记者 | 刘燕秋

伴随政策的松动，线下演出市场正在逐步回温。

根据摩天轮票务平台数据，去年摩天轮上的大型演出有28000个，场次在110000场左右。今年疫情后演出数据呈断崖式下降，5月份只有同期的30%；7月份，得益于livehouse等中小型演出的兴起和发展，演出数量增长到1000个；8月份，文旅部限流50%的政策出现后，全国大型演出增加到1700个，已经达到去年同期的40%；10月开演的剧场类项目场次数达到5000，环比增长 35%，为去年同期的 70%，与此同时，10月开演的音乐节项目同比2019年增长近1倍，创历史新高。

在市场的变化下，票务平台也需因时而变，摸索特殊时期的生存法则。

“一直以来摩天轮对用户的承诺是让更多人走进现场，放更多打折票给用户，提高卖票的透明度和服务质量，这一点肯定是不会变的，明年的目标是能够在电子票实名制的趋势下，更好地作为票务交易平台为用户提供优质的服务。”摩天轮票务CEO刘斅告诉界面文娱。

摩天轮票务成立于2015年，旨在为用户提供“海量折扣票”，其商业模式是通过整合产业上下游形成二级票务平台，将主办方、各级票务公司的资源汇聚在平台上，以此改变票务公司传统的线下售卖的低效方式，消除票务交易市场信息不对称的问题。

道略演艺产业研究院报告显示，目前中国票务市场已经形成以一级专业票务机构为主、二级票务机构为辅，演出机构、演出场馆票务共存的多元化格局。在成熟的演出市场中，二级票务平台是重要一环，这是因为，演出市场的供需矛盾是客观存在的。

“100场演出中，顶流明星只占到1%到2%， 90%的演出基本上票都卖不完。但头部那1%到2%的明星引发了高价票难抢的舆论，导致人们以为演出行业都是一票难求，黄牛猖獗，其实这个行业里很多人都在亏本。”在刘斅看来，如果一个行业里大部分人都在亏损，新人机会变得越来越少，这是制约演出行业发展的一个问题。

摩天轮一方面可以通过技术手段为消费者自动筛选出价格最低的门票方案，另一方面通过平台优质的营销渠道帮助主办方营销从而提升上座率。同时，针对天价票现象，摩天轮会通过一系列调控手段防止票价大幅波动。“在演出的票价大幅波动的时候，摩天轮票务平台会有熔断。如果票价突然涨了，肯定是交易双方不理智，用户蜂拥而至。但只有非理性票价出现才会采取熔断，让大家想清楚以后还是回归理智。“互联网平台使得整个产业链更加透明，也是大势所趋”，刘斅告诉界面文娱。

界面文娱对话摩天轮票务CEO刘斅

界面文娱：今年因为疫情的原因，上半年的演出市场受到比较大的影响，摩天轮之前也做过一个票房损失的统计，能否了解一下今年全年的情况是怎么样的？

刘斅：演出行业的损失还是比较严重的。五一以后旅游业基本上逐渐开始恢复了，演出方面虽然颁布了很多政策，但其实很多大的国外、港澳台的艺人都进不来，另一方面，因为疫情的缘故，绝大部分演出用户需要填写实名信息，这导致部分用户的购票意愿降低，所以如果把这两头一掐，基本上这个行业就还属于恢复的初级阶段。

界面文娱：那预估大概什么时候能恢复到比较正常的状态？

刘斅：我们行业内普遍认为应该是明年年中吧，能恢复到一个比较正常的状态。

界面文娱：公司之前有建立过针对这种意外情况的应对机制吗？

刘斅：从摩天轮的角度来看，因为之前的融资比较顺利，资金比较充裕，加上我们团队的运营能力和执行力都比较强，所以我们一方面还是保留现有团队，加强研发，比如实现实名制的电子票在平台交易，是原来行业当中没有遇到过的课题，那我们就继续加大这类产品研发投入，第二，我们会继续拓展新的业务，比如说我们现在获批通过了上海文创基金“基于5G的VR演艺综合服务平台”项目，做一些新产品和运营模式的探索，第三，我们团队要在运营动作、知识沉淀、团队培训等方面继续加强，等待行业复苏。

界面文娱：摩天轮合作的这些商家今年是不是经营情况比较惨烈？

刘斅：是的，我们也做了很多工作，整个行业持观望态度供应量不足，用户又因为购票变得繁琐产生流失，我们非常担心商家会都流失掉了，所以我们也颁布很多政策，像我们设置了很多商家奖励。我们在疫情延期取消节目上，退票的时候都是先把钱垫付给用户，保证商家的资金周转。另外，我们还减免了针对很多商家的收费，希望这些商家还是轻装上阵，陪着我们，陪着这个行业一起复苏。

界面文娱：那摩天轮会有一些刺激消费的措施吗？

刘斅：首先我们从运营角度引入更多更好的节目和商家票源，吸引用户走进现场，提升上座率，助力行业复苏，第二，最初复苏5月份的时候，我们会给用户发优惠券补贴，接下来我们会升级APP产品让用户更便捷的买到想要的演出票。

界面文娱：演出其实也包含不同的品类嘛，就今年的情况而言，这些不同品类的复苏情况有哪些不同？

刘斅：今年大型演唱会全部暂停了，但是又冒出来很多新增的增长点，比如livehouse，有可能几十个人、几百个人的场次，一两个民谣乐手、摇滚乐队在那演出，这类演出是剧院类演出之外最早复苏的，接下来是九、十月份的音乐节，像草莓音乐节等全国巡演就非常成功，接下来就是等待大型场馆的演唱会复苏，如果大型场馆的演唱会复苏了，基本这个行业的复苏就完成了。

界面文娱：所以行业现在还是在等待大型演出复苏的过程中是吗？

刘斅：对，大型演出复苏没那么简单，还有艺人、场馆档期、报批等因素要考虑。行业本身还会判断消费者信心复苏的节奏。这是一个综合过程，但我们都有信心。

界面文娱：75%左右的上座率对于这些剧场剧院来说能赚到钱吗？

刘斅：我个人估算还是非常难赚到钱的，但行业转起来总比坐着休息好吧。从数据来看，文旅部每次对上座率的放开，都刺激了演出数量的上升。

界面文娱：疫情之后演出票务市场的行业格局会发生什么样的变化？这个产业的上下游各个环节会有一些怎么样的变化？

刘斅：首先就是平台化，互联网化是大势所趋，这点是毋庸置疑的。原来黄牛可以拿纸质票在线下兜售，现在的话都是电子票了，售票的门槛变得越来越高，票品交易在平台上才有保证，且方便监管。第二，艺人的结构和演出形式、票房比例会发生一定的变化，比如我们观察到在中小型演出率先复苏的行业背景下，消费者变得越来越理性和高频，这也是好事。第三，对于行业上下游技术和运营实力也是挑战。比如我们观察到一些中型演出，因为入场方式变得繁琐，门口开始滞留人群，大型演出复苏以后，这个挑战变得更大。

界面文娱：你觉得这会是一个长期的变化吗？

刘斅：反过来讲市场的韧性又是惊人的，最终市场都会形成一套符合客观规律的商业运营模式。用户对于现场观演的需求从数据上看，也仍然保持高涨。

界面文娱：很多平台也在做一些线上演出项目，您觉得未来这种线上的演出有可能会占据一个多大的市场份额呢？

刘斅：一个共识是现场演出的魅力是不可替代的，就像你在草莓音乐节现场的体验跟你在线上看视频的体验完全不同。视频网站的发展已经有十几年了，如果线上演出能够完全满足现场用户的需求的话，大家早就都把演出搬到线上去了，所以我们行业内普遍的观点是，线上演出是线下演出的宣发途径，比如说我们剪一些线下演出的花絮放到网上去让大家体验一下，或者说疫情期间艺人不能在线下演的时候，办一两场线上演出，让用户过过瘾，现在顶流艺人基本上都办过了。

界面文娱：二级票务市场在国外的发展情况会比国内更成熟一些，一些主办方会直接把票给到二级票务市场，现在国内距离这种成熟阶段还有多远距离？

刘斅：国内的文化演出市场发展时间还比较短，但我相信从长远来看，什么形态符合市场规律，终将渐渐成为主流。在美国，50%的票是在二级市场上流通的，中国的情况基本上也是这样，但是美国50%票当中一大半是在互联网平台上公开透明销售的，在中国，现在摩天轮已经是最大的二级票务平台了，我个人估算比起美国的份额仍然差得相当远，这也是我们前进的动力。

界面文娱：既然有二级票务平台的存在，现在为什么还会有很多人去抢那种黄牛票呢？

刘斅：原因非常多了，从我们来看主要还是信息差的原因。大部分二级市场交易停留在线下和社交平台上，很多人没有过在平台上公开透明买票的体验，可能就会选择买黄牛票。

界面文娱：二级票务平台的商业模式到目前为止能盈利吗？

刘斅：在各个垂直领域，平台模式已经有比较成熟的盈利模式了。只不过是看谁能做的更好，效率更高。用户认可了，就有盈利机会。比如摩天轮平台上的票品交易，价格和服务都很透明，发展几年用户数呈爆发增长。同时规模化也使得我们团队可以不断优化流程，化繁就简地整合行业上下游资源降低成本。这个效率的不同，就决定了你是否能盈利。