终于在资料馆把导演马徐维邦的四部作品都看完了，《夜半歌声》、《夜半歌声续集》、《麻疯女》和《空谷猿声》。最初也是被中国Cult片、恐怖片鼻祖等称号所吸引，待看过之后，才觉得果然名不虚传。

尤其是在观看默片《空谷猿声》时，偌大的二号厅坐得满满当当，观影之人大气都不敢出，安静地就像是某个邪教组织的集会一般。不仅电影称得上是Cult，连观影活动都是一件非常Cult的事。

《空谷猿声》截图，猿人、黑奴以及掳来的女人

马徐维邦，原名徐维邦，字继垣，光绪二十七年（1901年）生于浙江杭县，早年父母双亡，被父亲的朋友扶养长大。其复姓马徐，在中国也是独一无二的姓氏。因为他与一位姓马的小姐谈婚论嫁时，马家无子，希望他能入赘，并改姓为马。

于是他自作主张就答应了，改叫马维邦了，但是他很快又发现自己也是个独子，再怎么说也不能断了徐家的后。两难之间，他只好在自己的徐姓之前冠上一个马字，形成一个绝无仅有的复姓“马徐”。后来他生三子一女，三个姓马，一个姓徐。

马徐维邦及其两个儿子

年轻时的马徐维邦喜欢美术和美工，十八岁考上上海美专，曾留校任教，后来回杭州到浙江美专做老师。只不过在他学画教画的时候，迷上了一种最新的艺术形式——电影，并且为之如痴如醉。马徐维邦当时尤其钟情于好莱坞电影，对影片中的布景、化妆、著名演员的表演崇拜得五体投地，久而久之萌发了献身电影事业的决心。

所以为了圆自己的电影梦，马徐在1924年只身来到上海，毛遂自荐进入了当时的明星影片公司担任“美工”一职，并且客串演员，在《诱婚》、《上海一妇人》、《良心复活》等电影中担任角色，他的化妆、布景、演技均受到好评。

《麻疯女》截图，患麻疯病的女人

随后的1926年，一个偶然的机缘让他有机会为上海朗华影片公司编导了电影《情场怪人》。在这部导演处女作中，马徐已初显奇异诡谲的导演风格，引起了人们的注意，也从此开始了他的导演生涯。

1929年，马徐在天一影片公司任导演，自编自导自演的电影《混世魔王》，成为中国第一部恐怖片。他主演魔王一角，充分利用自己潜心研究的化妆术和驾轻就熟的演技，把魔王演得十分神秘而恐怖。电影上映曾轰动一时，马徐也因此被称为“东方郎却乃”

郎却乃正是朗·钱尼的音译，他是好莱坞默片时代著名演员，以擅长化妆和出演各种形象而出名，有“千面人”之誉。其代表作《歌剧魅影》、《钟鼓怪人》、《三个邪恶的人》等在二三十年代都曾被引进国内放映，轰动一时，同时也深深影响了马徐维邦。

《歌剧魅影》剧照，1925年郎·钱尼主演

直到1937年，36岁的马徐维邦为新华影片公司编剧导演了电影《夜半歌声》，一举成名，从此以“恐怖片导演”蜚声影坛。各大影业公司频频向他招手，他又为天一、联华、艺华等十余家电影公司编导《古屋行尸记》、《冷月诗魂》等几部带有恐怖色彩的电影。

《夜半歌声》剧本改编自美国电影《歌剧魅影》。这个故事想必大家都有所了解，在电影史上也得以多次翻拍，其中观影人数比较多的有2004年杰拉德·巴特勒主演的版本。而《夜半歌声》也同样被多次翻拍，其中又以1995年哥哥张国荣主演的版本最为知名。

张国荣版《夜半歌声》海报

无论如何改编，故事的梗概始终比较一致。话剧演员宋丹平与富家小姐相恋之后，被人陷害毁容，自此躲藏在破旧的剧院中不见天日，只在月圆之夜的三更之时，引吭高歌。多年以后的另一个剧团来到此地，一位青年演员机缘巧合之下结识了宋丹平，由此掀开了一段往事，绵亘十年的爱恨孽缘再次延续。

而在马徐维邦版的《夜半歌声》中，在拿来主义的同时又完美地解决了本土化问题。据说为这个剧本马徐维邦数次跟田汉探讨，而当时田汉被软禁在南京，所以马徐不停地往返于沪宁线。

《夜半歌声》截图，作词：田汉，制曲：冼星海

田汉不仅仅为电影作了三首词，他还赋予了此片抗战的主题，这就跟中国的国情搭上了脉，在电影中非常贴合当时国家形势，加入了一些时政元素。比如宋丹平本人不仅仅只是一个话剧演员，更是一个进步青年，通过话剧传播进步思想；而田汉与冼星海合作的三首插曲同样传达了抗战爱国的信息：凄凉而又充满激情的主题歌《夜半歌声》、奔放昂扬的《热血》和气势宏博的《黄河之恋》。

《夜半歌声》截图，革命插曲

总而言之，虽然这是一部以恐怖片之名而广为流传的电影，但事实上却暗含着非常进步和革命的思想。导演马徐维邦在电影中糅合了爱情、恐怖、复仇、革命、爱国等多种情绪和元素，却不见繁杂和尴尬，可见其编剧导演水平之高。

当然，在这部电影中，马徐维邦所擅长的化妆和美工技巧得到空前的利用，为全片的恐怖基调做出重要的贡献。男主角金山饰演毁容前后的两个角色，还是具有非常大的震撼力的；剧场的看门人极怪的造型也让人大吃一惊，颇有《钟楼怪人》的味道。

《夜半歌声》截图，恐怖的化妆

所以，在电影的宣传过程中，当时被称为“噱头大王”的新华公司老板张善琨也利用恐怖造型大出风头了一次，甚至吓死了一个小女孩。

据说当时他在上海静安寺路跑马厅对面，悬挂了一块数层楼高的巨大广告，一个魔鬼似的巨人伸出两只巨掌，身上披的黑衣随风飘动，旁边是一个擎着蜡烛弯腰弓背的老妇人牵着一个披头散发的少女，极尽阴森恐怖气氛。时间一久，广告的下角裂开了，晚风吹来时，持烛老太前后摇动，烛光忽明忽暗，大有呼之欲出之感。

《夜半歌声》截图

恰好某一天一个小女孩从此经过，晚风吹来，小女孩受到惊吓，当场昏死过去，送到医院高烧不止，三天后去世。自此“马徐维邦的电影当真吓死人”的消息和新闻在上海轰动一时。于是之后电影的广告上又加上一句：奉谕，六岁以下儿童禁止入座。这大概是中国电影史上第一次也是唯一一次电影分级行为吧。

《夜半歌声》海报

在此以后的十多年中，马徐维邦导演了《麻风女》、《寒山夜雨》、《秋海棠》等十余部影片，甚至还拍摄了《夜半歌声续集》，但在艺术成就和影响力上都不及《夜半歌声》。1947年，马徐维邦为了其电影事业的发展，只身前往香港，并在香港导演了《烽火鱼舟》、《卧薪尝胆》、《红拂私奔》、《胭脂井》等影片，但都与其心中的艺术相差很远。

1961年2月14日农历除夕，马徐维邦在香港前去领取救助金的路上，莫名其妙地在路中间呆住了，不幸被开来的电车撞死。后来一直有人在猜测这究竟是自杀还是他杀，或者只是车祸而已。具体情形，现在已经难以考证，但一代恐怖电影大师就这样离世而去，给世人留下了无数遗憾。