文|娱乐硬糖 顾韩

编辑|李春晖

对古偶的齐声批评言犹在耳，不过三五年，现实题材也来到了十字路口——虽成大势，却显疲态。这个暑期档，剧圈最大的事件莫过于古偶文艺复兴，在声量甚至评分上都超过了《欢乐颂3》《二十不惑2》《冰雨火》等现实题材剧。

按理说，女性群像、犯罪刑侦是过去几年屡经爆款验证的新流行，给现实题材剧注入了极大活力。然而，随着选题扎堆、模式固化，观众对其渐渐失去新鲜感。现实题材，急需找到下一个兴奋点。

《人世间》的成功昭示了一种可能——到严肃文学中去寻根。但这样能产生大众共鸣的严肃文学作品毕竟可遇不可求。在古偶或者说整个偶像剧领域，网文与影视已经形成稳定的上下游关系，网文的新潮流基本会决定剧集的新趋势。那么，现实题材的下一个热点，可以从网文的风向中得到预测或启发吗？

以前不好说，现在大胆说——可以！

一方面，现实题材剧中，网文IP已经在落地生长。《欢乐颂》《大江大河》的原著小说最初都是在网络上连载，剧集播出时网台两端均反响热烈，给了业界进一步投入现实题材的信心。上海市新闻出版局、阅文集团联合发布的《2022现实题材网络文学发展趋势报告》显示，2021年，阅文平台现实题材作品授权开发的数量同比2020 年增长了3倍。

另一方面，网络文学中的现实题材作品也以惊人速度在发展蜕变。公开数据显示，2021年，全国主要文学网站新增现实题材作品27 万余部，存量超过130 万部。在《2019-2020 网络文学IP影视剧改编潜力评估报告》中，现实题材作品存在感已极强，在前五中占了两席。

硬糖君一直认为，没有比网络小说更现实的现实题材文学了。其写作规模和发表方式决定了，网文会最及时、最直接地反映当前社会的所思所想，满足人们的心理需求。看似求“爽”，其欲望指涉却因此越加真实。而当其直面现实题材，这些指向现实社会、具体问题的“爽”，更有机会成为现实题材剧的路标。

现实题材剧，到了哪一步？

2015年前后，网络视频平台崛起，大量热钱涌入，行业为迎合网生代年轻观众，在奇幻、玄幻等新型题材上猛下注。然而，具体执行过程中乱象丛生，以至于短短一两年间，观众对于华而不实的架空大剧已然审美疲劳。

转折点出现在2017年。这一年，古偶大剧屡屡出现数据虚高、滥用抠图等丑闻，《人民的名义》《鸡毛飞上天》《我的前半生》等现实题材剧却脱颖而出，既热播又热议，既造梗又捧人，宣告现实题材回暖。

面对新的观众、新的社会情绪与新的剧集消费生态，现实题材也经历着一轮又一轮的内部创新与迭代，不断细分化。

都市的大类之下，婚恋情感太传统，职场硬核不好啃。既符合女性主义潮流、也抓住了中产焦虑，更在制造话题上得天独厚的女性群像、主妇逆袭、家庭教育等新选题应运而生，并在《三十而已》《我的前半生》《小欢喜》等爆款上得到验证。

但正如开头所言，好景不长，这些新的财富密码如今也遇到瓶颈，高配却哑火的情况比比皆是。究其原因，一是扎堆生产导致的同质化问题。不仅人设、情节越来越可以预测，通过堆砌话题、刺激观众来博取热度的套路也早早显露，观众不再轻易上当。

另一方面，拍得越多，越是暴露创作者脱离生活的问题，空有现实题材之名，却无法令普通人产生共鸣。2021年，同为女性群像剧，冯小刚的《北辙南辕》遭遇群嘲，反而是小成本的《我在他乡挺好的》《爱很美味》成为黑马，正是在观众共情上与前者拉开了差距。

而近两年在市场上留有姓名的现实题材剧又是另一番样貌，透露出观众对现实题材剧的新需求：

要真实。警匪刑侦剧出走半生，重回《重案六组》的古早味。年中的《警察荣誉》聚焦基层民警，从“鸡毛蒜皮”中折射出社会、职场、家庭的百态，以及中国特有的人情世故。

要奇观。对于生活在互联网构筑的虚拟世界的年轻人来说，奇观不一定是上天入地、四海八荒，也可以是《山海情》《人世间》精心营造的地域风貌、年代氛围。

要新鲜。《对手》的现代谍战、《开端》的时间循环、《天才基本法》的数学元素，都在前期为剧集迅速打开局面，后期也为观众津津乐道。

要价值。扶贫剧《大山的女儿》对女性、对农民的处理没有流于俗套，而是有力反驳了一些刻板印象，因此得到大量自来水安利。

早在2019年，影视圈已经将IP开发的目光投向严肃文学，《人世间》便是一部茅盾文学奖获奖作品。路遥的《人生》也再次被翻拍。与此同时，《欢乐颂》《大江大河》等网文IP改编剧集的热播，也让成长起来的现实题材网文走入了下游市场的视野。

何谓“现实题材网文”

“现实题材网文”的概念在2015年后被广泛关注。之所以如此精确，是因为节点不是具体哪部小说的出现或走红，而是第一届现实题材网络文学征文大赛的举办。

在此之前，网文中当然也有现实题材作品，但是散落在男频都市与女频言情中，不足以成为一大品类。在此之后，大赛一届届举办，参赛规模不断扩大，现实题材网文标准在评委的讨论中逐渐明确，并通过获奖作品展示出来，对创作者形成指引。

阅文集团现实与短篇频道主编拉拉林此前在出版社工作，曾多次担任大赛评委。就他所观察到的，现实题材网文究竟要做都市网文的正剧化，还是传统文学的线上化，答案已经在无数作家的创作实践中浮现出来。无论是编辑接触过的一些潜力作品，还是最新一届的部分参赛作品，在文学性上已经有一定高度，风格也更接近传统文学。

第六届大赛一等奖作品《上海凡人传》，被评委评价为在精神谱系上继承了《海上花列传》《繁花》等描写上海故事的名作，带有上海城市文学的特性

而网络文学的特质——或者说网络文学传承现实题材的优势，更多体现在内容之外。

首先，网文是连载模式，作者可以及时接收读者反馈、寻求编辑帮助，对作品进行修改打磨。除了实际的帮助，这种互动性亦能带来精神上的鼓励。在《大医凌然》作者志鸟村看来，读者不仅是“衣食父母”，更是智囊团和亲友团。网络文学能达到几百万字的体量，连续更新三四年，离不开读者的陪伴和追随。

其次，网文是一种大众写作。于编辑而言，网站收到的投稿是海量的，淘到潜力股的几率也比较大。于作者而言，降低了发表作品对资历与人脉的要求，有意愿即可尝试投稿，无需循着传统的作家之路慢慢攀爬。

拉拉林告诉硬糖君，现实频道的作者与其他品类作者在构成上并无很大不同，有成熟作家来到这片蓝海寻求转型，也有大量年轻的、兼职写作的新人作者。在现实题材征文大赛的历届获奖作品中，有超4成的作家是首次公开发表小说。

第5届大赛特等奖得主眉师娘就是一名95后，她通过记忆中父辈的口述，在作品《奔腾年代——向南向北》描绘了90年代一群年轻人的“闯海”创业史，洋洋洒洒七百多万字，时间跨度长达三十年。

除了这样的天赋型选手，还有许多作者将自己的所见所感与专业知识融入作品中。令真实感、专业性成为现实题材网文的标配特征。

真实感，如《奔腾年代——向南向北》《上海凡人传》等对90年代多座城市的描写。一群95后、00后留言感叹，“文中的城市地标简直烂熟于心”“看到了父辈们成长的环境”。作品对时代背景的细致描摹，让读者在“真实”中产生共鸣。

专业性，如前投行经理创作《投行之路》，被读者称为投资银行入门的百科全书；前华为通信工程师创作的《与沙共舞》《与云共舞》，既有科技出海的艰辛历程，又有中东北非极富特色的风土人情。深入行业的一线经历和充满“烟火气”的个体感受，让作品内容更加专业可信。

超过23万人的创作群体，庞大的内容储备，越来越契合受众的需求。

公开数据显示，目前，现实题材作者覆盖了教育、卫生、零售、新闻和出版、互联网和相关服务等57个国民经济行业大类，占所有行业大类近6成。他们在作品中塑造了多达188种职业形象，既有医生、老师、警察、律师等常见职业，也有入殓师、竹编艺人、游戏制作人、敦煌壁画修复师等冷门职业。

真实感与专业性，是选择现实题材的读者的趣味所在，也本应是现实题材影视作品不可或缺的核心要素。

寻找下一个市场风口

现实题材网文在各界的密切关注下诞生，IP的变现方式、作家的成长路径十分清晰。正因如此，现实题材网文在建立标准、拟定规格时，已经充分考虑到不同作家的需求以及与下游的适配性。

现阶段，现实题材网文作家的成长路径已不局限于付费订阅和版权开发。兼具现实性与专业性的现实题材创作，在参评主流文学奖项时优势明显。与之相应，不同路径对作品的内容规格与追求也不尽相同。

如果作家倾向于以版权开发的方式获得收入，编辑会建议他/她将字数控制在几十万字，适应纸质书的体量，内容也尽量避免同质化，要有专属自己的卖点。

依然选择走订阅市场的现实题材网文则没有这些限制。可以长篇连载，如果题材足够“独家”、有固定的粉丝基础，选题重复也未必是坏事。

参评主流文学奖项则对作品的文学价值提出了更高的要求。像获得第四届茅盾新人奖·网络文学奖的作家卓牧闲，就凭《韩警官》《朝阳警事》《老兵新警》等一系列警察题材作品，开创了网络文学“警务小说”门派。

不难看出，传统的网络文学，一般连载期间通过榜单便能决出爆款，现实题材网文却并非如此。如选择以评奖或版权开发为方向，会更像传统文学，效益后置——成功评奖或者改编作品面市的时候，作品与作者才真正成名，反哺作品的阅读或者销量。

评奖有难度、影视开发周期长，不过，如今IP的转化方式多元化，不再只有真人影视一条路，有声与动漫市场同样火热，同样依赖IP效应，让现实题材IP开发走上了快车道。

数据显示，在现实题材征文的历届获奖作品中，超过三成的作品有两种及以上的IP授权，多部作品完成了多达五种IP授权。其中，最受欢迎的IP开发形式TOP3为有声、出版和影视改编。现实题材的有声改编方面已有成功案例，上文提到的《大国重工》，有声剧的播放量已超过4000万。

拉拉林很有信心，现实题材网文是能够适应有声、动漫、影视等多种开发需求的。对于如何定义现实题材网文，一路摸索到现在，他的最新看法是，以“人与社会的连接”为内核。不一定要非常严肃、非常传统，类型上可以是言情、悬疑、科幻，具体设定上亦可不拘一格。毕竟，充沛的想象力、不寻常的视角，始终是网文的魅力所在。

有理由相信，即便古偶复兴，影视圈的现实题材热也不会就此消退。从行业角度看，寒冬疫情之后，市场重归理性。并且，经历过热钱时代的试错，从业者对“网感”有了更加清晰的认识，不再迷信题材红利，而是不拘一格追求好故事。

从观众角度看，Z世代的消费力与话语权逐渐上升，终将成为观剧主力。Z世代更加推崇本土文化，对本国的历史与现实更感兴趣，这在消费领域造就了“国潮”崛起，在动漫领域促成了国漫复兴，而在影视市场，这意味着未来市场对现实题材的需求会是持续性的，旧有模式很难满足新生代观众的期待。

最新数据显示，现实题材网文的读者群体中，Z世代占比已达4成。只看从业者是否足够敏锐，能够从中领会到Z世代划出的重点，引领现实题材剧的下一个风口。