文|文化产业新闻 北辰
前不久，由张若昀、李庚希主演的古装武侠剧《雪中悍刀行》一经播出立刻引发网友热议。暂且不提剧情打戏如何，且看男主演的龙须刘海，女主角的“黑长直”以及素钗加纱裙，是否让你觉得：欸？这个造型好熟悉？。
他，是不食人间烟火，白衣似雪的翩翩公子。
好巧！他们也是……
她，是不沾人间金银俗物，秀发飘飘的人间仙子。
好巧！她们也是……
古装偶像剧一直都是市场刚需，尤其是近年来，古装历史题材的影视创作可谓是层出不穷，“优爱腾”每月上线的影视剧中基本上都会有古偶剧的出现。在这些作品中，尽管有些收视率及格，但是口碑却大不如前。“古装剧为什么越来越不好了？”等话题一次又一次的引发人们思考。其中“造型拉跨”往往被认为是主因之一，观众吐槽：现在看剧就像是在做消消乐，一顿操作下来，造型出彩的几近于无。
其实纵观这些年我国古偶剧的造型历史，我们也曾有过争奇斗艳，各有特色的巅峰时期。
古色古香，极具韵味
中国古装剧从20世纪八九十年代开始兴起，在这一阶段，古装造型也齐头并进。造型主要表现为古色古香，追求极致的古典韵味。
这一阶段的古装剧造型以《红楼梦》、《唐明皇》、《西游记》等电视剧为代表。
《红楼梦》的造型师通读原著翻阅古典之后才着手设计，剧中每个人物都有属于其独特的精美发髻。黛玉的柔弱哀怨，宝钗的典雅端庄，晴雯的爽直莽撞，王熙凤的富贵华丽等，整部剧上到贵妃、老太太以及各位夫人小姐，下到丫鬟婆婆小厮，完美的还原了书中的一众人物。
除了《红楼梦》，《西游记》的造型也可谓是一大代表。甚至于有网友评论：当年不懂事，竟只顾着看那只上蹿下跳的猴了！
西游记剧组可谓是出了名的经费紧张，据说只有300万，与当今动辄几千万上亿的投资相比可谓是真穷，但就算是如此紧张的情况下，剧内各个角色的造型毫不拉跨。
仙子风姿绰约，清冷迷人。
公主们各有特色，充满异域风情。
女儿国国王更是美女之典范，端庄大气，温婉优雅。
其余各个妖精也是锦绣娇容，媚俗妖娆。
除却大陆内地，八九十年代的港台古装剧造型更是贴合角色，让人深入人心。最经典的就是张曼玉和王祖贤主演的《青蛇》以及赵雅芝和叶童主演的《新白娘子传奇》。两部影片一个是电影，造型上更侧重蛇的妖媚，一个是电视剧，为了更贴合生活，造型相对柔软，更符合人物性格。
妆容妩媚，鬓角弯弯，娇艳妩媚，无不在凸显人物是蛇
白素贞的温婉与小青的俏皮
争奇斗艳，万物皆可做服化
第二个阶段主要是指2000到2010年。进入21世纪后，中国经济快速发展，同时也带动影视业的进步，这个时期是中国电视剧蓬勃发展的阶段。不管是古装正剧还是武侠剧，人物造型可谓是千奇百怪，各种奇思妙想喷薄而出，是造型发展史上最丰富多彩的阶段。
首先是头饰的变化。人们不再局限于簪子，冠饰，而是加入了许多意料之外的元素。
例如，《小李飞刀》林诗音和《倚天屠龙记》赵敏的扇子头。
周芷若的筷子头。
《刁蛮公主》小龙虾的绒花发饰。
还有各种额饰，比如《上错花轿嫁对郎》的杜冰雁、《仙剑奇侠传三》的紫萱以及夕瑶
其次是服饰的变化。港台剧与内地的碰撞给予人们新的思考，造型师们逐渐开始运用起纱、蕾丝等纱裙做大裙摆，典型代表就是《欢天喜地七仙女》。
在这部剧里，流苏、丝线、绒花、羽毛、吊带纱裙等，全部融合在了一起，虽然给人一种网红塑料质感，但无可厚非的是每位仙子都有其独一无二的特点。
服装五颜六色，配饰简单化
第三阶段主要是指2011-2015年这五年，这五年开启了IP改编的新纪元。
这一阶段，古装剧仍然是市场大流，但质量也开始出现分化。其中古装仙侠剧造型主要延续《仙剑奇侠传三》，配额服饰变化不是很大，呈现出颜色混搭，配饰多样繁琐的特征。例如《天天有喜》、《封神英雄榜》、《女娲传说之灵珠》等。
九妹白梅瑛的羽毛发饰也是一代经典
封神中的各类妖精造型可谓是非常贴合角色特征了
如果说，前面的仙侠剧并不能完全代表这个阶段的话，于正2011年出品的《宫》则直接打开了造型史的新阶段，引领了古装造型的新转变。妆容逐渐粗糙、发型逐渐随意简单，服装样式基本不变、入目皆是一片大红大绿逐渐成了当时古偶剧的服装标配。典型代表就是《宫》、《步步惊心》、《宫锁珠帘》。
于正的新版《笑傲江湖》和《神雕侠侣》亦是如此。
这配色七仙女都要甘拜下风
《鹿鼎记》、《陆贞传奇》更是颜色碰撞的升级。
当然，可能有读者会认为这些颜色都是有一定的历史考据的，但2014年爆火的仙侠剧《古剑奇谭》，画风也开始转变，同样采用十分艳丽的搭配，并且头饰也逐渐开始减少。
不知道这一系列看下来大家感受如何，反正小编是快“瞎了”。
披头散发+素色纱裙，工厂式批量制作
最后这个阶段就是2015年之后了，造型基本固定，大部分都是本文开头提到的：女主演的披头散发+素色纱裙，男主演的长发飘飘+纯色长袍。
2015年爆红的《花千骨》开启了这个阶段的新潮流，奠定了这种装扮的基础。
2017年的《三生三世十里桃花》更是将这种装造型推向了巅峰。
随着这些剧的火爆，古偶仙侠剧造型渐渐成型。
比如《香蜜沉沉烬如霜》
比如《宸汐缘》
比如《三生三世枕上书》
造型定性之后，就出现了各种“标配”。比如鞠婧祎的韩式半永久以及男主演那飘逸的龙须刘海。
鞠婧祎在四部剧中的造型
龙须刘海堪称男主角的发型标配
是造型师江郎才尽了么？非也。《花千骨》的造型师奚仲文也曾是《倩女幽魂》的美术指导。《三生三世十里桃花》和《宸汐缘》的造型师张叔平的代表作还有《笑傲江湖Ⅱ：东方不败》、《金陵十三钗》以及前文提到的《青蛇》。
这就说明造型师才华还在，只是当今利益至上的时代下，已经不允许他们再花时间精雕细琢，打磨精品了。大家逐渐开始模仿，开始复制粘贴，于是造型开始呈现出流水线式的制作特征。
当然造型趋同带来的后果就是观众逐渐开始审美疲劳，为了挽救市场，制作人们逐渐开始重视造型的重要性，也相应地出现了一些让人印象深刻的造型。
例如赵丽颖和冯绍峰主演的《知否知否应是绿肥红瘦》，其中的造型与服饰引得了人们的一致好评。不仅非常符合宋代的历史背景，也一定程度上凸显了其中角色的性格特征。明兰的粉色凸显温柔，如兰的绿色凸显直率，墨兰的玫红凸显争强好胜。
尤其是其中明兰出嫁时的绿色嫁衣更是打破了传统的大红和以往古偶剧尤其是仙侠剧中的白色或黑色。这种细节上的处理更是提高了知否的口碑。
除了知否，这两年以造型带动收视的古装剧还有《东宫》和《司藤》。
蓝色头纱加配额塑造了一个灵动可爱的西域公主形象
司藤中景甜直接带火了旗袍扮相
结语
不可否认的是，现如今用心打磨的精品古装剧越来越多，但如今放眼整个市场，终究是“虐待”观众眼睛的剧更多。造型越敷衍，就越觉得以前弥足珍贵。
你印象中最深刻的造型是哪部剧呢？你心中的古偶女神/男神又是谁呢？欢迎评论区一起讨论呦~
相关资料来源：光明网、南方周末、盖饭人物ThePeople、不八卦会死星人
美编：肖慧
推广：杨晓艳
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