作者：兰若伽蓝
《小丈夫》前脚刚唱罢，《好先生》粉墨再登场，“编剧CP”李潇&于淼的好戏一档接一档。凭借4个人物小传定下了电视剧项目，再凭借5集剧本定下了孙红雷、江疏影、王耀庆和车晓四大主演，这对80后夫妻俨然已成了当今编剧界红不让的金字招牌。
▲李潇
他们的戏擅长挖掘热点生活话题，凭借犀利泼辣的连珠妙语赢得观众喜爱。年轻、时尚的他们促使“生活剧向偶像剧靠拢”，早早在家庭生活剧的山顶插上了属于自己的小红旗。
然而，他们对此并不满足。正如李潇所说，他们已经到了“不需要再用收视率证明自己”的阶段，想要有新的突破，必须勇于革自己的命。写够了老百姓自己的故事，他们决定写一个“离地三尺”的都市传奇，于是，《好先生》应运而生。
“这是一个关于重生的故事。”孙红雷扮演的陆远本是米其林三星西餐大厨，在美国到达声誉顶峰，却又堕落成渣男，故事一开场，他的好友彭海车祸丧生，陆远终于开始了重新成为“好先生”的慢慢长路。
整个电视剧，主要人物只有7位，所有人都和陆远发生关联；大段闪回，让过去、现在的故事线来回穿插；还有华美服饰，珍馐菜肴……所有这一切，都与李潇、于淼过往的创作大相径庭。
日前，他们接受了编剧帮的专访，和大家分享了《好先生》前所未有的创新。
编剧帮 你俩是创作家庭情感剧著称的，为什么这次要写一部都市情感剧？
李潇：我们认为，国产现实题材电视剧创作上已经进入瓶颈，题材、类型同质化特别严重。我们觉得有责任去做创新工作。
《好先生》的风格、故事结构，跟我们自己以往的作品相差很大。它不再是简单的轻喜剧，也不再是顺时针叙事，里面甚至有超现实部分。我们有意在电视剧中尝试新东西。
这个故事最早是我们俩在家聊出来的。编剧只是打地基，最后还要看制作班底的呈现。我们很庆幸找到了志同道合的伙伴，鼓励创新精益求精的出品操盘方，才情兼备的导演和兢兢业业的制片团队，从目前的成色来看，我们是满意的。
编剧帮 《好先生》的灵感从哪儿来？
于淼：其实就是一句老话：食色性也。
美食和情欲其实是支撑着人类甚至所有生物发展的最原始驱动力。如果把这些东西放到一个现代人身上，会发生什么样的事？在创作陆远这个人物时，我们发现，越聊他，越茫然。这个人有过去，有将来，两条故事线来回穿插。所有的闪回都不是大块的，而是以情绪的方式代入，甚至是前后对比。
我们设置彭海这个角色，就是代表了陆远的过去、未来和他自己。他的存在首先解释了陆远的过去是怎么回事，第二是促使陆远思考未来要走向何方，第三是让陆远成为最好的自己。
陆远一开始是个所谓的“渣男”，但他其实特别想当好人，一个有家庭、有责任感的男人，这个理想的人物形象就是彭海。彭海让他看到自己内在被掩盖的光芒，他想重新挖掘出来。所以当陆远完成角色时，他就成为了彭海。
编剧帮 面对新的题材类型，你们的创作有哪些新挑战？
于淼：这部片子是把一个人物砸碎了，再一点点把他捏成人形。以正常人的眼光，这个人已经没法翻牌了，如何重塑？这是最大的难点。
李潇：还有一个技术难度。我们总共7位主要演员，这几乎就是我们所有的主演，比大多数同类型电视剧的角色都要少。这7个人的关系不断组合，各种“拧麻花儿”，用尽了这7个人。一个戏，尤其这种大开大合的戏，人物越多，你的素材就越多，人物越少，有时候写戏都掰不开。
编剧帮 这部戏的人物关系结构跟一般的国产剧不同。
李潇：是的，我把它称为“太阳型”人物关系。
每个人物都不能单独成为一套线索，所有配角都跟主角发生关系，都是主角经历、情感的一部分。有的是他的一生挚爱（甘敬），有的是现在的热烈情感（江莱）。回到现实生活中，大家面对不同的人，他的身份和位置都是不一样的。面对哪种人，就会折射出你身上的哪一面来。
于淼：其实一个故事就像一个星系，每个人物都有自己运行的轨道，但在这个运行过程中，又时不时飞来一颗彗星，比如江莱，甚至彭晓禾。
编剧帮 其实几位主角的名字也费了一番工夫，都有寓意。
于淼：男主角叫“陆远”，因为他去的路很远，回来的路更远，路漫漫其修远兮。“甘敬”是一汪清泉，很简单，就是追求感情。“江莱”就是陆远的将来，他作为另外一个人的将来。
编剧帮 这部戏的核心是陆远这个角色。其他角色除了剧情功能之外，你们还为其赋予了何种理想和价值观？
李潇：说实话，每次问到价值观的问题我都挺难回答的。我发现公众有些过于强调理念了。其实影视剧是不承担宣教功能的。现在大家看电视剧老提“三观”，我特别想问他（她）三观是哪三观，再问一句：正确的三观是什么？影视剧人物展现出的价值观，并不是整个剧要体现的价值观。
于淼：具体什么样的价值观，其实是让每位观众在剧中寻找，去建立自己的价值观，而不是我明确告诉你答案。
编剧帮 彭佳禾和奶奶的部分，涉及到青少年问题和老年问题，为什么在这部都市情感剧里面加入了家庭的层次呢？
李潇：他们俩代表的不是家庭而是社会。在社会里，教育问题和养老问题就是非常严重的。这两个角色涵盖了陆远一上一下两个身份，父亲和儿子。这在他在前史中是空缺的，他从来没有承担过父亲的责任，也没有尽过儿子的义务。这两个角色的存在让陆远更饱满。
编剧帮 这个戏的人设偏偶像剧，离大众比较远。这是怎么考虑的？
李潇：老百姓看剧无非两种，一种是看自己，一种是看传奇。
第一种是“接地气”，第二种是“离地三尺”，我们属于后者。虽然人设离大家的实际生活比较远，但就情感而言，每个人都有似曾相识的感受。
于淼：《一代宗师》里面有句话，说功夫有三个层次：见自己，见天地，见众生。陆远这个角色是倒过来，他在事业达到顶峰时，是见到了天地，去国外开阔了视野后，见到了众生。在他迷茫、堕落后，想要重新站起来的时候，是要见自己。
李潇：也就是面对他内心的那个自己。在他堕落的那段时间，他其实是拒绝面对自己的。他是醉生梦死，让彭海天天像扛死狗一样把他扛回家。
编剧帮 高级厨师的设置是不是也考虑到视觉效果会比较好看？
李潇：最初选择这个职业。是因为我看了一本杂志，上面对当代最性感的男性职业评了前三甲，第一名是西餐主厨，第二名是律师，第三名是建筑师。
于淼：在中国人的传统观念中，厨师是下九流的行业，叫伙夫。但其实在西方，真正的厨师是艺术家，他们是不管饱的，只是尽可能去挖掘、挑动你的味蕾，其实是很高端的职业。
编剧帮 陆远到餐厅砸场子的那场戏让人联想到美国真人秀《地狱厨房》（Hell’s Kitchen），你们有参考相关综艺节目吗？
李潇：这个戏从酝酿到全部完成共花费了两年时间，我们搜集了大量素材，包括你提到的真人秀。同时我们也去当地的餐厅后厨去观察过，采访了一下厨师。西餐后厨的等级非常森严。剧中的厨房细节是严格按照我们当时的采访来的。
编剧帮 这部戏在叙事节奏上也同以往不太一样。前面陆远和江莱的戏进展比较慢，这是出于什么考虑？
李潇：其实我俩是故意给自己出难题。我俩以往的戏，往往一上来就是强冲突，敲锣打鼓地开场，一路载歌载舞，很热闹。这次就想反其道而行之。这个戏最主要的还是要看细节。一般电视剧不太注重细微的情感描写。
于淼：我们看电视的时候往往注意力不会集中，很多人是拿电视剧作背景声去播放。这是造成我们的电视剧制作品质越来越差的原因。大家不重细节，有个主体脉络就可以了。所以这次我们也想挑战观众。
《好先生》虽然在前几集情节上没有推得那么快，但其实他是小火慢炖。以前我们做的很多剧是靠情节来推进，这个剧就变成了用情感来推进。
编剧帮 你们曾说这部剧有借鉴美剧风格，具体有哪些体现呢？
李潇：我们看的美剧很多，但写戏的时候没有具体参照过哪部电视剧。我们看了很多美剧，他们的长处是精致、耐看，真的是把电视剧当电影拍。
于淼：美剧类型分得非常清楚，对受众掌握得非常明确。我们的国产电视剧，基本上是希望受众面越广越好，这其实对创作本身是有伤害的。同时让20岁的人和60岁的人感兴趣，这意味着你难以做到极致。
编剧帮 所以这部戏你们放弃了面面俱到的诉求？
李潇：真正敢于创新的创作者不多，想创新的人又不一定有条件。当我们有条件的时候，为什么不试试呢？如果每部作品都想要收视率、网络点击率的话，那最保险的就是去做熟悉的题材类型，永远都不敢创新。《好先生》就反复地在咀嚼感情这一件事，里面没有什么家长里短的烟火气。
于淼：刚播完的《小丈夫》也是我们的戏，它就是标准的生活剧。《小丈夫》的创新是把生活剧向偶像剧靠拢。
《好先生》又跟生活剧隔开了，它是一个都市言情剧，主体观众应该是受过高等教育的都市中产。我希望通过不断创新来培养观众，就像苹果手机更新换代一样。
编剧帮 李潇曾说过这是一个“重口味”的戏，你们怎么解读“重口味”？
李潇：这个“重口味”是指情感的浓烈程度。这部戏的情感浓度是高于我们俩以前其它作品的。
于淼：浓度在于陆远是在和自己抗争，和他的旧爱和所有他犯下的错误斗争。
编剧帮 这部戏的浓烈不止表现在内心情感，外部动作也很浓烈。有很多争执甚至打架的戏，观众对此也有不同评价，有些人认为这属于“洒狗血”。你们怎么看待这种论调？
李潇：我觉得很多人根本不知道“撒狗血”和戏剧的区别。
我俩对“戏剧”两个字有个“曲解”：你把“戏”拆解了是“又”和“戈”，就是“又打起来了”。“剧”左边是“居”右边是“刀”，是在居住空间起争执。
于淼：这对我们来说也是一个挑战。观众是需要和戏剧有距离感的，你要坐在台下，而不是坐台上，这种距离的分寸感也是我们需要拿捏的。
编剧帮 小蔡这个角色是给张艺兴量身打造的吗？孙红雷和张艺兴这对“CP”太受关注了。
李潇：应该反过来说，张艺兴特别适合这个角色。有小蔡这个角色的时候，还没有《极限挑战》这档节目呢。选角时恰逢第一季《极限挑战》红兴CP正火，资方也是抓住了热点码到了这个组合。张艺兴的呆萌能给这个角色加入一点个人特色。
于淼：有他的加入，厨房里的男性化氛围可以得到缓和。
编剧帮 你们这次是怎样分工合作的呢？这个戏有很多男性视角。
于淼：其实我们都是一起写作的。有时候男性视角会受女性视角的左右，就像看一个男人的行为，很大程度上要看他娶了什么样的女人。我俩合作了这么多年，最大的得意之处就是我可以有女性视角，她可以有男性视角。
李潇：说到合作和分工，我们不是你写一段我写一段，而是先要在一起开会，先要非常细地聊出来。跟以往不同的是，这回我们尝试加入了新生力量，编剧张英姬也加入了剧本创作。
编剧帮 你们会开大会讨论剧本吗？还是自己开小会？
于淼：我们很少统一开剧本大会，创作这回事，开大会没有实质意义。
李潇：主要是在这个戏上我比较坚持，不会为任何人改变。这个地基我就要打成这样，不会为任何垒砖、砌墙的人改变，我一定要做这样一部戏。
评论