随着一年一度的国际摄影年展开幕，连州这个粤北小城再次热闹起来。2019年是连州国际摄影年展的第15年，本届摄影年展以“不期而至”为主题，将在创作中融入不可预测元素的24位国内外艺术家作品聚集在一起，邀请观众一同探索摄影中不可控的一面。
除主题展览外，此次摄影年展还呈现了来自中国、法国、德国等地的五十多位摄影师的个展。在群展方面，《活山》用不同的影像语言表现了“山川”风景，与连州四面环山的地形相得益彰。而广东大画幅摄影协会也将呈现群展《连州印象》，从各个方面讲述连州小城的故事。
连州国际摄影年展多年来早已与连州这座城市密不可分。《一城一节十五年：连州国际摄影年展2005-2019特别回顾展》不仅总结了连州国际摄影年展一步步的成长路径，还向观众讲述了它与连州如何“共生”以及相互成就的关系。
与国际摄影年展同时开幕的还有连州摄影博物馆的冬季展。比起在明年1月3号闭幕的国际摄影年展，冬季展的时间会持续到4月份，游客与本地摄影爱好者也有更多的时间去欣赏来自几位来自中国、印度及法国艺术家的新作品。
刺点摄影奖
在12月2日晚举办的连州国际摄影年展颁奖仪式中，中国摄影师陈荣辉获得青年摄影师大奖，评委会特别奖由摄影师本尼迪克特·库森与桑内·德·王尔德摘得，中国摄影师黎朗凭借作品《某年某月某日》获得刺点摄影奖。
“不期而至”主题展
本次年展的总策展人彼得·普夫伦德对“不期而至”做出这样的阐释：“摄影自诞生以来便与操控的理念密切相关：操控时间和空间、历史和记忆、社会和自然，当然还有操控着现实。然而，摄影艺术也并不仅仅依赖其可控性或基于科技发展的技术性元素。相反，它的大部分吸引力和活力源自于其不可控的一面和不可预测的元素留在摄影图像上的痕迹。”
本次主题展中24位参展艺术家的工作方式虽各不相同，但都在创作方法或创作概念中融入了令创作者或观众惊喜的元素。他们的作品可大致分为以下几组：
舍弃了拍摄图像的动作，转而采用现成的影像作为编辑和创作的对象。
从技术的反面去探索“不期而至”的魅力，回归更加传统的摄影创作方法。
在创作中融入偶然的成分，使作品对图像的感知和意义提出质疑。
图像生产过程的不可预测——由他人拍摄的肖像。
把影像捕捉的过程交给身处的环境，以更直接的、更直觉的拍摄方式来创造“不期而至”的图像。
个展板块（部分）
群展：《活山》
群展《活山》由美国策展人、芝加哥摄影博物馆馆长娜塔莎·伊根策划，展览从连州所处的被群山围绕的地势地形特点出发，邀请了佩内洛普·乌姆布里科、米利·蒂布斯、李真、贝丝·东等六位美国女性摄影师，以不同的影像语言来表现山川这一自然风景，探讨风景这一题材在影像历史上与性别以及不同艺术媒介之间的关系。
《一城一节十五年：连州国际摄影年展2005-2019特别回顾展》
2019年是连州国际摄影年展创办的第十五年。《一城一节十五年》展览回顾了连州国际摄影年展每一年所关注主题及主要摄影作品，同时也呈现了摄影年展与连州这座城市的共同成长历程。
连州摄影博物馆冬季展
鸟头小组的作品曾出现在威尼斯双年展、MOMA新摄影展、泰特现代美术馆、东京国家艺术中心等重要的国际艺术平台上，他们已成为中国实验影像艺术的新一代代表。
法国艺术家德尼斯·达扎克在个展《猎物的阴影》中带来数个全新系列，这些作品延续了他长期的创作传统，即取用平凡无奇的日常用品作为材料，组建具有多重指涉、充裕着情感、永不过时的物件，并用摄影为其注入生命。
艺术家张晓去年刚刚获得哈佛大学罗伯特加纳德摄影基金。他的全新个展《苹果》延续了关于故乡烟台的个体经验和现实的反思。张晓用烟台的支柱型产业作物苹果串联起纷杂繁复的线索，展现农业产业化背景之下中国乡村的现状。
印度摄影师苏卡尼亚·高什在个展《修补时间的工作》中将展出一系列录像作品，探索静态和动态图像之间的可能性。艺术家以现成图像作为材料组合成一篇篇动态的剪贴簿，在其中交织着印度的国家历史与个人记忆。
*除标注“现场图”外，其余图片均由主办方提供
评论(0)