文|闵思嘉,“文慧园路三号”形象代言人
大家都说,这次的金马奖被大陆电影全面攻陷。最佳男主角、最佳女主角,最佳影片,最佳导演四大奖项都给了大陆电影。
一部《不成问题的问题》,也让范伟获封了金马影帝,对于一个从小品出身的喜剧演员来讲,金马奖无疑是对他多年演艺生涯的肯定。
通常,金马奖给人的感觉都是艺术气息浓厚的,比较适合文艺青年作为观片指南服用。
这次范伟拿奖的《不成问题的问题》也是一部文艺气息浓厚的艺术电影,导演梅峰之前为《浮城谜事》《春风沉醉的夜晚》这样的重度文艺片担任编剧。
《不成问题的问题》改编自老舍的小说,讲述了描写的战时重庆近郊一个小农场发生的一些状况,范伟则饰演了农场经理。
金马奖给范伟的获奖辞是“秉承静水深流的意境,细腻诠释八面玲珑农场经理的善恶与媚俗”。
这就和我们大家认知中的范伟有了出入,说到范伟,大家第一个想起来的肯定是他在小品中的形象,那一口带有强烈辨识度的方言,已经成为了范伟烙印化的个人标志。
多年来,不论是他在春晚舞台上和赵本山的合作,还是他在《刘老根》这样的民生电视剧中的“药匣子”的形象,都更贴近我们想象中的范伟。
等到站上金马领奖台时,说话带喘的他说出获奖感言的时候,才脱离出了电影的严肃和文艺气息,变得更像是我们认识的范伟了。
“本想说点感谢以外的事儿,但往这一站,什么也说不出来,就想说感谢。今天站在这里,天时地利人和,差一点都不行。我要感谢天,感谢地,更要感谢人。我跟导演说过,这是一部容易被忽略的电影,拍得很淡,演得也很淡。特别感谢评审有耐心看到它的妙处。感谢所有成就这部电影的人,谢谢所有的观众,谢谢朋友们!”
但是,如果你要觉得范伟不文艺,那可就大错特错了。范伟不仅文艺得很,他还简直就是文艺圈儿的前浪,时至今日我们这些后浪都不能把他拍死在沙滩上。在我们这帮80、90后文艺青年还在吃土玩泥巴的时候,人家范伟老师早就开始玩儿文艺片了。而金马影帝,也不是他的第一个影帝称号。
在喜剧中看起来老不怎么正经,怎么看怎么自带笑点的范伟,虽然似乎和文艺片搭不上边。90年代开始接触电视剧的范伟,在2005年之后就不在再演小品了,基本转战了电影界,而他接拍的大部分作品,却都是口碑好票房平平的艺术片。
2005年的影片《看车人的七月》,范伟饰演了一个陷入中年困境,想要再婚却屡遭阻拦的看车人。片子的故事非常小城市,人物也很小城市,换句话来说就是很“现实主义”。范伟凭借这个角色拿到了加拿大蒙特利尔国际电影节的影帝,虽然不如威尼斯戛纳柏林那么响亮,但蒙特利尔也是一个国际A类电影节奖项呢。比起金马奖,蒙特利尔才是范伟的第一个影帝。
同年,范伟主演的由黄建新执导的《求求你表扬我》,更是以一种荒诞而戏谑的喜剧,指向了新闻道德的困境。范伟饰演的杨红旗在强奸未遂案中救下了陈好饰演的女大学生,为了完成父亲心愿的他希望得到登报表扬,但女大学生却不愿承认此事。
2006年的电影《芳香之旅》则是一个60年代的故事,典型的“伤痕文学”气质,故事与《天浴》有着类似的背景,张静初演公交车上的售票员,不得以嫁给了范伟饰演的公交车司机老崔,而老崔则是一个失去性能力的男人。
这个角色又让范伟拿下了第30届埃及开罗国际电影节金钥匙特别表演奖。
当然,范伟的演艺之路还是从小品开始的,让大家熟知他的也是小品,他从16岁起开始学习表演,最开始是1980年在铁岭艺术团说相声,然后于1983年考上了沈阳曲艺团,在沈阳曲艺团中,他凭着自己创作的相声《一个厂长的日记》而开始小有名气,也让在那时刚刚离开沈阳曲艺团的赵本山开始注意他。
在1983-1993这十年间,范伟基本都活跃在相声界,当然也拿了不少奖,直到1993年,赵本山为自己的小品《走毛道》物色演员时,想到了范伟,才展开了两人的合作。
此后的故事就是我们熟悉的范伟的样子了,1995年第一次在春晚上和赵本山合作的《牛大叔提干》,2001年的《卖拐》等,让范伟真正开始以一个喜剧演员的身份进入大众熟知的视野。
《卖拐》几乎可以被视作范伟表演风格的转折点,他由此开始确立了自己的语言风格,那种带着“范伟标志”的东北口音,与通常的东北口音有不大相同。这种语言和口音风格实际上是来自辽宁朝阳地区的方言风格。别误会,这个朝阳不是北京的朝阳区,也不是北京的朝阳群众。
而范伟之所以会接触到这种方言,是因为他的护士老婆的父母曾经在60年代被下放到辽宁朝阳地区,而这对岳父岳母刚好又是老师,对这个地区的方言也有一些研究。范伟才把这种语言运用到了小品表演中,《卖拐》就是第一次的尝试。不得不说,效果非常好,具有相当戏剧色彩的朝阳方言和范伟个人结合起来,才真正构成了“范伟式”的表演风格。
喜剧虽然使人发笑,但其背后所承载的戏剧体系、戏剧理念甚至戏剧深度却一点不亚于悲剧和正剧。他们或针砭时弊,或讽刺当下,又或者以难作乐。从最早古希腊以阿里斯托芬为代表的滑稽剧,到16、17世纪以莫里哀、莎士比亚为代表的讽刺喜剧、行为喜剧,再到19世纪的果戈理,乃至中国古典戏曲中也有大量的喜剧作品。
而作为一种商业类型的喜剧电影,则几乎伴随着电影的诞生而诞生。电影诞生之初卢米埃尔兄弟的《水浇园丁》就是一部喜剧短片,而此后的卓别林,巴斯特·基顿也是凭借着喜剧成为了电影大师。
多年来,范伟一直致力于喜剧的表演。不管是从最初起步的相声,还是到此后成名的小品,再到电视剧《刘老根》,电影《手机》《私人订制》,乃至《道士下山》中和志玲姐姐的床戏,都是他及其个人化、喜剧化的一面,而《不成问题的问题》《芳香之旅》这样的作品,则为我们提供了范伟文艺的一面。
在《不成问题的问题》之后,范伟也还是持续着他的喜剧之路,在他看来,《不成问题的问题》中的严肃和喜剧并没有什么冲突,因为他“喜欢一本正经的喜剧人物。”
在刚召开的新片发布会《有完没完》中,范伟就继续了他的喜剧之路。在这部由新人导演王啸坤执导的影片中,他饰演了生日在四月一日的快递员“老范”,因为四月一日这一天的时间被不断重置陷入困境,“老范”不得不反复过这同一天。
这个故事听起来有点像中国版的《土拔鼠之日》,因为《土拔鼠之日》也是讲的是气象播报员菲尔不断重新过当地的“土拔鼠庆典”那一天的故事。并且两部影片还都是中年、有点屌丝的男性设置。
当放上这样的标签之后,似乎就没有比范伟更适合的人了,导演王啸坤就说,这个本子一出来,就从没想过范伟之外的人,就好像《不成问题的问题》,也从来没有考虑过范伟之外的人一样。
这种重置时间的设置本身就充满了强烈的矛盾和戏剧冲突,因为重置意味着时间、空间和情节的相同,但人物的走向又会因为主角范伟的主动性有细微的改变。据主创人员说,范伟得在片子中,一次又一次得和贾静雯饰演的老师相亲。
昨天的抓狂还会是今天的抓狂、昨天没做完的工作还会是今天没做完的工作,昨天的矛盾还会是今天的矛盾。如何在这种相同的时间、空间和事件中呈现出不同,就成为了片子最“喜剧”,也最“好看”的地方。
在影片发布会现场,暖妹子我代表“文慧园路三号”趁机向范伟老师提了两个问题。就拿这两个问题来结束今天的文章吧。
Q:您一直在喜剧上持续创作和挖掘,请问下您对喜剧这种艺术形式的看法,以及这部片子带给您感受?
A:喜剧就是让演员和观众开心的,所以为了开心我一路在演喜剧,特别开心。我个人特别喜欢喜剧。还有一点就是,现在大家对喜剧比较宽容化,希望做喜剧的朋友能够爱护喜剧,对喜剧有点敬畏之心,这样我们喜剧的道路才能越走越长,越走越宽。
Q:您以前创作小品比较多,现在则是电影比较多,请问您觉得电影呈现喜剧的方式和小品有什么不一样吗?
A:就是分寸感嘛。在舞台上要更夸张一点,在镜头前你要稍微收一下,更生活一点。主要还是分寸感,喜剧的规律是一样的。
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