朱志康的工作室和深圳欢乐谷只有一条马路之隔，从他工作室的阳台上能隐约听到不远处围墙之内的欢笑声和尖叫声。

作为一位室内设计师，他在家乡台湾成名其实很早，但是在内地，大部分公众听说过他都是因为方所书店。

2011年，方所广州店以多元空间的格局出现的时，以打破了传统内地书店的沉闷和无趣，构建了“市民广场”气氛。待到2014年，由朱志康操刀的方所成都店揭幕，5508平方米的空间位于远洋太古里的负一层，被朱志康赋予了“地下藏经阁”的概念。

成都方所横扫了一大批设计奖项，包括入选了《Architectural Digest》2015年世界最美15座书店榜单，以及2016年世界零售商大会最佳店铺设计奖。

因为方所太过成功，找朱志康设计书店的甲方纷至沓来。不过他做决定很谨慎——假如没有更好玩的项目，他宁愿不做，即使那样来钱会很快。

“我们公司不大，没有那么急需大量资金来周转。当初我们从台湾过来不是为了求生存。如果只是为了求生存那么待在台湾就可以了，不需要来这边浪费时间。”朱志康说。

但其实朱志康并不是一个文艺青年。他设计过住宅， 还设计过夜总会，去年还接手一个冰雪试驾基地。表面上看上去这些空间风马牛不相及，但对于设计师来说，重要的不是擅长设计某一种空间，而是懂得人性，懂得人的需求。

界面：设计过很多服装店、时装店等零售空间，卖衣服卖书差异大吗？在方所之前，内地很少有人会在乎书店的购物体验怎样的。

朱志康：对啊，大家不在乎到底人想什么。设计师最大的问题是不考虑使用者，因为他自己没有感觉，自己没有体验这件事。我们也跟很多设计师交流，（设计什么空间）只是一个外在形式，内在形式其实做什么都一样，我喜欢研究如何帮别人解决问题。

界面：你觉得西方室内设计师和你有哪些最大的不同？

朱志康：这件事蛮有趣的，我很仔细留意过，国外的传统设计都为宗教，但我们围绕的是祖先和家庭，从小的内心修行到大的无形意境，所有人都是在求平安——如果看到有柜子门上有“福”字，那就是平安福，每个符号都有意义。所以做成都方所的时候，我们也想有那种能求平安的感觉，所以要做大气、能镇压东西的设计，“藏经阁”的概念就很庄重。

界面：你大学时学习的国画是一个平面概念，但现在你要设计的是立体的空间，思维方式差异大吗？

朱志康：底层逻辑差不多，不同的是空间感和比例感而已。国画是没有透视的画，国画又不求形，它求意；它不求空间，但是求比例。等到后来我做室内设计的时候，这些以前老师教过我、但让我选择性忘记的东西又突然飘出来在我身上打转。

界面：你好像也没什么固定的风格。

朱志康：我很欣赏李安讲的，“风格是给那些没有风格的人所担心的事”。很多人去问李安他的电影风格是什么，他回了一句很妙的话，真实做自己东西就是了，不用考虑其他。台湾人也没有自己风格，小清新是台湾生活方式，但它并不是风格。

界面：所以现在你基本上把重心放在了内地了？

朱志康：没有，我们在台湾正挑战另外一个更大、更夸张一个项目。我们用中国山水画的手法，把户外园林拉进室内。我要让人走进去感觉无限大，室内和户外是结合的。然后，内部感觉就像是一个艺术空间，所有东西都是手工打造艺术品，而不是从哪儿搬一个阿玛尼椅子过来。每个件艺术品都标明这是台湾知名工匠做的最好的木工，同时使用台湾最好的大理石。