VR热早已不是什么新鲜话题，而当VR与艺术碰撞，将会擦出什么样的火花带来什么样的可能呢。

有没有想过会有一天以手柄为画笔，以空气做画纸，手舞足蹈的设计出你的虚拟世界呢？

VR和艺术结合，从娱乐工具变身功能性的工具，VR也将会更快的走向大众，走向主流。

Adobe携手英伟达打造project Wetbrush

艺术家使用平板来制作 2D 艺术已经多年，而伴随着 VR 的迅猛发展将允许艺术家在 3D 空间上进行艺术创作。

近日，Adobe 科研中心联合 NVIDIA 打造了 Project Wetbrush，描述称是“全球首款实时模拟 3D 绘画系统”应用。

Project Wetbrush 项目由 NVIDIA 高端显卡提供图形支持，在创作过程中能够感受到颜料的质地、流动性甚至毛刷在画布上的触感，并且非常接近于传统油画的黏性。

油画作为绘画的一个重要门类，它是在二维空间内，通过色彩、线条和形体来模拟客观事物的形象的，艺术家只需要使用手写笔在屏幕上进行创作，该软件就能模拟现实生活中颜料纹理进行呈现，绘制速度和角度都会对画面的纹理产生影响，基本上能够模拟现实生活中的油画创作。

苏珊·朗格说：“艺术是人类情感的符号形式的创造。”

艺术创作是人类抒发情感的需要，是人类表达情感的一种表达方式，拿着手柄作画时，切身感受颜料在画布上效果，通过身体把控形象的反映和色彩的应用，将会更深层次的表达作者丰富的情感。

VR成为绘画工具，不断变化的光影和色仅仅通过手柄就可以进行描绘，且不谈这对艺术家们来说有多便捷，光是画作的情感也会得到升华吧。

谷歌推出VR绘画神器《Tilt Brush》

当绘画的创作从平面到3D，当传统的绘画创造已经无法满足艺术家的创作灵感时，作为科技创新的推动者谷歌又怎甘落后呢，于是谷歌也专门VR开发了一款VR绘画软件——《Tilt Brush》。

值得一提的是被誉为杀手级应用的VR作画工具，通过VR设备和《Tilt Brush》，可以在3D的立体空间中自由的作画，完全将绘画创作空间从2D的平面转换成了3D。

你只需带上 VR 眼镜，就可以在空间任意作画，尽情挥洒你的想象力，甚至还可以绘制带有特效的星星、光线或是火焰。

从目前的效果来看，软件已经有了相当高的完成度和实用性，对于艺术家来说，这是另一种更直观的创作形式，给了他们更多的创意空间。

迪斯尼招牌动画师Glen Keane利用HTC Vive的控制器，通过《Tilt Brush》在空中流畅地“画出”的美人鱼Ariel和其他迪斯尼动画人物形象令人惊艳的同时也已深深刻在了VR绘画史上。

这也意味着动画师正在适应新的作画媒介——VR，以及一种新的艺术工具诞生。

Oculus开发内部VR绘画工具

事实上，在VR艺术方向上有不少人在探索，包括VR巨头Oculus。

根据外媒的报道，Oculus旗下的工作室Oculus Story Studio研发出一款与Tilt Brush相似的工具Quill。遗憾的是，这款绘画应用并不准备向大众开放，而是为内部团队服务。

通过Oculus Rift的控制器Touch以及动作跟踪系统，用户能选择不同的画刷、颜色等在空中作画，与此同时作品能够实时通过3D画布渲染出来。

对此，该工作室的视觉效果总监Inigo Quilez表示，这款应用的开发是“无心插柳”的结果，一开始只是为了制作最新的VR短片《Dear Angelica》。

事实上，在VR艺术创作这件事情上，Oculus很上心，比如在 Oculus Connect 2大会上，Oculus发布了 Oculus Medium雕刻应用。

这是一款多用户的VR应用，通过Oculus Touch ，人们可以“雕刻”不同的物体。对此，Oculus 的CEO Brendan Iribe 说：“每一个伟大的平台都有自己的画图程序，而Medium就是这样一款应用。”

Oculus 在VR艺术上没少增砖加瓦，利用Medium艺术家们也制作了不少VR雕塑作品，或许将来VR也能够成为独立的艺术门类。

后记

艺术创作是人类所涉及的艺术活动的核心部分，在人类社会历史的长河中，艺术活动从诞生开始，随着人类社会的发展而产生了众多的艺术门类。

每门艺术的创作表现方法各异，但它们对人类的意义却是具有共性的：它们共同来表现了人类的情感和社会实用功能。

艺术即取决于社会和个人，又对社会发展和个人生活产生着重大的影响，因此VR和艺术的结合，使VR作为一种实用工具所被社会需要，进而促进了艺术和VR的共同发展，也将使VR更快的走向主流。