2018年5月14日，由重庆飞往拉萨的川航航班3U8633，在起飞后不久，副驾驶前方的挡风玻璃破裂，用了30多分钟，这架载满旅客的飞机安全返航，停靠在成都双流机场。

这就是9月30日上映的《中国机长》的原型故事，一出极为罕见的航空事故，在全世界都引起了广泛关注，如何将30多分钟的故事，拍成一部主旋律商业电影，成为导演刘伟强肩上的重担。

《古惑仔》系列、《无间道》系列、《头文字D》，这些常常被影迷提到的经典影片，都是刘伟强不同时期的代表作。对刘伟强来说，在一年的时间内，创作一部拥有真实事件原型的“命题作文”，并不算特别困难。

在前期准备中，刘伟强就和主创团队来到川航，与3U8633真实的机组人员进行了详细的交流，详细了解到真实的民航是什么样子，真实的飞机起飞前的准备是如何进行的。这里打下的基础非常重要，因为在影片开场的几乎40来分钟时间里，这趟航班还是处于非常正常的情况，挡风玻璃还没有破裂。如何在开篇就吸引观众的注意力？刘伟强拍出了具有一定质感的职场片，用比较快的节奏，将机组人员集合、就位、待命、准备起飞的一系列过程呈现出来，在细节方面没有丝毫拖泥带水，完全不会让观众觉得闷或无聊，用个不恰当的比喻，观感有点类似港式警匪片里，特种部队出任务前整理好自己的一整套装备，干净利索且专业。

而改编的关键，在于如何将大家知道过程、知道结果的事件，改编成为一个能够在大银幕上屏息观看的紧张故事。刘伟强表示，既然事故的开头，挡风玻璃破裂，以及结尾，安全着陆，这两件事没有办法进行任何修改，只能在返航的过程当中做文章。“心态是一关过一关过一关”，刘伟强这样解释自己给机组成员设定的一些关卡。首先是破裂后，让欧豪饰演的副驾驶徐奕辰半个身子飞出驾驶室，好不容易才将他拉回来，其次是驾驶室舱门被打开，整个客舱释压陷入一片混乱。真正的重大考验还在后面，分别是绕不开的雷雨云，云中的冰雹，高耸入云的雪山，还有最终飞机燃油剩太多之后的超重降落。

更加难能可贵的是，整部影片的流畅程度非常优秀，尤其是片中对不同旅客的细节描写，两三个镜头、一两句台词，丝毫没有拖泥带水，就展现出了这些旅客们背后的生活。或许是因为整部影片创作周期过短，前期创作必须非常集中、果断地推进，才有可能赶上创作进度。刘伟强表示，他们前期开会时，导演组、编剧、服化道都在一起，每天都在谈技术问题和人物设定。拍摄时每天也开会，把粗剪好的内容拿给所有人看，每天都进行改善。由于飞机遭遇事故这个故事，已经是类型片中非常主流的故事类型之一，主创团队通过直觉进行创作，取得的效果也非常理想。

从“命题作文”的角度来说，刘伟强很好地完成了主旋律商业片的使命。但要说他最擅长的，或许还是漫画改编电影的创作。从最早的《古惑仔之人在江湖》，到《风云雄霸天下》、《中华英雄》、《头文字D》，“公司被漫画包围”的刘伟强，实在太适合以漫画作为基础进行改编创作。他在改编之初，最先想到的就是把整部漫画最精彩的地方提炼出来，集中呈现在观众面前，“闭上眼睛想哪一场印象最深的，哪一场最精彩先拿出来，怎么去连贯，再跟编剧去谈。”另外，这与他最擅长的专业——摄影师——密不可分，“我vision方面是最好的，漫画可以利用这个优势。”

不过再喜欢，也不能总拍一个类型，刘伟强认为，“拍的太多，会没有感觉。《无间道》拍三部还能拍下去吗？当然还能，但是你会疲，会没有前三部的感觉”。《中国机长》这段惊心动魄的故事，就是让没拍过类似作品的刘伟强非常有感觉。他认为，“要对这个题材有感觉，才会很兴奋地去拍。有时候就应该停一停，再去想一想。”

界面文娱对话刘伟强：

界面文娱：《中国机长》的故事来源真实事件，新闻大家都知道，改编难度很大吧？

刘伟强：当然挺难的，你不懂如何重新去想一个剧本，因为真实的故事很多人都知道过程是什么、结果是什么。导这个电影是挺难的，当然这也是挑战，因为是个很有趣的题材，去年5月14日事件出来时全世界都在关注，觉得“哇，怎么这么厉害，怎么可能，如果我坐在这个飞机上会怎么样”，很多人有这种想法。难也要拍啊，当事件发生后其实有很多公司想抢拍，很多导演想拍，突然到我手上，很多人就，“啊，为什么是他拍不是我拍”，很多人有很多想法，还会有质疑，拍电影是这样。

界面文娱：你的改编，其实是把重点放过程当中了。

刘伟强：对，很多人知道飞上去，挡风玻璃裂了，然后飞回来安全降落成都，我们就有这个空间讲怎么回去的，其实很多观众很模糊。他们当时其实没有副驾驶飞出去这个（经历），我们可以一点点用所谓我们电影的天马行空，真的是在天空上了，把这些概念放进去。当然我们要考究很多东西，下面的雪山怎么样，进去云团应该怎么样，云团之后怎么样。我们就是这样去想的。我个人是想东西会想太多，因为我是摄影师出身，就有很多vision，画面应该怎样，云怎么样，闪电怎么样，进去就好像进了搅拌机。我们去想后，就利用更多方法去搞，例如特技怎么样，飞机怎么样，外面看见飞机怎么样，飞机里的人又怎么样，下边的人怎么样。指挥中心很担心飞机，因为失联了。我们用很多不同的（视角）把故事立体化，拉得很宽，不单是一个飞机、一名机师的问题，扩大了很多。

界面文娱：片中飞机挡风玻璃破裂后遇到的几个最大的问题，一是驾驶室开了，二是遇到雷雨云，三是雪山，四是降落超重，你们最先想到哪个？

刘伟强：最先是云团，就是一定有人要挡你的路，用什么挡？云团是最好的，因为真的是有可能有这个天气的，期间有些雷啊。然后的想法就是过关一样，进去之后好像能走，结果不行还有更大的云团，里面还有冰雹，过了冰雹之后有雪山，心态是一关过一关过一关。到了成都也有超重，这也是根据真实情况改编的，因为飞机去拉萨一定要加12吨油。最后是降落轮胎爆破、火花、冲出去、没有反推。我就用这个方法，给观众（制造）一些坐在椅子上很紧张（的气氛）。

界面文娱：你们采访过机组，也可能了解了一些黑匣子里的信息，片中有多少是真实发生的，有多少是你们根据他们的情况改编的？

刘伟强：当然很多都是改编的，因为电影就是电影，民航他们也明白，弄一个电影真的要很多艺术加工，所以给了我们很多空间去（改编），大家都明白真实事件是30多分钟，我们电影是111分钟，中间真的要加很多精彩的东西，让观众投入进来，我们也想尽办法给观众好像坐过山车（的体验）。很高兴我们有一场在成都的看片路演，观众说能不能在电影院椅子上加安全带。30号我们有放一场4D的，真的摇起来看看效果。

界面文娱：片子其实在40多分钟的时候，挡风玻璃才破裂，前面呈现出很多我们此前不知道的与飞机准备相关的场景呈现，民航在这方面是不是提供了很多帮助？

刘伟强：我拍这个电影其实不是拍飞机这么简单，其实是拍整个民航的东西，包括我，包括观众，对这个事很不清楚的。去年9月我去（学习），原来飞机飞上天不是这么简单的，所以我的概念就是应该一点点让观众也知道，原来你坐6点半的飞机，其实可能12点、2点已经在做准备了，弄吃的、加油、安全检查……因为观众也好奇，一架飞机是怎么样（飞上天）的。

界面文娱：片中呈现的乘客百态也非常有意思。

刘伟强：一大帮乘客我花了很多时间去挑，他们来自五湖四海的不同的人，我觉得电影要好看，就是要很多不同的人在这边，比如老兵，比如大妈去拉萨跳广场舞，还有去做饭的。应该立体一点，不光是说机长，这个电影才好看。

我们弄剧本的时候，编剧也去挑，导演组就根据我的想法设计这些人是干嘛的，然后就是挑演员，也不简单也要训练的，拍之前两三个月，他们就要去无锡训练，不单只是看剧本，还要体力训练，每周要跑步，因为坐这个飞机不简单，身体要能承受这些颠簸，要不然会吐，有心脏病、高血压的人群都不行。

界面文娱：片中也描绘了不少机组人员的生活，其中有些还挺有意思的，这些事借鉴真实情况还是比较多的改编？

刘伟强：我们去真的访问他们，当然也有很多艺术加工，但我们会（对他们多）感觉，比如机长刘长健是一个很冷静的人，东西都很工整。我们设计第一场就是他冲冷水，为什么要想这个？因为挡风玻璃破裂，在9800米会很冷，而且没有空气。为什么他这么厉害？他就常常训练自己，闭气能闭4分钟。你看很多细节，他的东西摆歪了，又去摆工整，脸酷酷的但也对小狗很好。

包括袁泉，去工作的时候会坐在车上呆一会，感觉她有很多心态上的问题，（界面文娱：她在飞机遇险时也会摸手上的结婚戒指，是婚姻有什么问题吗？）这个给观众去感受，我相信观众很聪明的，我就留白吧，让观众感受每个人。我们不是很刻意在表面上弄很多嘴巴说出来的东西，把很多小的东西放进去。人生很复杂的嘛。

界面文娱：看完片，会觉得整体很流畅，很多设计感觉是通过直觉安排的，是不是因为时间短没有办法反反复复更改？

刘伟强：有个好处是，我们去年9月开始，基本上编剧、服化道我们是一起工作的，每天开会，每天都在谈技术问题、制作问题、剧本感觉，究竟刘长健应该是怎样的，袁泉的角色是怎样的，杜江的角色的性格是怎样的，其他人应该有什么反应，每天还在挑演员。这个（工作氛围）挺好。老兵为什么要回拉萨，旁边人不懂他就把照片拿出来，这些细致的东西我们一路上一点点加很多进去。在拍的时候，我们每天也开会，当天拍完第二天就能剪好给所有人看，不单是演员，还有灯光、摄影、武术指导，我们每天应该怎么去改善，不好的就改，旁边还有人说声音应该怎么搞。我很注重这些细节的东西。当然剧本啦很多东西我都很注重，要拿很好的东西给观众看，也要利用很多新科技。

界面文娱：这样集中的创作状态，在你最近的作品中常见吗？

刘伟强：常常这样，好像《澳门风云》我们5年前拍完第一部，大概两三个星期就说拍第二部，第二部的大年初三就跟王晶说我要拍第三部了。虽然很辛苦，但有这个工作的机会（就很好），说工作狂是OK的，还能工作就工作，因为我喜欢，确实是挺辛苦但挺开心的工作。

界面文娱：这算是你当你拍片留下的工作习惯吗？我记得《古惑仔》系列就拍的很快。

刘伟强：当年（确实），其实现在好一点了，以前一年五部，现在一年一部还是很紧张。现在题材大了，投资也大了，以前投资一部1000万，现在几亿，你想想这个挺恐怖的，以前能控制1000万一部电影，现在控制几亿的，压力更大了。

界面文娱：《中国机长》算是你拍的第二部主旋律商业电影了，有没有总结一些主旋律如何拍好的规律？

刘伟强：现在真是好的年代，商业电影跟主旋律电影是没有矛盾的，从前我不知道，现在肯定是这样。现在主旋律电影，就是看题材、想法、怎么去讲好剧情，然后根据真实情况改编，怎么把它们融合在一起，这可能是下一条好的方法。

我拍《建军大业》，我知道（大概）发生什么事情，但真的很多东西不知道，我们要学，要很小心处理领导人从前的样子，那时候就有一大帮专家告诉我，领导人以前是什么样的。当然也挺困难的，但还是要找一个方法去融合，因为很多主旋律题材很有趣，有趣为什么不拍呢？

界面文娱：这些可能是命题作文，你自己真正感兴趣的题材是什么样的？比如你当年连续拍摄了几部漫画改编电影。

刘伟强：当然啦，我从小就喜欢看漫画嘛。你有机会去香港我的公司就知道，我公司是被漫画书包围的。很多人问我，你有什么秘密把漫画改编得那么好？我说没有啊，我从小就喜欢看啊，从前喜欢看，看很多，你会找一个点。《头文字D》有36本漫画，我的方法很简单，闭上眼睛想哪一场印象最深的，先拿出来，《风云》、《古惑仔》也一样，闭上眼睛，哪一场最精彩的就先放下，怎么去连贯，再跟编剧去谈。最重要的一个秘密，其实我是摄影师，现在也是，vision方面是最好的，漫画可以利用很多这个优势。我下一步就找很多内地的漫画去看，再改编一些好东西出来。

界面文娱：《头文字D》之后就没看到你的漫改电影了，拍那些作品跟拍主旋律商业片有什么不同吗？

刘伟强：其实差不多，每次都很认真地去对待每一个电影，觉得听起来有得玩、有得发挥，就拍吧。拍电影还是需要团队，去找一些好的东西给我。因为你不能只拍一个题材，要8个、10个同时进行，看看哪一个能孵化。

界面文娱：《头文字Ｄ》第二部现在有孵化的可能吗？

刘伟强：其实两、三年前，我计划要拍的，当然有很多问题，演员是小问题，还有安全问题啊，很多很多问题，最后就算了，先放下吧，后面看心情（拍不拍）。

界面文娱：大家都很期待你的动作片。

刘伟强：我擅长很多东西的，动作是一部分，当然很多人说香港导演就是擅长动作，其实我不觉得。你当一个导演，其实什么东西都要懂，懂就能拍什么电影。我觉得导演完全是要十八般武艺都要懂，摄影灯光美术特效，包括音响都要懂。因为现在很多导演真的很多东西都不懂，你怎么跟他说你要的是什么？我不知道其他导演是怎么想，我觉得我真的要全能。

界面文娱：这些年，你好像不太会重复自己，经常会拍不同的类型。

刘伟强：拍得太多，会没有感觉，这是真的。《无间道》拍三部还能拍下去吗？当然还能，你还可能拍，但是你会疲，会没有前三部的感觉，因为感觉不光是写一个好剧本，要对这个题材有感觉，才会很兴奋地去拍，有时候就应该停一停，再去想一想，留一些机会给现在（新）的导演去拍，真的每个年代就有每个年代的想法。