文｜极新

无疑，2021年，汉服行业火了一把。

如今在大街小巷，偶有汉服爱好者。不过较之以往，人们似乎已经对其见怪不怪了。

当一种潮流变成了人们心智中的默认，这说明，汉服作为一种文化已经逐渐开始走向主流。

01、小众时代

和B站所推崇的二次元文化一样，汉服一开始只在年轻人群体中传播。起初，和很多潮流一样，汉服是一种亚文化的存在。

而之所以称之为“亚文化”由于人数少，它够“亚”，之所为称其为“文化”，是由于这些群体中形成了共同价值观。

追溯汉服的历史，最早在2003年见诸报端。据当时媒体的调查，这是一名在郑州街头出现的汉服爱好者。而那时，他受到了大量嘲讽。2015年，中国汉服博物馆在青岛开馆，传统服饰逐渐被重视。一路走来，汉服至今为止开始向着主流文化靠近。

现在，被改良的汉服既有古典韵味，也融入了现代审美。汉服的文化包含了汉代服饰的端庄朴实、唐代服饰的艳丽浪漫、宋代服饰的简约雅致、明代服饰的尊贵华美、清代服饰的满汉交融，可谓海纳百川，有容乃大。

02、亚文化方程式

实际上，文化的兴起和衰落也有章可循。

例如，在亚文化中，人们总结了一个公式——亚+文化=局部或某个集体的小众人群+具备独特价值观的事情。

在上文的描述中，共同价值观和小众人群都有所具备。当人数和曝光量达到一定程度，亚文化开始向着流行转化。

对比美国黑人HIP－HOP、哈日、哈韩，都有异曲同工之妙。一方面，日韩文化提供了大量适销对路的音视频产品，另一方面HIP－HOP也给了人们“peace and love"的精神追求。

在过渡到流行时，街头文化提供了有明显性格标签的服饰、球鞋等。加之设计师的精美包装，使得即便在产品质量上，亚文化服饰和周边也不落下风。

而后，亚文化开始实现自身的裂变。工装、轻奢风、朋克、雅痞开始在不同源头的亚文化中成长。

这种裂变，也会让更多的人融合到亚文化之中，一方面，这为一类人的青春烙下了不可磨灭的印记，另一方面，随着更新一代年轻人的崛起，上一个时代的亚文化也将走下历史舞台，完成一个轮回。

03、套利者与乌合之众

不过，现在的汉服，还远没有衰落，相反的是，汉服的趋势正在愈演愈烈。

有咨询机构调查，2020年我国汉服爱好者的数量规模同比增长45%，达到了516.3万人，在2021年，汉服爱好者规模预计将达689.4万人。

一个非常值得注意的情况是，社交媒体和视频平台为汉服的兴起给予了相当大的助力。就原因而言，在TMT领域，年轻人的需求代代存在，代代又不同，所以这天然和社交媒体形成了同一种气质。

抖音、B站以及快手纷纷加入汉服大军，几大平台内容负责人也宣称要誓夺JK、汉服和洛丽塔板块。

不论竞争结果如何，客观上，由于视频平台的助力，汉服的生命周期被极大催化。让汉服在2021年“突然变火”的逻辑就在于此。

此外，还有资本的力量。

在投资方面，以哔哩哔哩和泡泡玛特为首的新锐公司也在将目光投向于此。在泡泡玛特的投资组合中不难发现，其投资路径也基本沿用了上文提及的亚文化兴衰公式，它的投资不仅涵盖了艺术馆、动画电影、汉服品牌还有潮流买手店、二次元电商等等。

然后，汉服变成了资本和企业的狂潮。

先是花西子将汉服推至纽约时装周，再者，是以河南卫视为例的地方卫视，开始以汉服为题材制作电视节目。最后，以至于抖音直播平台、游戏主播等等公众人物都开始尝试古装汉服。

就这样，套利者和乌合之众彻底把汉服的火烧到了最旺。当然，每个时代都不乏套利，套利本身也无可厚非。

只不过，仍然存在一个群体，那就是，无论汉服的风如何刮，也不会去尝试。可能这就是人们称为的“沉默的大多数”。

沉默的大多数，也在根本上厘定了主流和潮流的分界。当利基市场不再增长，汉服一类的亚文化也将在生命周期中结束高增长，沦为传统行业。

汉服的风何时会停？是一个好问题。不过，想必这个问题要等到下一代年轻人成长起以后，再由他们来回答吧。

当林林总总的人走在大街上时，突然有三五个身着汉服的年轻人欢歌笑语。其实，这幅画面，也挺不错的。