文|犀牛娱乐  胖部

编辑|朴芳

从制作层面看，《云襄传》应该说毫无疑问应该是S级或以上。

爱奇艺自制剧，游达志担任导演，除了主演陈晓、毛晓彤等主角团，还有秦岚、王劲松、惠英红、黄海冰等出演关键角色，加上大IP《千门》打底，应该说是寄托了平台的希望。

播出效果也不能说不好，从上线第三天爱奇艺站内热度破8000、腾讯视频站内热度破25000；不过到如今已近10天，却仍然没能突破这个热度天花板，虽然按双平台分播来说数据已经难能可贵，但从制作体量看只能说是达到预期。

而该剧的特殊性在于，宣传和讨论的重点很大程度都放在了武侠类型上。因为原著是方白羽的《千门》系列，被认为是“智侠”一脉的开创者，所以《云襄传》也因此承担了所谓武侠剧“出路”、“新变奏”的可能性。

客观来说，《云襄传》表现出了近年来平台精品化的决心，规避了同类作品的很多问题。比如近两年被频繁吐槽的打戏慢动作、用替身，男女主演基本没有做磨皮、用演员原声；加上《云襄传》IP本身以“智侠”设定带来的新鲜感，似乎确实给武侠剧带来了变化。

但要给近二十年越来越低迷的武侠剧找出路，《云襄传》是不够的。

足够努力的《云襄传》

“先天不足，后天有余”，这八个字来形容《云襄传》大体合适。

这是一部在制作上非常容易留下“精品”印象的剧。仅仅第一集拍云襄出山，下船那几步走的镜头美感，几乎能和当年的梅长苏相提并论，清癯才子形象与山水、行舟的意象，颇具东方意蕴，实景拍摄也正是该剧的亮点之一。

如前文所言，《云襄传》在最大限度上避免了同类作品此前遭遇的吐槽，每每有打戏，快节奏的剪辑还能带来“雪中的来学学”这类弹幕；陈晓和毛晓彤的组合，虽然也有认为二人有“疲态”的声音，在表演上也算得上可圈可点。

但剧本的弱势，几乎是在IP层面就已经决定了的。

所谓“智侠”是方白羽在《今古传奇武侠版》连载《千门》系列的时候，对其探索的一种新方向的概括：一个不会武功但算无遗策者，在江湖中如鱼得水、惩恶扬善，带来的是一种区别于传统武侠带来智商愉悦的爽文。

问题或许在于打造一个高智商主角的难度，在这个层面上，国内能做到的似乎仅有梅长苏等少数几个角色，且无一例外需要在剧本上打磨到极致。但《云襄传》在刻画“智慧”方面，并没有带来足够的愉悦感。

从设局的角度，《云襄传》缺少一些足够精巧、给观众惊喜的剧情陷阱。

比如生丝被焚毁的戏码，有经验的观众都会判断肯定还有一批生丝瞒天过海；又比如云襄两度舍身设局，先进了盐场大牢，又赴戚天风之约，也会让人质疑是否变数太多，距离“算无遗策”差距有点大。至于云襄丢扳指这种剧情，已经是无力吐槽。

围绕人物的细节更难以置评。第一集两个化妆成盗匪的官兵问云襄怎么认出了他们，云襄说因为他们拿官刀、穿官靴，这似乎也用不着什么智慧。

趁严骆望出门，云襄迷晕门房潜入，结果严骆望中途返回，居然对门房晕倒毫不起疑；而云襄对此并没有预案，蹦跶着求舒亚男拉他上房梁躲藏，上演“萌”场面……就算笑也只能笑云襄无谋。

应该说，不管是制作方在精品化方面的发力、演员们的表演，还是游达志为代表的制作团队在叙事手法、节奏上的贡献，都给全剧带来了一种“看起来很美”的质感。但剧本上的先天不足让这种努力很难落地，全剧的观感尚可，但确实不能容人细想。

《云襄传》算武侠剧吗？

而探讨《云襄传》为武侠剧探索新可能的话题，首先要厘清的是，《云襄传》算不算武侠。

“武侠”，基本的构成是“武”的叙事主体与“侠”的精神内核；从梁羽生、金庸的创作，再到古、温、黄时代与悬疑、探案、玄幻的融合，新武侠时代已经提炼了两方面类型卖点：“武”的暴力爽感与“侠”的价值观认同。

之所以后来武侠小说和剧集陷入低迷，在某种程度上是源于前者的缺失，即武侠世界很难再带来有新鲜感和爽感的刺激，内地最后一部堪称爆款的武侠剧《天下第一》，更像是一锅武侠世界的大杂烩，以量取胜，之后就只能让上天入地的仙侠来承接市场需求。

在这个前提下，《云襄传》看起来似乎并不满足条件。单从打戏来看，虽然没有靠慢动作糊弄，但距离精品也还有距离。

剧中提到了舒家的身法、金十两刀法一往无前等等描述，但这种描述在剧中其实看不出对应的设计，无论拳脚兵刃交手，基本都达不到风格化的质感；而且主角团并没有打戏的底子，打起来速度和力度都不突出，动作质感更多是靠节奏和剪辑。

也可以认为该剧在进行一种尝试，即以智力取代暴力来创造爽感，以真正的情感认同去打破云台“苍生为念”的虚伪，说是重构式的“武侠”，似乎未尝不可。但从类型角度看，这种探索是否具有市场价值？

先说说爽感，如前文所说，在“智”的层面《云襄传》是不足的，文、武两方面都没有创造足够的爽感，探索的效果不算明显。

其次，“侠”的邪不压正，考验的是世界观的建构能力。传统武侠更多的是二元对立，但在金庸手里，从《笑傲江湖》到《鹿鼎记》，已经开始讲述江湖道义的脆弱与实质上的无序，对后来的武侠创作产生了深远影响。《云襄传》也延续了这种世界观。

剧中不同门派的较量确实有些黑白难明的悬疑感，到目前为止，云台已经在暴露出越来越多不堪的过往，对云襄的教育也能看到“无情”背后的险恶，最终高潮恐怕就是云襄与整个云台的正面对抗。这种处理的戏剧性是值得肯定的。

问题或许是正与邪的较量比的是什么。传统武侠的暴力压人或者肉体消灭，到了《云襄传》却只剩下纯纯的商战，一场生丝保卫战就让漕帮溃不成军，唐笑在输掉了赌约之后居然按照商业规则认输，多少有些看不起刀头舔血的江湖帮派们。

《云襄传》不能算是一次成功的武侠叙事，当侠客之间的对决不再能决定胜负本身，当江湖人成了生意人，武侠似乎遇到了“忒休斯之舟”的哲学问题：当类型卖点都换了平替，这种探索真的具有普遍意义吗？更何况，探索本身的完成度不算好。

长视频忘不掉的武侠梦

《云襄传》的探索其实并不罕见，回看过去几年，长视频行业始终没有停止武侠内容的生产。

其中大部分都是经过了现代化叙事改造的新武侠，比如2020年大女主剧的《有翡》、2021年大男频IP的《雪中悍刀行》还有2022年底主打少年意气的《少年歌行》。在这个过程中其实不难看到行业的进步，正以当代视角和话题重新解构武侠世界，并不断修正以往的问题。

比如《雪中悍刀行》里的慢动作打戏，到了《少年歌行》里就有了不少进步；而《有翡》存在的剧本和表演问题，后两部作品就好了很多。

在此基础上，武侠剧也在逐渐打破传统打戏的束缚，通过想象力在武侠与仙侠之间找到一种中间态，也就是网文圈说的“高武”，《雪中》的“剑来”、返老还童与《少年歌行》里的斩楼，已经大大跳出了曾经武侠的现实基础而接近修仙。

长视频想要找到的，是这些新武侠内容IP曾经激活市场的力量。包括《云襄传》在内，通过精品化的尝试，去为武侠类型找一个确定性的答案。

更好的视听效果被认为是一种答案。基于此，行业也在不断尝试翻拍经典武侠IP，近三年就有《鹿鼎记》《绝代双骄》《天龙八部》《说英雄谁是英雄》和《飞狐外传》等剧；网络电影领域还有头部团队下场的《倚天屠龙记》系列与《雪山飞狐之塞外宝藏》等作品。

但相较于在新武侠领域的探索，上述翻拍剧无论口碑还是热度都乏善可陈，网络电影的尝试也不及预期。除了这些内容本身制作上的问题，市场对类型的钝性也会进一步放大负面评价带来的影响。

而类似的探索在今年仍将继续，比如腾讯视频去年就官宣了《金庸武侠世界》系列剧，将由徐兵、邓科、曹盾、蔡岳勋、杨磊五位导演拍摄五部单元剧；电影领域，徐克近日刚刚宣布将拍摄《射雕英雄传：侠之大者》，准备带武侠再闯大银幕。

不排除这些影视作品，能够以别具一格的视听体验打开市场。但如果说要为武侠打开新的市场空间，恐怕要找到新的与市场需求的对接点（比如仙侠+爱情），更需要靠高品质、有代表性的作品，逐渐改写市场对同类型作品的印象。

这样的任务，《云襄传》还做不到。长视频忘不掉的武侠梦，还需等待下一个解题者。