文|壹娱观察 王心怡

布局，破局；怀疑，反转……

一次次“循环往复”和斗智斗勇之后，伪装成日本密使浅井光夫的陈浅（彭冠英 饰）与井田裕太郎（富大龙 饰）完成终极博弈，而找出军统间谍“狸猫”的任务无缝开启。

行至整部剧的后半段，《薄冰》依然保持着剧情的不断反转和密集的故事输出。

“每次都要搞得这么惊险，我的小心脏真的会受不了。”“不确定性就是谍战剧最大的魅力之一，怎么会有人不喜欢看悬疑故事呢。”“求求每天多更两集吧，两集不够看啊，剧情太吸引人了。”评论中经常出现的关于节奏快、剧情悬疑感强、催更等关键词，也说明不少观众在给予《薄冰》正向反馈。

与此同时，由靳东、王丽坤主演的近代谍战剧《无间》也在相同的档期播出，并取得了不错的播放效果。同期两部头部谍战剧的播出，让这一类型剧再次集中进入观众视线。

谍战剧从未断档。

远的不说，2021年，就有如《对手》和《叛逆者》这样分别拿下豆瓣7.8分和7.7分的口碑佳作，2022年也有走起古装谍战路线的《风起陇西》上线，以及秦俊杰、阚清子主演的《信仰》等等。

只是，相比于《潜伏》《悬崖》《伪装者》《麻雀》等作品的珠玉在前，国产谍战剧在近些年似乎陷入了某种困局，爆款难出，而“剧情、设定相似”“偶像谍战剧”，甚至“假谍战”等质疑声经常可见。

爱奇艺创始人、首席执行官龚宇在2023年首都电视节目春推会开幕式暨剧集发展论坛的演讲中说道：“过去一两年，我们见到的民国谍战题材的作品太多了，为什么？因为好创作，它的角色复杂，有日本人、有汪伪政府、有共产党、有国民党，国民党还分中统、军统，最近的一些作品还把苏联给加进来了。多方交织在一起，会让故事变得好写，但是写多了看多了，就会发现故事千篇一律，像是在一个锅里头，不同的豆子搅来搅去，缺乏创新。”

“谍战剧要做出特别的创新确实是挺难的，绝大部分的一些设定、内容都是以前做过的，只能在原有的基础上努力地谋求一点不同。我觉得求新之路一定是对的。”《薄冰》编剧海飞对壹娱观察表示：“但并不是说做过的再做就一定不好看，关键问题是看故事讲得好不好，拍得好不好。”

谍战剧依然拥有稳定的受众基础，但它的坚守与创新也依然被一直摆在重要位置。

悬疑+谍战=悬疑谍战剧？

从整体来看，《薄冰》是一部工整的谍战剧。

有假死的偷天换日，有重庆与上海的双城谍战，有军统与共产党的双面间谍；情报站、假情侣、伪装身份的“角色扮演”等元素都在其中。但悬疑色彩的加重为《薄冰》添上了更动人心魄的氛围。

死里逃生回到重庆的陈浅，遭遇军统军情科科长邱映霞（吴越 饰）的审讯。连续多次重复行程和脱险过程，找出邱映霞出去一圈回来后与其之前的不同之处，用假测谎仪心理震慑陈浅所说内容的真实性，《薄冰》上来没几集的这场审讯戏，就妥妥充满了悬疑剧味道。

而后关在禁闭室里的陈浅，通过钱胖子（王远达 饰））和吴若男（陈小纭 饰）带来的资料，在有限时间内找到密码本，并通过测写缩小范围，挖出出卖情报之人，等等情节又让悬疑色彩贯穿整部剧始终。

不止《薄冰》。过去不少谍战剧都加重了悬疑元素，有的直接标注在了剧集的类型标签中，比如《光荣时代》《对手》《信仰》等都是为悬疑谍战剧。

而这样悬疑的元素，也并不只是情节的叠加，也同时表现在叙事手法的变化上。在《薄冰》中，上一秒周左（孙之鸿 饰）和何大宝（宋家腾 饰）还在怀疑面前的浅井光夫是不是昔日的“吕布”，甚至不惜前往埋尸地一探究竟，发现棺材果然空空如也，怀疑和悬念感骤然而来，下一秒镜头回转，旁边一具穿着“吕布”鞋子的白骨即刻消解二人怀疑。上一秒，井田裕太郎利用樱子（施予斐 饰）试探浅井光夫的真假，陈浅巧妙破局，下一秒，通过镜头回忆，陈浅与樱子的私下沟通，让破局之法得以揭秘。

悬疑让谍战剧的反转更加密集，而在每一集都能调动观众胃口和观看欲望。

从某种程度看，谍战剧的怀疑、试探、化解危机，找背叛者、找信仰相同的人，甚至是每次接头等故事情节都是具有悬疑感的，这也让谍战剧与悬疑有着天然的契合度。

但谍战剧常有，悬疑剧也是不曾断档、甚至是近几年创作井喷的剧集类型，而悬疑谍战剧的创作却不单单是二者的叠加。

“谍战的悬疑只是谍战的一部分，最后关键是看它的行动性。”海飞分析道。不过，此次《薄冰》中悬疑谍战的创作，也得益于海飞同时开展创作的“迷雾海”系列。

海飞将其策划的IP矩阵命名为“故事海”，下分成包括民国谍战、古装谍战在内的“海飞谍战世界”、以罪案题材为主的“迷雾海”系列以及“海啦啦青春”系列，共三个系列。而对“迷雾海”系列作品所做的功课和创作，让海飞在创作《薄冰》剧本时融合悬疑推理能够驾轻就熟。

“悬疑推理和谍战是相同的。我在‘迷雾海’这个系列里需要做的最大的功课，不是推理，而是注意到人性里的东西。”海飞分享道，而“写人”也是海飞认为谍战剧创作的核心。

高颜值、嗑CP：谍战剧的增量？

作为“海飞谍战世界”系列的又一影视化作品，《薄冰》与同系列的《麻雀》《谍战深海之惊蛰》有着不少一脉相承的地方。

不只故事发生的时间是顺序的，大致又都是在特定历史背景下，包含各方力量角力，主角最终树立信仰的谍战故事。在故事和设定上，三者又相互关联，比如《麻雀》中的陈深，也出现在了《薄冰》中；而“麻雀”也在《谍战深海之惊蛰》和《薄冰》中被提及，军统飓风队队长陶大春，在三部作品中均出现；《薄冰》中的陈浅提到了《谍战深海之惊蛰》中的荒木惟和陈山等等，而关永山也在《惊蛰》和《薄冰》中出现，不过是调了一个军统的一个部门……如此这般，使得几部作品得以连接、系列化得以勾连之余，任务、信仰的传承也得以显现。

另一个更为明显的特点是，《薄冰》依然采用了年轻化、高颜值的演员担纲主演。其实不止《薄冰》，选用高颜值、年轻演员担任主演，已经成为不少谍战剧的选择之一。

之所以要有年轻演员，海飞解释道，第一，我们很多的革命前辈投入革命时，都是很年轻的，年轻演员在年龄上是比较符合的。第二，不少年轻演员其实也是“老”演员，有些都已经入行十年，他们有着丰富的表演经验，所以年轻演员也是适合演年轻角色的。第三，则是引领，年轻人需要了解这些历史，当年革命前辈做过的事情，年轻演员出演年轻人，对青年的关注、对信仰的传承，是青年人对青年人的一种引领。

根据艺恩数据显示，《薄冰》的用户中18—24岁群体占比最高，为41.15%，其次为25—29岁和30—34岁群体，分别占比为23.73%和15.08%。数据说明其确实收获了年轻群体的关注。

不可避免，《薄冰》中除了惊心动魄、反转不断的谍战戏份，也不乏对于感情线的刻画，甚至陈浅、余春羊（陈钰琪 饰）与吴若男三人间也有不少“修罗场”场面。加入感情线，也是市面上大多数谍战剧中不会缺少的元素和戏份。

但与此同时，情感向、感情线的创作方式、比重拿捏，也在考验着创作者们的功力，稍不注意，就很可能沦为“偶像言情剧”“假谍战”。

当然，感情线并不是原罪，谍战剧也并不是不能涵盖感情线。相反，好的感情线的刻画，是会助推角色更加丰满、立体，而更像一个有血有肉的“人”。

在《薄冰》中，顾曼丽（董洁 饰）接过牺牲的爱人的任务，成为新一任“飞天”；她每一次吃爱吃的栗子蛋糕、爱喝的红茶都是对爱人的怀念，但她也能斩钉截铁地说出“在我的生命里，已经不再有重要的人了。所以我没有软肋，只有铠甲”，一个表面温柔优雅，内心却冷静、坚定的女性革命者角色跃然纸上。同时，因为对顾曼丽的感情，以及顾曼丽推心置腹又温柔有力的劝说，周左转变阵营，成为陈浅在政治保卫局的得力助手之一。

“谍战剧的情感是通过谍战事件来表现的，是在谍战惊心动魄的过程中，慢慢发现了心的靠拢，不是专门去设计情感事件的，那会拖缓谍战剧的节奏，同时让剧情冗长乏味。”海飞表示：“我觉得谍战剧只是一个舞台。谍战剧的创作只是要把社会环境各方面都融合在一起。如果谍战离开了写人，就没有意思也没有意义。讲到人性，讲到人心，讲到人情，这才是谍战剧重要的方向。”

不过，或许是年轻化、高颜值的演员配置，合适的情感剧情和丰满的人物刻画，抑或是“万物皆可嗑CP”的观剧心理，嗑CP已经成为不少观众在观看谍战剧时的另一个乐趣和收获，这种收获，甚至可以延续到哪怕剧集已经完结多年，但演员同框的场合，总会有弹幕、评论刷起剧中CP的名字。

“我觉得观众嗑CP不仅是好事，而且也说明剧集是成功的。CP建设是很重要的，因为人是群居动物。”海飞分析道，在创作过程中，有一些后来观众自发组成的CP并不是刻意创作的，而是人物自然而然地就必须去完成这个程序，而产生和形成的一种关系。

回归到《薄冰》中，既有陈浅与余春羊在患难中见真情的感情；也有吴若男在与陈浅相处过程中，对其逐渐产生的好感；还有周左与顾曼丽，“你走后我活成了你希望的样子”的悲情故事；也不乏喜欢吴若男并一心想要向上爬的谢冬天（高瀚宇 饰）与陈浅一路较量所产生的火花……

合适的感情戏、好的CP正在成为谍战剧的增量，它们让谍战剧的角色更加丰满而充满人性。

“谍战+”是谍战剧的未来吗？

一个不能忽视的现象是，尽管在过去，谍战剧产生过不少经典之作，不少作品至今仍被观众奉为圭臬，甚至成为重刷的选择之一，但近几年，国产谍战剧在数量、播放和口碑上，似乎进入了一个低谷。

不过，与此同时，平台依旧没有放弃对谍战剧的开发，卫视也将不少谍战剧设置为滚动播出的内容中之一。

如以建筑师顾易中被迫卷入危局，与汪伪周知非上演双雄对决为主要故事，由曾舜曦、张颂文主演的《孤舟》；将背景放在二战史上第一次轰炸日本东京，由张鲁一、张钧甯主演的《长河落日》；又一双面特工为主角的，由黄晓明、蒋欣主演的《潜伏者》；以及海飞担任总编审，作为“海飞谍战世界”系列之一，由海飞工作室全稿创作的又一部青春新谍战《梅花红桃》等剧都处在待播状态。

在海飞看来，谍战剧的需求一直存在，有关它的创作也一直在进行。而最终播出的情况则又与剧本、拍摄、演员、后期制作等多方合作和质量有关，要拼从业者的努力和才华，也会受到福运的影响。

“我觉得谍战剧是有天花板的，它有自己固定的受众人群。其次，它也是会有周期性的，同行们都在创作、生产，一定会隔一段时间出一个爆款。”

受众依然存在，创作者们也在积极求新、求变。龚宇也在上述发言中继续表示：“我们最近看到了一个项目，它把家庭情感跟谍战进行了交织，感觉耳目一新。我们要创作，创新是最大的价值。”

谍战的受众或许稳定，但元素的叠加也许会吸引更多类型剧的受众进入。

显然，谍战剧的类型注定它能够融合多种其他元素。古装、爱情、生活、职场，甚至女性议题，等等都可以被装进“谍战”的框架中，于是“谍战+”的开发，成为了谍战剧创作的一个思路。

《和平饭店》《衡山医院》在谍战中加入“密室逃脱”元素；《隐秘而伟大》《对手》则加重了生活戏份的色彩，以柴米油盐的静好见证谍战的惊心动魄；而如《风暴舞》《暴风眼》等则更加都市、更加现代。

创新、求变是让谍战剧保持竞争力的因素之一，不过，经典元素的迭代、经典内容的重新挖掘，即使没有叠加，也可能依旧会受到观众的喜爱。

对于谍战剧的创作者们来说，有人喜欢“拳拳到肉”的宏大场面，有人喜欢生活流、接地气的“以小见大”，有人喜欢暗流涌动下的动人心魄……

但不论何种气质的谍战剧，在逐渐告别了“偶像谍战”“假谍战”作品之后，创作者们仍在不断求新的，探索吸引类型观众、年轻观众的创作之法。