文|文化产业评论 圆圆点了点头

编辑|半岛

1995年漫画《花样男子》出版，流星雨开始划破亚洲各国的天空，在翻拍了7版后，泰版《流星花园》仍然风靡全网，捧红了一众泰国演员，泰版花泽类扮演者开通微博4小时，吸粉20万。这么一个老套的剧情为什么能经久不衰，长久奏效？这得益于其包容多元的设定和与时俱进的改编，而更重要的是它有一个灰姑娘故事的经典内核。

艾利斯顿商学院的流星雨，下到了泰国的清雅高中。

现在，向你们迎面走来的不是要给杉菜送游戏币的中国道明寺2018版分寺，而是喜欢在夏天穿貂的财阀的儿子们。

这里的杉菜不是敢爱敢恨的大S，而是同样很勇的Gorya，虽然没有端木磊送的美特斯邦威，她却依然闪耀晚宴，赢得众人的关注。

没错，这就是泰版的《流星花园》。难以想象1995年诞生的爱情故事，经历了7个不同的版本，在魔幻的二十一世纪仍然奏效，无数人擦着嘴角的眼泪，大喊“人总是会反复爱上花泽类”“没有人不爱小狗”。

玛丽苏爱情故事可能会过期，而《流星花园》永远处在最佳赏味期，这不是罗曼蒂克的永恒史，而是灰姑娘的魔法。

长寿的《流星花园》：20年流行，7版翻拍

1995年，日本漫画家神尾叶子出版了漫画《花样男子》，一举霸占了日本第一畅销少女漫画的宝座。

随后2001年，中国台湾将其改编为电视剧《流星花园》，一举打破了台湾电视剧收视记录，并保持到2006年才被《王子变青蛙》所打败，至此《流星花园》开始了在亚洲长达20年的流行。

2005年，日本TBS播出了由井上真央、松本润、小栗旬等人主演的电视剧《花样男子》，捧红了一众主角，让无数粉丝真情视感地期望松本润和井上真央步入婚姻的殿堂。

超高人气甚至促使日本将故事续写到了F4之后的C5。

2009年，由李敏镐、具惠善、金贤重等担任主演的韩版《花样男子》再次为“富家公子与平民少女”的幻想注入活力，虽然剧中的服道化在现在看来令人皱紧眉头，但当年确实火遍每个学校的小卖部。

而内地版的《一起来看流星雨》堪称90后的集体回忆，在校女生可以背不出圆周率的后六位，却不能接不上“我不是拽”的下一句——“我是愤怒！”。而2018年内地再次翻拍《流星花园》，由沈月、王鹤棣等人主演的低配版本为内娱贡献了“为爱充游戏币”的名场面。

此后，越南以辣眼睛的形式接过了了翻拍的接力棒，而现下火爆的泰国版已经是第7版了，至少看过两遍的观众已经能熟背接下来的剧情了，却还是忍不住为花泽类的绝美痴情流泪。

具先生能和大S再续未尽的前缘，原因在于20年前大S留下的电话号码稳定有效，而《流星花园》如电话号码般老有所为，绝不是靠稳定、不变带来的。因地制宜的本土化和随时而动的改编赋予了它强劲的生命力。

不断更新的设定和剧情

每个版本的《流星花园》都有其本土的、时代的特色，一版更比一版强的进化是它常看常新的秘诀。

台版走在时尚潮流的前沿，日版展现的是吵吵闹闹、又有点无厘头的日式青春，韩剧的财阀背景吻合了人们对于韩国社会的刻板印象，被称为山寨版“雷阵雨”的内陆版则走的是小成本、写实路线。

在不改变原著大纲的前提下，此次的泰版做了许多具有泰国影视特色的改编，在剧情和设定上做出了新意，首先在背景设定上，泰版F4中的道明寺是泰国最大财团集团的唯一继承人，花泽类是医学世家的继承人，西门的家族从政，M.J则是黑道太子爷，言情小说的标准设定在符合泰国现实的同时，也为剧集带来了前所未有的贵气感。

相比其他版本刻意为之的炫富行为，泰版的贵族气息流动在每个角落，F4从穿搭到配车、住宅，无一不闪耀着上流社会的金光，就连剧中一闪而过的小配角新买的包包都是动辄上万的SAINT LAURENT。

其次是在经典剧情的演绎上，泰版的刻画更加细腻深入，比如，校园霸凌这一桥段，它以温和的方式将被霸凌者的绝望和无助展现在观众面前。同时，加入了社交网络的元素，将霸凌的狂欢和匿名带来的群体心理联系起来，给予这一情节以新的时代内涵。

最后泰版的人物设定得到了优化，杉菜仍然是出身平民阶层、敢于反抗强权的“劲草”，而道明寺身上霸道总裁味被淡化，成了一个脆弱又有点幼稚的“小狗”形象。

其中最为突出的角色当属道明寺的妈妈枫，泰版将她身上那种富人阶级“恶婆婆”的压迫感推向了一个新的层面，这种又飒又美的霸道女总裁形象让棒打鸳鸯的剧情更加符合逻辑，也为人设本身增添了爽感。

迎合了时代的要求

F4的设定精准地在观众的苏点上蹦迪，同时它像一个箩筐一样很好地囊括了许多时代的新要求。

四个身份各异，类型多元却同样帅气的富二代提供了一场男色的盛宴，极大地满足了女性观众的选妃愿望，而两个高质量男性对女主的情有独钟让玛丽苏的程度再次升级。在某种意义上，《流星花园》像极了当下流行的乙女游戏（指针对女性需求而开发的恋爱模拟类游戏），恰当地抓住了男色消费的浪潮，用粉丝的话来说就是“他们一起散步，我都能看好几集”。

同时，四位男角色的设定使得爱情不仅仅局限于男女主之间，多人群像刻画为人物的多样化提供了广阔的空间，观众总是能在其中找到自己喜欢的当下爆款。花泽类的苦情男二设定，虽是老梗却让人无法拒绝；道明寺枫“生人勿近”的凌厉感使钟爱拽姐的观众为其献上膝盖：理性清醒的藤堂静不仅提供了千金大小姐的模板，还上演了一出girls help girls的剧目，呼应女性主义崛起的号召；杉菜的姐妹小优不屈服于金钱的果断，展现了普通小孩的骨气。多线交叠，主副cp共同奏响了和谐的乐章。

长寿的不是《流星花园》，是灰姑娘叙事母体

脱去差异化的外衣，《流星花园》长期流行的根本原因在于其本质——一个灰姑娘的故事，穿着借来的水晶鞋的辛德瑞拉，在半夜十二点前的舞会上遇见了王子，获得真爱，这种“烂俗”情节跨越了历史长河和地域限制，在各个民族和时代为人们所钟爱，中国文本中最早记载的灰姑娘故事可以追述到唐朝段成式的《叶限》，英国作家简·奥斯丁在《傲慢与偏见》《曼斯菲尔德花园》等一系列作品中不断重复丑小鸭变天鹅的童话，而诸如《海豚湾恋人》《天国的嫁衣》《继承者们》等韩剧无一不以灰姑娘的逆袭为故事内核。

而灰姑娘故事之所以经久不衰，是因为其程式化的特征，即二元对立的思维、固定的讲述策略和封闭的大团圆结局。二元对立的结构为故事带来了冲突和张力，成熟的叙述策略使其相对稳定却又跌宕起伏，最后团圆的大结局满足了人们的情感诉求。

二元对立

在灰姑娘型的故事中往往包含两组对立：善与恶和强与弱，这两组对立易于理解，在不同的民族当中都有着相对一致的理解和期待，人们普遍希望善的、弱小的一方战胜恶的、强的一方，并取得最终的胜利。

在《流星花园》当中，最初杉菜代表善良的弱者，道明寺则站在强大的恶势力一方，在受尽爱情的苦后，道明寺反而变成了爱情里的“落水狗”，而道明寺的妈妈枫继续发挥恶人的作用，刁难弱小无助的灰姑娘，这些情节使观众对灰姑娘的同情被加深，激发了观众的接受热情。

最终有情人终成眷属，善恶双方的力量发生转变，这一过程增加了故事的趣味性，也符合人们心中的善恶定势，使观众获得心理上的快感。

固定的讲述策略

灰姑娘型故事主要围绕灰姑娘的活动轨迹展开，形成了便于讲述者讲述和接受者接受的故事情节：灰姑娘受到虐待-在他人的帮助下，华丽出席晚会-被王子寻找-迎来幸福的结局，不同的版本会增添或修改细节，但基本的情节不会改变，相对稳定的叙事模式一方面使传受双方能以更低的成本获得愉快体验，另一方面也便于故事在人群中转述。扩大影响范围。

同时，灰姑娘型故事中常常以三为度，让灰姑娘经历三次反复、三道难题或三次考验，在格林童话中，有后母三次出题刁难灰姑娘、灰姑娘三次从王子身边逃走等。而《流星花园》中杉菜经历了校园霸凌、婆婆刁难、爱人失忆这三次考验，形式相同、内容却不同的三段波折将变化与重复融为一体，重复的规则强调了故事的精神，变化的内容赋予故事鲜活的灵魂，使故事回环往复，跌宕起伏。

封闭式的大团圆结局

善恶对立，弱者战胜了强者的对立，使灰姑娘型故事必然走向幸福圆满的大结局，这个封闭的大团圆结局一方面让观众的情感期待得以实现，加深“恶有恶报，善有善报”的普世价值观。而出于认同和推崇，人们会自觉传播。

另一方面，它代偿性地实现了集体的人间理想，以奇迹的方式使小丑鸭变天鹅，失忆者恢复记忆，起到抚慰人心的效果。

结语

只要灰姑娘的故事没被观众厌弃，《流星花园》就永远有人观看，让我们一起期待一下老挝版、缅甸版、柬埔寨版《流星花园》吧！

参考文献：

1. 高艳芳. 灰姑娘型故事的叙事结构探讨[J]. 湖北社会科学,2019(2):132-136.

DOI:10.3969/j.issn.1003-8477.2019.02.018.

2. 吴擎.20年了，亚洲人还在迷恋《流星花园》.不值得影评.

3. 龙承菲.偶像剧会过时，但《流星花园》不会.毒眸.

4. 谢明宏.《流星花园》里的20年亚洲风云.娱乐硬糖.