记者 | 陈奇锐

编辑 | 楼婍沁

没有人能躲得过泡泡袖，至少在过去几百年里是这样。

最近，一条名为“今年全是泡泡袖”的热搜在微博刷屏，短短几天内阅读量达到5.8亿。在热搜的评论中，有晒自拍的，有教穿搭的，也有专门对泡泡袖进行吐槽的。

难驾驭、不适合骨架大的人，是网友们拒绝泡泡袖的主要原因。而那些喜欢买一柜子泡泡袖的人则认为，泡泡袖可爱、显年轻、显头小，适合做“迪士尼在逃公主”。

事实上，泡泡袖在历史上确实有一段时间是王室公主们的专属。在“太阳王”路易十四（1638年9月5日－1715年9月1日）执政期间，针对平民的禁奢令被多次强调。但在宫廷内部，工艺繁杂的刺绣和造型夸张的耸肩泡泡袖却大为流行，以此彰显贵族阶级的特权地位。

但在被收入王室衣柜之前，泡泡袖其实早已经在十三和十四世纪的文艺复兴时代流行过一次。那个时候的泡泡袖被称为“朱丽叶袖”（Juliet Sleeve），来源于英国剧作家莎士比亚戏剧《罗密欧与朱丽叶》中女主角所穿的舞台服装。

可能莎士比亚也没有想到，在随后数百年的时间里，泡泡袖会成为生命最顽强的潮流元素。在都铎王朝时期（1485年-1603年），泡泡袖席卷了英国和爱尔兰，并在伊丽莎白一世极其繁复而奢靡的服装中达到了一个巅峰。

与法国一样，在这个时期的英国，泡泡袖也是王室专属。这种造型夸张的装饰被认为与市民阶级的地位和身份不符，他们穿上后会显出僭越君主的意味。但有意思的是，在未来欧洲君主制逐渐走向顶峰并逐渐衰败的百余年时间里，泡泡袖的流行度却弱了下去。

直到19世纪，这股潮流才再度回归，但主角已经变成了中产阶级。这时的泡泡袖有了一个更为人熟知的称呼——羊腿袖（Mutton Sleeve）。相较于封建时代，回归后泡泡袖依然夸张，搭配着后摆巨大的拖地裙来凸显女性身形线条。

从某种意义上说，泡泡袖其实就像是女性在意识里对自身特征的映射，同时也是潮流交替时的产物。到了二十世纪，泡泡袖最为著名的两次流行便是在30年代和80年代。而在又一次回潮之前，时尚趋势都被极简主义占领。

美剧《Dynasty》的热播、迪斯科潮流的风靡以及当时时装周上极繁主义的回归，让泡泡袖在80年代成为能代表一个时代的特征。由于80年代距离当下较近，并且当时的许多时装品牌至今依然活跃，许多人便将泡泡袖定义为80年代复古风的特征，尽管它已经流行了几百年。

不过在最近几年的时装周上，设计师却对泡泡袖进行了新的“改革”。路易威登（Louis Vuitton）女装创意总监Nicolas Ghesquière的设计是其中最为突出的一种，沿袭了他对解构主义的热爱，用拼接的做法将泡泡袖装饰到带有未来主义风格的服饰上。

另一种则是颠覆对泡泡袖原本甜美的定义。从Celine、Saint Laurent到Isabel Marant，设计师纷纷选用干练的皮面或亮片材质来制作泡泡袖，并运用大面积的黑色来装点。

而对于Rejina Pyo和Simone Rocha等设计师来说，她们设计的泡泡袖服饰尽管仍有甜美感，但前者更具都市休闲特征，后者则有黑暗童话里的鬼马色彩。

这也为人们在现实生活中穿搭提供了灵感。用牛仔裤搭配泡泡袖上衣是最常见的思路之一，既有丹宁材质带来的时髦利落感，又在泡泡袖的褶皱中突出了时装的细节感。

另一种做法则是在上衣搭配中做心思，比如内搭一件印花高领毛衣，或者用薄纱泡泡袖搭配夏日泳装内衣。

当然，如果你担心身体被埋没在泡泡袖庞大的造型之中，不妨选用选用一条粗腰带进行搭配，收腰显身材，为整体穿搭提供趣味感。