Part One:看不懂之我爱涂鸦
你猜我想说什么?嘻嘻,看完文章你就懂啦。
躲到墙里跳舞,不用担心被妈妈骂了,好开心,我好帅。
我和我的N个小伙伴对你投以深情的目光。
我们开车去东北之大巴车特辑
Part Two: 涂鸦从哪来?
看到这些配色清新,活跃可爱的涂鸦,我都要忘记它的隐藏属性了。没错,它就是这样迷惑了我。
1.涂鸦艺术兴起于20世纪60年代的美国纽约布朗克斯区, 嘻哈音乐 (Hip-Hop)也在此诞生。这里是美国黑人社区,也是青年聚集的贫民区,在复杂的坏境下,嘻哈文化逐渐发展起来,在70年代后开始掀起风潮。碟片连接切割和混合(DJ),说唱(MC),街舞(Bboying),涂鸦(Graffitti),共同构成了嘻哈文化的四大元素。
2. Hip-Hop一词意为意为跳跃。它是极富有表现力的,且带有明显的后现代主义风格的痕迹。它起初是属于底层人民的文化,时刻表现着对抗与自由的意味。在今天,Hip-Hop已成为代表年轻活力的一种流行时尚。
起初涂鸦的形式只是布朗克斯的帮派标签。后来几个极富创意的非帮派画家开始在墙面,地铁上进行艺术创造,20世纪70年代,涂鸦迎来了短暂的春天,90年代左右,Hip-Hop的热潮涌入亚洲,街头涂鸦文化逐渐兴盛了起来。
Part Three: 涂鸦喜欢往哪儿跑?
1.墙壁是天然的绘布,大而广的立面最适合才华横溢的艺术家了,过往的人们都会被我的才华惊呆的,恩,就是这样。给我一面墙壁,我可以画上三天三夜,在我们缘分已尽的时候,大概就是刷成白墙的那一瞬间。
上图的一张张怪脸和丰富的配色,延绵不绝,满满的怪诞感仿佛要冲破屏幕。这样有魔力的墙,确实不一般,它属于柏林墙的一部分。柏林本就是个涂鸦之都,火车站,桥洞下,居民区,到处都是各色涂鸦。出火车站过马路,远远就能看见颇为壮观的柏林墙画廊的身影。
2.地面涂鸦,随心所欲,创意无穷,地面涂鸦震撼力更强,也是众多艺术家爱好的涂鸦载体。
3D涂鸦是前几年兴起的一种户外艺术。它的可爱之处在于营造一种虚幻的空间感,且这种空间感与周围环境十分的和谐,以至于让人们产生幻觉。图片上延展的碎裂冰川真是有点可怕呢,周围空寂开阔,似乎有一种进入冰原荒漠的感觉。
这幅图的3D涂鸦更像是火山口的水面倒影,走在上面拍照一定很酷。
3.台阶涂鸦,变化的立体面带来涂鸦新视觉。台阶的变化延伸性,和无数个小的立面,使得涂鸦变成了分块的作品绘制,统一风格的把握,俏皮灵动的点缀,构成了流动新的美妙视觉感受。
这样的台阶,我都不忍心踩上去。
4.城市设施巧涂鸦,不放过任何一个角落,会涂鸦就是这样任性,你们看着平凡的景致,我都可以让他们变个样。
这些造型独特的井盖透着浓郁的日式风格——闲寂。在日本,道路上的涂鸦井盖上会告诉你这座城市的故事和风格。动物植物,花卉美景,小小的井盖上渗透了所在城市的文化,给每个散步的人带来一点惊喜。
Part Four:涂鸦它就喜欢住在园区里
1. 念念不忘的北京798。在北京待到现在,也没去798,说起来有些惭愧,存于我想象中的它,是一个很有趣的地方,虽然商业化的浪潮也席卷而来,它终究是个可爱的文化园区。
去798,似乎总要和这里的涂鸦合影,抢眼的色彩,废旧的建筑与物品,吸引人们去一探究竟,看不懂也没关系,能够get到画面的情绪感就是很好的体验。
2. 上海是现代又风情的,它的奇妙之处太多,每天都上演着新的剧目。
满是中国水墨风情的绘画与汉字,内敛与气韵在墙面流动,可它却是废墟涂鸦。上海康定路600弄一处正在施工的拆迁基地上,法国艺术家Julien Malland 在此绘制他的作品。
淡然的中国画风配上残缺喧闹的施工场地,强烈的对比产生了剧烈的戏剧效果。让人不禁深思,现代化进程与传统文化的冲突问题。
3.广州红专厂创意园,已经是小有名气的旅游之地了。每一栋苏式的红砖建筑,都可以是一片小的的文化艺术生活区。
全球“保育与创造”的热潮袭来,2009年,广州也着手发展起红专厂创意园的项目。每个大都市都有一片属于自己的LOFT天地,游走于创意与休闲之间的红专厂就是广州的最受瞩目的创意园区。
Part Five:涂鸦和它的小伙伴们
1.设立在文化园区的涂鸦工作室。
在798艺术园区中的“400ml”店,100多平方米的空间里,除了一整面墙的喷漆外,店内还摆放着强烈涂鸦设计感的T恤衫,帽子。这是ABS涂鸦团队在北京的工作室。
ABS在中国涂鸦圈被称作“天团”,Andy Chen 是它的五人成员之一。2012年他们正式注册成为涂鸦设计公司,也成为了“798艺术节“的涂鸦常客。在一年一度的”798艺术节“中,艺术的产业化运作也加入了涂鸦的推广。2013年艺术节,ABS团队邀请了九个国家的涂鸦艺术家一起完成了一个200平米的墙面,至今保留在798.
2. 设立涂鸦品牌。
以产业思维运作涂鸦,这在美国已有先例。美国的潮牌OBEY是由著名的涂鸦艺术家Shepard Fairy创立,至今已经有14年的历史。OBEY的衣服设计起源于街头文化,衍生出系列服装。
“跨界”,是涂鸦商业化发展的一个方向。有35年历史的美国潮牌stussy也起源于涂鸦,后来发展成冲浪用品、滑板、时装,包揽了整个街头文化。
3. 与其他品牌的合作。
愿意与涂鸦界合作的品牌也分两类。一种是品牌需要涂鸦的噱头,另一种是品牌本身已经定位到愿意消费亚文化的人群。品牌涂鸦元素的应用也是较为常见的。
例如肯德基的宣传画报。
还有匡威店面旁边的墙面涂鸦。
第二类品牌(大多是国际品牌),正在寻找未来5到10年的消费群体——青年群体。他们消费的潮牌很多运用了涂鸦文化,但这很难发展为一股潮流,毕竟涂鸦文化是在稳定发展中的。
Part Six:涂鸦在中国受欢迎吗?
1.涂鸦在中国。
90年代Hip-Hop文化开始在亚洲地区发展开来,所以,目前中国的街头文化发展历史很短。
涂鸦在中国是十分年轻的文化,在中国最先接触涂鸦的人,都是对Hip-Hop文化感兴趣的青年学生。在中国,很难从涂鸦找到匪帮文化的踪迹。
2.中国涂鸦的自由环境。
管制方面,相比美国,宽松的多。中国《城市市容和环境卫生管理条例》第十七条规定:“一切单位和个人,都不得在城市建筑物、设施以及树木上涂写、刻画。”相比美国,这种“管制威胁“十分宽松。警察很少为涂鸦出动,有的涂鸦作品隔夜会被城管的白石灰刷掉。
宽容的居民环境,有利于涂鸦的留存。武汉棋盘街在2004年之前还是光秃秃的一片,一个名为JEF的学生涂鸦团队悄悄来到棋盘街,一夜之间将这里画满涂鸦。令人意外的是,这里的居民散步时都会为涂鸦的小伙子们打气,饶有兴趣地看他们的作品。
3.中国涂鸦文化的现状。
涂鸦文化在中国终究是小众的,这与人们的消费水平不够有关。但中国的涂鸦人已在慢慢培育属于涂鸦圈的文化。2011年,涂鸦文化圈的大型聚会盛会Meeting of Style(MOS)在长沙举办了中国首届MOS聚会。2015年在武汉举办了MOS活动。
Part Seven活动篇:寻找小兔
北京街头,有一神秘小兔总是出现在电线杆上,并露出迷之微笑。它到底是什么暗号呢?接下来为您揭晓。
哈哈哈哈哈,其实它就是一位神秘的英国人留下的涂鸦作品。
以上照片(拍摄者,张筱竹),分别拍摄于五道口、鼓楼大街、798,这些地方都有这只“小兔”的身影。不仅北京,上海、广州、深圳、武汉、成都、香港,都有“小兔”的存在哦。
结语:
如果你在路上发现了这只魔性的小兔,可以发到公众号后台哦,生活如此有趣,你愿意与我分享吗?
部分资料来源:
1.知乎用户,新一酱。
2.杂志《包装世界》2016年3月刊P19《对城市景观涂鸦的发展趋势的探讨》。
3.微信公众号,街头涂鸦欣赏。
本文作者:吴昱婷
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