正在阅读:

中国电影市场,告别好莱坞

扫一扫下载界面新闻APP

中国电影市场,告别好莱坞

深陷调整期的好莱坞,恰恰给了我们一个快速成长的好机会。

图片来源:Unsplash-Geoffrey Moffett

文|斑马消费 陈碧婷

如果近期走进电影院,你是愿意去看《封神第一部》、《热烈》、《长安三万里》,还是选择《巨齿鲨2:深渊》、《芭比》或《碟中谍7》?

市场似乎已经给出了趋势判断。整体而言,套路化的好莱坞电影,在中国市场的受欢迎程度下降,取而代之的是形式各异的本土作品。

不过,如果在10年前,问大家对好莱坞大片的看法,相信很多人的答案都是“好片叠出、百花齐放”。

确实,很长一段时间,好莱坞大片都能带给中国观众耳目一新的感觉,广受追捧,屡创票房奇迹。这种商业上的成功,既拉动了好莱坞的业绩,也对中国电影市场的整体向上、中国电影工业的形成,产生了积极意义。

变化从2015年开始,近些年国产电影对好莱坞产品的取代趋势越来越深入,今年以来甚至进入了冰火两重天的局面。

贺岁档有《满江红》、《流浪地球2》,其他档期《消失的她》、《八角笼中》、《长安三万里》接棒,几乎霸占了今年的票房排行榜。被好莱坞寄予厚望的《速激10》《变形金刚7》《碟中谍7:致命清算(上)》等,都成了“牺牲品”。

失灵

“中国观众不爱看好莱坞大片了”的论调,其实很早就开始了。今年以来,非常明显的一个变化是,就连口碑大片也无法激起观众的兴趣了。

1994年,《亡命天涯》进入中国,凭借大制作、大场面、大剧情,成为票房冠军;2010年,《阿凡达》直接将偃旗息鼓的中国贺岁档,给重新拉了起来。期间20年,中国影史票房纪录常常由好莱坞大片把控。

转变始于2015年,《捉妖记》破《速度与激情7》票房纪录,跃居内地影史第一。自此,国产大片快速崛起,与好莱坞作品逐渐拉开了差距。

不过,那时候中国观众对好莱坞格外“宽容”,豆瓣4.9分的《变形金刚5》、5.7分的《巨齿鲨》都能轻松破10亿元。

2019年,《复联4》曾斩获42亿+票房,但好莱坞在华颓势无法避免。2020年-2022年这一趋势被加速,好莱坞大片票房体量大幅缩水,最高的也不到17亿元。

并且只有《速激9》《哥斯拉大战金刚》《侏罗纪世界3》《阿凡达:水之道》这种爆款续作才能冲破10亿元大关,二三线影片票房集体滑向3亿元之下。

今年,不论是暑期档还是其他大小档期,好莱坞大片都在中国市场遭遇了滑铁卢。超级种子选手《速激10》甚至无法突破10亿元。这与《速激7》《速激8》票房均在25亿元左右的成绩差距悬殊。

这其中,《银河护卫队3》《蜘蛛侠:纵横宇宙》《夺宝奇兵5》豆瓣均在8分左右,票房却只有3.56亿元、6亿元、0.24亿元。

经典大IP《碟中谍7:致命清算(上)》豆瓣评分7.8,但猫眼预测票房仅有3.51亿元,仅有2018年上映的《碟中谍6》的三分之一。

即便是口碑优势,也无法带来票房转化,进一步说明好莱坞大片在中国市场的生存空间正变得日益狭窄。

与之相对,则是《消失的她》、《八角笼中》、《长安三万里》这些国产电影作品的异军突起。

祛魅

好莱坞在中国不断遭遇滑铁卢,一种观点认为是近年电影市场动荡,形成了一系列波动效应。

但究其根本,还是因为摘掉“特效滤镜”后,好莱坞大片的固定套路缺乏惊喜,被觉醒的中国观众所抛弃。

好莱坞在国内大火的仅有科幻和动画两种题材,本身便非常容易引起审美疲劳。它们还不断套用成熟IP,缺乏基础新意,不仅无法吸引新观众,老粉也在不断流失。

《2022中国电影市场数据洞察》显示,2017-2019年进口分账片前十名平均观影年龄约为28岁;2022年,平均观影年龄已达到30.3岁。也就是说,以好莱坞为主的引进片的主要受众人群,这么多年几乎是同一批人。

而且,这个观影群体正在大幅缩水。

以口碑相当的《碟中谍5》与《碟中谍7:致命清算(上)》为例,前者观影人数达到338万,后者仅有133.7万,缩水超六成。

老粉不断流失,传统IP又无法吸引新观众,曾经大爆的好莱坞大片的续集,在中国电影市场的天花板,也就在10个亿左右了。

与之相对应的是,国产电影在内容创作和特效输出等方面强势崛起,还有强情绪加持,顺应了观众的审美变迁。

暑期档中,《消失的她》精准击中女性婚恋焦虑,引起女性婚恋观大讨论;《长安三万里》呈现了唐朝璀璨的文化气象,引发背诗热潮。

这些强情绪的中小成本影片稳稳占据10亿元、20亿元市场,有的甚至冲击30亿票房,进一步挤压好莱坞大片的生存空间。

头部力量《长津湖》《战狼2》《哪吒之魔童降世》《流浪地球》系列更不必说,不仅特效好,故事不错,还都有国民级的情绪引爆点,经由宣发渠道放大,无疑是票房收割利器。

强烈的本土情绪价值,又恰恰是好莱坞大片天然欠缺的。再加上好莱坞近些年过度关注意识形态,与国内影迷的观念背道而驰,显然无法带来正向的票房加持。

恢复

好莱坞衰落,中国电影产业异军突起,什么时候可以轮到中国电影公司对外进行文化和产业输出?这又是另外一个话题了。而且,讨论这个问题,为时尚早。

这几年国内大爆的影片中,《战狼2》海外票房仅有459万美元;《长津湖》海外票房不足60万美元;《我不是药神》等带有强烈本土情绪的国产电影,海外票房几乎不值一提。

能打开海外市场的主要是动画和科幻题材。其中,《哪吒之魔童降世》650万美元;《流浪地球2》747万美元。

但海外票房贡献最多的还是当地华人,并且体量极其有限,无法与韩国电影《寄生虫》在全球市场横扫2亿美元的亮眼成绩相比。

这固然与中国电影业海外发行公司势单力薄有关。但由于民族不同、文化不同,本土影片海外输出之路本就困难重重,持续性、多样性、普遍性地输出,更是难上加难。

可见,好莱坞在中国市场面临的问题,中国电影业在海外市场,同样存在。

而且,在目前的中国电影市场,对手有所落败,并不一定是我们做得更好,也有可能是对手自己出了问题。

我们能够做的,是继续提升自己,平稳解决目前电影库存与内容缺乏的割裂状况,形成稳定的造血能力,让电影市场尽快恢复到“好内容-多观众-强业绩”的正向循环。

深陷调整期的好莱坞,恰恰给了我们一个快速成长的好机会。

本文为转载内容,授权事宜请联系原著作权人。

评论

暂无评论哦,快来评价一下吧!

下载界面新闻

微信公众号

微博

中国电影市场,告别好莱坞

深陷调整期的好莱坞,恰恰给了我们一个快速成长的好机会。

图片来源:Unsplash-Geoffrey Moffett

文|斑马消费 陈碧婷

如果近期走进电影院,你是愿意去看《封神第一部》、《热烈》、《长安三万里》,还是选择《巨齿鲨2:深渊》、《芭比》或《碟中谍7》?

市场似乎已经给出了趋势判断。整体而言,套路化的好莱坞电影,在中国市场的受欢迎程度下降,取而代之的是形式各异的本土作品。

不过,如果在10年前,问大家对好莱坞大片的看法,相信很多人的答案都是“好片叠出、百花齐放”。

确实,很长一段时间,好莱坞大片都能带给中国观众耳目一新的感觉,广受追捧,屡创票房奇迹。这种商业上的成功,既拉动了好莱坞的业绩,也对中国电影市场的整体向上、中国电影工业的形成,产生了积极意义。

变化从2015年开始,近些年国产电影对好莱坞产品的取代趋势越来越深入,今年以来甚至进入了冰火两重天的局面。

贺岁档有《满江红》、《流浪地球2》,其他档期《消失的她》、《八角笼中》、《长安三万里》接棒,几乎霸占了今年的票房排行榜。被好莱坞寄予厚望的《速激10》《变形金刚7》《碟中谍7:致命清算(上)》等,都成了“牺牲品”。

失灵

“中国观众不爱看好莱坞大片了”的论调,其实很早就开始了。今年以来,非常明显的一个变化是,就连口碑大片也无法激起观众的兴趣了。

1994年,《亡命天涯》进入中国,凭借大制作、大场面、大剧情,成为票房冠军;2010年,《阿凡达》直接将偃旗息鼓的中国贺岁档,给重新拉了起来。期间20年,中国影史票房纪录常常由好莱坞大片把控。

转变始于2015年,《捉妖记》破《速度与激情7》票房纪录,跃居内地影史第一。自此,国产大片快速崛起,与好莱坞作品逐渐拉开了差距。

不过,那时候中国观众对好莱坞格外“宽容”,豆瓣4.9分的《变形金刚5》、5.7分的《巨齿鲨》都能轻松破10亿元。

2019年,《复联4》曾斩获42亿+票房,但好莱坞在华颓势无法避免。2020年-2022年这一趋势被加速,好莱坞大片票房体量大幅缩水,最高的也不到17亿元。

并且只有《速激9》《哥斯拉大战金刚》《侏罗纪世界3》《阿凡达:水之道》这种爆款续作才能冲破10亿元大关,二三线影片票房集体滑向3亿元之下。

今年,不论是暑期档还是其他大小档期,好莱坞大片都在中国市场遭遇了滑铁卢。超级种子选手《速激10》甚至无法突破10亿元。这与《速激7》《速激8》票房均在25亿元左右的成绩差距悬殊。

这其中,《银河护卫队3》《蜘蛛侠:纵横宇宙》《夺宝奇兵5》豆瓣均在8分左右,票房却只有3.56亿元、6亿元、0.24亿元。

经典大IP《碟中谍7:致命清算(上)》豆瓣评分7.8,但猫眼预测票房仅有3.51亿元,仅有2018年上映的《碟中谍6》的三分之一。

即便是口碑优势,也无法带来票房转化,进一步说明好莱坞大片在中国市场的生存空间正变得日益狭窄。

与之相对,则是《消失的她》、《八角笼中》、《长安三万里》这些国产电影作品的异军突起。

祛魅

好莱坞在中国不断遭遇滑铁卢,一种观点认为是近年电影市场动荡,形成了一系列波动效应。

但究其根本,还是因为摘掉“特效滤镜”后,好莱坞大片的固定套路缺乏惊喜,被觉醒的中国观众所抛弃。

好莱坞在国内大火的仅有科幻和动画两种题材,本身便非常容易引起审美疲劳。它们还不断套用成熟IP,缺乏基础新意,不仅无法吸引新观众,老粉也在不断流失。

《2022中国电影市场数据洞察》显示,2017-2019年进口分账片前十名平均观影年龄约为28岁;2022年,平均观影年龄已达到30.3岁。也就是说,以好莱坞为主的引进片的主要受众人群,这么多年几乎是同一批人。

而且,这个观影群体正在大幅缩水。

以口碑相当的《碟中谍5》与《碟中谍7:致命清算(上)》为例,前者观影人数达到338万,后者仅有133.7万,缩水超六成。

老粉不断流失,传统IP又无法吸引新观众,曾经大爆的好莱坞大片的续集,在中国电影市场的天花板,也就在10个亿左右了。

与之相对应的是,国产电影在内容创作和特效输出等方面强势崛起,还有强情绪加持,顺应了观众的审美变迁。

暑期档中,《消失的她》精准击中女性婚恋焦虑,引起女性婚恋观大讨论;《长安三万里》呈现了唐朝璀璨的文化气象,引发背诗热潮。

这些强情绪的中小成本影片稳稳占据10亿元、20亿元市场,有的甚至冲击30亿票房,进一步挤压好莱坞大片的生存空间。

头部力量《长津湖》《战狼2》《哪吒之魔童降世》《流浪地球》系列更不必说,不仅特效好,故事不错,还都有国民级的情绪引爆点,经由宣发渠道放大,无疑是票房收割利器。

强烈的本土情绪价值,又恰恰是好莱坞大片天然欠缺的。再加上好莱坞近些年过度关注意识形态,与国内影迷的观念背道而驰,显然无法带来正向的票房加持。

恢复

好莱坞衰落,中国电影产业异军突起,什么时候可以轮到中国电影公司对外进行文化和产业输出?这又是另外一个话题了。而且,讨论这个问题,为时尚早。

这几年国内大爆的影片中,《战狼2》海外票房仅有459万美元;《长津湖》海外票房不足60万美元;《我不是药神》等带有强烈本土情绪的国产电影,海外票房几乎不值一提。

能打开海外市场的主要是动画和科幻题材。其中,《哪吒之魔童降世》650万美元;《流浪地球2》747万美元。

但海外票房贡献最多的还是当地华人,并且体量极其有限,无法与韩国电影《寄生虫》在全球市场横扫2亿美元的亮眼成绩相比。

这固然与中国电影业海外发行公司势单力薄有关。但由于民族不同、文化不同,本土影片海外输出之路本就困难重重,持续性、多样性、普遍性地输出,更是难上加难。

可见,好莱坞在中国市场面临的问题,中国电影业在海外市场,同样存在。

而且,在目前的中国电影市场,对手有所落败,并不一定是我们做得更好,也有可能是对手自己出了问题。

我们能够做的,是继续提升自己,平稳解决目前电影库存与内容缺乏的割裂状况,形成稳定的造血能力,让电影市场尽快恢复到“好内容-多观众-强业绩”的正向循环。

深陷调整期的好莱坞,恰恰给了我们一个快速成长的好机会。

本文为转载内容,授权事宜请联系原著作权人。