在《罗小黑战记》大电影9月7日上映之前，有不少人都是在微信的表情包认识的“罗小黑”。表情包之外，各式各样的毛绒玩具、卡贴、手办、徽章……这些衍生品，都早早的进入我们日常的生活当中。

真正的罗小黑，诞生在2011年，是导演木头创作的番剧《罗小黑战记》中的主角。番剧的一集只有5分钟左右，常常处于“年更”状态，在一开始可能一年才更新两三集。“就是人少”，是木头对更新速度的唯一解释。

由于2011年当时二次元番剧的生态还没有像现在这样成熟，更不会有人投资，木头在一开始几乎完全是靠自己单打独斗创造出罗小黑这个角色。就算到第二年，整个团队也只有2、3个人，2015年决定开始大电影创作时，工作室依然只有十几名成员，真正的画手，只有6、7人而已。

当时整个团队最大的收入，都来自罗小黑的周边衍生品。“因为番剧本身是不赚钱的，因为更新太慢了。我们在第三集的时候开始出周边，没想到几百套一下子就卖光了，很开心。”木头承认，在做电影之前，是衍生品让制作支出和收入取得平衡。如今罗小黑的IP衍生的相关业务，已经由梦之城进行商业化运营，而梦之城在今年8月被融创文化战略控股，有更加强大的生态及资本作为后盾，未来罗小黑在商业领域将会有更多开拓。

决定做电影，是对他及团队的最大改变。北京基因映画影业是目前《罗小黑战记》电影版的第一出品方，也是最早跟木头商讨创作电影版的公司。从2015年到2016年，整个创作团队就扩张至三、四十人的规模，直到现在已经有超过50名员工。

做罗小黑的前传故事，也是木头几乎唯一的选择。因为番剧的更新还未停止，未来的故事依然交给番剧，平行的剧场版又不是木头所喜爱的风格，只有此前做好大纲的前传，才能既符合粉丝的渴望，又让大众能够跟随主角的步伐认识这个世界。

如果是熟悉日本动漫或者其他二次元文化的观众，对电影《罗小黑战记》的接受度将会很高。片中有许多叙事方式与角色介绍，都是非常动漫化的呈现方式，不少词汇都是二次元常用词。除木头给出核心故事创意之外，另外两名署名编剧，彭可欣与风息神泪都是在二次元方面拥有丰富经验的创作者，彭可欣此前参与编剧了迪士尼与中国合拍的动画《半斤八两》，风息神泪则创作过多部动漫脚本。若是对二次元文化了解较少，《罗小黑战记》的故事可能接受起来会有一定的迷惑。相比近期国产动画走高的票房和该片豆瓣电影8.4分的评价，上映该片首周票房差不多刚刚破亿，并没有完全达到此前预期，这或许也是原因之一。

在二维动画上，以flash为基础创作的《罗小黑战记》已经在保持风格的基础上做到了某种极致，木头表示，在未来的大电影创作上，他会与团队尝试三维的方向。“不管做不做三维，对二维来说都是一个很好的辅助，不管怎么样都是值得尝试的”，或许在不久的将来，就能既看到二维的罗小黑在番剧上展现身姿，也看到三维的罗小黑以更加精良的形态，再次登录大银幕。

界面文娱对话《罗小黑战记》导演木头：

界面文娱：最近采访非常密集，感觉怎么样？

木头：被迫（笑）。感觉不太适应。

界面文娱：特别想替《罗小黑战记》番剧的粉丝问一下，为什么会更新这么慢？

木头：就是人少，而且我们也想做的好一点。2011年刚开始的时候，就我一个人。到了第二年，也才两三个人。2015年想要做大电影的时候，只有十几个人，还包括了做行政、周边的，做动画的只有6、7个人，所以我们当时已经算做得比较快的。

界面文娱：是什么时候开始考虑把《罗小黑战记》搬上大银幕的？

木头：因为计划是从2015年开始的，在那之前确实没有考虑过。2015年开始做了之后才考虑。

其实是当时基因映画有人找我们做。我们一开始是想慢慢做番剧去发展，因为我们一年比一年快，是在一个稳步的发展当中，做电影是一个抉择。如果我们慢慢发展，总有一天我们会做好、会盈利，做电影也算有风险的一件事。考虑了之后，我觉得我们还是可以，毕竟做电影是可以做出更高质量的东西，还可以帮我们扩充团队，以后可以更快地去做（故事），因为不但观众等不及，我们自己也等不及，我们也不想特别慢慢地去做，所以把握了这个机会。

界面文娱：团队当时会有不同的意见吗？

木头：没有不同的意见。首先肯定是我自己决定的，我决定了告诉他们，他们都很开心，就是我告诉他们要做电影了，他们都“欧耶”这样。

界面文娱：当时有没有对要做的这个片子有一个预期？现在（首映当日）的感受呢？

木头：没有，那时想法其实就是不要让制片方亏钱就好。没有想会有怎样的口碑，想太多可能也做不好，还是先把片子做好，其他的顺其自然。

要放在现在，肯定比自己想象中好，虽然票房还不知道，但目前的形势比自己想象中好。哪怕前几个星期都感觉自己要死了，这种东西你无法强求。片子挺好，但口碑跟票房都是无法预料的，口碑好票房死的片子也挺多。我觉得（衡量）片子的标准可能依然是口碑跟票房，口碑现在有点虚高（当时豆瓣电影评分8.8分），不管怎么说它肯定是一部好片子，可能成不了经典什么的，但绝对不差，就等票房的检验就可以了。

界面文娱：听说大电影的故事，其实是番剧创作前就写好的前传大纲？后来有做一些改动吗？

木头：故事是在2011年之前就写好的大纲。当我们有了拍摄机会之后，我就想哪个故事合适，想来想去肯定是这个。我手头其实有挺多故事的，但要做电影，肯定不能做从零开始的东西，他们之所以找我肯定还是因为《罗小黑战记》，我们肯定还做这个，但只能是前传。做未来的故事不合适，因为我们还是比较小众，如果是《哆啦A梦》可能能说。做平行（世界）的我不是很喜欢，比如《海贼》、《火影》这样的原创剧场版，我倒不是说作品不好，我是原著粉，我不太喜欢那种剧场版。我觉得那是独立于世界之外的东西，没办法安插到时间线上，所以我不太喜欢。

前传算是一个对番剧的补完，本身也是一个独立的故事，所以观众都能去看。现在的故事，跟之前的大纲肯定不一样。大纲就是小黑跟师父相遇被收养，教他习武，然后怎么样，中间其实只有一个骨架。像风息这样的角色都没有写进去，后来慢慢加的。

界面文娱：如果是比较熟悉二次元的朋友，相信就算之前没看过番剧版，也会很容易看懂。我看到编剧还有两个人的署名，你们是如何进行分工创作的？

木头：核心是我写的，剧本方面，也有很多朋友帮我找了几个编剧一起去，主要的是我们三个，片尾还有几位联合编剧，他们都会帮我们出谋划策。我们想人物的时候，会每个人设置一个故事，让它表现出来的每句话都是有作用的，尽量精简去表达人物的感觉。写完之后会再看一遍，能删的地方就删掉，所以台词量其实非常少，（我们）尽量地去用最简单的方式去表达表述，哪里欠缺了哪里补。虽然那些台词看似非常朴素、日常，但其实也是经过非常久的琢磨。

我们编剧日常沟通就用QQ，没有整天坐在办公室里开会讨论。创意我做主，可欣是比较专业的编剧，帮我去掌握剧本结构规避一些东西，风息（风息神泪）是一些润色和探讨，主要跟她聊每个人物，尽量想把每个人物都写好。作品本身是由我的作品衍生出来的，如果让别人写，哪怕对方是非常强大的，每个人想得东西都不一样。所以不管它延伸出什么了，还是以我为核心。

界面文娱：创作的过程顺利吗？是如何考虑兼顾粉丝和完全没听过罗小黑的观众的？

木头：我觉得还算顺利，剧本写了一年多，基本投入了绝大部分精力。故事从零开始，首先考虑的时候我们大众的观众，然后这个故事本身是存在于那个系列里的，所以天然地兼顾到了（粉丝）。里面有的角色未来（在番剧里）会出现，但其实现在还是脱节的。但只要你对角色和故事是满意的，就不会觉得有问题。比如我拍了一个职场生活，再做一部电影是大学生活，两个人群其实是不重合的，但只要你对这个人物是有感情的，讲大学生活还是会喜欢会去看，而且跟后面有千丝万缕的关系，（让观众知道）后面变成这样是因为那些事情。

界面文娱：决定做电影之后，首先要解决的就是人手问题吧？肯定不能像做番剧那样靠几个人去画。

木头：现在已经有50多个人。我们在2015年、2016年扩张的比较快，增加到三、四十个人吧，都是针对电影需要的进行扩充。

界面文娱：制作中会有遇到让项目可能进行不下去的困难吗？

木头：一个是周期问题，中间就一直做，周期紧张，后面就尽量赶了。等到了中后期，也没有什么原因让你挂掉，只能说赶出来的质量好与坏。前期有过推翻的，后期不会。等做中期（再推翻）是非常不负责任的行为，我们也知道有多少可以做，所以前期一定要弄好，中后期就不能修改了。哪怕到结尾觉得自己做的不够好，只能硬着头皮走下去。

界面文娱：现在有觉得还不太好的地方吗？

木头：其实也有，还是在一些制作方面。表达的话现在做得比较完整了，只有一些细微的东西还有遗憾。制作方面多一些，画面有的做得没有达到我的平均要求，还有一些未完成好的地方。

界面文娱：不过埋的彩蛋肯定很多。你之前也说，不想给出具体多少个。这是一个乐趣吗？

木头：是我自己的一个乐趣，可能会有一些暗示未来发展的。有的是回头来看，会发现原来有的东西在里面，明白原来是这样。

界面文娱：罗小黑是少有的周边卖这么好的国漫，其实可以多设一些彩蛋。在你们公司，周边算是一个什么样的存在？

木头：周边是我们番剧更新的经济来源，主要来源，因为番剧本身是不赚钱的，更新太慢了，一年几集，谁会买你。我们只是做的普普通通，在商业上没有特别大的成功，只能取得一种平衡。

在2011年，番剧是没有人投资的，所以一开始就要想好怎么盈利，我已开始就准备这个形象，以它为主角做一个故事。我们在第三集的时候开始出周边，没想到几百套一下子就卖光了，很开心。到了中后期，我就放手这一块了，让专门的同事负责周边，我的主体还是创作上。

界面文娱：全片大部分我听说都是flash制作，不太了解这样的二维作画，在近些年有着怎样的发展？

木头：其实二维已经被前辈们画到巅峰了，后面的发展更多的也是依托于三维的，因为其实宫崎骏后期的作品，包括新海诚的《你的名字。》，也是更多用三维技术。这里的三维技术不止是用于场景里，可能都会有，是给二维动画带来了更多的可能性。技术只是一个原因，可能早期大家看的时候会说三维很牛，现在其实只会说片子好。

界面文娱：有不少人觉得《罗小黑战记》有宫崎骏的风格。他是你很崇拜的大师吗？你还喜欢什么样的作品？

木头：宫崎骏肯定是非常喜欢的一位。其实做的好的我都喜欢，皮克斯、迪士尼、今敏、细田守这些都喜欢，的确没有什么偏爱的风格。

界面文娱：现在大银幕上主流的影片，还是三维动画，会考虑在未来尝试转型三维吗？

木头：我会尝试三维的方向。因为不管你做不做三维，对二维来说都是一个很好的辅助，不管怎么样都是值得尝试的。（界面文娱：在番剧还是下一部电影上？）电影上面，番剧我们保持这个风格就够了。在未来我们会分不同的团队，一方面是做番剧，另一方面也要做电影。

界面文娱：未来会考虑在作品上进行更加宏大的规划吗？

木头：可能现在说得比较多，但我们的确希望所有的作品放在一个世界观里，这是我早在2009年的规划。2009年画了一个漫画，从那时开始就同一个世界观，那时其实画了好几个漫画，不过后面做小黑（其他作品）被慢慢搁置，以后会慢慢发展起来。