注最多、投入最大的一个系列。此次发布会一共发布近40个项目,其中时代旋律15个项目,占比超过三分之一。“不管是出于创作需求还是时代使命,现实题材承载着一代人真实的记忆,承载着一个时代的情感共鸣、主流价值观,只要有好故事,就能激发出极大的能量。”程武对《三声》表示,无论对产业还是对社会,这类题材都是非常重要的。

程武在探班腾讯影业参与出品的电影《紧急救援》时,谈到在厦门救捞局时的见闻和经历:“他们真的几十年如一日坚守在这个岗位,每次出警救险都是以人为本,以命为先,把生的希望留给别人,把可能巨大的危险留给自己。这是非常令人感动的。”

根据行业报告显示,腾讯影业是参与主旋律类影视剧项目最多的互联网影视公司。在时代旋律系列中,有8部聚焦现实主义的剧集入选了国家广电总局公布的两批百部重点电视剧选题名单。而在电影层面,由黄建新导演担任监制的《我和我的祖国》已经定档国庆。

此外,在腾讯影业的片单中还包括即将开拍的《我们的西南联大》、讲述民族融合的《父亲的草原母亲的河》、展现青年拼搏奋斗的《奔腾年代》《正青春》等作品。可以说,在体现主旋律价值观这个层面上,腾讯影业已经成为整个腾讯集团最重要业务实践。

在聚焦当下的同时,对历史的回望也成为重要焦点。如何运用互联网的工具和年轻人的创意演绎、活化传统文化,是东方故事系列的诞生使命。它的目标主要在于:一方面,复苏中国观众对传统文化的记忆;另一方面,通过中国故事的全球化表达,实现中国文化的“走出去”。

此次发布会上,由故宫监制、腾讯影业承制的电视剧《故宫如梦》就是东方文化的再表达,其核心在于运用影视化的方式来传递建造故宫时大国的工匠精神。“这些建筑是如此精美、规模巨大、需要无数人的心血来完成。中国传统的建造、对于建筑美学的理解、以及对工艺和材料的运用,均体现了中国600年前的建筑工业的水准,也是传统文化的精华所在。”

同样是出于对中国传统文化的传承与保护,古龙的武侠小说作为中国独特的文化内容,其价值在今天重新受到重视。将古龙系列小说做时代下的新表达,是最令程武激动的部分。在他的规划中,未来基于古龙武侠系列作品,可能构筑一个足以与漫威宇宙相媲美的英雄宇宙。

作为当代互联网用户的最大群体,年轻受众同样被提升至重要地位。如何展现年轻人积极正向的一面,并对他们形成更好的鼓舞、激励、引领作用,成为青春能量和次元破壁的系列来源。“二次元是年轻人特别喜欢的语言,我们希望通过真人影视剧,将这种美好生活的创意通过影视的形式创作出来。”程武表示。

而在国际探索上,腾讯影业一方面把中国优秀影视作品的文化感悟和中国表达带向世界;另一方面,通过与好莱坞的合作,了解好莱坞先进制作体系、技术应用和创制方法,进一步提升国内工业化水准。

《流浪地球》就是腾讯影业在内容探索中的一个阶段节点。马化腾在今年两会期间提起这部电影,“它让大家看到,在内容制作维度,中国电影的成长比想象中更快”。而同样由腾讯影业参与出品的国产科幻大片《上海堡垒》也已经定档今年暑期档。

以六大文化产品为核心的内容思路,被腾讯影业视为业务之本。“用好的内容组织,推动好的内容产出是腾讯影业做影业的初心、发心和最大用心。”程武说。

02|不孤立做影视、把能力开放给合作伙伴

“腾讯影业从成立第一天开始,就是不孤立做影视的思路。”

程武对《三声》解释说,中国电影作品超过90%的收入来自票房,但在好莱坞这一数字仅为30%-50%,这是中国传统电影公司的特点,也是它们面临的挑战。“在腾讯互联网生态下,我们希望打造基于优质内容的开放生态平台和体系。”

在这个生态体系中,就像飞机的中轴机身与两侧并头前行的双翼:文化产品思路正是核心中轴,它提供了前进方向和形态呈现;而两翼的构成,一面依托于腾讯内部生态,为文化产品提供产业基础。另一面,链接行业内不同类型的影视公司、平台公司以及创作者,为行业赋能。

在腾讯整体的内容体系下,包括文学、动漫、游戏、音乐和影视等业务,已经在过去六年初步建立起来,这为更有文化价值的IP生命力的延展提供了产业基础。

《西行纪》就是基于腾讯生态进行全版权开发的经典案例。原著漫画是由漫画家郑建和与邓志辉共同创作而成,作品连载至今全网总点击已超过90亿,豆瓣评分达9.5分,并在国内外斩获多项大奖。在这一基础上,腾讯又对其进行了动画、游戏等内容形式的改编。此外,《西行纪》真人影视剧也已经在开发中,共同助力《西行纪》全IP深度开发,实现漫画、动画、影视、游戏的IP联动。

此外,腾讯与古龙著作管理发展委员会就古龙的全系列作品达成了全系列、全版权战略合作,腾讯影业、腾讯动漫、腾讯游戏将牵头进行全产业链系统规划。比如,腾讯动漫将开启古龙漫画独家连载,包括《绝代双骄》《欢乐英雄》《陆小凤传奇》及《三少爷的剑》。“我们希望借助腾讯的互联网内容平台,一起把古龙先生这57部作品在新的时代背景下创新,重新发展壮大,重新塑造它的文化价值。”程武说。

“不孤立做影视”的另一个维度含义则是,与行业内公司进行更广泛且密切的合作。一定程度上,这也是互联网影业公司迅速学习行业经验,快速融入行业的途径。

对于合作伙伴的选择,程武认为,双方要有共通的初心和出发点,愿意花时间用耐心、匠心去打磨优秀作品,这是合作的基础和前提。在此基础上,腾讯影业更倾向于选择在能力上能够与自身形成互补的合作伙伴。

在这次发布会上,腾影发行宣布与猫眼达成战略合作,基于产品联通、数据共享和资源协作,试图打造行业顶级电影选发体系,为优质的电影内容发行提供平台级的能力,同时在内容投资上有更多的协同。“双方战略联盟的目标不是为了垄断更大的市场份额,也不存在两家各拿出多少亿投资多少个项目。我们还是尊重内容本身,为优质电影提供更好的服务,使细分类型的电影能够在两个平台找到核心用户,有机会创造超出预期的市场成绩。”腾讯影业高级副总裁、宣发与腾影发行公司负责人高莉表示。

“好内容是核心和根本,但在现在这个年代,好的内容也需要找到自己的目标用户,匹配精准人群。”程武解释说,作为一家完善和全面的影视公司,腾讯影业一定要构建自己完整的宣发能力和体系。

事实上,2018年4月成立的腾影发行公司在近一年来已经陆续参与发行或市场推广了包括《流浪地球》《无名之辈》《毒液:致命守护者》《Alita:战斗天使》等多部优质影片,帮助它们在票房上获得了较好的成绩。“我们也基于微信、QQ 等众多重量级用户触达平台,丰富的数字内容生态,旗下的腾影发行,以及在线票务等各垂直平台融合,构建起了比较全面的宣发能力,积极助推行业在宣发端的数字化升级。”

除了优化发行端,内容端的合作也在持续进行。“我们希望把我们的能力开放给合作伙伴,腾讯影业依然会主投主控一部分项目,但更大量的项目我们希望通过连接优秀的合作伙伴,与他们一起共同打造。”程武说。

公开资料显示,继过去先后与工夫影业、新丽传媒、海纳影业、阅文集团、Skydance Media等伙伴达成合作后,腾讯视频、爱奇艺、横店集团三家平台类伙伴,以及北京文化、英皇电影等十位伙伴成为新加入的创制力量,至此,腾讯影业的战略合作伙伴逾30个。

突破地域和文化疆界,这种“开放合作”的胸怀与视角也被延展至海外。

早在2016年,腾讯影业就已经参与到《魔兽》《神奇女侠》等全球项目中。2018年,其在国际合作方面有了更多动作。比如,作为三大出品方之一与索尼共同出品的《毒液:致命守护者》、与派拉蒙合作的《大黄蜂》等。

程武回忆不久前与郭帆在戛纳上的交谈,后者提及“中国在特效和科幻电影差距离国际领先水准还有25年差距”。对于如何弥补差距,程武认为,除了自力更生、自主创新,还是要改革开放,加大和好莱坞优秀团队学习和了解。“这些国际合作,不仅让我们获得了更多的经验,也让我们有机会进一步联结全球优秀的创作力量,开始打造由中国团队主导的东方故事。”

这一策略已经颇具成效。腾讯影业参与出品的《流浪地球》一方面在工业化程度、特效等方面都达到了较高的水准,另一方面以“带着地球去流浪”的故事框架,展现了中国人内心“故土难离”的家国情怀。而包括《吹哨人》、改编自腾讯动漫IP的英文电影《我叫白小飞》、季播剧《藏地密码》等在内,一系列作品都将联动国际创制力量共同创作,同时在与中国传统文化的连接中,体现东方故事内核。

在程武看来,想要做好中国故事的全球化表达,有两个必要条件,“一方面你要了解中国的传统文化,知道如何创作出优秀的作品。另一方面也需要了解全球用户的需求,这要求我们持续不断地加强全球化布局。”

“如果不走出这一步,你只能够靠揣测和臆想。”

03|新文创思路下,内容价值的潜力和可能性

程武曾从五个维度揭示腾讯影业的成长逻辑:一是系统、长线的内容布局能力;二是积极参与优秀作品,大力孵化年轻人才;三是完善能力和连接优秀合作伙伴;四是构建创新探索的机制和氛围;五是打通不同业务的新文创探索。

其中,不同业务的新文创探索,是腾讯为内容的价值和潜力带来更多想象力和可能性的一场“实验”,也是其文化担当的表现形式之一。

去年,程武在腾讯UP2018腾讯新文创生态大会上正式宣布,将“泛娱乐”战略升级为“新文创”。它指的是,基于互联网的共融共生,以IP构建为基础手段,通过强化产业价值与文化价值的相互赋能,创造具备全球影响力的中国文化符号的文化生产方式。

这种生产方式首先体现在为传统文化赋予更现代的表达方式。

“因为我们有很好的泛娱乐内容业务,不管是文学、动漫、影视和游戏,我们可以促进和帮助很多新的基于中国历史优秀文化IP的诞生,也可以帮助像故宫、长城、敦煌,在新的科技环境和语境下焕发出时代的生命力。” 程武表示。

过去一年多来,与敦煌研究院和与故宫的合作是最能够代表“新文创”探索成果的两个案例。

结合敦煌壁画中的实际色彩和飞天服饰,《王者荣耀》设计上线了杨玉环飞天皮肤。此外,通过QQ音乐,腾讯和敦煌研究院共同发起了“古乐重声”觉计划,并在莫高窟前举办了音乐会,上千万人通过腾讯视频观看了音乐会直播。而通过“数字供养人计划”,普通用户可以通过H5游戏等诸多方式参与到敦煌石窟保护的募资中。

而与故宫的合作则包括腾讯音乐和故宫的音乐会;围绕故宫经典IP诞生了诸如“皇帝很忙”、“门海”、“Q版韩熙载”的表情作品;动漫《故宫回声》更是一部将年轻人喜爱的二次元与传统文化相融合的故事;除此之外,类似合作还包括故宫《千里江山图》、《一人之下》道家文化概念潮牌“人有灵”等。

通过互联网生动化的创意和表达,传统文化得以和每一个年轻人进行高频率的互动。“对传统文化最好的传承方式,是让它重新回到日常生活,特别是年轻人的日常生活。”程武表示。

中国艺术研究院文化发展战略研究中心副研究员肖怀德分析说,精英文化与大众文化、专家系统与普通大众的边界正在消解,创造力和生产力不再仅仅局限于精英机构和封闭的专家系统,而是得益于全民的创意能量。创新同时来自于公共活动和私人活动,是共创内容或者用户主导的创新。

从这层意义上看,数字转型重建了文化生产与消费者之间的关系,文化和知识生产力既来自生产商,也来自消费者。

用互联网的方式和工具活化传统文化之外,基于优质的内容系列孵化出的IP正在文旅领域绽放出新的生命力,亦成为“新文创”放大IP文化价值的有效试验。

与地方政府链接并“打造城市新名片”成为了腾讯多主体链接中的重要一环。敦煌之外,腾讯动漫已与多个城市接触,为其打造专属的动漫内容。而具有天然地缘性的电竞被作为区域名片的重点打造内容。

去年,腾讯与云南省一起打造了“一部手机游云南”的全域智慧旅游项目。这是腾讯在“互联网+全域旅游”领域打造的首个省级合作项目,整合了包括微信公众平台、小程序、腾讯云、微信支付、人脸识别、AI、智慧零售在内的多项核心技术与能力。

在旅游前,游客可通过VR看云南、全景直播等平台功能提前熟悉景点情况和规划好旅游线路。同时,智能客服还围绕精品线路为游客提供一站式咨询服务。旅游中,游客可通过扫码、人脸识别直接入住酒店。扫码乘坐公交和景区直通车,扫码购票,“刷脸”入园。同时,还可以通过小程序智能查找停车位、找厕所、获得智能语音讲解等服务。

关于云南的文旅开发,程武更长远的设想是:“我们的核心计划是希望能够用数字化能力打造丽江数字小镇,也希望能够用腾讯动漫、电竞和阅文三家的力量,打造新的网红地和新文青的地方。”

但程武同时也承认,尽管目前影视IP已经在数量上达到了一定高度,但在IP的厚度上还有很多工作需要完成。“我们很希望IP在经过时间沉淀后能够和文旅地产做更加充分的结合,并且绽放出新的生命力。”程武说,“我们跟云南的合作才刚刚开始,还是一个循序渐进的过程。”

以影业生产的优质内容和高价值IP为排头兵,围绕新文创的一系列尝试,对整个互联网内容和文娱行业价值进行了重新定义。程武认为这代表了一个趋势,新技术的发展正引发文化生产领域深层次的变革,而这种变革可能在未来带来颠覆性的改变。

本文为转载内容,授权事宜请联系原著作权人。

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腾讯程武:影视是一个产业,但却不止是一门生意

在程武看来,影视是一个产业,但却不止是一门生意。“我们希望打造的,是能丰富生活、温暖人心、感动人性的作品。这是我们始终坚守的价值导向,是出发点、也是目的地。”

文|三声  查沁君

编辑|申学舟

在新的时代风向和行业变革下,影视行业面临着比以前更大的压力。

“最近在上海,我参加了不少电视节和电影节的活动,见了许多朋友,聊了许多话题,但谈论最多的,还是信心问题。”在6月17日“与时·筑梦”腾讯影业2019年度发布会上,腾讯集团副总裁、腾讯影业首席执行官程武表示。

中国电影市场正处在从数量时代走向质量时代的转折点。公开数据显示,2003年到2018年,中国电影全年票房从9亿增至609亿,高速发展后的行业转而进入稳定发展期。面对阶段性调整的现实,以及观众对好内容的强烈需求,创制者和行业公司感受到的不仅仅有压力,还有动力。

“整个行业正在经历一场非常深刻的变革,产业增速放缓,许多问题和挑战也都浮出水面。”但程武依然对行业未来的发展保持信心,“几年前我们刚进入这个领域时,就谈过这个问题,我记得当时说的是‘相信’,今天,我的答案依然是‘相信’。”

“相信”的基础源于几方面。首先是腾讯影业对其内容产品思路的明晰,即“开放的内容平台”定位下的六大文化产品系列,形成组合拳讲述中国故事、传递中国文化、并与时代脉搏保持一致。

“从投资回报来看,影视一直是高风险产业,一时的‘押宝’并不能保证持续的好运气。”程武认为,在创意的基础上,内容产业长线的成长关键还是要基于用户需求,挖掘、培育和深耕各个垂直赛道,构建出系统的内容组织能力。

其次,在“不孤立做影视”的逻辑下,这六大文化产品系列紧密依托于腾讯打造的基于优质内容的生态平台和体系。这囊括两层含义:对内,联动腾讯动漫、游戏、电竞、阅文甚至QQ、微信,为更有文化价值的IP生命力的延展提供产业基础;对外,以开放的心态同行业内30余家不同类型的影视公司、平台公司以及创作者对接合作,共享共创“1+1>2”的效果。

同时,基于文化内涵、用户行为和社会形态等多维度需求下诞生的“新文创”,将在IP标准、连接主体和塑造方式等方面实现全面升级。在更系统地关注IP的文化价值构建的同时,升级塑造IP的方式、方法,为内容的价值和潜力带来更多的想象力和可能性。

回到影视这一维度。在程武看来,影视是一个产业,但却不止是一门生意,他对《三声》(微信公众号ID:tosansheng)表示:“我们希望打造的,是能丰富生活、温暖人心、感动人性的作品。这是我们始终坚守的价值导向,是出发点、也是目的地。”

01|“内容思路是业务之本”

2017年10月,腾讯董事会主席兼首席执行官马化腾在康奈尔大学的演讲中,第一次将腾讯描述为一家“科技+文化”企业。在今年的两会上,他又进一步深化这一观点——虽然互联网时代渠道和平台得以放大,但最稀缺的仍是优质内容。

事实上,“内容产业”是腾讯在通信社交、“互联网+”以外,唯一投入大量资金和资源自己做的领域。而在对内容的打造上,最为“通用”、最打动人的呈现形式就是影视。“因为有着形象、生动的艺术表现形式,影视天然承担着文化表达的重任,以及记录时代、书写时代的使命,这也是为什么腾讯要做影视业务的原因。” 程武解释说。

在此背景下,腾讯影业于2015年成立。在近年来的摸索与实践中,这位程武口中影视行业的“新兵”也逐渐明晰了内容创制的整体思路,推出六大文化产品系列:时代旋律、东方文化、青春能量、国际探索、次元破壁和古龙武侠。

其中,时代旋律是腾讯影业关注最多、投入最大的一个系列。此次发布会一共发布近40个项目,其中时代旋律15个项目,占比超过三分之一。“不管是出于创作需求还是时代使命,现实题材承载着一代人真实的记忆,承载着一个时代的情感共鸣、主流价值观,只要有好故事,就能激发出极大的能量。”程武对《三声》表示,无论对产业还是对社会,这类题材都是非常重要的。

程武在探班腾讯影业参与出品的电影《紧急救援》时,谈到在厦门救捞局时的见闻和经历:“他们真的几十年如一日坚守在这个岗位,每次出警救险都是以人为本,以命为先,把生的希望留给别人,把可能巨大的危险留给自己。这是非常令人感动的。”

根据行业报告显示,腾讯影业是参与主旋律类影视剧项目最多的互联网影视公司。在时代旋律系列中,有8部聚焦现实主义的剧集入选了国家广电总局公布的两批百部重点电视剧选题名单。而在电影层面,由黄建新导演担任监制的《我和我的祖国》已经定档国庆。

此外,在腾讯影业的片单中还包括即将开拍的《我们的西南联大》、讲述民族融合的《父亲的草原母亲的河》、展现青年拼搏奋斗的《奔腾年代》《正青春》等作品。可以说,在体现主旋律价值观这个层面上,腾讯影业已经成为整个腾讯集团最重要业务实践。

在聚焦当下的同时,对历史的回望也成为重要焦点。如何运用互联网的工具和年轻人的创意演绎、活化传统文化,是东方故事系列的诞生使命。它的目标主要在于:一方面,复苏中国观众对传统文化的记忆;另一方面,通过中国故事的全球化表达,实现中国文化的“走出去”。

此次发布会上,由故宫监制、腾讯影业承制的电视剧《故宫如梦》就是东方文化的再表达,其核心在于运用影视化的方式来传递建造故宫时大国的工匠精神。“这些建筑是如此精美、规模巨大、需要无数人的心血来完成。中国传统的建造、对于建筑美学的理解、以及对工艺和材料的运用,均体现了中国600年前的建筑工业的水准,也是传统文化的精华所在。”

同样是出于对中国传统文化的传承与保护,古龙的武侠小说作为中国独特的文化内容,其价值在今天重新受到重视。将古龙系列小说做时代下的新表达,是最令程武激动的部分。在他的规划中,未来基于古龙武侠系列作品,可能构筑一个足以与漫威宇宙相媲美的英雄宇宙。

作为当代互联网用户的最大群体,年轻受众同样被提升至重要地位。如何展现年轻人积极正向的一面,并对他们形成更好的鼓舞、激励、引领作用,成为青春能量和次元破壁的系列来源。“二次元是年轻人特别喜欢的语言,我们希望通过真人影视剧,将这种美好生活的创意通过影视的形式创作出来。”程武表示。

而在国际探索上,腾讯影业一方面把中国优秀影视作品的文化感悟和中国表达带向世界;另一方面,通过与好莱坞的合作,了解好莱坞先进制作体系、技术应用和创制方法,进一步提升国内工业化水准。

《流浪地球》就是腾讯影业在内容探索中的一个阶段节点。马化腾在今年两会期间提起这部电影,“它让大家看到,在内容制作维度,中国电影的成长比想象中更快”。而同样由腾讯影业参与出品的国产科幻大片《上海堡垒》也已经定档今年暑期档。

以六大文化产品为核心的内容思路,被腾讯影业视为业务之本。“用好的内容组织,推动好的内容产出是腾讯影业做影业的初心、发心和最大用心。”程武说。

02|不孤立做影视、把能力开放给合作伙伴

“腾讯影业从成立第一天开始,就是不孤立做影视的思路。”

程武对《三声》解释说,中国电影作品超过90%的收入来自票房,但在好莱坞这一数字仅为30%-50%,这是中国传统电影公司的特点,也是它们面临的挑战。“在腾讯互联网生态下,我们希望打造基于优质内容的开放生态平台和体系。”

在这个生态体系中,就像飞机的中轴机身与两侧并头前行的双翼:文化产品思路正是核心中轴,它提供了前进方向和形态呈现;而两翼的构成,一面依托于腾讯内部生态,为文化产品提供产业基础。另一面,链接行业内不同类型的影视公司、平台公司以及创作者,为行业赋能。

在腾讯整体的内容体系下,包括文学、动漫、游戏、音乐和影视等业务,已经在过去六年初步建立起来,这为更有文化价值的IP生命力的延展提供了产业基础。

《西行纪》就是基于腾讯生态进行全版权开发的经典案例。原著漫画是由漫画家郑建和与邓志辉共同创作而成,作品连载至今全网总点击已超过90亿,豆瓣评分达9.5分,并在国内外斩获多项大奖。在这一基础上,腾讯又对其进行了动画、游戏等内容形式的改编。此外,《西行纪》真人影视剧也已经在开发中,共同助力《西行纪》全IP深度开发,实现漫画、动画、影视、游戏的IP联动。

此外,腾讯与古龙著作管理发展委员会就古龙的全系列作品达成了全系列、全版权战略合作,腾讯影业、腾讯动漫、腾讯游戏将牵头进行全产业链系统规划。比如,腾讯动漫将开启古龙漫画独家连载,包括《绝代双骄》《欢乐英雄》《陆小凤传奇》及《三少爷的剑》。“我们希望借助腾讯的互联网内容平台,一起把古龙先生这57部作品在新的时代背景下创新,重新发展壮大,重新塑造它的文化价值。”程武说。

“不孤立做影视”的另一个维度含义则是,与行业内公司进行更广泛且密切的合作。一定程度上,这也是互联网影业公司迅速学习行业经验,快速融入行业的途径。

对于合作伙伴的选择,程武认为,双方要有共通的初心和出发点,愿意花时间用耐心、匠心去打磨优秀作品,这是合作的基础和前提。在此基础上,腾讯影业更倾向于选择在能力上能够与自身形成互补的合作伙伴。

在这次发布会上,腾影发行宣布与猫眼达成战略合作,基于产品联通、数据共享和资源协作,试图打造行业顶级电影选发体系,为优质的电影内容发行提供平台级的能力,同时在内容投资上有更多的协同。“双方战略联盟的目标不是为了垄断更大的市场份额,也不存在两家各拿出多少亿投资多少个项目。我们还是尊重内容本身,为优质电影提供更好的服务,使细分类型的电影能够在两个平台找到核心用户,有机会创造超出预期的市场成绩。”腾讯影业高级副总裁、宣发与腾影发行公司负责人高莉表示。

“好内容是核心和根本,但在现在这个年代,好的内容也需要找到自己的目标用户,匹配精准人群。”程武解释说,作为一家完善和全面的影视公司,腾讯影业一定要构建自己完整的宣发能力和体系。

事实上,2018年4月成立的腾影发行公司在近一年来已经陆续参与发行或市场推广了包括《流浪地球》《无名之辈》《毒液:致命守护者》《Alita:战斗天使》等多部优质影片,帮助它们在票房上获得了较好的成绩。“我们也基于微信、QQ 等众多重量级用户触达平台,丰富的数字内容生态,旗下的腾影发行,以及在线票务等各垂直平台融合,构建起了比较全面的宣发能力,积极助推行业在宣发端的数字化升级。”

除了优化发行端,内容端的合作也在持续进行。“我们希望把我们的能力开放给合作伙伴,腾讯影业依然会主投主控一部分项目,但更大量的项目我们希望通过连接优秀的合作伙伴,与他们一起共同打造。”程武说。

公开资料显示,继过去先后与工夫影业、新丽传媒、海纳影业、阅文集团、Skydance Media等伙伴达成合作后,腾讯视频、爱奇艺、横店集团三家平台类伙伴,以及北京文化、英皇电影等十位伙伴成为新加入的创制力量,至此,腾讯影业的战略合作伙伴逾30个。

突破地域和文化疆界,这种“开放合作”的胸怀与视角也被延展至海外。

早在2016年,腾讯影业就已经参与到《魔兽》《神奇女侠》等全球项目中。2018年,其在国际合作方面有了更多动作。比如,作为三大出品方之一与索尼共同出品的《毒液:致命守护者》、与派拉蒙合作的《大黄蜂》等。

程武回忆不久前与郭帆在戛纳上的交谈,后者提及“中国在特效和科幻电影差距离国际领先水准还有25年差距”。对于如何弥补差距,程武认为,除了自力更生、自主创新,还是要改革开放,加大和好莱坞优秀团队学习和了解。“这些国际合作,不仅让我们获得了更多的经验,也让我们有机会进一步联结全球优秀的创作力量,开始打造由中国团队主导的东方故事。”

这一策略已经颇具成效。腾讯影业参与出品的《流浪地球》一方面在工业化程度、特效等方面都达到了较高的水准,另一方面以“带着地球去流浪”的故事框架,展现了中国人内心“故土难离”的家国情怀。而包括《吹哨人》、改编自腾讯动漫IP的英文电影《我叫白小飞》、季播剧《藏地密码》等在内,一系列作品都将联动国际创制力量共同创作,同时在与中国传统文化的连接中,体现东方故事内核。

在程武看来,想要做好中国故事的全球化表达,有两个必要条件,“一方面你要了解中国的传统文化,知道如何创作出优秀的作品。另一方面也需要了解全球用户的需求,这要求我们持续不断地加强全球化布局。”

“如果不走出这一步,你只能够靠揣测和臆想。”

03|新文创思路下,内容价值的潜力和可能性

程武曾从五个维度揭示腾讯影业的成长逻辑:一是系统、长线的内容布局能力;二是积极参与优秀作品,大力孵化年轻人才;三是完善能力和连接优秀合作伙伴;四是构建创新探索的机制和氛围;五是打通不同业务的新文创探索。

其中,不同业务的新文创探索,是腾讯为内容的价值和潜力带来更多想象力和可能性的一场“实验”,也是其文化担当的表现形式之一。

去年,程武在腾讯UP2018腾讯新文创生态大会上正式宣布,将“泛娱乐”战略升级为“新文创”。它指的是,基于互联网的共融共生,以IP构建为基础手段,通过强化产业价值与文化价值的相互赋能,创造具备全球影响力的中国文化符号的文化生产方式。

这种生产方式首先体现在为传统文化赋予更现代的表达方式。

“因为我们有很好的泛娱乐内容业务,不管是文学、动漫、影视和游戏,我们可以促进和帮助很多新的基于中国历史优秀文化IP的诞生,也可以帮助像故宫、长城、敦煌,在新的科技环境和语境下焕发出时代的生命力。” 程武表示。

过去一年多来,与敦煌研究院和与故宫的合作是最能够代表“新文创”探索成果的两个案例。

结合敦煌壁画中的实际色彩和飞天服饰,《王者荣耀》设计上线了杨玉环飞天皮肤。此外,通过QQ音乐,腾讯和敦煌研究院共同发起了“古乐重声”觉计划,并在莫高窟前举办了音乐会,上千万人通过腾讯视频观看了音乐会直播。而通过“数字供养人计划”,普通用户可以通过H5游戏等诸多方式参与到敦煌石窟保护的募资中。

而与故宫的合作则包括腾讯音乐和故宫的音乐会;围绕故宫经典IP诞生了诸如“皇帝很忙”、“门海”、“Q版韩熙载”的表情作品;动漫《故宫回声》更是一部将年轻人喜爱的二次元与传统文化相融合的故事;除此之外,类似合作还包括故宫《千里江山图》、《一人之下》道家文化概念潮牌“人有灵”等。

通过互联网生动化的创意和表达,传统文化得以和每一个年轻人进行高频率的互动。“对传统文化最好的传承方式,是让它重新回到日常生活,特别是年轻人的日常生活。”程武表示。

中国艺术研究院文化发展战略研究中心副研究员肖怀德分析说,精英文化与大众文化、专家系统与普通大众的边界正在消解,创造力和生产力不再仅仅局限于精英机构和封闭的专家系统,而是得益于全民的创意能量。创新同时来自于公共活动和私人活动,是共创内容或者用户主导的创新。

从这层意义上看,数字转型重建了文化生产与消费者之间的关系,文化和知识生产力既来自生产商,也来自消费者。

用互联网的方式和工具活化传统文化之外,基于优质的内容系列孵化出的IP正在文旅领域绽放出新的生命力,亦成为“新文创”放大IP文化价值的有效试验。

与地方政府链接并“打造城市新名片”成为了腾讯多主体链接中的重要一环。敦煌之外,腾讯动漫已与多个城市接触,为其打造专属的动漫内容。而具有天然地缘性的电竞被作为区域名片的重点打造内容。

去年,腾讯与云南省一起打造了“一部手机游云南”的全域智慧旅游项目。这是腾讯在“互联网+全域旅游”领域打造的首个省级合作项目,整合了包括微信公众平台、小程序、腾讯云、微信支付、人脸识别、AI、智慧零售在内的多项核心技术与能力。

在旅游前,游客可通过VR看云南、全景直播等平台功能提前熟悉景点情况和规划好旅游线路。同时,智能客服还围绕精品线路为游客提供一站式咨询服务。旅游中,游客可通过扫码、人脸识别直接入住酒店。扫码乘坐公交和景区直通车,扫码购票,“刷脸”入园。同时,还可以通过小程序智能查找停车位、找厕所、获得智能语音讲解等服务。

关于云南的文旅开发,程武更长远的设想是:“我们的核心计划是希望能够用数字化能力打造丽江数字小镇,也希望能够用腾讯动漫、电竞和阅文三家的力量,打造新的网红地和新文青的地方。”

但程武同时也承认,尽管目前影视IP已经在数量上达到了一定高度,但在IP的厚度上还有很多工作需要完成。“我们很希望IP在经过时间沉淀后能够和文旅地产做更加充分的结合,并且绽放出新的生命力。”程武说,“我们跟云南的合作才刚刚开始,还是一个循序渐进的过程。”

以影业生产的优质内容和高价值IP为排头兵,围绕新文创的一系列尝试,对整个互联网内容和文娱行业价值进行了重新定义。程武认为这代表了一个趋势,新技术的发展正引发文化生产领域深层次的变革,而这种变革可能在未来带来颠覆性的改变。

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