正在阅读:

解码仙侠玄幻剧的三重梦境

扫一扫下载界面新闻APP

解码仙侠玄幻剧的三重梦境

内容空心化,是仙侠玄幻剧文本的先天不足。

仙侠玄幻剧十年梦回

电视剧是大众娱乐的消费品,某种类型剧的产生、繁盛与消失与大众心理有着密切的关系。没有长盛不衰的类型剧,因为任何类型剧本身就蕴含着失败。国产电视剧的历史并不长,如果从1958年北京电视台推出的仅一集20分钟的《一口菜饼子》算起,才58年;如果从上世纪80年代初中央电视台制作的九集短剧《敌营十八年》算起,那历史更短,只有三十多年。

在这并不算特别长的国产剧发展史上,每一种类型剧的产生往往肇始于一部热播剧,随后跟风者众,造成某一时期某种类型称霸荧屏的现象。点燃仙侠玄幻剧这把火的是2005年由胡歌、刘亦菲领衔主演的《仙剑奇侠传》。这部电影改编自大宇资讯同名RPG游戏,它既不同于传统武侠剧,也不同于此前改编自《太平广记》《搜神记》《封神演义》《聊斋志异》等古典神魔志怪小说的电视剧,它是一个全新类型的试水,而结果是成功的。当年,《仙剑奇侠传》虽然未能上星,却在地方台播出中获得最高收视率11.3%的好成绩。

《仙剑奇侠传》开了个好头,但仙侠玄幻剧这个类型并没有马上火爆起来。2009年《仙剑奇侠传三》推出,继续改编《仙剑奇侠传》系列的第三代游戏故事,首轮依然是在地方台播出,创下14.8%的最高收视率。在高收视率的加持下,2010年,《仙剑奇侠传三》作为江苏卫视的开年大剧终于能够上星播出。此后,改编自大宇资讯另一款同名游戏的《轩辕剑之天之痕》登陆湖南卫视第一周播剧场。这三部剧不仅捧红了以胡歌为首的一批青春偶像,而且也让背后的唐人公司声名鹊起。

仙侠玄幻剧这个盘子终于慢慢热了起来,新的入局者也不断出现。2014年,欢瑞世纪改编上海烛龙的单机游戏《古剑奇谭:琴心剑魄今何在》,推出由李易峰和杨幂领衔主演的《古剑奇谭》。这部剧于暑期登陆湖南卫视钻石独播剧场,并同步在腾讯、乐视、搜狐等视频网站播出。业内人士对《古剑奇谭》的评价是“年度现象级”大剧。2015年,慈文传媒从网络小说中淘出富矿,推出由霍建华和赵丽颖领衔主演的《花千骨》,在湖南卫视与各大视频网站的支持下,继续引爆了仙侠玄幻剧的收视热潮。

2016年,属于仙侠玄幻剧的盛世初现端倪。企鹅影业的《九州天空城》,上海耀客的《幻城》,以及欢瑞世纪的《诛仙·青云志》三部仙侠玄幻剧连续开播,称霸暑期小荧幕。此时,以前获得成功的“鲜肉+IP”的拍摄模式,“一线卫视+视频网站”的播出,以及“炒作话题”的营销模式被发扬光大。这三部剧,特别是《幻城》和《诛仙·青云志》搭载湖南卫视的超级IP剧不仅卖出5500万的冠名天价,更自年初就备受关注。

然而,期望愈大,失望也愈大。观众发现这几部剧先期宣传的好莱坞级别特效不过是美丽的泡沫,而内容空心化、剧情套路化、演员演技匮乏、画风辣眼睛等弊端也无法再掩盖。仙侠玄幻剧一时间仿佛败坏了大众的胃口般,在今年首当其冲,被口诛笔伐。

这让人不由得感慨:仙侠玄幻剧,酝酿一个梦花了十年,而一朝梦醒却不过一夏天的事。2016年9月下旬,网络上盛传广电总局将大力整治古装偶像剧以及玄幻仙侠剧,严格规定黄金档只允许播的古装剧类型为历史正剧和经典古代名人传记剧,不允许细说历史和打擦边球。这意味着,《海上牧云记》、《海上牧云记》、《择天记》等待播的仙侠玄幻剧将无缘黄金档播出。仙侠玄幻剧的主流地位,似乎还没坐热,就面临着丧失的危机。这种时候,重新审视仙侠玄幻剧这十年的种种梦境,也许是这种类型实现自我更新的必由之路。

第一重梦境:青春

看的都是青春啊!

电视剧是消费品,有为仙侠玄幻剧买单的观众,才有仙侠玄幻剧的渐成风气。那么,到底什么人在追捧仙侠玄幻剧?

开仙侠玄幻剧风潮的《仙剑奇侠传》改编自1995年面世的同名游戏,《仙剑奇侠传三》游戏则于2003年面世,《轩辕剑之天之痕》改编自大宇资讯1990年首发的系列游戏《轩辕剑》,电视剧的故事来自《轩辕剑叁》的外传“天之痕”,《古剑奇谭》的游戏则于2010年问世。《花千骨》《九州天空城》《幻城》《诛仙·青云志》等原著小说则都诞生于2000年至2010年之间。这些游戏和小说的原生作品陪伴游戏一代和网络小说读者的成长。

这类观众对仙侠玄幻剧情有独钟,因为在他们眼里,“那不是电视剧,是青春啊”。这一代人里,谁没有玩过一两款单机游戏,谁没有追过一两部网络小说。就像曾经风靡一时的知青剧、琼瑶剧,背后分别是上山下乡插队青年的苦涩青春和骚动的年代渴望自由恋爱的青年那略带咸味的青春。仙侠玄幻剧承载千万人挤独木桥的间隙里打游戏、追网络小说的压抑青春。

同时,随着电视观众的更新换代,观众结构年轻化已经不可阻挡。年轻化、偶像化的仙侠奇幻剧正逢其时,因为他们对当下正处青春最好时候的学生、年轻一代有着天然的吸引力,不管偶像文化也好,简单的励志与爱情故事也好,都可以让他们更有代入感。湖南台副台长、湖南卫视总监张华立曾说:“在湖南卫视,有一种文化崇拜叫青春崇拜。”湖南卫视力推仙侠玄幻剧与其年轻化的策略相得益彰。

每一代观众都不应该简单地贴上一两个标签去理解,但是贴标签往往又是一个最快把握群体特征的方法。新一代的年轻观众是互联网的原住民,他们的成长带来了新玩法,衡量剧集热度的不止是收视率,排行榜、点击量、热搜词等构成网络影响力的重要指标体系。仙侠奇幻剧的各种尝试,也助推了台网互动、融媒体发展。

仙侠玄幻剧十年的第一重梦境便是对青春的崇拜:有的观众通过它回味自己的一段青春记忆,有的观众试图从中发现新的审美趣味,而有心者则想通过它占领年轻人这个群体,引起新的风潮,从而撬动产业。

第二重梦境:励志

少不了情缘与少年梦想。

故事是用来反抗庸常生活的。仙侠玄幻剧的故事来源,可以追溯至民国武侠荒诞怪异派代表人物还珠楼主,他所写的《蜀山剑侠传》融合神话、志怪、剑仙、武侠于一体,以关乎气运大局的峨眉斗剑、正邪大战和关于修道者个人生死的四九天劫为两条线索贯穿全文,里面各种剑仙神术、奇幻法宝,以及各种桥段,不仅影响梁羽生金庸古龙所代表的新派武侠,而且也是仙侠玄幻类小说的灵感源泉之一。

略加细分的话,仙侠类故事中可以看到金庸武侠小说里“侠之大者,忧国忧民”的侠气,因而主角自身能力的升级,经历恩怨情仇的磨砺,最后还是归于“拯救苍生”的至高命题。《仙剑奇侠传》的结局里,刘亦菲扮演的赵灵儿与反派同归于尽,仿佛女娲族人的宿命。《仙剑奇侠传三》,胡歌扮演的景天选择用自己的生命换取更多人复生。

玄幻类故事的主线则更加个人化,正如《诛仙·青云志》中提供的模板那样,男主角本来是一个没有能力,不名一文的穷小子,通过修炼以及各种机遇最后成为书中修仙境界独领风骚的存在。虽然这部小说里也有苍生与情爱的描写,但更加吸引人的是对修仙世界的架构。玄幻类故事里,御剑飞行的修仙之人,各种法器、灵兽和上古阵法,将始自《山海经》、《庄子》等古典著作的想象力和浪漫情怀重新引述并延伸,最终建构起一个“人、仙、神、妖、魔、鬼”并立的世界。

仙侠玄幻剧世界观虽然宏大,但剧情主线却有简单化的倾向,主角的个人传奇是一路“打怪升级”,获得法宝,最后居于众人之上。这种模式可能很适合游戏的改编,却对电视剧的观众不是那么友好。因而,仙侠玄幻剧通过表现纠葛的情缘来增加人物的冲突,情感的激荡。《仙剑奇侠传》,灵儿、月如惨死,留李逍遥孤独一人;《仙剑奇侠传三》,景天虽与雪见相守却折了阳寿,长卿、紫萱经历三生三世依然有缘无分;《古剑奇谭》,百里屠苏魂飞魄散,晴雪为了复生之术寻遍天涯海角,兰生为责任放弃与襄铃的爱情;到了《花千骨》,师徒“虐恋”则更是让观众心碎。

这样处理的副作用是,仙侠玄幻剧很容易掉进“玛丽苏”、“杰克苏”以及“同质化”的陷阱。回看仙侠玄幻剧的十年,始终伴随着原生粉丝的不满之声,即使是现在被奉为经典的《仙剑奇侠传》在十年前也被质疑是“渣作”。只是后来的仙侠玄幻剧并没有在故事模式和主题精神上有更亮眼的创造。仙侠玄幻剧十年的第二重梦境就像“虐恋”是对情深的错觉一样,也许不过是对励志的错觉。

第三重梦境:想象

成也特效,败也特效。

内容空心化,是仙侠玄幻剧文本的先天不足。如果要给仙侠玄幻剧找一个卖点,除了高颜值的演员之外,最合理的设想显然是特效。因为仙侠玄幻类文本的优点或魅力就在于其架空的世界,不受拘束的想象力,给予“特效制作”极大的发挥空间。

然而,这种表现的难度也是极大的。比照武侠剧的发展,张彻的硬派武侠风格和胡金铨寓东方意蕴于武侠片的风格,引领了武侠剧的两种主流审美,另外还有许多追求新奇与视觉奇观的尝试。武侠剧的视觉美有它的落点,它们在一招一式的舞动之间,个性化剪辑的灵气里。不过,金庸描绘武功的境界从有剑写到无剑,从实写到虚,而古龙小说里,高手更是一招之间分胜负。这种描写释放了读者的想象力,却很难在以形象为载体的视觉语言中展现。

仙侠玄幻剧在“无形化”上更进一步。原作者用三言两语描写带过的法术也好,神兵法器也好,上古神兽也好,对于电视剧的制作人员来说,不是传统的命题作文,或是半命题作文,而是全新的开放性作文。很难想象,没有天才的设定人员,可以创造让原生粉丝满意的视觉。于是,用来表现仙侠玄幻剧视觉奇观的特效在很长一段时间不仅不是卖点,反而是大大的难题。“五毛钱特效”的帽子更是与这些仙侠玄幻剧如影随形。

这些年,好莱坞特效大片打遍天下无敌手,特效技术对不可能世界的成功塑造让仙侠玄幻剧看到了新的突破点。今年的《幻城》和《诛仙·青云志》这两部IP大剧,在前期宣传中就纷纷把特效作为卖点。抛开西方魔幻风格的《幻城》不谈,修仙世界观比较成熟的《诛仙·青云志》总投资2.8亿,其中5000万花在特效上,还邀请韩国特效公司加盟。这些宣传,吸引了更多关注,却没有最终锁住观众的目光。因为,从播出的效果来看,其特效的创意度、精致度都无法让人兴奋。

《诛仙·青云志》没有为国产剧的特效正名,但却反映出了很基础的问题:中国影视工业的不成熟和不完善。因为特效制作不仅需要特效技术的支撑,还需要从整个流程上去把控。即便如此,仙侠玄幻剧对特效的畅想却依然可以继续。有人说,二十世纪发展起来的两大通俗类型剧:推理和科幻,至今看不到有衰落的迹象。在国产剧中,推理似乎在渐渐流行的谍战剧中找到些端倪,但科幻却始终不见破局者出现。仙侠玄幻剧依然是热衷想象力的观众的不二选择,也是中国特效工业特色化发展的路径。仙侠玄幻剧十年的第三重梦境是未完成的特效野心。

而三重梦境后的仙侠玄幻剧,又该何去何从?

改革开放以来我国电视剧回眸盘点:

我国电视剧盘点(一):从高智商到高颜值,国产谍战剧开启新“套路”

我国电视剧盘点(二):解码仙侠玄幻剧的三重梦境

我国电视剧盘点(三):宫廷剧不应止于后宫争斗

我国电视剧盘点(四):《士兵突击》之后再无现象级国产军旅剧

我国电视剧盘点(五):青春偶像剧何时不再傻白甜?

本文为“文创资讯”原创独家稿件,未经授权禁止转载

本文为转载内容,授权事宜请联系原著作权人。

评论

暂无评论哦,快来评价一下吧!

下载界面新闻

微信公众号

微博

解码仙侠玄幻剧的三重梦境

内容空心化,是仙侠玄幻剧文本的先天不足。

仙侠玄幻剧十年梦回

电视剧是大众娱乐的消费品,某种类型剧的产生、繁盛与消失与大众心理有着密切的关系。没有长盛不衰的类型剧,因为任何类型剧本身就蕴含着失败。国产电视剧的历史并不长,如果从1958年北京电视台推出的仅一集20分钟的《一口菜饼子》算起,才58年;如果从上世纪80年代初中央电视台制作的九集短剧《敌营十八年》算起,那历史更短,只有三十多年。

在这并不算特别长的国产剧发展史上,每一种类型剧的产生往往肇始于一部热播剧,随后跟风者众,造成某一时期某种类型称霸荧屏的现象。点燃仙侠玄幻剧这把火的是2005年由胡歌、刘亦菲领衔主演的《仙剑奇侠传》。这部电影改编自大宇资讯同名RPG游戏,它既不同于传统武侠剧,也不同于此前改编自《太平广记》《搜神记》《封神演义》《聊斋志异》等古典神魔志怪小说的电视剧,它是一个全新类型的试水,而结果是成功的。当年,《仙剑奇侠传》虽然未能上星,却在地方台播出中获得最高收视率11.3%的好成绩。

《仙剑奇侠传》开了个好头,但仙侠玄幻剧这个类型并没有马上火爆起来。2009年《仙剑奇侠传三》推出,继续改编《仙剑奇侠传》系列的第三代游戏故事,首轮依然是在地方台播出,创下14.8%的最高收视率。在高收视率的加持下,2010年,《仙剑奇侠传三》作为江苏卫视的开年大剧终于能够上星播出。此后,改编自大宇资讯另一款同名游戏的《轩辕剑之天之痕》登陆湖南卫视第一周播剧场。这三部剧不仅捧红了以胡歌为首的一批青春偶像,而且也让背后的唐人公司声名鹊起。

仙侠玄幻剧这个盘子终于慢慢热了起来,新的入局者也不断出现。2014年,欢瑞世纪改编上海烛龙的单机游戏《古剑奇谭:琴心剑魄今何在》,推出由李易峰和杨幂领衔主演的《古剑奇谭》。这部剧于暑期登陆湖南卫视钻石独播剧场,并同步在腾讯、乐视、搜狐等视频网站播出。业内人士对《古剑奇谭》的评价是“年度现象级”大剧。2015年,慈文传媒从网络小说中淘出富矿,推出由霍建华和赵丽颖领衔主演的《花千骨》,在湖南卫视与各大视频网站的支持下,继续引爆了仙侠玄幻剧的收视热潮。

2016年,属于仙侠玄幻剧的盛世初现端倪。企鹅影业的《九州天空城》,上海耀客的《幻城》,以及欢瑞世纪的《诛仙·青云志》三部仙侠玄幻剧连续开播,称霸暑期小荧幕。此时,以前获得成功的“鲜肉+IP”的拍摄模式,“一线卫视+视频网站”的播出,以及“炒作话题”的营销模式被发扬光大。这三部剧,特别是《幻城》和《诛仙·青云志》搭载湖南卫视的超级IP剧不仅卖出5500万的冠名天价,更自年初就备受关注。

然而,期望愈大,失望也愈大。观众发现这几部剧先期宣传的好莱坞级别特效不过是美丽的泡沫,而内容空心化、剧情套路化、演员演技匮乏、画风辣眼睛等弊端也无法再掩盖。仙侠玄幻剧一时间仿佛败坏了大众的胃口般,在今年首当其冲,被口诛笔伐。

这让人不由得感慨:仙侠玄幻剧,酝酿一个梦花了十年,而一朝梦醒却不过一夏天的事。2016年9月下旬,网络上盛传广电总局将大力整治古装偶像剧以及玄幻仙侠剧,严格规定黄金档只允许播的古装剧类型为历史正剧和经典古代名人传记剧,不允许细说历史和打擦边球。这意味着,《海上牧云记》、《海上牧云记》、《择天记》等待播的仙侠玄幻剧将无缘黄金档播出。仙侠玄幻剧的主流地位,似乎还没坐热,就面临着丧失的危机。这种时候,重新审视仙侠玄幻剧这十年的种种梦境,也许是这种类型实现自我更新的必由之路。

第一重梦境:青春

看的都是青春啊!

电视剧是消费品,有为仙侠玄幻剧买单的观众,才有仙侠玄幻剧的渐成风气。那么,到底什么人在追捧仙侠玄幻剧?

开仙侠玄幻剧风潮的《仙剑奇侠传》改编自1995年面世的同名游戏,《仙剑奇侠传三》游戏则于2003年面世,《轩辕剑之天之痕》改编自大宇资讯1990年首发的系列游戏《轩辕剑》,电视剧的故事来自《轩辕剑叁》的外传“天之痕”,《古剑奇谭》的游戏则于2010年问世。《花千骨》《九州天空城》《幻城》《诛仙·青云志》等原著小说则都诞生于2000年至2010年之间。这些游戏和小说的原生作品陪伴游戏一代和网络小说读者的成长。

这类观众对仙侠玄幻剧情有独钟,因为在他们眼里,“那不是电视剧,是青春啊”。这一代人里,谁没有玩过一两款单机游戏,谁没有追过一两部网络小说。就像曾经风靡一时的知青剧、琼瑶剧,背后分别是上山下乡插队青年的苦涩青春和骚动的年代渴望自由恋爱的青年那略带咸味的青春。仙侠玄幻剧承载千万人挤独木桥的间隙里打游戏、追网络小说的压抑青春。

同时,随着电视观众的更新换代,观众结构年轻化已经不可阻挡。年轻化、偶像化的仙侠奇幻剧正逢其时,因为他们对当下正处青春最好时候的学生、年轻一代有着天然的吸引力,不管偶像文化也好,简单的励志与爱情故事也好,都可以让他们更有代入感。湖南台副台长、湖南卫视总监张华立曾说:“在湖南卫视,有一种文化崇拜叫青春崇拜。”湖南卫视力推仙侠玄幻剧与其年轻化的策略相得益彰。

每一代观众都不应该简单地贴上一两个标签去理解,但是贴标签往往又是一个最快把握群体特征的方法。新一代的年轻观众是互联网的原住民,他们的成长带来了新玩法,衡量剧集热度的不止是收视率,排行榜、点击量、热搜词等构成网络影响力的重要指标体系。仙侠奇幻剧的各种尝试,也助推了台网互动、融媒体发展。

仙侠玄幻剧十年的第一重梦境便是对青春的崇拜:有的观众通过它回味自己的一段青春记忆,有的观众试图从中发现新的审美趣味,而有心者则想通过它占领年轻人这个群体,引起新的风潮,从而撬动产业。

第二重梦境:励志

少不了情缘与少年梦想。

故事是用来反抗庸常生活的。仙侠玄幻剧的故事来源,可以追溯至民国武侠荒诞怪异派代表人物还珠楼主,他所写的《蜀山剑侠传》融合神话、志怪、剑仙、武侠于一体,以关乎气运大局的峨眉斗剑、正邪大战和关于修道者个人生死的四九天劫为两条线索贯穿全文,里面各种剑仙神术、奇幻法宝,以及各种桥段,不仅影响梁羽生金庸古龙所代表的新派武侠,而且也是仙侠玄幻类小说的灵感源泉之一。

略加细分的话,仙侠类故事中可以看到金庸武侠小说里“侠之大者,忧国忧民”的侠气,因而主角自身能力的升级,经历恩怨情仇的磨砺,最后还是归于“拯救苍生”的至高命题。《仙剑奇侠传》的结局里,刘亦菲扮演的赵灵儿与反派同归于尽,仿佛女娲族人的宿命。《仙剑奇侠传三》,胡歌扮演的景天选择用自己的生命换取更多人复生。

玄幻类故事的主线则更加个人化,正如《诛仙·青云志》中提供的模板那样,男主角本来是一个没有能力,不名一文的穷小子,通过修炼以及各种机遇最后成为书中修仙境界独领风骚的存在。虽然这部小说里也有苍生与情爱的描写,但更加吸引人的是对修仙世界的架构。玄幻类故事里,御剑飞行的修仙之人,各种法器、灵兽和上古阵法,将始自《山海经》、《庄子》等古典著作的想象力和浪漫情怀重新引述并延伸,最终建构起一个“人、仙、神、妖、魔、鬼”并立的世界。

仙侠玄幻剧世界观虽然宏大,但剧情主线却有简单化的倾向,主角的个人传奇是一路“打怪升级”,获得法宝,最后居于众人之上。这种模式可能很适合游戏的改编,却对电视剧的观众不是那么友好。因而,仙侠玄幻剧通过表现纠葛的情缘来增加人物的冲突,情感的激荡。《仙剑奇侠传》,灵儿、月如惨死,留李逍遥孤独一人;《仙剑奇侠传三》,景天虽与雪见相守却折了阳寿,长卿、紫萱经历三生三世依然有缘无分;《古剑奇谭》,百里屠苏魂飞魄散,晴雪为了复生之术寻遍天涯海角,兰生为责任放弃与襄铃的爱情;到了《花千骨》,师徒“虐恋”则更是让观众心碎。

这样处理的副作用是,仙侠玄幻剧很容易掉进“玛丽苏”、“杰克苏”以及“同质化”的陷阱。回看仙侠玄幻剧的十年,始终伴随着原生粉丝的不满之声,即使是现在被奉为经典的《仙剑奇侠传》在十年前也被质疑是“渣作”。只是后来的仙侠玄幻剧并没有在故事模式和主题精神上有更亮眼的创造。仙侠玄幻剧十年的第二重梦境就像“虐恋”是对情深的错觉一样,也许不过是对励志的错觉。

第三重梦境:想象

成也特效,败也特效。

内容空心化,是仙侠玄幻剧文本的先天不足。如果要给仙侠玄幻剧找一个卖点,除了高颜值的演员之外,最合理的设想显然是特效。因为仙侠玄幻类文本的优点或魅力就在于其架空的世界,不受拘束的想象力,给予“特效制作”极大的发挥空间。

然而,这种表现的难度也是极大的。比照武侠剧的发展,张彻的硬派武侠风格和胡金铨寓东方意蕴于武侠片的风格,引领了武侠剧的两种主流审美,另外还有许多追求新奇与视觉奇观的尝试。武侠剧的视觉美有它的落点,它们在一招一式的舞动之间,个性化剪辑的灵气里。不过,金庸描绘武功的境界从有剑写到无剑,从实写到虚,而古龙小说里,高手更是一招之间分胜负。这种描写释放了读者的想象力,却很难在以形象为载体的视觉语言中展现。

仙侠玄幻剧在“无形化”上更进一步。原作者用三言两语描写带过的法术也好,神兵法器也好,上古神兽也好,对于电视剧的制作人员来说,不是传统的命题作文,或是半命题作文,而是全新的开放性作文。很难想象,没有天才的设定人员,可以创造让原生粉丝满意的视觉。于是,用来表现仙侠玄幻剧视觉奇观的特效在很长一段时间不仅不是卖点,反而是大大的难题。“五毛钱特效”的帽子更是与这些仙侠玄幻剧如影随形。

这些年,好莱坞特效大片打遍天下无敌手,特效技术对不可能世界的成功塑造让仙侠玄幻剧看到了新的突破点。今年的《幻城》和《诛仙·青云志》这两部IP大剧,在前期宣传中就纷纷把特效作为卖点。抛开西方魔幻风格的《幻城》不谈,修仙世界观比较成熟的《诛仙·青云志》总投资2.8亿,其中5000万花在特效上,还邀请韩国特效公司加盟。这些宣传,吸引了更多关注,却没有最终锁住观众的目光。因为,从播出的效果来看,其特效的创意度、精致度都无法让人兴奋。

《诛仙·青云志》没有为国产剧的特效正名,但却反映出了很基础的问题:中国影视工业的不成熟和不完善。因为特效制作不仅需要特效技术的支撑,还需要从整个流程上去把控。即便如此,仙侠玄幻剧对特效的畅想却依然可以继续。有人说,二十世纪发展起来的两大通俗类型剧:推理和科幻,至今看不到有衰落的迹象。在国产剧中,推理似乎在渐渐流行的谍战剧中找到些端倪,但科幻却始终不见破局者出现。仙侠玄幻剧依然是热衷想象力的观众的不二选择,也是中国特效工业特色化发展的路径。仙侠玄幻剧十年的第三重梦境是未完成的特效野心。

而三重梦境后的仙侠玄幻剧,又该何去何从?

改革开放以来我国电视剧回眸盘点:

我国电视剧盘点(一):从高智商到高颜值,国产谍战剧开启新“套路”

我国电视剧盘点(二):解码仙侠玄幻剧的三重梦境

我国电视剧盘点(三):宫廷剧不应止于后宫争斗

我国电视剧盘点(四):《士兵突击》之后再无现象级国产军旅剧

我国电视剧盘点(五):青春偶像剧何时不再傻白甜?

本文为“文创资讯”原创独家稿件,未经授权禁止转载

本文为转载内容,授权事宜请联系原著作权人。