记者 | 丁晓蕾

10月21日，闭馆已经超过4个月的纽约现代艺术博物馆（The Museum of Modern Art，简称MoMA）重新对公众敞开大门。这场耗资4.5亿美元、从2016年就已经开始的翻新，带来了约 3700 平米的新空间，和与以往完全不同的展陈方式。这也让 MoMA 得以用崭新的面貌迎接即将到来的90周年生日。

MoMA 成立于1929年，与现当代艺术几乎同时成长。现在，作为当今世界上最重要的艺术博物馆之一，MoMA 每年有300万观众前来参观。

回溯 90 年前成立之时，MoMA 的第一个展览名叫《塞尚，高更，修拉，梵高》，那是一个世纪前的“当代艺术”。而今天的当代艺术应该是什么样子的，MoMA 能否更完整的将之呈现出来，是当下策展人和博物馆管理者们的课题，也是 MoMA 要花费如此巨大的精力和代价翻新美术馆的原因。

扩建，扩建，扩建

这不是纽约 MoMA 第一次扩建，实际上，MoMA 的历史，几乎就是在不断改变和扩建的历史——就像当代艺术本身一样。

1929年，MoMA 成立之初，只是位于第五大道 730 号 Heckscher 大楼 12 楼的一层。尽管只有几个房间，但对当代艺术有着强烈好奇的纽约民众还是纷至沓来，据当时的《时代杂志》报道，平均每天有 1500 名参观者涌进这间小小的美术馆。

 

到了 1930 年，扩建就已经被提上 MoMA 的日程。但真正落实，要到 1932 年，MoMA 从第五大道搬到了 53 街，也就是现在的位置。

1938年，MoMA 在原址拆除重建，1939年落成。

接下来在1951年、1953年、1964年和1984年，MoMA 又经历了四次重要的扩建、改建和加建。2000年，MoMA 再次招标启动扩建方案，日本建筑师谷口吉生的方案中标，2004年建成，谷口吉生用一个“白盒子”似的中庭连接了MoMA的各个展厅。

造价4.5亿美元的新方案

接下来就是现在了。

这场大型翻新之所以能够成功推进，少不了赞助者的支持。而此次翻新共花费了4.5亿美元，这还不包括闭馆的费用。

而其中最主要的资金来源，是梦工厂的创始股东、美国慈善家 David Geffen 捐赠的一亿美元，和由大卫·洛克菲勒遗产委员会捐赠的（David Rockefeller，2017年去世）两亿美元。 

洛克菲勒家族与 MoMA 渊源很深。1928年，小洛克菲勒（洛克菲勒家族的第二代 John Davison Rockefeller, Jr.）的妻子 Abby Aldrich Rockefeller 在家里举办了一场午餐会，邀请了她认为同样热爱艺术的女性好友 Mary Quinn Sullivan 和 Lillie P. Bliss，提出建立现代艺术博物馆的想法并付诸实践。而前文提到的 David Rockefeller，是 Abby Rockefeller 的儿子，曾任 MoMA 的董事会主席，任期结束后也一直享有名誉主席的职位，直到2017年去世。

现在的 MoMA 扩建方案并非一蹴而就，而是多方协商协调的结果，过程中也引发了不少争议。最终决定的方案，来自建筑师事务所 Diller Scofidio + Renfro，这家事务所也是备受纽约居民喜欢的高线公园的设计者。

此次扩建的主要目的，一个是增加展览空间，让更多馆藏得以用更深入和综合的方式展出，一个是增加更多公共空间让参观者可以舒适的休息，最后，是让 MoMA 与所在的曼哈顿中城联系更加有机和紧密。

所以在新的MoMA你可以看到更多的展馆，也有了更大的大堂、更多休息座椅、咖啡馆、电梯和楼梯。在以前，如果想逛完三个主要展馆楼层，未免要走点回头路，还有迷路的可能。而结果改建的新 MoMA，让动线更加合理，而现在，只要顺着一个方向绕一个大圈，就能把展品“一网打尽”。

 

Diller Scofidio + Renfro 为 MoMA 增加了新的入口。

位于地下一层的 MoMA Store 和位于一楼的公共休息区、买票区融为一体，透过沿街的落地窗玻璃，显得非常开放，让路过的人愿意走进去。

馆内增加了新的电梯和楼梯，让展馆之间的上下和串联更方便。

新的展览线索

新的 MoMA 比原来大了30%，对策展人们来说，这种扩大带来的改变不仅仅是空间上的，而是一次重新思考艺术和 MoMA 本身的机会。

MoMA 有着巨量的馆藏，仅毕加索的作品就有一千两百多件，其中大部分都常年“不见天日”，无法发挥其应有的公共价值。新的 MoMA，将更侧重馆藏艺术品的展出，之后将以半年的频率，轮换更新馆藏展品。

同时，博物馆将放弃按照绘画、雕塑、摄影等根据艺术品种类而划分的展示系统，而是按照年代来划分，并混入更多绘画以外媒介的作品。从雕塑、建筑、设计、摄影，到表演、电影、绘本、产品等，都有可能出现在同一空间里。

第一次来 MoMA 的人，都难免要去看看梵高的那幅《星空》。现在，这副画作将与同时代的美国艺术家 George Ohr 的瓷器作品一起展出。

而毕加索的名作《阿维尼翁的少女》则将与美籍非裔艺术家 Faith Ringgold 在1967年的作品在同一展厅展出。

这样的“混搭”比比皆是，让参观者得以从新的角度审视现当代艺术作品。

此外，虽然 MoMA 由女性创立，但女性的作品却少的可怜，这一点将被改变。更多女性艺术家，以及拉美裔、亚裔和非裔美国艺术家将拥有更多的展示机会。

一天逛不完

新的 MoMA 盘踞了曼哈顿几乎一整个街区，如果说在2019年之前，用一天时间“逛完” MoMA 的计划还勉强可行，那么从今天起，这已经成了一个“不可能完成的任务”。

对于第一次到访的参观者，MoMA 给出了一些参观建议。

连上免费 WiFi，可以下载多语种的电子地图和语音导览。

而鉴于初次到访者或者游客的时间都比较有限，应该把重点放在馆藏展品所在的5楼、4楼和2楼，最受欢迎的展品除了前文提到的梵高的《星空》和毕加索的《阿维尼翁的少女》，还有安迪·沃霍以及达利等人的作品，都可以通过网站检索找到确切的位置。

在扩建后新增的 Kravis Studio，你可以看到许多多媒体作品，甚至还会有现场表演。

MoMA 还委托许多当代艺术家为其专门定制了作品在公共空间展出，同样可以通过 MoMA 的官网按图索骥。

 

纽约现代艺术博物馆 MoMA

地址：11 West 53 Street, Manhattan, 纽约

官网：moma.org

 

 

图片来源：MoMA，DS+R, wikipedia