文|雪豹财经社 青城
一场时隔27年的“情怀杀”来势汹汹，而且专“杀”中年人。
4月20日首映当天的零点场，《灌篮高手》票房突破2000万元，观影人次超50万。这一成绩超越《阿凡达：水之道》，成为近3年中国市场零点场票房亚军，仅次于《速度与激情9》。据猫眼专业版数据，《灌篮高手》上映5天累计票房破4亿，观影人群超1000万。
“已经很久没有看到这么热闹的零点场了。”从事电影营销的博宇在北京顺义一家影院观看了《灌篮高手》零点首映，他没想到，在位置如此偏僻的影城，上座率几乎全满。
一位山东的影院经理在给《灌篮高手》首映排片时心里直打鼓：大叔们能熬夜看零点场吗？这样的片子到底能不能引发关注？结果出乎意料：发行通知刚下，便有人包了4个零点场。
“老男孩”们用真金白银刷出了巨额票房，但归根到底，他们刷的是自己的存在感。
疯狂的“老男孩们”
1996年，《灌篮高手》漫画版和TV版完结，IP影响力如日中天。在很长一段时间里，电影策划团队多次拿着创意和制作样本，想“搞定”原作者井上雄彦，但都被他拒绝了。直到2014年，井上雄彦应允负责脚本和监督工作之后，电影才于2015年进入脚本阶段。
虽然《灌篮高手》IP贯穿了几代人的青春，但这部电影一开始并不被看好。在版权引进谈判中，只有一家公司“路画影视”坚持了下来，最终“捡漏”成功。
和《名侦探柯南》《哆啦A梦》《海贼王》等几乎每年都会在电影院出现的常客不同，《灌篮高手》已经淡出人们视野太久了。漫画和动画在1996年完结后，井上雄彦便再未启动这个IP，直到大电影策划团队用多年坚持打动了他。
时隔多年，《灌篮高手》的老粉们早已年过而立，不再是电影院的主力消费人群。没有经过验证，这个尘封已久的IP到底还有多少票房号召力？很多人心里没底。
当第一版预告和海报释出后，除了路画影视之外，其他内地公司都被“劝退”了。 在电影中，主角不再是樱木花道和流川枫，而是漫画和动画版中毫不起眼的宫城，连经典的BGM《好想大声说爱你》也没有出现。在很多人看来，这意味着《灌篮高手》的价值大打折扣。
更何况，顶着大IP名号，《灌篮高手》的版权价格并不便宜。路画影视总裁蔡公明向新浪透露，买《灌篮高手》花的钱，“在引进片里肯定算贵的”。
电影版《灌篮高手》2022年12月最先在日本上映，拿下130亿日元（约合人民币6.6亿元）的票房成绩，创下多项纪录。在韩国上映后，超过了《你的名字》和《哈尔的移动城堡》，成为韩国影史上观看人次最多的日本动画电影。
就连《灌篮高手》的IP周边制造商也赚得盆满钵满。据《每日经济新闻》报道，制作影片宣发物料和票根、毛巾、衣服、护腕、爆米花桶等特典产品（附赠的周边产品）的天岸创奇文化，投入几百万元制作的电影周边一两天就卖空了，这让天岸创奇文化很遗憾一开始没有做更大的投入。
80后男性是《灌篮高手》的观影主力。据猫眼对该片“想看”人群的分析，男性观众占比61.2%，30岁以上观影人群占比高达72.2%。
在近几天的电影院里，经常能看到三五成群、穿着球衣的中年男性在人群中来回穿梭；在社交媒体上，他们的观影短视频获得了病毒式传播，借由电影感怀青春的文字也随处可见。
“如果《灌篮高手》票房惨败，我会不由自主地想到我是不是也已经过时，我喜欢的东西已经没人看了，这让我有点不甘心。”影评人“本来老六”在一次直播中表示，《灌篮高手》这个IP对他的意义，已经超过电影本身。
情怀是关键词
情怀，是支撑老男孩们走进影院的一大动力。
在动漫界，《灌篮高手》有着划时代的影响力：“日本文化厅媒体艺术一百选”中排名第一，漫画家、评论家、书店店员、读者总选漫画史五十年排名第一，集英社《周刊少年Jump》史上销量最好，连载期间霸占封面时间最长……
1993年，《灌篮高手》被改编成动画，在1995年被引进中国，塑造了一代人的青春记忆。1996年，《灌篮高手》动画版完结，一句“全国大赛见”让粉丝记了27年。在蔡公明看来，对粉丝们而言，没有等来全国大赛，就好像没有跟自己的青春好好告别，他们一定需要一个释放的契机。
《灌篮高手》电影版，就是这样一个契机。
4月15日，《灌篮高手》上映前5天，路画影视花费百万，在北京大学的邱德拔体育馆举办了一场容纳4000人的首映礼，观众包括学生、媒体和粉丝，还有大鹏、刘昊然、俞白眉等演艺圈人士。
首映现场被布置成专业的篮球比赛场地，湘北队的球衣高悬，篮球场画线一比一还原了动画版场地。中影CINITY还专门为这次首映研发和定制了一块27米的巨幕和适合体育馆的环绕音响系统。
在电影的放映过程中，每一个进球都伴随着现场山呼海啸般的掌声和呐喊，宛如置身篮球赛现场。首映礼的最后，全场4000人一起合唱了《好想大声说爱你》。
电影营销人博宇告诉雪豹财经社，这场首映礼对于《灌篮高手》热度发酵非常关键。《灌篮高手》档期并不占优，4月20日周四上映，23日周末调休，只有周五、周六有票房冲高的机会。紧接着一周后是五一档期，新片来势汹汹，如果《灌篮高手》票房不能起飞，那么排片将不占优势。
用一场充满仪式感的首映礼造势，调动观众情怀，可以迅速积聚关注度。这场首映礼不仅在中文互联网刷屏，还扩散到了日本和韩国的社交媒体，引得不少当地网友羡慕。 在口碑发酵带来的第二波热度中，情怀仍然是关键词。
在豆瓣上，《灌篮高手》评分高达9.0，其中不少评论并不是评价电影本身，而是在宣泄情怀：“看电影途中流的眼泪大概有一半是——啊，我终于走到了这里。”“30年过去了，故事里的少年仍是少年，而我已经成为了他们眼里的欧巴桑（大叔）。”“十几岁模糊的脸，九十年代的夏风，什么也不会带走……”
当人们谈起《灌篮高手》，谈论的往往是自己的年少经历。 在人文艺术博主“一头萌鹿”看来，这是另一种形式的打破“第四堵墙”。（编者注：在室内剧场中，一般写实的室内景只有三面墙，沿台口的一面不存在的墙，被视为“第四堵墙”。观众在电影、电视节目中出现，可以被看作是“打破第四堵墙”。）
电影《灌篮高手》中一位替补队员有一句台词，“能加入湘北太好了！”而对粉丝们来说，“我的青春里有《灌篮高手》太好了！”尤其是面对刚刚步入中年的80后粉丝，这种“情怀杀”一击必中。
在电影摄影师、广告导演邓璐看来，《灌篮高手》这样的IP就像掩埋已久的“时光胶囊”，时隔多年再打开，其中藏着的情绪和能量扑面而来。
只不过，像这样拥有广泛国民度、且未被过度开发的IP屈指可数，能诞生动漫超级IP的时代也已经一去不返。
在大多数80后、90后的童年生活中，传阅漫画、蹲守在电视机前看动画片，是最主要的娱乐形式，樱木花道和流川枫因此成为了一代人的集体记忆。但而今娱乐方式分众化、碎片化，短视频、游戏、电视剧、社交媒体等分散了年轻人的注意力和时间，国民级IP越来越难出现。
愿意花钱为情怀买单的“老男孩”们，还能等来下一个《灌篮高手》吗？
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