文 | 麻辣娱投
《陈情令》的成功毋庸置疑，也是《魔道祖师》IP衍生的成功，这个夏天，它如一道闪电，劈开暮气沉沉的网剧市场。谁能想到，在粉丝非理性情绪裹挟下，它竟然能逆风翻盘。
从小说、广播剧到动画，再到电视剧，《魔道祖师》每次改编都被粉丝“搞事情”，但次次都能化险为夷，成为行业范例。
它让大IP改编不再是一个被大众恶意调侃的梗，这其中究竟有多少秘密？
1、大IP改编，很容易成也粉丝，败也粉丝
可以说《陈情令》作为小说《魔道祖师》改编，败也粉丝，成也粉丝！
《陈情令》开拍前，就被原著粉和动画粉报复性恶评，大量粉丝到豆瓣词条下恶意拉低评分，以至于开播时，豆瓣评分只有4.8分。
如今豆瓣评分已涨到7.3分。
与以往同类大IP改编相比，豆瓣评分路径走向相反：不降反升。
一周前，搜集资料时还是7.1分，但现已攀升至7.3分，目前评分人数已超过25万。
截至目前的全部网文改剧来看，也没几部剧评分逆袭，出现如此爆款，可以说是现象级作品了。
上一部，则要追溯到2年前的《白夜追凶》。
据骨朵传媒最新数据显示，目前陈情令各指标热度几乎全网第一：
《陈情令》改编自晋江文学网大神作者墨香铜臭的耽美小说《魔道祖师》，它从2015年在晋江文学连载，2016年9月正式完结。
在耽美圈收割了一大批原著粉，也正是这批原著粉把《魔道祖师》从圈内搞到圈外。
2017年，《魔道祖师》在粉丝加持下，拿下晋江文学优秀作品，以“魔道祖师”为关键词的百度指数出现数据高峰。
与当时其他网文相比，《魔道祖师》小说有几个优势：世界观宏大，展现五个家族之间的命运纠葛；小说语言轻松幽默，不是网络口水文；以大爱为内核，不以卖腐而刻意腐；情节曲折、爱恨情仇波澜壮阔；小说主要人物角色设定丰满，去脸谱化，充分描写了每个人物的复杂性。
通过口口相传，原著粉让《魔道祖师》在一众耽美小说中脱颖而出，成为影视剧改编的大热门。
《魔道祖师》是墨香铜臭最广为人知的小说，但单靠网文并不足以出圈。我们说一个成功的ip 作品，一定是要打破“圈层”，让非核心圈的圈外人也知道，才算是大ip 。
耽美作品一直属于小众，随着审查制度的收紧，一个小众作品想要破圈层，IP改编势在必行。
由于原著有大批拥趸者，《魔道祖师》才成为影视剧改编热门，出售了动画、漫画、影视、游戏、广播剧、结题书、繁体书籍等等版权形式。
其中《魔道祖师》的广播剧收益至今已破千万，动画播放破20亿热度持续不降，改编成《陈情令》网剧，目前热度依然是第一。
不得不说，小说良好的原著粉是音频化、影视化改编的基础动力。
但是，这些原著粉，也为ip 改编埋下了障碍，原著粉是把双刃剑，既能捧也能棒。
一旦改编作品稍有不合宜心意，原著粉就会撕甚至谩骂，魔道祖师也遇到过这个问题，好在后续无论是广播剧，还是动画，每一次制作方都颇为用心，他们深知：若只讨好原著粉，改编作品很可能扑街，毕竟，改编是为了扩大用户市场。
《魔道祖师》从广播到动画，再到真人影视剧，改编方深谙此道，这是ip改编
的第一要素。
2、原著粉力挺破圈，声优圈+古风圈的二次发酵是一个里程碑
2018年7月7日动画版《魔道祖师》上线，上线15分钟，播放量破2亿。
这样惊人的数据，同样跟原著粉不无关系。
在相关热剧的弹幕中之中，粉丝最喜欢ky，疯狂安利。
在百度搜索《魔道祖师》打榜一词，共出现7.6万搜索，就如同粉丝给爱豆打榜一样，魔道祖师的粉丝自发打榜，也是真正用爱发电了。
因为精致的制作，《魔道祖师》破圈出国，收获外网粉丝，动画粉可谓基数大、范围广。
在《魔道祖师》之前，大IP网改动画的历史并不理想，诸如《斗破苍穹》的故意炫技，打斗杂乱，《斗破苍穹》剧情的拖泥带水，因而，此前网文改动画是为行业所诟病的。
《魔道祖师》打破了这一定律。漫画、动画版都同一家公司视美经典制作，业内号称“帧数精美”。
因为漫画与动画剧情、人设、画风上基本重复，只有某些细节不同，漫画虽然细致一些，但动画更容易俘获受众，动画传播度和知名度更高、更广。
《魔道祖师》在画风、场面、人设等等都算是国漫良心之作，在一众偏日系风格的动画中，制作方突破现状，加入古风元素，呈现水墨意境。
近几年，国漫圈一直有“国漫崛起”的说法，那么，魔道祖师的漫画可谓真正将中国漫画的优势发挥到了极致。
事实证明，并不是只有日系漫画才能吃得开，国漫风格更容易打动大众，毕竟这是属于“东方审美”的作品，相较而言，更容易获得路人的好评。
此外，《魔道祖师》的专业配音+合理改编+古风国漫，还圈了配音圈、国漫圈以及古风圈的粉丝，开始规模化的破圈。
尤其有配音行业的边江工作室加持，渗透进大批CV粉，边江的蓝忘机、阿杰的魏无羡，得到很多原著粉丝的喜欢，还吸引一批录音圈粉丝，古风BGM以及主题曲、插曲在行业内都颇具好感。
各种平台的up主纷纷主动安利，《魔道祖师》动画二次发酵，各种素材播放量和声望都很高，二度传播让更多的人，参与到《魔道祖师》剧改讨论中。
由于播放体量过大、粉丝情绪性反应、兄弟情等倾向，以及相关政策继续收紧，导致动画《魔道祖师》曾被下架整改，但目前已经重新上架，播放量和热度反而更热了，热度和行业口碑都不错。
目前，骨朵最数据显示总播放量已经达到20.9亿，每日平均播放还在按照250万左右的速度上涨，全网的热度是76.69，在国漫中指数和排名尚在头部矩阵。
然而，别看粉丝疯狂为动画版《魔道祖师》疯狂打call，实际上，Diss最狠的也是粉丝。
3、如何把粉丝的恶评变成好感度？陈情令摸索出了“实力宠粉”的道路
原著粉反对声音主要集中在动画上线之前，对整体画风、剧情删减改编以及人设的质疑，部分原著粉嫌弃《魔道祖师》动画丑化原角，不是最唯美的画风。
粉丝身影在《魔道祖师》的漫改道路中，频频出现，就连官方微博出周边福利，也会被粉丝“关照”，这种见缝插针的粉丝倒逼，反倒让《魔道祖师》制作方不得不“打起十二分精神”，生怕一不小心行差踏错，让粉丝反噬。
这也导致《陈情令》在播出前，一直都处于舆论的低谷，同时受到原著粉和动画粉的夹击，粉丝把《陈情令》的官微称呼为“狗令”。
原著粉对于小说想象过于执着，本身对角色认识带有光环，一旦到真人版会产生呆板印象：真人不会演好自己心水的角色。作为影视剧，很难满足原著粉无限的想象需求。
在《陈情令》选角时，原著粉和动画粉干涉颇多，等角色一定，粉丝内心几乎都是“拒绝食用”：一来角色的流量度不高，二来也不是演技咖，让原著粉不信任。
最初演员选定卜一出，粉丝几乎要爆炸了：一张熟悉面孔都没有。
这就导致《魔道祖师》剧改《陈情令》前期困难重重，粉丝抵抗情绪达到极致，制作方不得不打起12分精神。
这清一色“生面孔”选角作风，业内都感叹《陈情令》大胆，其他剧还是老人带新人，这里全是新人。
就算不了解行情，也觉得风险很大，毕竟，原著粉和动画粉85%以上为腐女，冲着“腐向撒糖”剧情而来，当主创放出会加重女角“温情”的戏份，定下她为三番时，激起了原著粉的叛逆和反抗：扬言要给编剧寄刀片，甚至隔空喊话不如将片名改成《温情令》。
《陈情令》开播时，温情戏份奇怪，更加重原著粉的刻板印象，孟子义被骂上热搜。
但是，作为制作方也是有苦难言，剧情必须避开审查，否则“社会主义兄弟情”只会导致被和谐。尽管如此，《陈情令》依旧多次延期上档。
上档日也顾虑粉丝诉求，没做大量宣传，只有官微悄悄公布了消息。
《陈情令》与粉丝的关系，此时可算尴尬和艰难：无论怎么做，都难以满足原著粉，那么，如何在这种恶评如潮夏，实现逆袭？
主创深谙此道：前期争议大，后期真香反弹越华丽。
毕竟动画粉和原著粉已经是低预期，高现实，让原著粉丝倒戈，从手撕到真香安利，也是分分钟的事儿，于是改编方主要着重以下几点：
充分尊重原著粉和动画粉的诉求，不敷衍
《陈情令》真正开播之后，原著粉和动画粉才发现：《陈情令》尤其尊重原著粉，不把原著粉的要求当透明。
这跟去年大火的《镇魂》不一样，镇魂改“玄幻”倾向，基本让原著粉丝充满绝望，如果不是两位主演契合，《镇魂》剧情连普通网剧及格线都不如，《陈情令》背景依然与原著保持一致，讲述五大家族热血少年主持正义的故事。
两男主的“兄弟友谊情”依然是剧情主线，并没过多删减削弱。
剧集真上线之后，原著粉认为改编合理，温情戏份并没有想象的多，认真细数孟子义前10集的戏份，其实只有16分钟，实在不算多。
这点对粉丝来说是好事，颇有好感，被大众戏称“耽改剧的女主你懂的。”
其他配角跟原著相似度也相当契合，比如被病垢的江澄经典名场面依然保留，人设和性格并没有本质的变化，江澄依然对魏无羡是关心的，只是“吃醋”而已。“江澄”杀魏无羡那场也是“误会”，并没有“真杀”。
金子轩也依然是傲娇少爷，虽然年少不懂事，但最终跟师姐有情人终成眷属：傲娇一时爽，追妻火葬场。剧情越往后，越符合粉丝对金子轩人设设想。
所以，原著粉随着剧情的展开，怨言越发减少了，真香现场增多。
原著名场面密集，不避重就轻而是浓墨重彩，争取好感
原著粉最看重的是小说中名场面能否具象化，这里包括台词、CP以及重要剧情。
比如《陈情令》中的“天子笑罚跪”、“蓝家兔子”“抹额牵线”、“大闹藏书阁”“捉水行渊”、“火烧莲花坞”“蓝忘机一杯倒”等等原著的场面都一一得以尊重。
特别是原著粉特别在意的蓝湛跟兄长说收藏魏无羡那段，让粉丝的情绪达到高潮：
以及最近CP大撒糖的“不背”梗，赢得粉丝青睐：
选角符合小说人设：肖战、王一博以及众多配角，演技生涩但胜在匹配。
主演肖战和王一博都不算一线流量咖，也不是演技咖，演技都相对生涩，肖战有《哦，原来是皇帝陛下》的颜粉加持，但很小众，况且肖战28岁演16岁少年，让大众觉得不靠谱，并且肖战的魏无羡还经历过换角色风波。
但是，好在两人气质比较少年。
肖战自己在腾讯采访中也说“嘴炮是他的致命武器”，能一直不停的活跃气氛，这一点跟原著魏无羡很相似，就是话唠一枚。
王一博最初被评为“面瘫”，过于高冷，跟原著不符。
的确，王一博接了个棘手的角色，这意味着演得好会成为这二个“沈巍”，演不好就真“面瘫”，他在接受骨朵采访时说：“我第一次看到剧本时，我满页纸找自己的词，这场戏里有我，但是看不到我的台词。”
这对演员是考验，除了要自身去琢磨，本身气质也要符合，幸好王一博属于老天赏饭吃的一挂，总制片杨夏采访时说过：“第一次见到王一博本人，就觉得他有那种冷清的气质，这一点和蓝忘机非常像。”
这种先天优势，是《陈情令》的选角导演拿捏得好。
再者，演员很珍惜这次机会，都尽力去表演剧情。
虽然剧播出时，蓝湛的造型被吐槽，但是人设丰满，演员用心去演绎，才换来最后粉丝的认可。
BGM走心，沿用动画的CV，扎进粉丝“心窝”
一向有“左手东方、右手西方”林海为《陈情令》主题曲配乐。不仅片头片尾曲走心，连剧中BGM都极强烈的渲染了故事氛围，不得不说主创对粉丝的心态拿捏得相当好。
CV演员继续沿用动画配音的边江工作室，边江配音蓝湛，无缝连接粉丝不出戏。
把阿杰换了路知行，特德魏无羡活泼幽默，风格更贴近角色本身
从“狗令”到“陈总”，营销互动及时迅速，俘获粉丝心
粉丝裹挟下《陈情令》主创其实特别累，开播时只能悄然上线。
而到了开播之后，随着剧情的展开，出品方腾讯视频能及时调整，满足粉丝诉求。近开播三天就被粉丝要求“加更”，出品方及时跟进，从最初的更新4集改为更新6集。
腾讯立即联合自家音乐跟其他音乐平台，国风大碟立马安排上：
利用自身优势不断造势，去年101大火的演员微博下，海拉人刷剧，以及火爆的营销款式，直接套路化复制。
线上互动社区完成剧集粉丝之后，立即上线线下联动。
《陈情令》上线仅十几天，出品方就在7月12日安排了粉丝见面会。
对于这种宠粉的做法，业内可能堪称第一，腾讯被粉丝亲切的称呼为“鹅爹”。去年《镇魂》大火时，优酷当时的反映也不错，但跟腾讯“宠粉”的程度比还稍显逊色。
所以，许多粉丝会在#陈情令沙雕应援#的话题下写下感谢。
最后，精美的服化道制作也非常圈粉。
动画版本前后期以及美术设计更讲究，但真人版《陈情令》虽说不是满分制作，至少是及格线以上，还被《人民日报》点名表扬，其国风审美可以说是破圈审美。
结尾
综合过去几年的情况，网改大IP最大的阻碍，是原著粉丝，而《陈情令》的成功，也同样来自原著粉丝。
这是网改大IP无法跨越的话题。
过去的经验，试图跨过粉丝的尝试，基本上验证成功的不多，失败的倒不少，尤其是耽改大IP，去年《镇魂》的成功，同样验证了粉丝的摧毁能力，以及粉丝的“搞事”能力，因为人设符合原著而入坑，又因为剧情和玄幻改而弃坑，粉丝的力量是无穷的。
从小说《魔道祖师》到动画、广播剧，以及如今剧改《陈情令》，几乎每一部都没有走错，特别重要的一点就是对核心粉丝诉求的“宠”，这种宠从剧情、人设、布景、BGM每一个元素，主创人员都没有忽略。
不把粉丝的诉求当摆设，这可以说是网改剧没办法拒绝的本命：因粉丝起起落落，但也正是关心IP发展，粉丝才力踩和力捧，可真正好剧情、好角色、尊重原著、追求艺术高度的改变，粉丝转发都来不及，何苦去为难呢？
很多情况下，“粉丝难搞”这件事多是主创敷衍的借口，何不掌握粉丝诉求，维护好核心粉丝，再破圈行动才是良性循环。
毕竟，一部大IP，原著能活得如此之多用户的青睐，一定有过人之处，只有把握原著精髓，才有可能成功破圈。
可惜很多大ip 改编时，从编剧到导演，从资方到制作团队，都觉得“原著粉就是傻”，把大ip改得面目全非，因此业内笑称，很多制作团队花大价钱，买大ip ,结果只有角色名字和原著一样，剧情改得亲妈都不认识，然后扑街了就怪大ip失灵。
既然看不上原著的精髓，又何必花钱买ip 呢？一部真正成功的大ip ,抓住其爆款核心，才是打造爆款剧的根本。
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