本文涉及结尾剧透，请谨慎阅读。
经历两周停播，韩剧《爱的迫降》终于在2月的第三个周末迎来了大结局。因三八线之隔注定无法厮守的尹世丽（孙艺珍饰）和李政赫（玄彬饰），最终在瑞士以牛郎织女的方式相遇。这个结局虽然比不上观众呼吁的“南北韩统一”那么畅快，但也足够圆满。毕竟在韩国与朝鲜仍处于政治对立、军事对峙、经济隔绝的状况下，身为朝鲜军官、总政治局局长儿子的李政赫，无论如何也无法跨越身份和意识形态的差异，与韩国财阀的女儿真正在一起。
对于身处其中的韩国观众来说，这或许也是他们最能接受的结局。《爱的迫降》于16日晚播出后，剧集收视率达到了21.6%，成功改写韩国有线台收视前五（《天空之城》《爱的迫降》《请回答1988》《鬼怪》《阳光先生》）的格局。这部因题材问题开局不利、破10%较晚的tvN年度大戏，最终在中后期实现了大爆发，让2019年因为《阿尔罕布拉宫的回忆》和《男朋友》惨败的tvN电视台交上了一份满意的答卷，也对得起两位已经杀进“忠武路”的演员“降格”出演浪漫偶像剧的诚意。
只是，这一结尾总是让人不禁想到编剧朴智恩的前两部作品：《来自星星的你》和《蓝色大海的传说》。从与外星人相恋，到与人鱼相恋，与朝鲜前线的军人相恋，相似的大胆设置、甜宠情节、禁忌之恋，我们为什么仍在为韩式玛丽苏而买单？
韩剧的范式
比起国内常见的职场、校园、宫廷剧，韩国浪漫偶像剧似乎执着于创造禁忌。过去，韩剧有车祸、癌症、治不好，失忆和死亡是男女主人公相爱相守的最大阻碍。后期，这种禁忌进化为身份、阶级的差异，《继承者们》里车恩尚和金叹之间灰姑娘与王子般的浪漫童话，《我的ID是江南美人》里因丑陋而自卑的姜美来和脸蛋天才之间命运般的相遇……男女主人公在一系列因差异而带来的剧情冲突里冲破世俗的成见，追求一种理性而平等的爱情。
当传统的禁忌变得常见时，韩国编剧们又重新定义了时间和空间。抛开穿越古今、穿越未来，漫画《W-两个世界》、游戏（《阿尔罕布拉宫的回忆》）和鬼神世界（《德鲁纳酒店》、《孤单又灿烂的神：鬼怪》）也成了韩剧常见的设置。当男女主角意外“闯入”一个完全不同的世界图式，禁忌越强，爱情就会显得越发珍贵和动人。
同样在《爱的迫降》里，我们也能看出韩式玛丽苏里常用的禁忌和“穿越”。从政治背景上看，韩国与朝鲜具备天然的戏剧化冲突。尹世丽因滑翔伞事故失踪后，公司职员和保险员找遍附近的无人岛，也没有想到尹世丽会迫降至朝鲜。借男二具胜俊（金正贤饰）之口，编剧也从文本上多次强化朝鲜对于韩国人的特殊性。在骗子具胜俊看来，地球上唯一不能被韩国财阀遣返，不能被追责的地方，唯有“不能打电话，不能上网”的朝鲜。
通过对朝鲜军官村及平壤的日常描写，编剧又成功让女主人公实现了伪穿越。尽管朝鲜与韩国并不存在时间上的差距，但两地却有明显的物质生活和精神生活的不同。《爱的迫降》以一种有效而合理的方式，把本属于韩国的现代、民主、自由理念放置到意识形态不同的朝鲜，又让身处冷漠财阀家庭的女主角感受到朝鲜军官村人与人之间的真情和信任。这些观念冲突和意外冲突。在《爱的迫降》里无疑又会进一步强化故事的趣味性和可看性。比如智能电饭煲，在朝鲜叫做会说话的饭锅。又或者朝鲜人把肉储藏在盐缸里，举行腌泡菜大战。这些真实有趣的细节，在增加猎奇感的同时，又打破了观众对于朝鲜的敌意和刻板印象，让人感到质朴又温馨。
从某种意义上说，“迫降”到朝鲜也意味着女主角尹世丽的一次重生。这位昔日的刁嘴公主，品尝了朝鲜的锅巴粘糖、烧烤牡蛎，也在“寄人篱下”的日子重新感受到单纯的可贵。另一方面，她在闯入原本属于另一世界的秩序体系的同时，也在重整自身的价值信念。当她走出家门，主动介入军官村的生活，参加大姐头的生日宴会并大出风头时，这个人物形象就有了美貌、善良、财富之外的意义，比普通的“灰姑娘”更有主体性和深度。
玛丽苏的升级
如果说，过去的韩式玛丽苏，还旨在用普通的女性身份增加观众的代入感，当代的玛丽苏则擅长用“陌生感”，刻意拉开与观众之间的心理距离，增加观众的好奇。
从身份上看，尹世丽和李政赫可以简单类比为朝鲜军二代和韩国顶级富豪。这层设定固然有帮助两位主角顺利相爱的含义，同时也让两人因为南北关系而产生的对立达到了最高点。只有男主角的身份成立，他才能让全平壤为他开绿灯，助她保护女主并送其回到韩国。同时作为总政治局局长的独生子，他的出现也能顺利引出剧集对于朝鲜政治当局滥用职权、官商勾结的描写。
但女主角的富豪身份，却没有在故事推进上起到太大作用。她更多是剧集里美、成功、科学进步与舒适生活的代表，是观众自我代入式的、幻想的完美形象。在《爱的迫降》里我们也能看到，编剧为尹世丽在普通女性的形象外加上了事业维度，让其比以往的玛丽苏更为复杂、立体。她有强大的能力，有勇气和魄力，有时甚至是全面的。在时尚触觉方面，她有无人能敌的触觉和眼光；面对家族的斗争，她始终保持自己的独立和心气；甚至在与大反派赵哲江上演停车场追逐战时，她也展现出了出色的运动细胞……在各种斗争环境之中，她都能反败为胜、化险为夷。
这位按照现代女性思想打造的女主角，比那些有些傻白甜的，幼稚地想通过婚姻改变命运的“灰姑娘”更理性、更独立。在一部浪漫爱情剧里，她不仅仅是情感的主体，也是一个有成长的丰满角色。尤其在面对同样完美的李政赫时，她始终以自己的人格为先，不会在任何不恰当的冲突中暴露自己。韩剧里创作出这样的女性人物，也代表着玛丽苏形象范式及审美追求的升级。在社会对女性的身份意识产生变迁的时代，女性不仅要寻找可贵的爱情，也要追求成功的事业。
过去，人们总是会从文艺的社会功用角度出发，指责玛丽苏韩剧只是一场美梦，与事实相脱离，没有现实意义。但这种说法是不准确的，对文化产品进行消费、点评，本身就是疗治自己心灵创伤，和表达自己内心幻想的一种方式。在这些个不能出门的日子里，如果观众能从中感受到畅快感，品尝到生活的甜味，甚至潜移默化地受到男女主人公观念和行为的影响，我们就不能否认这个符号世界的意义。就如同阿瑟·阿萨·伯杰在《通俗文化、媒介和日常生活中的叙事》里所说：“我们读书、观剧，也是为了从日常生存中逃脱出来，去通过他人间接地生活——去冒险，去会见各种有趣的人，去获得将会帮助我们生活得更好的洞察力。”
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参考资料
[3] 管雪莲.超级IP制造时代的“玛丽苏式神话”[J].探索与争鸣,2016(03):70-74.
[4] 管雪莲.玛丽苏神话的历史理据、叙事范式和审美趣味[J].文学评论,2016(04):165-170.
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