想知道为什么广大读者会对这位美国小说家赞不绝口吗？看过这篇指南之后，或许你就会找到答案。

在新作《页边空白》中，埃莱娜·费兰特既不像在采访中那样咄咄逼人，也不是那样难以捉摸，她以一种直截了当的方式阐述她的想法，定义她的术语，确定她的来源——包括个人和文学上的来源。

2014年布克奖提名作家凯伦·乔伊·福勒谈及围绕刺杀林肯凶手之家展开的新作、她写科幻小说的“黑历史”及个人的绝望情绪。

当我们纪念杰克·凯鲁亚克，一次次重温《在路上》，谈论垮掉派的文学史地位时，或许也应该了解垮作家身旁的女性们在这一时代文化思潮里如何被对待，如何被裹挟。

《柳林风声》最初是肯尼斯·格雷厄姆写给儿子的睡前故事，首次出版于1908年，在一个多世纪以后，我们仍能从这些动物形象和故事中依稀看到当时英国的丰富社会图景。

尽管主题都是时下最严峻的问题，但阿特伍德的幽默和自嘲让这部散文集新作既不会哗众取宠，也不至于太过一本正经。

森敏雄是第一位在美国发表虚构作品的日裔作家，但他的处女作《横滨，加州》的发表过程并非一帆风顺。

推理小说家珍妮丝·哈雷特为我们梳理了一份阿加莎·克里斯蒂的书单。

直到波伏瓦46岁那一年，她才终于有足够的声望资本来诉说生命中最刻骨铭心的一段友谊，纪念逝去的友人，这便是《形影不离》。

“凯尔特文化”与“爱尔兰性”如何被民间故事文集塑造？我们能否在从乔伊斯到萨莉·鲁尼的爱尔兰作家中寻到延续的母题？