文|耳东陈

监制|吴怼怼

2017年，于正搜罗了一众网红，组团去《凤囚凰》剧组打酱油，到了今天，许凯、白鹿、宋威龙、赵露思这些曾经的参演者，排列组合能出好几部不愁关注度的偶像剧。

五年过去了，许凯成了杨幂这等古偶一姐的男主，白鹿用古偶be美学《周生如故》打开大众认知度，在豆瓣8.5的《警察荣誉》当女主，常驻跑男的同时，有至少两部S级古偶待播。

赵露思继2020年小爆以后热度一直延续，去年在吴磊主演的剧中还是女二，今年已经变成女主。

隔壁与「吴露可逃」共同撑起暑期档热度的「棣欣引力」CP中，王鹤棣也是网红出生。

除了偶像剧，还有刘宇宁在国产剧OST中打出了一片天，喜剧人有最近刚宣布改回本名李嘉琦的辣目洋子在活跃。

环顾一周，似乎可以说一句，娱乐圈95后的天下，不知不觉被短视频时代的网红攻占了。

他们打破了网红与明星有壁的传言，也用实绩抹平了网红在娱乐圈鄙视链下游的魔咒。

比他们早一批逐梦演艺圈的网红，黄灿灿南笙们如今还在影视剧里打酱油。

比他们起点高的童星和科班演员，爆点没有他们多。

在他们身上，体现更多的是时势造英雄。网红的尽头不是艺人，短视频时代网红攻占娱乐圈的故事，也并不好复制。

01、想象关系决定媒介适配

2010年前后，南笙、张辛苑、黄灿灿等人，在锥子脸频繁出现的时候，分别以森系、中式、校园活力三种有别于潮流的风格走红网络。

除了直观的「好看」，拥有强烈风格的个人写真昭示着她们的与众不同。

照片不会说话不会动，但由此产生的想象空间，却直白又广阔，「女神」名号轻而易举落在她们头上。

容貌和网络知名度敲开了娱乐圈的大门，在影视剧中亮相后，观众发现，所谓网络女神，是特定角度特定妆容特定氛围打造出的限定美图。

用硬照拉高颜值期待的平面网红，以在影视剧中泯然众人收场。

由此传出，网红与明星有壁。

等白鹿赵露思们影视作品出圈了，复盘其履历，才发现她们曾经是淘宝模特、qq空间头像、抖音网红。

网红与明星的壁垒，似乎又消失了。

最简单粗暴的解释是，视频比照片能更多角度更直观展示一个人的颜值与死角。

在此之下，颜值网红的核心竞争力、网红艺人双重身份中谁更强势，是决定网红转艺人能否长久的主观原因。

需要明确的是，颜值网红跟粉丝打情感牌，输出的形象被受众接收后，受众通过情感投射产生对关系的联想，是支撑颜值类网红生命的核心力量。

照片时代的网红，不论输出方式还是人设建构，都相对直白单一，颜值类网红在美的基础上，能有细分的风格叠加，就能增加辨识度。

大众看照片图视觉享受，对网红要求是在颜值赛道精耕细作。

单一需求好满足，但从舒适区突围也更难。

照片网红们在美照知名度极高的情况下进入娱乐圈，身份上的转变，不只是网红转艺人，还有工作属性的转变——颜值网红是找各种工具、氛围放大美貌，输出美貌是工作重心；但对艺人而言，颜值只是影视工业上为角色服务的一种工具。

从前是撬动资源适配核心竞争力，后来努力经营的核心竞争力成了随意更改的工具，颜值网红在艺人赛道上，自然就会很蹩脚。

但并不是所有平面网红的艺人路都难走，白鹿和许凯在被于正发掘之前，都是淘宝模特。同样是拍照，颜值网红和淘宝模特的属性也不同。

颜值网红是视觉中心，淘宝模特是衣架和消费示范工具，前者自主性高，后者配合性强。

强适配性于网红打造个人辨识不见得有利，但换个赛道去影视剧，工具人的优势就凸显了。

白鹿、宋威龙与于正真正结缘，靠的是2016年为「猫的树导演工作室」作拍的微电影。后来欢娱影视跟「猫的树」签约，连带着把他合作的网红们都签了下来。

短视频输出立体形象，于白鹿宋威龙是展示了他们与青春疼痛小说的贴脸度，而赵露思在抖音上的配音秀表演，则充分展示了甜妹形象的多元化和可塑性。

大众人物是时代产物，在抖音直播街头唱歌的刘宇宁充分展示了唱功后，能一面对接网剧一面唱OST；辣目洋子踩在时代风口，在容貌焦虑时代输出反白幼瘦女性形象的同时，从搞笑短视频网红，晋升成带着现代独立色彩的新生代喜剧人。

02、网红身份，「活人」加成

网红身份是娱乐圈的敲门砖，但很长一段时间内，网红处在娱乐圈鄙视链下游。

照骗、演技差，是从前网红演戏常会出现的字眼。

白鹿们之所以弯道超车，有不可忽略的时间点。

2017年，白鹿赵露思等人纷纷入驻抖音，开始在短视频平台跟风玩配音秀、手指舞、转场。

这一年正是内娱初代流量明星的黄昏，也是童星成年相继进入北电中戏，正式逐梦演艺圈的序幕。

网红在这张图谱上，只占边角。吴谨言、赵露思、白鹿、许凯，都在《凤囚凰》里给风头正劲的关晓彤作配。

他们籍籍无名在内娱查无此人的另一面，是关晓彤鹿晗官宣恋情，微博崩。

表面看，流量明星和童星牢牢占据着娱乐圈未来资源，实际上，长视频的注意力被异军突起的短视频瓜分已是不争事实。

明星团队们对短视频平台，经历了看不上、看不懂之后，最终不可避免的纷纷选择了明星网红化这条路。

而有演员梦的网红，则经过短视频平台的镜头滋养，一面培养出了镜头感，一面有了优于常人的互动意识，走红前留下的「黑历史」，成了后来丰富人格的加分项。

内娱大环境，为短视频网红进军娱乐圈，做了良好铺垫。

2018年以前，内娱苦流量演戏，2018年以后，随着选秀节目频出，秀人下场演戏，于国产剧更是雪上加霜。

与选秀造星一同滋生的，是越来越「训练有素」的饭圈文化。

自此明星，尤其年轻偶像，变成粉丝与资本双重规训的一种商品。

与此同时，内娱从「苦流量久矣」，也在向「苦人设久矣」过渡。

童星出生的明星们在成年的档口，或多或少都经历了一次脱粉或口碑扭转事件。

关晓彤恋情，张雪迎胡辣汤，王源室内抽烟……有些人在成年后没能拿出转型代表作时，就已经因私人行为被舆论质疑。

再加上频繁的又五花八门的大型塌房事件，大众通过社交媒体重新审视传统明星形象，内娱明星，把谨言慎行刻进DNA。

科班出生的新生代明星，见证了内娱频繁跌宕，尚未声名鹊起学艺也不算精湛时，早早把成为明星的基本素养——去人味儿，变成潜意识。

内娱无活人大风气下，所有曾经被视作土味的、接地气的桥段，成了新的流量密码。

比起童星和科班出生演员干净平整的履历，那些成为明星的前网红，拍过的土味模特照、开过的馄炖店、甚至没有明星意识时大胆开麦的直男发言，都成了现下「奇观」。

网红时期可以显示出的「主我」身份，成为了后期走红被考古形成天然的「活人滤镜」。

王鹤棣们走红后黑历史被扒得底朝天，网红、草根不再是有贬义的词汇，反而拉近了他们与大众之间的心理距离。

03、影视跳板，攻占只此一时

但网红攻占娱乐圈的现象，似乎难以为继。

从照片时代的网红入局影视剧至今，十年过去了，内娱经历过一轮狂飙突进，在低谷里艰难生存。

而网红也早已走过萌芽期，在互联网这个能够展示自我的场域上，挖掘出了多样变现渠道。

曾经，颜值类网红输出美照，最大的想象力，是经纪公司伸出橄榄枝，从此踏上星途。

互联网将星探的视阈，从西门町中环三里屯拉到豆瓣、微博的颜值区，秒拍中上镜的素人和淘宝模特都成了选星的重点观察区。

影视公司除了去三大院校选人，网红成了供给方。

光线传媒旗下的青春光线，华策影视，欢娱影视等，先后签下了不少网络红人。爱奇艺旗下的果然娱乐、跟阿里影业关系密切的银河酷娱，都开始互联网造星。

但入局者千千万，突围者凤毛菱角。

已经成名的章若楠、白鹿、费启鸣们，除了自身素质放在艺人中依旧过硬，更重要的是吃到了网红转型时机恰巧的红利。

2017年前后网红入局影视，拿到的资源与2022不一样。

当初视频平台在突破版权瓶颈奋力自制剧，网红转网生明星，有戏演，市场有耐心等演员和平台共同成长。

赵露思从优酷甜剧剧到腾讯甜剧剧持续输出，终成新生代甜妹代言是佐证。

早几年影视公司对网红，也肯供好资源捧转型。

章若楠作为光线小花，从《悲伤逆流成河》到《你的婚礼》《女心理师》，大小荧幕齐发力是佐证。白鹿在欢娱一路从配角演到古偶甜宠准一线，也是佐证。

他们真正在娱乐圈拥有姓名是这三两年的事情，但翻看个人履历，每个人从触电到崭露头角发展至今，都经过了五六年的铺垫。

造星不是一朝一夕的事情，但长期有耐心，得有恰当的环境。

到如今，影视凛冬下，项目要选最保守，演员要有扛剧潜质，留给新人的机会本就不多，科班出生有功底的许多人，从入校时便被影视公司密切关注，环顾整个娱乐圈，大花孵化小花依旧是主流。

网红攻占影视剧的壮观景，注定短暂出现这一下。

到未来，或许娱乐圈固化到充满星二代的那一天，回想起观众在网红出身的明星里找人味儿的这个阶段，也同样怀念一句：多么平等又充满想象力的好时代。